Getty Image
Som de fleste hadde jeg noen store planer for sommeren 2020, et spenn som hadde mye potensial til å være en god tid bare til slutt å vise seg å være det stikk motsatte av det. En av grunnene til at jeg gledet meg til de varmere månedene i dette året, var de mange bandene som skulle til å treffe veien – inkludert Foo Fighters, som skulle feire 25-årsjubileet for det titulære debutalbumet som markerte Dave Grohls tilbake til musikk etter Kurt Cobains død.
Bandet planla å kjøre fra sted til sted i en varebil for å gjenoppleve noen minner og til slutt være vertskap for en stor gammel fest for seg selv i Washington DC for å feire de to -og et halvt tiår har de brukt på å slite litt bemerkelsesverdig konsistent rockemusikk. I likhet med hvordan The Summer of George kom til en brå slutt på Seinfeld, gjorde det også The Summer of Foo takket være pandemien som kastet live musikk for en seriøs løkke.
Som et resultat er jeg tvunget til å feire et av Amerikas beste rockeband som oppnådde en fantastisk milepæl på en virtuell måte og gjør det med en rangering av sine 25 beste sanger. Som tilfellet er med alle lister som dette, er dette ganske subjektivt, ettersom linjen mellom «det beste» og «din favoritt» lett blir uskarpt – selv om jeg tror vi alle kan være enige om at «Everlong» sannsynligvis blir nummer én.
Eller vil det? Det er bare en måte å finne ut av.
Mens jeg undersøkte, oppdaget jeg 2014 Foo Fighters-albumet Sonic Highway fikk ikke veldig mye kjærlighet. Det fikk knapt noen kjærlighet, noe som virkelig er jævla synd. Sonic Highway er en solid plate. Visst, det er ikke bra fra start til slutt, og det ville ikke t knekke topp fem hvis jeg måtte rangere hele diskografien deres, men minst halvparten av de åtte sangene er vinnere – inkludert «In The Clear.»
Hvis du glemte det, ble Sonic Highways spilt inn i åtte forskjellige byer, hvor hvert stopp blir filmet som en del av HBO-serien med samme navn. «In The Clear» ble fremført i New Orleans og har det legendariske Preservation Hall Jazz Band som hjelper refrenget til å nå et nivå andre Foo-refrenger ikke helt kommer til.
Pro tips: det er en flott sang å lytte til til mens du kjører.
«These Days» (2011)
Skal denne sangen være høyere? Kanskje.
Hvorfor er det ikke? Vel, det er en morsom sang og en flott Foo Fighters-sang, men jeg tror bare de har 23 bedre. Hvis dette var en liste over for eksempel de beste Foo Fighters-sangene å høre under konsert, ville dette sporet være mye, mye høyere, men det er det ikke, så det er det ikke.
T-23. «Alone + Easy Target» (1995) og «February Stars» (1997)
Whoa! Et slips?! Yup, og det er ikke den eneste. Jeg vet at jeg teknisk sett lovet å rangere 25 sanger her, men skjønte at det ikke kom til å kutte det mens jeg satte dette sammen. Jeg tenkte å bare sette «februarstjerner» på 24. plass, men jeg likte ikke å la «In The Clear» være utenfor listen, så det å lage et uavgjort for nr. 23 føltes som den beste løsningen.
Som for sangene er «Alone + Easy Target» en glemt perle fra bandets første album, og det er en skjønnhet i hvor skittent, rått, grovt og bare helt grunge det høres ut. Du kan høre Nirvanas innflytelse, men også få et snev av hva Grohl ønsket å gjøre med sin egen musikk.
«February Stars» er også en oversett gylden klump i Foo Fighters-katalogen. Ligger dypt inne i bandets fantastiske andre album The Color And The Shape, kan du bli tilgitt for å la tidens gang gjøre dette myke dittet å falme av radaren. Det er imidlertid en vakker sang, og selv om det kanskje ikke er en som man umiddelbart tenker på når man tenker på Foo Fighters, burde det nok være – spesielt når man tenker på dem som et stort amerikansk rockeband fordi dette er en flott amerikansk rock ballade.
«No Way Back» (2005)
The Foo Fighters avkortet sitt første tiår med In Your Honor, en 20-sangers rockeksplosjon som inneholder noen av bandets mest kjente og minneverdige spor – den ene er «No Way Back», en summesag av energisk, unapologetic rock.
«No Way Back ”Er også et flott brospor mellom tiår for bandet. Det viser at de ikke hadde mistet et skritt, men hadde heller ikke tenkt å bremse i årene fremover.
» Walk «(2011 )
I løpet av sin 25-årige karriere har Dave Grohl og Co. tatt den myke høye sangskrivestilen som var en hjørnesteinen i grunge bevegelsen og pumpet den full av arena rock godhet.Det er nesten som om bandet skriver disse sangene og vet hvor godt de vil oversette til et stort rom fullt av fans.
Jeg vet ikke om dette er tilfelle, men jeg føler at det var akkurat det de hadde når de lager sanger som «Walk.» Hvis de virkelig satte seg for å oppnå dette målet når de satte dette sammen, så spikret de absolutt det, fordi dette sporet er den slags sperrer som rockfans drømmer om.
T-20. » Gjør det riktig ”(2017) og” Kongregasjon ”(2014)
Jeg vet, jeg vet. Nok et slips. Hør, jeg trenger ikke å forklare meg selv igjen. Alt som må sies er at begge disse sangene rocker og er like verdige til å sikre seg det 20. stedet.
Har du noen gang hørt «Make It Right» før? Det er fra bandets 2017-album Concrete And Gold – som hadde to solide singler i «Sky Is A Neighborhood» og «Run» – men ingen av dem kan holde et lys til 1970-tallets rockradio-magi som er «Make It Right.»
Denne sangen høres så jævla skitten ut og så jævla. Den får meg til å drikke dritøl og spille biljard på et sted der jeg sannsynligvis ender med å kjempe etter at jeg ikke har klart å motstå trangen å trekke ut en Palm Springs-aktig danserutine.
Jeg vet at den slags apevirksomhet er mislikt i drikkeinstitusjoner som det, men jævla ville det være verdt det.
«Congregation» er en annen sang fra Sonic Highways, denne er spilt inn i Nashville og med Zac Brown på vokal og gitar. Det er ikke en countrylåt (som er bra), men det føles litt som en. Det er litt vanskelig å finne ut nøyaktig hvorfor; det gjør det bare – og det rokker også objektivt.
Det er det siste slipsen. Jeg lover.
«Ill Stick Around» (1995)
Det er ganske vilt at Dave Grohl— en fyr brakt inn for å spille trommer for Nirvana rett før de spilte inn Nevermind, og som deretter først og fremst var kjent for sine hodeskallende og cymbal-slammende evner – ville ikke bare fortsette å fremstille sitt eget band etter at Cobain gikk bort, men at bandet fortsetter 25 år senere. Vellykkede andre handlinger er en sjeldenhet i dette livet vårt, så hans er litt av en outlier og imponerende på det.
Snakker han om Cobain når han skriker «jeg ikke skylder deg noe ”i koret? Aldri. Det er lett å anta at han er det, og jeg kan ikke engang forestille meg den dritttornado som ville ha oppstått hvis sosiale medier hadde eksistert da Foo Fighters kom ut i dag. Ugh. For et mareritt.
«Long Road To Ruin» (2007)
En av disse dagene, jeg Jeg kommer til å gjøre en annen artikkel som denne som fokuserer på de beste Foo Fighters-sangene du kan lytte til mens du kjører. Det er under «Paint my veranda» og «Endelig takle vaskebjørnene i hagen min» på listen over prioriteringer, men det kommer definitivt til å skje når jeg sjekker dem.
«Long Road To Ruin» ville sannsynligvis være mye høyere på listen, men på denne føles 18 omtrent riktig.
«Saint Cecilia ”(2015)
Omtrent ett år etter Sonic Highways-eventyret ga bandet ut Saint Cecilia. Det er bare fem sanger, men de fem sanger er rockekvivalenten til det barna i disse dager kaller «bangers.» Det er vanskelig å finne en grov patch, og hvis denne listen ble utvidet med noen flere sanger enn den allerede har vært takket være båndene, ville EPs «Sean» og «Savior Breath» ha fått et skudd.
Det er imidlertid det titulære sporet som til slutt får nikket her.
