Szkoły fotograficzne

Dlaczego warto uczęszczać do szkoły artystycznej?

Istnieje wiele powodów, dla których warto uczęszczać do szkoły artystycznej. Zapewniają szeroką gamę programów fotograficznych dopasowanych do celów zawodowych i poziomu zaangażowania każdego ucznia; od programów certyfikacyjnych do programów magisterskich. Programy certyfikatów różnią się w zależności od szkoły, ale mogą obejmować od sześciu do dziesięciu klas do pełnych czteroletnich programów. Programy studiów stowarzyszonych, które zapewniają znacznie lepsze zaplecze fotograficzne niż kursy certyfikujące, zwykle trwają dwa lata. Studia licencjackie z fotografii trwają około czterech lat i zapewniają jeszcze bardziej dogłębną wiedzę i szkolenia. Po ukończeniu studiów licencjackich studenci mają przewagę konkurencyjną i umiejętności niezbędne do odniesienia sukcesu na rynku. Studia magisterskie trwają zazwyczaj dwa lata. Absolwenci mogą spodziewać się wejścia na rynek pracy na stanowiskach kierowniczych, takich jak starszy fotograf lub dyrektor artystyczny.

Specjalizacja

Podobnie jak istnieją różne rodzaje fotografii, istnieją różne szkoły fotograficzne które są silniejsze w niektórych dziedzinach niż inne. Na przykład, jeśli chcesz specjalizować się w fotografii sportowej, prawdopodobnie chcesz wybrać szkołę, która kładzie nacisk na fotoreportaż. Ktoś, kto chce zostać fotografem naukowym, może chcieć zbadać szkoły, które oferują również zajęcia z przedmiotów ścisłych, aby uzyskać zrozumienie tej dziedziny. Fotograf portretowy wykorzystuje inne techniki i umiejętności niż fotograf przemysłowy, tak jak fotografowie, którzy chcą pracować w reklamie, powinni brać udział w kursach reklamy i marketingu. A fotografowie scenografii lub sztuk pięknych skorzystają na szkołach, które oferują zajęcia plastyczne. Mówiąc ogólnie, bez względu na wybraną specjalizację, wiele z tych samych elementów, których nauczysz się w jednej dziedzinie lub specjalności, zostanie przeniesionych na inną. Ale kiedy myślisz o szkołach, wybierz taką, która oferuje silny nacisk na twoją specjalność lub szkołę, która daje ci możliwość wypróbowania różnych technik, które można wykorzystać w wielu różnych dziedzinach.

Większość szkół fotograficznych oferuje podstawowe zajęcia z fotografii i techniczne aspekty robienia zdjęć, bez względu na specjalizację ucznia. Zaproponują również zajęcia z kompozycji, oświetlenia i innych technik praktycznych. Obejmą one różne typy aparatów fotograficznych, obsługę aparatów cyfrowych lub kamer wideo oraz wywoływanie zdjęć. Niektóre programy obejmują oprogramowanie do edycji cyfrowej i projektowania graficznego, takie jak Photoshop, Pixlr Editor, Lightroom, Inkscape, GIMP i Picasa. Terminologia fotograficzna i historia to także zajęcia, które prawdopodobnie podejmiesz zdobywając stopień naukowy.

Reputacja akademicka i wydziałowa

Wybierając szkołę, zasadniczo wybierasz swoją przyszłość. Dlatego tak ważne jest, aby rozważyć różne czynniki, takie jak naukowcy, przeciwko swojej decyzji. Według ankiety American Freshman: National Norms Fall 2014, studenci 234 szkół wyższych zostali zapytani, dlaczego wybrali jedną szkołę zamiast drugiej. Reputacja akademicka znalazła się na szczycie – 64 procent stwierdziło, że uczelnia o bardzo dobrej reputacji akademickiej była ich najważniejszym czynnikiem przy wyborze szkoły, twierdząc, że jest ona nawet ważniejsza niż jej koszt lub lokalizacja. W końcu nazwa uczelni pojawi się na zawsze w twoim CV. I chociaż na reputację szkoły wpływają takie czynniki, jak marketing, wpływ, jaki ma na wybór szkoły, jest nie mniej rzeczywisty. Zajrzyj na strony takie jak RateMyProfessors.com i StudentAdvisor.com, aby zobaczyć, co niedawni studenci i absolwenci myślą o konkretnym kampusie uczelni. Pamiętaj jednak, że recenzje czasami opierają się na emocjach i mają znacznie mniej wspólnego z reputacją akademicką lub jakością nauczania niż z emocjami, więc przeczytaj więcej niż jedną recenzję. I nie opieraj wyboru szkoły tylko na kilku recenzjach, ale zapytaj także lokalnych specjalistów w dziedzinie fotografii i zobacz, którzy zatrudniali absolwentów.

