Vad handlar den här målningen om? Tja, låt oss ta en närmare titt. Det finns fyra föremål i målningen: en leksaksand, ett godis i ett klart plastomslag, en Tootsie Pop och en glänsande marmor. Vad har de gemensamt? uppenbart delat drag, som också upprepas i styckets titel, är de dominerande färgerna gult och orange. Dessa är en mängd olika objekt som alla delar ett liknande färgschema, så de fungerar bra tillsammans visuellt.
Är det allt de har gemensamt? Låt oss undersöka deras funktion – vad används de i vardagen? Två godisbitar och två leksaker … Hmm, dessa föremål betyder barnslig kul! Godisarna ger stort nöje och leksakerna ger stor glädje … när de används, det vill säga. I den här målningen är de en samling objekt som sitter stilla mot en vit bakgrund. De symboliserar potentialen för framtida roligt, liksom framkallar minnen av tidigare kul. För närvarande är de bara helt enkelt där. Att bara vara.
Och hur är det med den vita vita bakgrunden … vad betyder det? Tja, fråga dig själv: vad får den vita bakgrunden att göra mina ögon och tankar? I grund och botten tvingar den vita bakgrunden dig att fokusera din direkta uppmärksamhet på objekten. De flyter nästan, men inte riktigt, i rymden – de har fortfarande subtila skuggor som definierar sin plats i rymden. Enligt min mening hjälper den vita bakgrunden att dessa objekt blir mer ikoniska. Det vill säga de representerar stereotypa emblem i barndomen. De är tidlösa och inte kopplade till en viss plats. De kan vara var som helst. De kan till och med drivas i ditt fantasis vita moln.
Detta är ett sätt att tolka målningen. Det finns mer jag kan säga om det, men nu räcker det. Kom dock ihåg att detta bara är en tolkning. Man kan säga att det är tolkningen; att eftersom jag är konstnären är mitt ord det sista ordet, ärendet avslutas. Inte sant, dock. Konst är tänkt att delas. Det är en form av kommunikation, och som sådan slutar inte berättelsen när borsten lämnar duken. Den börjar bara precis.
När en tittare tittar vid ett konstverk tar de med sig alla sina livserfarenheter, alla deras unika minnen, all deras kunskap och förståelse av universum hittills. Deras sinne samverkar med konstverket när deras ögon reser över verket. Jag upplever när jag tittar på ett visst konstverk inte kommer att vara exakt samma som vad någon annan upplever när man tittar på samma verk. Därför kommer det jag skapar inte alltid att tolkas av andra på samma sätt som jag tänkte. Det finns alltid ett mystiskt gap mellan avsikt och tolkning, och sådant är kommunikationens skönhet.
Lär dig varför konstnären Giorgio Morandi är Italiens mest berömda stillebenmålare på 1900-talet! Se Giorgio Morandi stillebenmålningar, vars tidlösa kvalitet fängslar konstentusiaster.
Lär dig att måla blommor med den fantastiska klassiska realistkonstnären Delmus Phelps! Läs en fördjupad intervju och se hans hisnande blommamålningar av rosor, påskliljor, magnolior och mer.
Är du redo att rita ditt eget stilleben? Kolla in den här fotorealistiska konstlektionen och lär dig att rita en marmor i färgpenna!