BURBS (Svenska)

KLICKA HÄR FÖR ATT LÄSA UPPDATERAD 2020-LISTA

Det skulle vara svårt att prata om den aktuella status för rapmusik utan att prata om nuvarande produktionstillstånd. När allt kommer omkring lever vi i en tid där de allra flesta rappare i rampljuset skulle ha kommit någonstans utan deras producenters kraft.

Inget hat. Det finns bara många riktigt begåvade producenter just nu. Då och då kommer de att överträffa rapparen på ett spår. För det mesta kommer de att bära rapparen på ett spår.

Lyckligtvis börjar producenterna gradvis få mer kredit och erkännande med tiden. För första gången någonsin har många producenter nästan blivit kända tack vare sina taggar. Producenter har nu nästan oändliga plattformar att börja sin karriär från – Soundcloud, Instagram, Traktrain, YouTube. Även om det kan verka som en långbild, har det en anständig framgångsgrad. Du kan göra narr av det barnet från din hemstad som gör musik, men om du och dina vänner gav honom omläggningar istället skulle någon där ute hitta hans skit och gilla det. Därifrån kunde allt hända. Någon har ett skott nuförtiden, och det är första gången någonsin som att komma in i musikbranschen har varit så tillgänglig för allmänheten.

Som en blivande producent och mildt- innehållsstudent, jag är inspirerad och lättad över det faktum att jag har en möjlig chans att gå någonstans med musik om jag lägger ner tillräckligt med arbete och spelar mina kort rätt. Det har nu varit många att göra det före mig, och med det sagt har jag ingen brist på inspiration; det finns ett överflöd av unikt framgångsrika producenter som jag kan ta anteckningar från. Inte bara jag själv, utan alla andra blivande producenter eller artister där ute.

Det finns för många producenter att räkna som slår vågor just nu, men det finns fortfarande nivåer. Det är en stor skillnad mellan prisbelönta producenter och producenter som har haft en Soundcloud-hit eller två.

I denna ”State of Production” -adress kommer jag att bryta ner de 10 bästa producenterna just nu. Tänk på att det här är bara min ödmjuka åsikt. Jag tror dock att jag kan tala för många andra produktionsfans.

# 10: Tay Keith

22-åringen från Memphis hävdade sig nyligen som en styrka att vara räknas med i produktionsvärlden, vilket gör ett helt monsterfullt stänk 2018. Älskar honom eller hatar honom, han hade förmodligen ett av de största breakout-åren som en producent någonsin har haft.

Den som lyssnat på rapmusik det senaste året bör känna till Keiths ökända tagg. Hans knäppa och oförglömliga tagg välsignade ett antal förra årets största topplistor : ”Sicko Mode”, ”Nonstop”, ”Look Alive”.

”Sicko Mode” fick till och med mannen en Grammy-nominering – pricken över i var Keiths 2018. För att inte tala om, han tog också examen från Media Tennessee i Middle Tennessee State University (jag håller för närvarande på samma examen, så det säger sig självt att jag ser upp till honom oerhört). Tay Keiths 2018 var bokstavligen rakt ut ur en berättelsebok, men han är bara ett levande bevis på att vem som helst kan göra detsamma om de lägger in arbetet.

Men jag vann ljuger inte. Tay Keith är inte precis den mest unika producenten; han gör inte nödvändigtvis något för nytt eller spännande på ljudnivå. Trots detta har han definitivt hittat sin nisch inom fällmusikscenen. Tay Keith och hans motsvarighet i Memphis, BlocBoy JB, satte en ny standard för radiobops förra året. Keiths hårt slående, 808 tunga slag och JB: s fåniga, energiska flöde och dans skapade en mycket lukrativ kombination tillsammans. De förde effektivt fram en överdriven musik i rampljuset.

Tay Keiths potential är enorm. Han har uppenbarligen stjärnkraft, både i sina egna ansträngningar och i att hjälpa andra att lysa. Han har ett bra huvud på sina axlar – han är affärsmässig och han fungerar också som en positiv förebild. Eftersom han bara har varit i rampljuset i ett år nu är jag glad att se hur han fortsätter att utvecklas och göra en karriär för sig själv.

Favorit Tay Keith Beat: ”Nonstop” – Drake

# 9: Maaly Raw

Även om han inte exakt är det största namnet har Maaly Raw levererat oss klassiker i flera år nu.

Jamaal Henry, en 24-åring från Philadelphia, har varit Lil Uzis högra producent under större delen av sin karriär. Även om du aldrig har hört talas om Maaly Raw, har du förmodligen hört massor av hans låtar.Några av hans mest anmärkningsvärda krediter är ”Money Longer”, ”Do What I Want” och Uzi & Cartis ”Shoota”. Bortsett från Uzi har Maaly Raw också producerat för namn som som Meek Mill, A $ AP Ferg, G Herbo och French Montana.