Akredytacja szkoły jest również dobrym wskaźnikiem, że szkoła spełnia wysokie standardy akademickie, ale nieakredytowane szkoły fotograficzne mogą również mieć solidne programy. Jeśli jednak myślisz, że możesz zdobyć tytuł magistra lub przenieść się do innej uczelni w przyszłości, uczęszczanie do akredytowanej instytucji jest najlepszym sposobem, ponieważ czasami kredyty z nieakredytowanej szkoły nie są przenoszone.

Chociaż reputacja akademicka i akredytacja szkoły są niezwykle ważne, reputacja wykładowcy jest również bardzo ważnym czynnikiem, który należy wziąć pod uwagę przy wyborze szkoły fotograficznej. W końcu college jest w dużej mierze kształtowany przez twoich profesorów i personel szkolny. Profesorowie są najważniejsi dla sukcesu szkoły, ale praca, którą wykonują na zajęciach jako mentorzy i doradcy, jest równie ważna. Poczucie więzi z profesorami pomaga uczniom poczuć, że należą, i mogą doradzać studentom w zakresie praktyk i możliwości nawiązywania kontaktów poza zajęciami i po ich ukończeniu.Ponieważ są ekspertami w dziedzinie fotografii, mogą również doradzać studentom w zakresie kariery podyplomowej. I chociaż sama pozytywna relacja student-profesor nie przekłada się na dobre oceny lub sukcesy akademickie, studenci, którzy nawiązują relacje ze swoimi profesorami, zazwyczaj osiągają lepsze wyniki. Co inni studenci i absolwenci mówią o profesorach w szkole, którą rozważasz? Czy profesorowie są na bieżąco z najnowszymi technologiami i czy są specjalistami w tej dziedzinie, którzy mogą doradzić Ci w zakresie różnych możliwości kariery w dziedzinie fotografii? Czy czujesz, że profesorowie pozwolą ci eksperymentować z różnymi technikami fotograficznymi i pomogą odkryć własną drogę?

Lokalizacja

Lokalizacja jest zdecydowanie decydującym czynnikiem przy wyborze szkoły fotografii. Możesz zadać sobie pytanie, czy chcesz wyprowadzić się poza stan i zapłacić wyższe czesne poza stanem? Jeśli nie, możesz rozważyć tylko szkoły w Twojej okolicy. Należy jednak pamiętać, że niektóre stany / szkoły oferują programy wzajemności czesnego, aby pokryć koszty czesnego dla studentów spoza stanu.

Należy również pamiętać, że większe miasta oferują większy dostęp do ofert pracy, np. fotograf artystyczny lub fotograf przemysłowy. Jednak wraz z rozmiarem wydłuża się czas dojazdów do pracy i może dodatkowo rozpraszać uwagę. Mniejsze miasta oferują bardziej kameralne otoczenie, mniejszy ruch uliczny i zatłoczenie oraz atmosferę rodzinnego miasta. I tak jak wielkość miasta jest ważna, wielkość kampusu powinna również wpływać na decyzję dotyczącą szkoły. Możesz czuć się bardziej komfortowo w mniejszej szkole z mniejszymi klasami i niższym stosunkiem liczby nauczycieli do uczniów. Z drugiej strony możesz polubić społeczne aspekty życia studenckiego i znaleźć większy uniwersytet, który bardziej Ci odpowiada. Mniejsze prywatne instytuty również oferują znacznie mniej zajęć pozaszkolnych, więc należy to również wziąć pod uwagę przy wyborze szkoły.

Istnieje również kilka programów nauczania online i na odległość w fotografii dla uczniów, którzy pracować, mieszkać na odludziu lub mieć inne obowiązki, które nie pozwalają na częste wizyty w kampusie w celu uczęszczania na zajęcia. Zajęcia online często pozwalają uczyć się we własnym tempie i mogą być tańsze, ale prawdopodobnie nie będziesz miał okazji nawiązać tak ważnych relacji mentorskich z profesorami ani nawiązać relacji z innymi studentami. Dlatego zadaj sobie pytanie, czy koleżeństwo ze studentami jest ważne dla twojego ogólnego doświadczenia w collegeu i czy przegapisz indywidualną uwagę profesorów na kampusie, jeśli zdecydujesz się zamiast tego uczyć się online.

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *