Era a véspera do Y2K. A única forma de “mídia social” que existia era o Instant Messenger da AOL, e dicas congeladas eram o auge da moda. A indústria da música estava à beira de grandes mudanças, quando a música digital começou a crescer. O grunge estava em vias de desaparecer , as bandas de nu-metal estavam em ascensão e trechos de bandas de bandas pop altamente produzidas estavam esperando nos bastidores, prontos para assumir o controle das ondas do ar. E, embora 1999 tenha gerado uma grande quantidade de maravilhas de um único sucesso, também foi um ano marcante para os artistas Latinx , bem como para algumas estrelas incipientes que dominam a próxima década (Jay Z, Beyoncé e Britney Spears, entre eles). Aqui estão, então, 25 das melhores canções de 1999.
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Divirta-se É 1999: 25 canções que definiram o milênio
25: Limp Bizkit: Nookie
Uma das canções de término de namoro mais raivosas de todos os tempos, Nookie do Limp Bizkit estourou nas rádios de rock no verão de 1999, inaugurando a tendência popular do nu-metal. Crua, honesta e cheia de raiva, a faixa falou a milhões de adolescentes e foi direto para o número 1 no Total Request Live da MTV. Também foi o primeiro single do Limp Bizkit a entrar nas paradas da Billboard Hot 100, Nookie ajudou seu segundo álbum apropriadamente intitulado, Significant Other, a vender mais de sete milhões de cópias.
24: Beck: Debra
Cantada inteiramente em falsete ao estilo Prince, esta jam lenta e absurda sobre seduzir um funcionário da JC Penny e sua irmã foi gravada inicialmente para o Odelay de 1996, mas foi arquivada. Em vez disso, ‘Debra’, que foi inspirado nos anos 90 R & B, viu a luz do dia no sétimo álbum de estúdio de Beck, Midnite Vultures. Em uma entrevista para a Spin, Beck expressou seu fascínio pelo gênero, que poderia ser “muito explícito, mas muito sensível ao mesmo tempo”. Embora a faixa excêntrica não fosse única, ela continua sendo uma das favoritas de culto entre os devotos de Beck. como uma das melhores canções de 1999.
23: The Chemical Brothers: Hey Boy Hey Girl
No final dos anos 90 , a cultura rave estava atingindo seu pico global, e a melodia levemente agourenta e as batidas inegáveis de Hey Boy Hey Girl podiam ser ouvidas em clubes por toda a Europa.Retirado do terceiro álbum dos The Chemical Brothers, Surrender, o single rendeu à dupla um Brit Award de Melhor Artista de Dança. Mesmo se você não estivesse indo para os clubes, o videoclipe épico da música – uma espécie de memento mori – era inesquecível, apresentando efeitos avançados para a época e culminando com uma pista de dança de esqueletos no Ministério do Som de Londres.
22: Baz Luhrmann: Everybodys Free (To Wear Sunscreen) (também conhecido como The Sunscreen Song)
Antes de haver publicações virais, havia e-mails em cadeia. Um dos avançados mais populares da época continha um discurso de formatura que incentivou a turma de 1997 a “fazer uma coisa todos os dias que o assusta” e a “usar protetor solar”. Atribuído incorretamente a Kurt Vonnegut, o discurso nunca foi realmente proferido para uma classe, mas foi escrito pela escritora Mary Schmich para sua coluna no Chicago Tribune. Quando se espalhou por e-mail, o diretor Baz Luhrmann soube disso e, quando lançou Something for Everybody, uma coleção de músicas de seus filmes, incluiu Everybodys Free (To Wear Sunscreen) – uma versão falada do discurso de Schmich , gravado ao longo da canção de Rozalla Everybodys Free (To Feel Good), que apareceu na adaptação cinematográfica de Luhrmann de 1999 de Romeu e Julieta. A música passou por várias edições, mas a versão mais popular foi atualizada para abordar a classe de 99. Foi um grande sucesso nos Estados Unidos, bem a tempo da formatura, e alcançou o primeiro lugar no Reino Unido, inspirando inúmeras paródias ao longo do caminho.