«DOA» (2005)
The Foo Fighters har så mange virkelig, veldig gode sanger som ikke åpnes med annet enn Dave Grohls stemme og litt gitar. Som … så mange, og de er alle så gode at det ikke på noe tidspunkt føles trøtt eller spilt ut. føles bare som, vel, Foo Fighters.
Jeg vil tipse hatten min til trommis Taylor Hawkins på denne fordi det tordnende tomarbeidet han kommer inn i gjennom hele sangen er så deilig tungt. Ah, men det slutter ikke der fordi min fyr så kommer i noe morsomt hi-hat-arbeid under refrenget. «DOA» er bare et drapsmessig utstillingsvindu for hvor stor trommeslager han er fra start til slutt.
Bra arbeid, Taylor. Fortsett.
«Lær å fly» (1999)
Med en rangering som denne, der vil komme en tid da mengden dagslys som eksisterer mellom sangene begynner å bli mindre. Vi nådde det punktet med disse rangeringene for noen få oppføringer siden, slik er en klassiker som «Learn to Fly» 15. 15.
Dette er en hymne som Foo Fighters vil bli husket lenge etter at de er borte, men det er ikke nok til å tjene det til et høyere sted på listen. Det er en god sang, men vi er i Great Song-territoriet, vennene mine, og det å være en hymne betyr ikke nødvendigvis at den fortjener den etiketten.
Jeg ser på deg, «Eye of the Tiger .”
» Løs «(2005)
Når du har gitt ut et titalls album over 25 år, folk begynner å bare lene seg på hits og mindre kjente sanger blir forbeholdt hardcorehodene.
Jeg hadde glemt «Resolve» til jeg dykket inn i disse rangene, men på bare noen få korte sekunder husket øyeblikkelig hvor rad sangen er. Det er spesielt morsomt på grunn av hvor godt det eksisterer innenfor rammen av det som gir en flott Foo-sang. Det begynner på den mykere siden (selv om det i motsetning til andre sanger av denne art er hele bandet involvert fra hoppet), og så er det en myk stemning som går gjennom første vers til alt bare eksploderer når bandet kommer til refrenget. Derfra er det alle systemer som går.
Noen mennesker kan banke på dette rammeverket, men det er det som har hjulpet til å gjøre Foo Fighters så gjennomgående gode i alle disse årene. Noen band holder ting friskt ved å eksperimentere og blande ting, men de har holdt ting i live ved å kjøre rett mot det de gjør best og perfeksjonere det.
«Breakout» (1999)
Dette er en av de «VI TRYKKER IKKE RUNDT HER» Foo Fighters spor. Den bygger og den bygger og den bygger, og mens den roer seg litt her og der, mister den aldri en gang fremdrift. Det fortsetter bare og går, mann.
Også skrikene Grohl slipper løs noen få flått etter merket på to minutter, er den typen som har evnen til å nå dypt inn i innsiden av de fansen i setene. lengst fra scenen og rive dem opp med hensynsløs forlatelse.
Mange av Foes beste sanger fungerer i forskjellige hastigheter og kommer til deg fra forskjellige vinkler, men ikke «Breakout.» Det er en ballbuster fra start til slutt, og det er det som gjør det så flott.
«Noe fra ingenting» (2014)
Åpningssporet fra Sonic Highways ble spilt inn i Chicago, og mens andre sanger på albumet kan betraktes som mer «morsomme», «Something from Nothing» er bare en helvetes rockesang. Det har litt 70-talls funk til det også, og jeg tror det hjelper å sette litt mellomrom mellom det og alt annet på albumet.
Igjen, jeg forstår ikke hvorfor Sonic Highways ikke ble bedre mottatt. . Eller kanskje det var det? Kanskje jeg gikk til feil nettsteder og leste feil lister når jeg forsket. Det skjer. Vi går noen ganger til venstre når vi skal gå til høyre. Kanskje det er en hel rekke rangeringer og Foo-relaterte artikler og tilbakeblikk som ikke gjør annet enn å synge albumets ros. Det ville vært fint. Det fortjener ros. Det var et ambisiøst prosjekt som de trakk frem mens de ble filmet, og sluttresultatet var et bunnsolid album med åtte drapsmenn.
