사람들에게 소리를 지르고 소리를 지르고 댄스 플로어까지 흔들게 만드는 몇 가지 인트로 기타 리프 중 하나입니다. Wild Cherry의 “Play That Funky Music”은 모든 필수 음악 요소를 갖추고 있습니다. 파티 시작-킬러 리프, 펑키 아홉 번째 코드, 인더 포켓 드럼, 정밀한 혼, 단순한 몬스터베이스 하단 끝, 필수 70 년대 카우벨, scat 말하는 보컬 및 재미를 찌르는 거부 할 수없는 노래에 따른 합창 내부자의 우리는 농담을하고 있습니다윙크와 함께.
오하이오 플레이어 “파이어”, 스티비 원더의 “미신”과 많은 동부 오하이오 / 피츠버그, 펜실베이니아 백인의 혼합 Boy grease, “Play ThatFunky Music”은 본질적으로 순수한 절망에서 썼습니다. Wild Cherry는 1975 년 두 번째 화신에서 최상위 록 커버 밴드로, thecircuit in t 그는 오하이오와 펜실베니아 지역에서 자신의 원본을 믹스에 넣었습니다. 밴드 리더이자 창립자 인 Rob Parissi는 디스코 음악의 유입을 걱정하고 클럽 씬을 장악하면서 변화를 깨달았거나 최소한 각색이 필요했습니다.
“우리는 록 밴드이자 디스코 음악이었습니다. 그는 2017 년 코닉의 TV 쇼 해리에 출연 한 해리 코닉 주니어와의 인터뷰에서 “록 클럽이 문을 닫고 디스코가 열렸다. 그리고 우리는 일주일에 4, 5, 6 일 밤을 연주하는 열심히 일하는 밴드였습니다.”
밴드의 꾸준한 공연에서 휴식을 취하는 동안 Parissi는 밴드에 댄스를 추가하지 않으면 더 이상 예약 할 수 없다고 말했습니다. 그들의 세트에 음악. “드디어 사람들에게 Led Zeppelin이”That s The Way I Like It “(KC & The Sunshine Band)를했다면 어떨까요?”라고 말했죠? “그래서 걸어 나가서 정확히 적었습니다. 우리에게 무슨 일이 있었는지. 무대에 올 때까지 처음 두 개의 구절과 합창을 썼습니다. 그리고 집으로가는 길에 차에서 마지막 구절을 썼습니다.”
70 년대에 대한 Danny Gochnour (피츠버그의 Joe Grushecky 및 The Houserockers의 기타리스트)와의 심층적이고 광범위한 Facebook 인터뷰에서 피츠버그 음악계, 리듬 기타리스트 인 Bryan Bassett가 노래의 록, 펑크, 디스코의 영리한 하이브리드에 대한 주요 세부 정보를 공개했습니다.
” 펑키 음악 재생 은 꽤 자서전 적이며 문자 그대로입니다. 댄스 음악을 연주하지 않았기 때문에 우리는 변화하기로 결정했습니다. 누군가는 실제로 우리에게 펑키 한 음악을 연주하라고 말했죠. 백인 소년이 그렇게하지 않으면 우리가 더 오래 일하지 않을 것이라고 암시했습니다. 2001 년에 일어난 일을 기억합니다. 큰 디스코로 변신 한 피츠버그 시내의 클럽입니다. 우리는 여전히 Kiss, Led Zeppelin, Foghat을 연주하고있었습니다. 누군가가 우리 드러머 Ron에게 와서 펑키 음악 백인 소년을 연주하는 것이 좋을 것이라고 말했습니다. 그는 탈의실에있는 Rob에게 말했습니다. Rob이 바로 그 노래를 쓰기 시작했다고 생각합니다.”
Bassett w 노래의 상징적 인 오프닝 리프를 담당하는 것으로, 당시의 디스코 및 펑크 노래에서 영감을 받아 Zeppelin의 “How Many More Times”와 융합 된 5 음 블루스 기반 옥타브 런입니다. “우리는 스타일을 펑크로 전환하고 코모도어를 에뮬레이션했습니다. 저는 제 리프를 생각해 냈습니다. 저는 싱글 노트 펑크 라인 녀석이었고 Rob은 코드 연주자였습니다. Rob은 훌륭한 기타 연주자이며 솔로 연주자입니다. 노래에서.”
노래의 전체 길이 버전은 Parissi가 최선을 다하기 전에 Sly Stone이 최선을 다하기 전에 E의 펑크 표준 키에서 G까지 8 바 휴식을 위해 거의 끝 부분에 영리하게 변조됩니다. 더 높은 지금”이라고 말하면서 노래를 A의 키로 올리면 밴드가 댄스 플로어에서 음악 역사를 시작합니다.