21: Len: Steal My Sunshine
Talvez a maior surpresa de 1999 tenha chegado aos roqueiros indie canadenses Len, cujo alegre single Steal My Sunshine foi um grande sucesso de verão em todo o mundo. Apresentando vocais alternados dos irmãos Marc e Sharon Costanzo, a faixa foi baseada em uma amostra instrumental em loop da canção disco de 1976 ‘More, More, More’, de The Andrea True Connection. Embora os críticos tenham abraçado Len e seu álbum You Cant Stop The Bum Rush, o grupo indicado ao Juno não conseguiu repetir o sucesso de Steal My Sunshine.
20: Lenny Kravitz: Fly Away
Simples, mas inegavelmente funky, Fly Away chama sua atenção desde o riff de abertura e não o solta. A canção vencedora do Grammy foi um dos maiores sucessos de Lenny Kravitz, mas, ironicamente, quase não apareceu em seu LP de 1998. 5. Como diz a lenda, Kravitz estava no estúdio brincando com acordes para testar um novo amp. Ele gostou do que ouviu e gravou a progressão, eventualmente transformando-a em ‘Fly Away’. Embora as faixas para 5 já tivessem sido entregues, Kravitz enviou sua equipe A & R a gravação na esperança de que eles abrissem uma exceção. Felizmente para todas as partes envolvidas, eles fizeram. Uma das melhores canções de 1999 nasceu.
19: Blur: Coffee & TV
O segundo single do álbum amplamente experimental do Blur, 13, Coffee & TV foi um outlier sonoro, evocando o Britpop otimista da era da banda de meados dos anos 90. Apesar de sua melodia alegre, a faixa escrita por Graham Coxon narra as lutas do guitarrista contra o alcoolismo e como, em sua sobriedade, ele passava um tempo assistindo TV, bebendo café e escrevendo canções. O single alcançou a 11ª posição na parada pop do Reino Unido (e era um dos favoritos dos fãs leitores da NME do outro lado do Atlântico). Ele também gerou um videoclipe memorável, apresentando uma adorável caixa de leite (também conhecida como “Milky”) em uma busca épica por um Coxon desaparecido.
18: The Roots (com Erykah Badu e Eva): You Got Me
No inverno de 1999, a eclética banda de hip-hop (e futura banda da casa Tonight Show) The Roots lançou seu quarto álbum, Things Fall Apart, com grande aclamação . Um destaque do álbum foi o single vencedor do Grammy You Got Me, com o estilo vocal comovente de Erykah Badu, além da participação da rapper Eve. A faixa foi co-escrita pela talentosa Jill Scott, que era relativamente desconhecido fora da Filadélfia na época. Embora os vocais de Scott tenham sido regravados pelo mais famoso Badu, a cantora, compositora e atriz cantou a música ao vivo durante a turnê The Roots Things Fall Apart.
17: Enrique Iglesias: Bailamos
1999 foi o ano da explosão do pop latino, quando algumas das maiores estrelas da música latina dominaram o e gráficos convencionais. Muitos artistas que já haviam gravado álbuns em espanhol agora lançavam canções em inglês, incluindo o arrasador de corações Enrique Iglesias. O madrilenho filho do cantor e compositor Julio Iglesias já era uma grande estrela do mercado latino quando chamou a atenção do ator Will Smith, que pediu ao artista que contribuísse com uma música para o filme, Wild Wild West. O resultado foi Bailamos, um número com infusão de flamenco com letras em espanhol e inglês, e que está entre as melhores canções de 1999. Inicialmente lançado como single independente, Bailamos ajudou a fazer o primeiro álbum inglês de Iglesias, Enrique , um sucesso de vendas de platina.
16: 702: Where My Girls At?