För mig har Maaly Raw alltid haft ett av de mest unika ljuden i spelet . Det är ganska svårt att beskriva det, men jag ska göra mitt bästa.

Jag tycker att hans ljud är väldigt futuristiskt. Ingen gör verkligen slag som låter som hans; Jag föreställer mig personligen att hans ljud är som 5 år före spelet. Maaly Raws skarpa trummor liknar de flesta trummor (och mönster) som du hör nuförtiden, men hans melodier är där han verkligen lyser. att använda ljud som du aldrig riktigt skulle höra någon annan använda. Många av hans ljud påminner om vad jag föreställer mig att rymden låter som – stort och vackert skevt. Många av hans högenergimelodier påminner nästan om färgglad europeisk dansmusik. Jag är inte säker på om han har någonsin provat någon, men jag skulle inte bli förvånad. Maaly Raw produktion är genre-tvetydig; Jag tror att det är därför han och Uzi arbetar så bra tillsammans.

Man kan bara hoppas att Maaly och Uzi fortsätter att välsigna oss med klassiker i många år framöver. Det vill säga om Uzi vill sluta spela med oss och släppa Eternal Atake. Men jag avviker. Med eller utan Uzi kommer Maaly Raw att fortsätta att vara en av rappens mest unika och begåvade producenter.

Favorit Maaly Raw Beat: ”Dark Queen” – Lil Uzi Vert

# 8: Pierre Bourne

Förutom tunnelbanan har Pierre Bourne utan tvekan haft mest framgång med taggkampanjer.

”Yo, Pierre! Vill du komma hit? ” dominerade absolut kulturen 2017. Alla och deras mamma sa det. Pierres bidrag till Playboi Carti hjälpte både sig själv och Carti att få det erkännande de hade arbetat för, och i grunden förvandlade de båda till moderna hushållsnamn. Sedan dess har Queens uppfödda rappare och producent gjort sig till ett av rappens mest respekterade namn på båda sidor – mikrofonen & tangenterna.

Pierre Bourne infiltrerade absolut spelet 2017 och välsignade oss med en mängd klassiker samtidigt som han skapade sin egen unika plats i musikvärlden. Bournes produktion är väldigt öronsnäckande; Jag kommer aldrig att glömma hur bedövad jag var första gången jag hörde ”Wokeuplikethis” på Cartis debut. Den genomträngande, men ändå vågiga gitarrmelodin och den dånande basen & sparkar genast fångade mitt öra som något som Jag hade aldrig hört förut.

Dessa dundrande sparkar, klappar och bas har fortsatt fungera som livsnerven i Pierre produktion. Du vet att Pierre slår så snart som du hör det – de ofta lo-fi och lekfulla melodierna; de behagligt aggressiva 808-talet. Pierres beats stöter märkbart hårdare än de allra flesta vanliga producenter. Ändå är Pierres beats sällan motbjudande. Tack vare hans formella utbildning i ljudteknik, Bourne har en förmåga att lyssna på örat. Han har sin egen hemliga sås, om du vill. Hans omfattande kunskap om teknik ger honom en bestämd uppgång mot de flesta andra producenter.

Pierre har också tyst byggt en egen imponerande diskografi med 3 mixband, 2 EP-skivor och en handfull singlar under hans bälte. Han låter för närvarande förväntningarna öka för The Life of Pierre 4, som blir hans första soloprojekt på över 2 år. Om det är något som den musik han redan har välsignat oss med, är vi ute efter en godbit.

Favorit Pierre Beat: ”Right Now” – Playboi Carti

# 7: Murda Beatz

Ah, Murda Beatz. Produktionens ”vita Mamba”.

Den 25-årige som kommer från Ontario i Kanada har tillbringat de senaste fem åren stadigt etablerat sig som en av de bästa i branschen. Nu är det svårt att förneka hans dominans. Han har producerat hitlåtar för många av musikens största topplistor: Drake, Migos, Travis Scott. På gott och ont verkar det som om han precis börjat; den kanadensiska all-star har bara skärpt greppet om musikindustrin.

Murda Beatz är bokstavligen en beatmaskin. Mannen verkar vända ut hit efter hit med lätthet; hans kreditlista kan vara en rullning. En sak som jag alltid har uppskattat med Murda är mångsidigheten i hans ljud. Till skillnad från många vanliga producenter har Murda aldrig hållit med samma ljud för länge. Han kan ge enkla fängsångsslag; han kan ge vågiga, avslappnade takter; han kan ge nostalgiska R & B-slag.Han är verkligen en jack-of-all-trades i produktionsvärlden.

