원 히트 원더라는 용어 많은 사람들에게 까다로운 주제가 될 수 있습니다. 실제로 다른 성공을 거둔 그 용어에 묶여있는 수많은 아티스트가 있지만, 그들을 주류로 정의한 한 곡이 다른 모든 것을가 렸습니다. 합법적으로 한 번의 히트를 기록한 다른 사람들도 있습니다. 비디오 채널과 클래식 록 라디오에서 수년 간의 원 히트 경이로움이 끝없이 재생 된 후 9 월 25 일은 National One-Hit Wonder Day입니다. 좋은 곡을 하나 이상 가지고있는 원 히트 경이로움. 꽤 많은 곡이 있습니다. 여기에 선정 된 많은 사람들은 그 특이한 느낌을받은 후에도 오랫동안 경력을 이어갔습니다.
이 특별한 기능은 내 음악 업계의 친구 인 Alex Vitoulis에게서 아이디어를 얻었습니다. d 밖으로. 하나의 대히트와 마이너 Top 40 싱글을 가졌거나 인기있는 클럽이나 라디오 트랙을 가지고있는 아티스트들이 많기 때문에이 이야기의 “원 히트 경이”를 골라 내기가 까다로 웠습니다. 결국 저는 아티스트를 선택하기로 결정했습니다. 단 한 번의 히트작으로 매출에서 Top 30을 깨는 것은 아무것도 없었습니다. 솔직히 사소한 Top 40 히트도 차트 톱 퍼와 같은 영향을 미치지 않기 때문입니다. 여기서는 음질에 대해 말하는 것이 아니라 주류 인지도에 불과합니다.
장르와 수십 년에 걸쳐 선택이 이루어졌습니다. 여기에 포함될 수있는 노래와 아티스트가 훨씬 더 많습니다. 흥미 롭다고 생각되는 곡과 아티스트를 선택했고, 더 큰 해외 아티스트를 제외하지 않았습니다. 더 많은 미국인들이 그들에 대해 알 필요가 있다고 생각합니다. 또한 A-Ha, Kim Carnes 등을 포함하여 실제로 한 곡 이상의 성공적인 노래를 가진 원 히트 불가사의로 페깅하는 아티스트가 있습니다. , 및 Eddy Grant로 인해이 목록에 포함되지 않았습니다.
이 기능의 주된 목적은 하나 이상의 뛰어난 곡을 가진 아티스트가 있다는 것을 합법적으로 보여주기 위함이며, 그중 일부는 자신이받은 것보다 더 커지고 더 많은 관심을받을 만합니다. 때로는 분명한 노래를 넘어 진정한 재능의 흔적을 찾아야합니다.
원 히트 경이의 개념을 비웃더라도 기억하십시오. 그것은 당신이나 내가 얻을 수있는 것보다 한 번 더 히트 한 것입니다.
Baltimora의 “Key Key Karimba”(1987)
Baltimora는 80 년대 음악 팬들에게 영원히 알려질 것입니다. “Tarzan Boy”와 그 합창단을 쳤지 만, 그들은 똑같이 재미있는 다른 노래를 제작했습니다. “Key Key Karimba”는 어린 시절에서 성인기로의 전환을 기록한 비디오와 함께 합창에서 고양 된 어린이 합창단을 구성하는 변덕스러운 코드 진행을 작업하는 곡 중 하나입니다. 놀랍게도 이탈리아 이외 지역에서는 차트가 나오지 않았습니다. . Spotify에있는 확장 댄스 믹스는 좀 더 낙관적이며이 짧은 앨범 버전이 더 우수합니다.
Toni Basil의 “Over My Head”(1983)
미키의 경이적인 성공을 바탕으로 Toni Basil을 원 히트 경이로움이라고 부르는 것은 쉽습니다. 그녀는 10 대 클럽 트랙 인이 신디사이저 후속작을 포함하여 다른 좋은 노래를 가지고있었습니다. 많은 사람들이 그녀가 딘 마틴, 프랭크 시나트라와 같은 작업을하면서 1960 년대에 시작된 그녀의 춤과 안무 경력을 깨닫지 못합니다. , Elvis Presley, The Monkees. 그녀는 영화 Five Easy Pieces (1970)에서 Jack Nicholson과 반대 역할을했습니다. 음악을 넘어선 그녀의 경력은 정말 인상적이며 오늘날 70 년대에도 여전히 주위에서 춤을 추고 있습니다. 그녀의 움직임을 더 많이 포착 할 수있는 동영상입니다.
“Angel to You (Devil to Me)”by The Click Five (2005)
이 보스턴 5 중주는이 트랙에서 알 수 있듯이 60 년대 초반과 밀레 니얼 세대의 팝 감성을 결합했습니다. 로맨틱 한 싱글 “Just The Girl”이 2005 년 데뷔작 인 Greetings From Imrie House (원본 프론트 맨 Eric Dill이 출연 한 유일한 앨범)로 유명해졌지만, 큰 기타를 전달하는이 로커만큼 흥미롭지는 않습니다. 80 년대 파워 팝의 맥락에서 보컬 하모니가 있습니다. 적절하게도 KISS 명성의 Paul Stanley가 공동 집필했습니다. 확실히 더 많은 악명을 받았어야했습니다.
Red의 “Lunatic Fringe” Rider / Tom Cochrane (1981)
1991 년 Tom Cochrane의 카페인 “Life Is A Highway”에서 벗어나기가 어려웠습니다. 흥미롭게도 그는 지난 10 년 동안 록 라디오 트랙에서 11 위를 차지한 “Lunatic Fringe”라는 변덕스러운 노래를 가진 캐나다 밴드 Red Rider를 이끌었습니다.영화 Vision Quest (1985)에서 세 번 사용되었고 비디오가 MTV에서 상영 되었기 때문에 그 노래는 그 10 년 동안 컬트 원 히트 원더로서의 자격을 갖추 었습니다. Cochrane이 10 년 후 솔로 아티스트로 한 번의 히트작이 된 것은 재밌습니다. “Lunatic Fringe”는 현재 극적이고 관련성이 높으며 그의 솔로 스매시보다 훨씬 좋은 노래입니다.
The Crazy World of Arthur Brown (1968)의 “Prelude / Nightmare”
시선을 사로 잡는 일렉트릭 “Fire”가 그의 고독한 히트작 이었지만 Arthur Brown은 1968 년 첫 앨범을 발표했을 때 확실히 헤비메탈 커브보다 앞서있었습니다. 으스스한 “Prelude”와 하드락의 “Nightmare”는 잘 작동하며 후자는 1968 년에 Brown이 Pink Floyd의 사운드 트랙을 특징으로하는 The Committee라는 영화에서 공연했습니다. “Nightmare”는 “Fire”보다 조금 더 공격적이고 비명을 지르며 확실히 그 시대의 단단한 무거운 암석의 예입니다. Brown의 시그니처 불타는 헤드 피스도 그날의 고개를 돌 렸습니다.
Divinyls의 “Boys in Town”(1983)
이 호주 밴드가 1991 년 10 대 히트 곡 “I Touch Myself”에 근접했을 때 이미 10 년 동안 자국에서 활동하고있었습니다. 그 곡은 섹시하고 양귀비였습니다. 하지만 덜 좋아 그들의 초기 바위 작품. Divinyls의 데뷔 앨범 쇼 리드 싱어 Chrissy Amphlett의 “Boys un Town”의 노래와 비디오는 더욱 공격적인 모드로 그녀를 훌륭한 프론트 우먼으로 만드는 독특한 무대 존재감을 가졌습니다. 슬프게도 그녀는 2013 년 유방암으로 세상을 떠났습니다. 이 두 트랙 사이에서 음질이 떨어지는 또 다른 Divinyls 노래는 1985 년의 “Pleasure And Pain”입니다.
Eagle-Eye Cherry의 “Streets Of You”(2018)
재즈 트럼펫 연주자 인 Don Cherry의 아들 인이 스웨덴 태생의 싱어 송 라이터는 1997 년 업 템포 “Save Tonight”로 Top 5 스매시를 기록했으며 다른 8 개의 빌보드 차트에도 올랐습니다. 그의 데뷔 앨범 Desireless, 과거 플래티넘을 밀어 붙이는 것을 도왔습니다. 그 후 해외에서 온건 한 싱글 성공을 거두었지만 Cherry는 또 다른 미국 히트를 기록하지 못했습니다. 그는 계속해서 음악을 만들고 있고, 그의 2018 년 앨범 타이틀 곡은 관계를 버리고 계속 나아가는 진심 어린 발라드 다. 수신 한 것보다 훨씬 더 많은 방송과 성공을 거둘 가치가 있었으며 동영상도 가슴 벅찬 느낌입니다.