Com o nome de seu código de área residencial, o girl group 702 de Las Vegas era protegido de Missy Elliott, que co-escreveu e produziu um punhado de suas canções, incluindo seu primeiro hit, Steelo. No entanto, foi o álbum autointitulado do segundo ano do trio que traria a 702 um certificado de platina e um single no Top 5. Escrito e produzido por Elliott, ‘Where My Girls At?’ Foi uma convocação abraçada por mulheres em clubes de todo o mundo e se tornou a faixa de assinatura do grupo. Apesar da promessa inicial, o 702 lançou apenas mais um álbum juntos – Star de 2003 – antes de seguirem caminhos separados.
15: Shania Twain: That Dont Impress Me Much
O final dos anos 90 viu um influxo de mulheres artistas country passando para as rádios convencionais com sucessos mais pop, incluindo a cantora canadense Shania Twain. Seu álbum de 1997, Come On Over, foi um dos álbuns mais vendidos de todos os tempos nos Estados Unidos e no Reino Unido, e gerou 12 singles colossais, incluindo ‘That Don Dont Impress Me Much’. A música, na qual Twain rejeitou vários pretendentes narcisistas, foi um dos maiores sucessos e melhores canções de 1999, alcançando o Top Ten em 16 países e passando mais de seis meses no Billboard Hot 100.
14: Sugar Ray: Every Morning
Com uma introdução acústica memorável e um refrão nebuloso e atordoado, Every Morning de Sugar Ray evoca até mesmo as vibrações ensolaradas do sul da Califórnia embora a letra da música – na qual o vocalista Mark McGrath lamenta uma namorada menos que fiel – pinte uma história diferente. O grupo de Orange County homenageou a cultura lowrider local com uma amostra da faixa “Suavecito” de Malo, de 1971, também conhecida como “The Chicano National Anthem”. O primeiro single de seu álbum 14:59, “Every Morning” tornou-se um dos mais populares do Sugar Ray sucessos de sucesso, provando que eles eram mais do que maravilhas de um único hit.
13: Smash Mouth: All Star
Um hino que promove o self afirmação e denúncia de valentões, All Star do Smash Mouth não é apenas uma das melhores canções de 1999, mas se tornou um fenômeno cultural. Lançada na primavera de 99, a canção maluca, do segundo álbum da banda, Astro Lounge, foi uma presença onipresente em todo o mundo. Dois anos depois, “All Star” ressurgiu, graças a uma colocação chave em Shrek. Atualmente, a faixa ainda está muito viva na forma de remixes e covers – dos inofensivos aos o hilário e totalmente bizarro. O meme se tornou tão popular que há até um musical em andamento – o pegadinha? Todas as músicas do grupo ow é um arranjo diferente de All Star.
12: Christina Aguilera: Genie In A Bottle
Com um impressionante alcance vocal melismático que a fez soar muito além dos seus 18 anos, Christina Aguilera fez sua grande entrada no mundo com o single Genie In A Bottle, de seu álbum de estreia autointitulado. Embora a letra tenha levantado algumas sobrancelhas – Aguilera explicou que a faixa era sobre auto-respeito – “Genie In A Bottle” se tornou o segundo single mais vendido do ano nos Estados Unidos e liderou as paradas no Reino Unido e na Europa. Aluna da Disney, Aguilera era regularmente comparada à ex-Mouseketeer Britney Spears, e a mídia colocou as duas estrelas uma contra a outra até os anos 2000.
11: Dr. Dre ( com Snoop Dog): Still DRE
Após uma pausa de sete anos entre os álbuns solo, o Dr. Dre anunciou seu retorno em grande estilo com o single Still DRE. Na faixa memorável, Dre e Snoop Dogg fazem rap sobre uma das melodias mais reconhecíveis do hip-hop – uma linha de piano de três acordes simples, mas eficaz – enquanto declaram: “Adivinha quem está de volta?” O single principal de 2001 (a muito esperada sequência de Dre para The Chronic de 1992), Still DRE contou com uma formação de estrelas de talento, incluindo Jay Z, que escreveu as rimas do sucesso. O videoclipe também apresenta muitos talentos de participações especiais (Warren G, Eminem, Xzibit e Funkmaster Flex), como Dre, Snoop e The DOC dirigem em lowriders, referenciando o clássico videoclipe Nuthin But A “G” Thang .