Rolig fakta: När Murda först skickade slag till Migos trodde de inte att han gjorde dem. De flög honom ut och fick honom att sätta sig ner för att slå ett slag framför dem.

Favorit Murda Beat: ”123” – Smokepurpp, eller ”Portland” – Drake

# 6: Boi-1da

Boi-1da – en annan kanadensisk legend. OVO: s egen producent har haft en lång och framgångsrik karriär; han har i stort sett tillbringat hela sin karriär hittills för Drake. Han och Drake länkade första gången till Drakes första någonsin mixtape Room for Improvement 2006 (jag hade ingen aning om att band ens existerade tills nu). Ända sedan dess har Drizzy och Boi-1da varit en ganska dynamisk duo – förde många troféer hem till OVO-imperiet. Boi-1da står bakom klassiker som ”Bästa jag någonsin haft”, ”Över”, ”Rubriker”, ”0 till 100” och ”Guds plan”.

Bortsett från Drake och andra artister från OVO-avtryck, har den 32-åriga producenten som kommer från Toronto också producerat hitlåtar för Eminem, Rihanna, Kendrick Lamar och Jay-Z.

Boi-1da har en förmåga att införliva sina personliga influenser i sina slag, och smälta ihop både nya och gamla stilar. Boi-1da är av jamaicansk härkomst och har en personlig förälskelse med dancehall-musik. på spår som Rihannas ”Work” och Drakes ”Controlla”. Även om dessa spår var mycket kommersialiserade är de vackra uppvisningar av genrefusion i handling. I mina ögon är det obestridligt att boi-1da har varit en viktig ryggrad i Drakes stilistiska evolution – speciellt den ”tropiska” Drake som vi har sett ofta sedan Views.

Boi-1da är på god väg att bli en sann veteran i världen av produktion. Han har försett oss med över ett decenniums mångsidiga klassiker och han visar inga tecken på att sakta ner någon gång snart.

Favorit Boi-1da Beat: ”0 till 100 ”- Drake

# 5: Southside

Southside – huvudet honcho av den ökända 808 maffian.

808 Mafias talangfulla (och djupa) besättningen har gett oss många ädelstenar under det senaste decenniet. Southside har varit i spetsen för det hela. Den 30-åriga producentmagnaten kommer från Atlantas södra sida, där han antar sitt namn från. Medan Southside har samarbetat med ett brett artister, han har utan tvekan haft den största effekten att arbeta med Future och Young Thug – två andra Atlanta GOATs. Southside bidrog mycket till projekt som Monster, 56 Nights, Rich Gang, Dirty Sprite 2 och Future & Drakes Wha Det är dags att leva. Dessa projekt ändrade alla utan tvekan det nuvarande landskapet för rapmusik, och Southside har utan tvekan förändrat det nuvarande produktionslandskapet.

Southside har en gåva att göra slag som är grusiga och smidiga samtidigt. Många av hans slag är nästan kusliga; många av dem är skräckfilm. Han har särskilt kanaliserat detta ljud med vanliga kollaboratörer som 21 Savage och Kodak Black, vilket passar båda deras normalt grusiga estetik med slag som matchar. Southside kan dock också laga mer optimistiska och lekfulla slag, till exempel med sin nyfunna högra G Herbo. Han har också lagat upp energiska slag för Playboi Carti, Gucci Mane och 2 Chainz, bland många andra.

Southside känner till spelet väl. Han ser stjärnornas potential innan de spränger; han vet hur man skräddarsyr ett slag efter en artist; han vet hur man gör certifierade träffar gång på gång. Det här är bara några av de saker som har gjort det möjligt för Southside att dominera spelet, och han verkar bara lägga till fler verktyg i hans bälte över tiden. Southside och 808-maffian kommer bara att fortsätta dominera spelet mer än vad de redan har. (Shoutout to TM-88)

Favorit Southside Beat: ”Kelly K” – Playboi Carti, eller ”Frat Rules” – A $ AP Mob

# 4: Wheezy

Wheezy kan läggas till i den ständigt växande listan över producenter som har dragit nytta av deras tagg. ”Wheezy outta här!”

Wheezy kan också läggas till i listan över Atlantas tunga hitters. 26-åringen har varit på en absolut tår de senaste åren och slog ut oändliga hits för andra Atlantans som Young Thug, Future, Migos, Lil Baby, Gunna och 21 Savage (även om han verkligen är en UK Lad).