Natalie Imbruglia의 “Beauty On The Fire”(2001)
1997 년 Ednaswap의 “Torn”표지로 모델 겸 배우 Natalie Imbruglia가 등장했을 때, 그녀는 특히 그래미 후보에 세 번 올랐을 때 다음 빅 팝이 될 것 같았습니다. 그녀의 데뷔를 위해 Left of the Middle. 그녀의 후속 릴리스 인 White Lilies Island는 뛰어난 노력 이었지만 어떤 이유로 인해 상황이 실제로 전개되지는 않았습니다. 노래는 더 많은 성격을 가지고 있었고 조금 더 대담했습니다. “Wrong Impression”은 개성을 지닌 양귀비 사랑의 노래, “That Day”는 생생하고 장엄한 곡이며, “Beauty On The Fire”는 그녀의 감성 범위를 한층 더 보여주는 몽환적 인 일렉트로 팝 곡입니다.
” Bobby McFerrin 및 Yo-Yo Ma (1992)의 Stars “
“Do nt Worry, Be Happy “는 확실히 그 전형적인 느낌 중 하나입니다. -대성공을 기대하지 못한 80 년대 히트 곡 .1988 년 빌보드 핫 100 싱글 차트 1 위를 기록한 최초의 카펠라 곡으로 올해의 노래를 비롯한 그래 미상을 3 개 수상했다. McFerrin은 다양한 작곡 스타일에 적용한 아름다운 노래, 보컬 곡예, 보컬 바디 타악기로 재즈 서클 사이에서 유명했습니다. 로맨틱 한 “Stars”는 클래식 첼리스트 요요 마와 그의 콜라 보 앨범 Hush에 등장한 곡입니다. , 그들은 1992 년에 발표했으며, 특히 모두가 알고있는 하나의 참신한 노래에 비추어 그의 다양성을 보여주는 데 도움이됩니다.
“Still Got This Thing”by Alannah Myles (1989)
Black Velvet은 캐나다 가수 Alannah Myles의 대히트 1 위이자 그래 미상을 수상한 히트작이었습니다. 1989 년. 그녀는 잘 닳은 블루스 그루브를 가져 와서 영광스러운 보컬로 최대 효과를 냈고, 그녀의 플래티넘 판매 데뷔 앨범에는 눈에 띄는 몇 가지 다른 트랙이 있습니다. 포 피어 “Love Is”가 Top 40을 깨뜨리는 데 성공했지만 “Still Got This Thing”은 그녀가 표준 블루스 록 진행을 취하고 강력한 성능으로 승격시키는 또 다른 좋은 예입니다. 재미있는 사실 : 그녀는 2001 년에 Nikolo Kotzev의 Nostradamus 록 오페라에서 전 Rainbow 가수 Joe Lynn Turner와 듀엣을 맡았습니다.
“Change Your Ways”by Rockwell (1984)
모두가 Rockwell에서 기억하는 한 곡은 “Somebody s Watching Me”라는 건방진 편집증 곡으로 마이클 잭슨이 코러스에서 눈에 띄게 노래를 부른 것으로 일부 사람들은 이것이 노래라고 생각하게 만들었습니다. 팝의 왕에서. Rockwell은 또한 어리석은 “음란 한 전화 발신자”로 낮은 Top 40 후속 조치를 기록했습니다.그러나 울부 짖는 일렉트릭 기타를 닻으로 삼는 “Change Your Ways”는 더 흥미롭고 Motown 거물 Berry Gordy의 아들이 훌륭하고 진지한 가수 였음을 보여줍니다. “Runaway”는 또한 일렉트로 구동 팝의 괜찮은 조각입니다.
Send Me a Postcard”by Shocking Blue (1968)
X 세대는 바나나 라마의 커버를 통해 “Venus”는 1970 년 쇼킹 블루와 1 위를 차지했습니다. 그러나 그 이전 그룹은 프랑스, 벨기에, 노르웨이 및 그들의 고향 네덜란드에서 여러 차례 Top 10 히트를 기록했으며 유럽 전역에서 상당한 매출을 올렸습니다. 70 년대 초반. 이 초기 곡은 더 날카 롭고 불협화음이 많으며 정경에 추가되었습니다. Ladytron은 2003 년에이 내용을 다루었습니다. Nirvana 팬들은 첫 번째 싱글 인 Shocking Blue의 “Love Buzz”표지를 들었고, 데뷔 앨범 Bleach와 1995 년 Drew Barrymore가 출연 한 Mad Love에 출연했습니다.
Barrett Strong의 “Misery”(1961)
동일한 X 세대는 Barrett의 “Money (It s What I Want)”를 알고있을 것입니다. 비틀즈의 버전과 Deborah Evans-Stickland의 이상한 모노톤 보컬 공연을 특징으로 한 1979 년 Flying Lizards의 벽에서 벗어난 New Wave 커버 덕분에 강렬했습니다. Strong의 오리지널 곡인 Motown 히트 곡은 역대 최초의 히트 곡으로 추종자들에게 반향을 불러 일으켰습니다. 그 외에도 “Misery”의 커버 렌 디션은 한 번 살펴볼 가치가있는 변덕스러운 Motown 곡이다. 프로듀서 Norman Whitfield와 팀을 구성하여 Strong은 Marvin Gaye, Edwin Starr 및 The Temptations의 히트 곡을 공동 집필 할 것입니다. 그의 레코딩은 “Papa Was A Rollin Stone”이 Strong a Grammy Award for Best R & 1973 년 B Song. Strong은 가수로서 원 히트 원더 였지만 다른 사람들에게는 메이저 히트 메이커였습니다.
The Vapors (1980)의 “Waiting for the Weekend”
The Vapors의 “Turning Japanese”는 정기적으로 원 히트 경이로움 목록을 만드는 80 년대 락 애국가 중 가장 눈에 띄고 가장 음란 한 노래 중 하나입니다. 특히 스티브 스미스 (Steve Smith)의베이스 연주로 인해이 그룹은 그들의 음악에 굉장한 저류를 가졌습니다. 겉보기에 자위주의적인 전임자 인 “Waiting For The Weekend”보다 풍미가 더 낭만적 인 곡은 재미 있고 눈길을 사로 잡는 숫자입니다. 영국 그룹은 원래 두 장의 앨범을 녹음했고 1978 년부터 1981 년까지 지속되었지만 2016 년에 다시 활성화되어 원래 멤버와 새 멤버가 혼합 된 이후로 공연을하고 있습니다. 그들은 지난 5 월에 세 번째 앨범 Together를 발매했습니다.
Wall of Voodoo (1980)의 “Ring of Fire”
Wall of Voodoo는 기발한 “Mexican Radio”로 80 년대 컬트 히트 곡을 기록했습니다.이 곡은 거의 Top 50 트랙이지만 광범위한 MTV 방송을 받았습니다. 그들은 또한 흥미로운 다른 곡들을 가지고있었습니다. 가장 주목할만한 것은 Johnny Cash의 첫 번째 EP의 “Ring Of Fire”를 초현실적이고 섬뜩하게 들리는 곡이었습니다. Cash는 경쾌하고 경적이 가득한 곡으로 연주했습니다.이 Discogs 목록에는 원본이 포함되어 있습니다. 이 커버는 Wall of Voodoo가 음향 학적으로 탐구했던 것과 완벽하게 어울리는 특별한 곡입니다.이 버전의 “Ring Of Fire”는 타악기 대신 전자 펄스를 사용하며 피드백 기반 기타 솔로가 불안합니다. . 이상하게도 고인이 된 기타리스트 Marc Moreland는 Jerry Goldsmith의 주제를 1966 년 스파이 스푸핑 Our Man Flint에 인용하여 표지 안에 표지를 만듭니다.
“The Race”by Yello (1988; 2016 년 생중계)
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스위스 일렉트로닉 뮤직 듀오 Yello의 건방진 “Oh Yeah”는 1985 년 미국 Hot 100 싱글 차트에서 51 위를 기록했지만 Ferris Bueller s Day Off, The Secret of my Success, She s Out of Control과 같은 80 년대 영화에서 눈에 띄는 사용은 밴드에 대한 완화되지 않은 히트를 만들었습니다. 그들은 미국에서 유일하게 가지고있었습니다. 듀오는 해외에서 더 많은 성공을 거두었으며 80 년대의 가장 특이한 노래와 비디오를 제작했습니다. 미국의 많은 영화 및 TV 프로그램에 라이선스가 부여 된 또 다른 Yello 노래는 “The Race”입니다. 라이브 버전은 라이브 퍼커션 및 5 피스 혼 섹션과 함께 전자 사운드가 어떻게 매우 유기적으로 변했는지 보여주기 때문에 여기에 포함되었습니다. 자신의 발자취를 따라가는 대부분의 사람들보다 더 흥미로운 과소 평가 된 EDM 선조입니다.