Early careerEdit
Hank Williams tocando guitarra em Montgomery, Alabama em 1938
Em julho de 1937, os Williams e McNeils abriram uma pensão na South Perry Street, no centro de Montgomery. Foi nessa época que Williams decidiu mudar seu nome informalmente de Hiram para Hank. Como Williams contou a história sobre isso em seus shows posteriores, a mudança de nome foi supostamente devido ao uivo de um gato, embora, como os autores de Hank Williams: The Biography apontam, “Hank” simplesmente soa mais como um caipira e estrela ocidental do que “Hiram”. Durante o mesmo ano, ele participou de um show de talentos no Empire Theatre. Ele ganhou o primeiro prêmio de US $ 15, cantando sua primeira canção original “WPA Blues”. Williams escreveu a letra e usou a melodia de Riley Puckett “s” Insatisfeito “.
Ele nunca aprendeu a ler música e, pelo resto de sua carreira, baseou suas composições na narrativa e na experiência pessoal. Depois da escola e nos fins de semana, Williams cantou e tocou seu violão Silvertone na calçada em frente ao estúdio de rádio WSFA. Sua recente vitória no Empire Theatre e as apresentações de rua chamaram a atenção dos produtores do WSFA que ocasionalmente o convidavam para tocar no ar. Tantos ouvintes contataram a estação de rádio pedindo mais do “garoto cantor”, possivelmente influenciado por sua mãe, que os produtores o contrataram para apresentar seu próprio programa de 15 minutos duas vezes por semana por um salário semanal de US $ 15 (equivalente a US $ $ 266,8 em 2021).
Em agosto de 1938, Elonzo Williams teve alta temporária do hospital. Ele apareceu sem avisar na casa da família em Montgomery. Lillie não estava disposta a deixá-lo retomar sua posição como chefe da família, então ele ficou apenas o tempo suficiente para comemorar o aniversário de Hank em setembro, antes de retornar ao centro médico na Louisiana. A mãe de Hank alegou que ele estava morto.
O programa de rádio de sucesso de Williams estimulou sua entrada na carreira musical. Seu salário era suficiente para ele começar sua própria banda, que ele apelidou de Drifting Cowboys. Os membros originais eram o guitarrista Braxton Schuffert, o violinista Freddie Beach e o comediante Smith “Hezzy” Adair. James E. (Jimmy) Porter era o mais jovem, tinha apenas 13 anos quando começou a tocar guitarra de aço para Williams. Arthur Whiting também foi guitarrista do Drifting Cowboys. A banda viajou por todo o centro e sul do Alabama, apresentando-se em clubes e reuniões privadas. James Ellis Garner mais tarde tocou violino para ele. Lillie Williams se tornou a gerente do Drifting Cowboys “. Williams abandonou a escola em outubro de 1939 para que ele e os Drifting Cowboys pudessem trabalhar em tempo integral. Lillie Williams começou a agendar datas de shows, negociar preços e levá-los a alguns de seus shows. Agora grátis para viajar sem a escolaridade de Williams “tendo precedência, a banda poderia fazer uma turnê tão longe quanto o oeste da Geórgia e o Panhandle da Flórida. A banda começou a tocar nos cinemas antes do início dos filmes e depois em honky-tonks. Williams “O uso de álcool começou a se tornar um problema durante as turnês; às vezes, ele gastava grande parte da receita do show com álcool. Enquanto isso, entre as programações da turnê, Williams voltava a Montgomery para apresentar seu programa de rádio.
1940sEdit
A entrada dos americanos na Segunda Guerra Mundial em 1941 marcou o início de tempos difíceis para Williams. Ele recebeu um adiamento 4-F dos militares para as costas após cair de um touro durante um rodeio no Texas , os membros de sua banda foram todos convocados para servir. Muitos de seus substitutos se recusaram a tocar na banda devido ao agravamento do alcoolismo de Williams. Ele continuou a aparecer em seu programa de rádio embriagado, então em agosto de 1942 a estação de rádio WSFA o demitiu por “embriaguez habitual”. Durante um de seus shows, Williams conheceu seu ídolo, a estrela do Grand Ole Opry, Roy Acuff, nos bastidores, que mais tarde o alertou sobre os perigos do álcool, dizendo: “Você tem um talento de um milhão de dólares, filho, mas um cérebro de dez centavos . “
Ele trabalhou pelo resto da guerra para uma empresa de construção naval em Mobile, Alabama, e também cantou em bares para soldados. Em 1943, Williams conheceu Audrey Sheppard em um show de medicina em Banks, Alabama . Williams e Sheppard viveram e trabalharam juntos em Mobile. Sheppard mais tarde disse a Williams que queria se mudar para Montgomery com ele e começar uma banda juntos e ajudá-lo a reconquistar seu programa de rádio. O casal se casou em 1944 em uma estação Texaco na Andaluzia, Alabama, por um juiz de paz. O casamento foi declarado ilegal, uma vez que o divórcio de Sheppard “de seu marido anterior não cumpriu a reconciliação do julgamento de 60 dias legalmente exigida.