Hans samarbeten med Thugger är kanske den bästa visningen av hans produktion.Wheezy har producerat en stor del av Young Thugs diskografi; han har flera krediter över Barter 6, Slime Season 2, Im Up, Jeffery, Beautiful Thugger Girls och YSLs Slime Language. Wheezy och Thug arbetar tillsammans på vackert sätt; de lyser verkligen igenom varandra. Enligt min ödmjuka åsikt har Wheezy och Thug tillsammans spelat en stor roll för att forma det nuvarande ljudet och standarden för rapmusik. Artister som Baby och Gunna skulle ha burkats utan spåret som Wheezy och Thug flammade för dem.

Min favorit Wheezy Beat: ”Pull Up on a Kid” – Young Thug

# 3: 40

För mig är det ingen Drake utan 40.

De två går faktiskt hela tiden tillbaka till 2005. Drake var fortfarande på Degrassi då de började arbeta på musik tillsammans 2005 och 40 & Drake minns båda att de sa ”de skulle ta över världen tillsammans”.

14 år senare är det säkert att säga att de gjorde just det. Drake är onekligen en av världens största artister, och 40 har varit hans högra hand under hela resan. Från So Far Gone till Scorpion har 40 fungerat som kurator för Drakes ljud. Från eleganta visningar av piano och stråkar till öinspirerade vibbar till studsiga klubbtreffar har 40 fungerat som en modern maestro.

Bortsett från hans plikttjänster till Drakes diskografi har 40 arbetat med artister som The Weeknd, Action Bronson, A $ AP Rocky och Alicia Keys. Han har också levererat produktion för många OVO-artister, inklusive P Reign, PARTYNEXTDOOR och Majid Jordan.

40 är utan tvekan en av de mest begåvade och mångsidiga producenterna i dagens musik industri. Han har förmågan att lägga till ett riktigt musikaliskt stänk till grundläggande samtida musik. Inte diskreditera Drakes talang, men 40-talet har drivit Drake till de höjder han har nått som artist. Drake kommer att ses tillbaka som en av de mest inflytelserika artisterna i vår tid; Jag är säker på att han redan har påverkat många nya artister. Med detta sagt beror mycket på mannen bakom Drakes stora karriär – Noah ”40” Shebib.

Favorit 40 Beat: ”30 for 30 Freestyle” – Drake

# 2: Metro Boomin

Metro Boomin är förmodligen den mest dominerande producenten i spelet just nu, liksom den mest kända. Tack vare sina många minnesvärda taggar har han verkligen etablerat sig som ett känt namn. Metro är också ett toppmonster med över ett dussin topp 20 träffar till sitt namn. ”Jumpman”, ”Bankkonto”, ”Mask Off”, ”Grattis”, ”X” och ”Bad och Boujee” är bara några av de extremt framgångsrika spåren han har varit hjärnan bakom.

25-åringen från St. Louis började arbeta med artister som Gucci Mane medan han fortfarande var i gymnasiet. Sedan dess har han arbetat med praktiskt taget alla stora namn i aktuell rap. Förutom sina bidrag till många andras projekt har han gjort collab-album med 21 Savage, Offset, Big Sean och Nav. Hans debut-soloalbum, NOT ALL HEROES WEAR CAPES, slog nummer ett på Billboard 200.

Metro har också onekligen fungerat som en ledare och smakmakare för aktuell trap-musik produktion. Han har definitivt satt standarder i den nuvarande produktionsvärlden, särskilt vad gäller trummor och bas. Metros slående trummor och bas har tydligt inspirerat många av rapens kommande producenter. Bortsett från att påverka producenter, har Metro påverkat många artister. Verkligen har han påverkat den nuvarande rapindustrin som helhet. Han skapade ett ljud som säljer; alla vill följa efter. Ingen kan dock göra det som Metro och hans nära samarbetare. Metro Boomin har ett musikmonopol, om du vill.

Favorit Metro Beat: ”Father Stretch My Hands, Pt. 1” – Kanye West

# 1: Kanye West

Jag skulle kunna fortsätta i timmar om vad som gör Kanye till den bästa producenten vid liv, men jag gör det inte. Jag kan lika gärna spara det för en helt annan artikel; den här artikeln har redan varit tillräckligt lång. Ropa till dig om du ens läser det här, är en trooper.

Om du inte håller med mitt påstående att Kanye är den bästa producenten i livet är jag inte säker på vad jag ens kunde säga till dig ( förutom att hänvisa dig till en öronläkare). Produktion skulle vara absolut ingenting som vi vet det idag utan de livslånga insatserna från Mr. Kanye West.Samtida musik i allmänhet skulle vara helt annorlunda om Kanye aldrig hade prydt den med sin obegränsade konstnärliga potential.