그의 유튜브 페이지에있는 비디오에서 Parissi는 네덜란드 PBS 방송국에 대해 이야기했습니다. 백인 소년이라는 문구로 레이블의 경영진, 친구 및 가족 구성원이 겪었던 어려움에 대해 기민한 팬과 퀴즈 애호가들이 알아 차릴 수있는 것은 노래의 가슴에 없습니다. 르.
“나는 그것을 모든 음반사에 가져 갔고 가까이 다가 갔지만 단절되었습니다. 모두가 백인 소년에 대해 걱정했습니다. 심지어 아버지를 위해 처음 연주했을 때조차도 그는 바늘에서 바늘을 뺐습니다. 녹음하고 오, 안돼 넌 할 수 없어. 꺼내야 해.라고 말했어. 내가 안된다고 말했어, 그걸 꺼내면 레코드가 죽을거야. 그 노래 야.”
Parissi가 전투에서 이겼고 가사는 그대로 유지되었으며 이제는 기억에 남는 캐치 프레이즈가되었습니다.이 노래는 1976 년에 발표되어 빠르게 차트를 휩쓸 었습니다. “노래가 너무 빨리 쳤어요. 4 ~ 5 주 후 1 위를 향해 뛰어 들었습니다.”
Bassett는 음반사에서 노래를 어떻게 선택했는지 회상합니다. “우리는 클리블랜드에서 그 노래를 녹음하고 Sweet City Records의 임원이 새로운 공연을 위해 스튜디오에 왔을 때 세션 자체 자금을 조달했습니다.그들은 Epic Records의 자회사 였고 그는 그 노래를 뉴욕으로 가져 갔고 우리와 계약을 맺었습니다.”
“그 노래가 라디오를 쳤을 때 우리는 여전히 클럽 서킷에 있었고 우리가 얼마나 흥분했는지 상상할 수 있습니다. 차트가 계속 올라가고 더 큰 쇼를하기 시작하면서 정말 환상적이었습니다. 우리는 그날의 거의 모든 주요 R & B 공연과 함께 콘서트를했습니다. 그해에 우리는 아레나를 연주했습니다. .”
“Play That Funky Music”은 1976 년 Billboard 차트에서 Top 10 대승을 거두었으며 American Music Award, 두 개의 그래미 후보 및 그래미 방송에 출연 한 밴드로 이어졌습니다. Parissi는 부모님을 이벤트에 데려갔습니다. 말할 필요도없이 그의 부모는 노래의 성공과 근처 좌석에있는 스타들의 구경에 놀랐다. 그는 네덜란드 PBS에 “링고 스타는 여기, 스티브 앨런은 저기, 헨리 만치니, 비치 보이즈”라고 말했다. 그는 우리가 백인을 기록에서 제외하지 않아서 너무 기뻤어요!”
밴드의 미래를 위해 더 밝은 하늘을 앞두고 Parissi와 밴드는 스튜디오로 돌아갔습니다. 그들의 후속 앨범은 대중의 관심을 끌지 못했고 3 년 후 밴드의 음악은 본질적으로 끝났습니다.
물론 “Play That FunkyMusic”이 여전히 무수한 커버 밴드의 세트 목록 자료가 필요하다는 사실을 세지 않는 한, 1989 년 바닐라 아이스가이 노래를 샘플링했을 때 파리시를 우편함 돈의 배로 만들었습니다. 신용을 제공하지 않고 미공개 합의로 이어집니다.
Parissi는 계속해서 자신의 방식으로 음악을 만들고 있습니다. 현재 플로리다에 기반을 둔 그는 여러 개의 부드러운 재즈 앨범을 발표했습니다. Basset은 이제 Foghat의 멤버입니다. Wild Cherry가 리폼했습니다. 2014 년 파리시의 고향 인 오하이오 주 밍고 정션에서 한 공연을 위해 파리시가 밍고 학생들을 위해 설립 한 대학 장학금 기부 기금으로 수익금을 지급했습니다. 드러머 Ron Beitle은 2017 년에 세상을 떠났습니다.
파리시는 여전히 디스코 곡으로 차트 1 위를 차지하는 유머. “그 노래가 금메달이 된 지 41 년 만에 나는 아직 백인이야!” 그는 코닉에게 말했다.
그는 밤을 회상하며 부기를하고자하는 안절부절 못하는 청중의 직접적인 명령을 적어 놓으며 “내가 노래가 얼마나 커질 지 알았 더라면 계속해서 700 곡을 썼을 것입니다. 더 많은 노래!”
다양한 인터뷰를 해준 Danny Gochnour와 Bryan Bassett에게 특별히 감사드립니다.