10: blink-182: Whats My Age Again?
Era difícil resistir ao pop-punk polido do blink-182 quando sua música atrevida Whats My Age Again atingiu as ondas de rádio. O primeiro single de seu terceiro disco inovador, Enema Of The State, “What’s My Age Again” é uma ode à imaturidade, narrando as travessuras rebeldes do anti-herói da música. O videoclipe memorável da faixa, apresentando Mark Hoppus nu, Tom DeLonge e Travis Barker correndo loucamente em Los Angeles, capturou perfeitamente o humor irreverente da banda. Tendo vendido mais de 15 milhões de cópias em todo o mundo, Enema Of The State é agora considerado um álbum revolucionário em seu gênero, ajudando bandas como Fall Out Boy, Yellowcard e Simple Plan a alcançar o sucesso mainstream na década seguinte.
9: Ricky Martin: Livin La Vida Loca
Na primavera e verão de 99, era quase impossível passar um dia sem ouvir as batidas escaldantes da salsa de Livin La Vida Loca . A ode a uma mulher de vida rápida que vai “te fazer tirar a roupa / E ir dançar na chuva” apresentou Ricky Martin a muitos de nós. O cantor, que começou sua carreira na boy band porto-riquenha Menudo, já era um ator popular e artista latino mais vendido na época em que lançou seu autointitulado debut em inglês em 1999. Não só Livin La Vida Loca se tornaria seu primeiro nº 1, e seu maior sucesso mundial, seria também deu início à explosão do pop latino.
8: Novos radicais: You Only Get What You Give
A ideia de Gregg Alexander e sua longa data colaboradora Danielle Brisebois, os New Radicals foram aparentemente maravilhas de um só sucesso, dissolvendo-se antes do lançamento do segundo single de seu álbum de estreia, Maybe You Been Brainwashed Too. No entanto, Alexander permaneceu ativo nos bastidores como um prolífico compositor pop, criando sucessos para Michelle Branch, Carlos Santana e Geri Halliwell, entre outros. Ainda assim, o contagiante You Only Get What What You Give continua sendo uma das melhores canções de 1999. A canção foi repleta de elogios a políticos e celebridades do final dos anos 90, mas, apesar das referências datadas, duas décadas depois continua a ser uma das favoritas em salas de cinema, TV e karaokê em todo o mundo.
7: Eminem: Meu nome é
Eminem captou a atenção do mundo com suas letras controversas e sátira mordaz, e sua primeira hit single, My Name Is, incluindo muitos de ambos. Ninguém estava a salvo das rimas do rapper de Detroit, incluindo Spice Girls, sua professora de inglês do ginásio e até mesmo sua própria mãe. Co-escrita e produzida pelo Dr. Dre, a faixa apresenta o alter ego impiedoso do artista, Slim Shady. O single, do lançamento marcante de Eminem, The Slim Shady LP, catapultou-o para o mainstream e se tornou uma das melhores canções de 1999.
6: Backstreet Boys: I Want It That Way
Amplamente declarada a balada do ano, o single principal do terceiro álbum dos Backstreet Boys, Millennium, se tornou o hit mais duradouro do grupo. Curiosamente, o significado da música – que aparentemente se contradiz com cada verso – há muito é especulado. Em um longa-metragem do LA Weekly de 2011, o membro da banda Kevin Richardson admitiu que, “No final das contas, a música realmente não … faz muito sentido.” Mas, ele acrescentou, “faz você se sentir bem quando você canta junto”. Independentemente disso, foi universalmente entendido que a faixa era cativante como o inferno, já que alcançou o primeiro lugar em mais de 10 países.
5: Santana e Rob Thomas: Smooth
Uma empolgante colaboração entre a lenda da guitarra Carlos Santana e o frontman do Matchbox 20, Rob Thomas, Smooth liderou a Billboard Hot 100 por 12 semanas colossais e quebrou vários recordes mundiais ao longo do caminho. Procurando refocar sua carreira e se conectar com uma geração mais jovem, Santana foi para o estúdio com uma variedade de artistas contemporâneos, incluindo Thomas, Lauryn Hill, Maná e Cee-Lo Green. O resultado foi Supernatural – um dos álbuns mais vendidos do mundo e vencedor de oito prêmios Grammy, tornando Santana a primeira latino-americana a ganhar o álbum do ano.
4: Jay Z: Hard Knock Life (Ghetto Anthem)
Antes de ser o primeiro artista bilionário de hip-hop, Jay Z era apenas mais um rapper de sucesso moderado e desfrutando de seu primeiro certificado de platina. Mas tudo isso estava prestes a mudar com o lançamento de ‘Hard Knock Life (Ghetto Anthem)’. O primeiro single de seu álbum de 1998, Vol.2 … Hard Knock Life, não só levou a carreira de Jay Z para o próximo nível nos Estados Unidos, mas também apresentou o rapper a um público totalmente novo no exterior, chegando ao Top 10 no Reino Unido e em toda a Europa. Em uma entrevista com Grantland, ele discutiu a inspiração por trás da amostra de uma melodia de Annie da Broadway: “Eu encontrei o espelho entre as duas histórias – que a história de Annie era minha e a minha era dela, e a música era o lugar onde nossas experiências não eram” t contradições, apenas dimensões diferentes da mesma realidade. ”
3: Britney Spears: … Baby One More Time
Com quatro notas dramáticas de abertura, … Baby One More Time lançou a carreira massiva de Britney Spears e mudou irrevogavelmente o curso da cultura pop. A faixa-título do álbum de estréia de Spears,… Baby One More Time alcançou o primeiro lugar em mais de 18 países e continua sendo uma das melhores canções de 1999 . Com seu charme de cidade pequena, a ex-Mouseketeer deixou a linha entre sedutora e doce, tornando-se o modelo para uma série de princesas pop manufaturadas na década seguinte. Por mais que tentassem, ninguém conseguiu reproduzir o impacto singular que Britney teve no aquele momento no tempo.
2: Destinys Child: Bills, Bills, Bills
Embora Destinys Child tenha alcançado um sucesso moderado com seu álbum de estreia de 1998, foi seu segundo álbum , The Writings On The Wall, que os tornou superestrelas no ano seguinte. Apresentando a formação original do grupo de Latavia Robinson, Latoya Luckett, Kelly Rowland e, claro, Beyoncé Knowles, o álbum colocou Destinys Child em movimento com uma série de sucessos, incluindo seu primeiro single nº 1, Bills, Bills, Bills , que critica um namorado vagabundo (A sorte do grupo mudou em 2000, quando Say My Name levou para casa dois Grammys.) Destinys Child lançou mais dois álbuns de estúdio antes de cada membro seguir seu próprio caminho, em 2006, mas eles entrariam na história da música pop como um dos grupos femininos de maior sucesso de todos os tempos.
1: TLC: No Scrubs
Um hino para o empoderamento feminino e a autoestima, No Scrubs foi uma das melhores canções de 1999, ganhando dois Grammys e indo direto para o primeiro lugar. Escrito para o terceiro álbum do TLC, FanMail, foi também o primeiro single do grupo a apresentar os vocais principais de Rozonda “Chilli” Thomas. Em uma entrevista recente à Billboard, Chilli discutiu o apelo universal da faixa, lembrando: “Eu sabia que ia ser grande porque é compreensível para todas as mulheres na América. Não importa onde você esteja no mundo, os esfoliantes vêm em todas as formas, tamanhos e cores. ”
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