Hank Williams, Audrey Sheppard Williams e a banda Drifting Cowboys em 1951
Em 1945, quando estava de volta a Montgomery, Williams começou a se apresentar novamente para a estação de rádio WSFA. Ele escreveu canções semanais para se apresentar durante os shows.Como resultado da nova variedade de seu repertório, Williams publicou seu primeiro cancioneiro, Canções Originais de Hank Williams. O livro listava apenas letras, já que seu objetivo principal era atrair mais público, embora também seja possível que ele não quisesse pagar pela transcrição das notas. Incluía 10 canções: “Mother Is Gone”, “Won” t You Please Come Back “,” My Darling Baby Girl “(com Audrey Sheppard),” Grandad “s Musket”, “I Just Wish I Could Forget”, ” Let “s Turn Back the Years”, “Honkey-Tonkey”, “I Loved No One But You”, “A Tramp on the Street”, e “You” ll Love Me Again “. Com Williams começando a ser reconhecido como compositor, Sheppard se tornou seu empresário e ocasionalmente o acompanhou em duetos em alguns de seus shows ao vivo.
Em 14 de setembro de 1946, Williams fez o teste para o Grand Ole Opry de Nashville, mas foi rejeitado. Após o fracasso de sua audição, Williams e Audrey Sheppard tentaram atrair o interesse da recém-formada editora musical Acuff-Rose Music. Williams e sua esposa abordaram Fred Rose, o presidente da empresa, durante um de seus habituais encontros jogos de pong nos estúdios de rádio WSM. Audrey Williams perguntou a Rose se seu marido poderia cantar uma música para ele naquele momento, Rose concordou, e ele gostou do estilo musical de Williams. Rose assinou com Williams um contrato de seis canções e alavancou esse acordo para assinar com Williams com a Sterling Records. Em 11 de dezembro de 1946, em sua primeira sessão de gravação, gravou “Wealth Won” t Save Your Soul “,” Calling You “,” Never Again (Will I Knock on Your Door) “e” Quando Deus vier e reunir o seu Jewels “, que foi erroneamente impresso como” When God Comes and Fathers His Jewels “. As gravações” Never Again “e” Honky Tonkin “” tornaram-se um sucesso e ganharam a atenção da MGM Records para Williams.
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Williams assinou com a MGM Records em 1947 e lançou “Move It on Over”; considerada um dos primeiros exemplos de música rock and roll, a música se tornou um enorme hit country. Em 1948, ele se mudou para Shreveport, Louisiana, e se juntou ao Louisiana Hayride, um programa de rádio que o levou a salas de estar em todo o Sudeste, aparecendo em programas de fim de semana. Williams finalmente começou a apresentar um programa no KWKH e começou a viajar pelo oeste da Louisiana e pelo leste do Texas, sempre voltando aos sábados para a transmissão semanal do Hayride. Depois de mais alguns sucessos moderados, em 1949 ele lançou sua versão de 1922 Cliff Friend e Irving Mills canção “Lovesick Blues”, popularizada por Rex Griffin. A versão de Williams “se tornou um grande sucesso country; a canção permaneceu no primeiro lugar nas paradas da Billboard por quatro meses consecutivos, alcançando o público mainstream e ganhando um lugar no Grand Ole Opry para Williams. Em 11 de junho de 1949, Williams fez sua estréia no Grand Ole Opry, onde se tornou o primeiro intérprete a receber seis encores. Reuniu Bob McNett (guitarra), Hillous Butrum (baixo), Jerry Rivers (violino) e Don Helms (guitarra de aço) para formar a versão mais famosa dos Drifting Cowboys, ganhando cerca de US $ 1.000 por show (equivalente a US $ 10.745,5 em 2021). Naquele ano, Audrey Williams deu à luz Randall Hank Williams (Hank Williams Jr.). Em 1949, ele participou da primeira turnê europeia do Grand Ole Opry, atuando em bases militares na Inglaterra, Alemanha e Açores. Williams lançou sete canções de sucesso depois de “Lovesick Blues”, incluindo “Wedding Bells”, “Mind Your Own Business”, “You” re Gonna Change (Or I “m Vou embora) “e” Meu balde “tem um buraco”.
1950sEdit
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Em 1950, Williams começou a gravar como “Luke the Drifter” em suas gravações com temas religiosos, muitas das quais são recitações em vez de cantadas. Temendo que os DJs e operadores de jukebox hesitassem em aceitar essas gravações incomuns, Williams usou esse apelido para evitar prejudicar a comercialização de seu nome. Embora a identidade real de Luke the Drifter fosse considerada anônima, Williams frequentemente apresentava parte do material das gravações no palco. A maior parte do material foi escrita pelo próprio Williams, em alguns casos com a ajuda de Fred Rose e seu filho Wesley. As canções retratavam Luke, o errante, viajando de um lugar para outro, narrando histórias de diferentes personagens e filosofando sobre a vida. Algumas das composições foram acompanhadas por um órgão de tubos.
Hank Williams em show em 1951
A carreira de Williams “atingiu um pico no final do verão de 1951 com sua turnê Hadacol pelos Estados Unidos com o ator Bob Hope e outros luminares. No fim de semana após o término da turnê, Williams foi fotografado nos bastidores do Grand Ole Opry assinando um contrato de cinema com MGM. Em outubro, Williams gravou uma demo, “There” sa Tear in My Beer “, para um amigo,” Big Bill Lister “, que a gravou no estúdio. A demo foi posteriormente dobrada por seu filho, Hank Williams Jr. Em 14 de novembro de 1951, Williams voou para Nova York com seu guitarrista de aço Don Helms, onde apareceu na televisão pela primeira vez no The Perry Como Show. Lá, ele e Perry Como cantaram “Hey Good Lookin” “. Fotos, mas nenhuma imagem existente desta aparição.
” Ramblin “Man” foi escrito em 1951 por Williams. Foi lançado como lado B do hit nº 1 de 1953 “Take These Chains from My Heart”, bem como do relançamento de “Why Don” t You Love Me “em 1976. Também está incluído no 40 Greatest Hits, um marco de seu material relançado em CD.
Em novembro de 1951, Williams sofreu uma queda durante uma viagem de caça com seu violinista Jerry Rivers em Franklin, Tennessee. A queda reativou suas antigas dores nas costas. Ele mais tarde começou a consumir analgésicos, incluindo morfina, e álcool para ajudar a aliviar a dor. Em 21 de maio, ele foi internado no Sanatório da Louisiana do Norte para o tratamento de seu alcoolismo, saindo em 24 de maio. Em 13 de dezembro de 1951, teve um fusão espinhal no Vanderbilt University Hospital, tendo alta em 24 de dezembro. Durante sua recuperação, ele morou com sua mãe em Montgomery, e mais tarde mudou-se para Nashville com Ray Price.
Durante a primavera de 1952, Williams voou para Nova York com o guitarrista de aço Don Helms, onde fez duas aparições com outros membros do Grand Ole Opry no The Kate Sm om Show. Ele cantou “Cold, Cold Heart”, “Hey Good Lookin” “”, “Glory Bound Train” e “I Saw the Light” com outros membros do elenco, e um dueto, “I Can” t Help It (If I “m Ainda apaixonado por você) “com Anita Carter. Imagens remanescentes dessas aparições. Nesse mesmo ano, Williams teve um breve caso extraconjugal com a dançarina Bobbie Jett, com quem teve uma filha, Jett Williams (nascida em 6 de janeiro de 1953, dois dias depois de seu enterro).
Em junho de 1952, ele gravou “Jambalaya (On the Bayou)”, “Window Shopping”, “Settin” the Woods on Fire “e” I “ll Never Get Out This World Alive”. Audrey Williams se divorciou dele naquele ano; no dia seguinte, ele gravou “You Win Again” e “I Won” t be Home No More “. Nessa época, ele conheceu Billie Jean Jones, namorada do cantor country Faron Young, no Grand Ole Opry. Quando menina, Jones morava na mesma rua de Williams quando estava com o Louisiana Hayride, e agora Williams começou a visitá-la com frequência em Shreveport, fazendo com que ele perdesse muitas aparições no Grand Ole Opry.
Em 11 de agosto de 1952, Williams foi demitido do Grand Ole Opry por embriaguez habitual e falta de shows. Ele retornou a Shreveport, na Louisiana, para se apresentar nos programas KWKH e WBAM e no Louisiana Hayride, onde fez turnê novamente. Suas performances foram aclamadas quando ele estava sóbrio, mas apesar dos esforços de seus colegas de trabalho para levá-lo a shows sóbrios, seu abuso de álcool resultou em ocasiões em que ele não apareceu ou seu desempenho foi ruim. Em outubro de 1952, ele se casou com Billie Jean Jones.
Durante seu última sessão de gravação em 23 de setembro de 1952, Williams gravou “Kaw-Liga “, junto com” Your Cheatin “Heart”, “Take These Chains from My Heart”, e “I Could Never Be Vergonha of You”. Devido aos excessos de Williams “, Fred Rose parou de trabalhar com ele. No final de 1952, Williams começou a ter problemas cardíacos. Ele conheceu Horace” Toby “Marshall em Oklahoma City, que disse que ele era um médico. Marshall havia sido anteriormente condenado por falsificação e em liberdade condicional e liberado da Penitenciária Estadual de Oklahoma em 1951. Entre outros títulos falsos, ele disse que era um Doutor em Ciências. Ele comprou o título DSC por US $ 25 da Escola de Ciências Aplicadas de Chicago; no diploma, ele solicitou que o DSC fosse descrito como “Doutor em Ciências e Psicologia”. Sob o nome de Dr. CW Lemon, ele prescreveu a Williams anfetaminas, Seconal, hidrato de cloral e morfina, o que piorou seus problemas cardíacos. show foi realizado em Austin, Texas, no Skyline Club em 19 de dezembro.