Slutt å være så tilbakeholden, internett. Det ser ikke bra ut.
«All My Life» (2002)
Jeg elsker hvordan gitaren under de første tretti sekundene eller så høres det ut som en forestående undergang eller skissemessig fare som lurer rundt hjørnet. Det er nesten rampete. Du vil ønske å holde øye med det hvis det freser om butikken din, da det er sannsynlig å sveipe noe hvis du ikke forsiktig.
Jeg måtte tro at en en-to slag av «All My Life» og «Breakout» ville være en ødeleggende ball live. Bandet har en tendens til å bruke «All My Life» som en showåpner, men dessverre spiller de ikke «Breakout» så mye lenger (selv om det for å være rettferdig spiller ingen virkelig noe live lenger.)
Hei Foo Fighters: hva med når all denne galskapen er over og du begynner å spille show igjen, du spiller «All My Life» og deretter «Breakout» rett etter? Høres bra ut? Jeg tror det ville.
«Monkey Wrench» (1997)
Foo Fighters var teknisk sett bandets første album, men det virker lik Alle er enig i The Color And The Shape er virkelig deres første album fordi debututgivelsen for det meste var en Grohl-innsats, mens oppfølgingen mer var et gruppeprosjekt.
Det samme gjelder sangene på The Color Og figuren. «Doll» sparker i gang ting, men albumet blir virkelig svekket når «Monkey Wrench» kommer på umiddelbart etter. Jeg antar at jeg skjønner hvorfor de gikk med «Doll» først, ettersom det noen ganger er morsomt å starte ting på det myke spissen før de virkelig går inn. Det er som om de får folks tillit ved å komme stille og beskjedent som om de si, «Ikke bekymre deg, vi er ganske lave nøkkelord og kan definitivt ikke forårsake noen problemer. Ingenting å se her. Bare noen gutter er veldig chill. «
Så kommer» Monkey Wrench «barrende gjennom veggen som den forbannede Kool-Aid-mannen og vitsen er på deg, suckers! Ting er i ferd med å bli nøtt.
«Rope» (2011)
«Rope» er litt for dempet til å bli betraktet som «nøtter.» Det kommer nær men aldri helt der. «Rope» er som Smart Hulk fra Endgame; det er Hulk, sikkert, men en litt mer raffinert Hulk.Det kan fortsatt skade, men det er bare en annen type skade enn det du er vant til.
Uansett er gitarene i begynnelsen søte. Begge versjonene av Hulk er enige i det. Thor også. Til og med Ant-Man. Jeg vedder også på Iron Man. Egentlig tror jeg alle Avengers ville komme seg ned med det.
«The Pretender» (2007)
«The Pretender» er en annen av disse Foo Fighters-låtene som vil leve godt forbi tiden deres sammen. Shit man, det spilles allerede på klassiske rockradiostasjoner akkurat nå!
Jeg må si at jeg ikke er sikker på hvordan jeg føler om å kalle noe som ble utgitt i 2007 for «klassisk rock.» Jeg hadde allerede problemer med å forene meg med at de tidlige Pearl Jam-sangene ble tildelt merket, så det er bare en vri på kniven jeg virkelig ikke trengte.
Hold deg ung, vennene mine. av suger.
«Wheels» (2009)
Jeg elsker «Wheels.» Jeg elsker alt om det.
Jeg elsker at det føles som den slags rockemusikk som ingen lager lenger. Jeg elsker at det høres så kjent og så unikt ut for Foo Fighters samtidig. Jeg elsker at jeg vil synge sammen med refrenget hver gang det treffer (og ni ganger av ti gjør jeg det).
Jeg elsker at det får meg til å kjøre veldig fort nedover en tom motorvei, krysse land med vinduene nede på jakt etter noe jeg vet er uoppnåelig, men det spiller ingen rolle fordi reisen til slutt er den reelle prisen. Jeg vil bare ha vinden rundt meg med den ene hånden på rattet og den andre drapert over la luften skyve den rundt på en eller annen måte som den virker passende. plen. «Wheels» er en flott rockesang og kanskje den burde være høyere, men resten av disse er vanskelig å toppe.
«This Is a Call» (1995)
» Wheels «er der det er, til tross for at det er en flott rockesang, har Foo Fighters på en eller annen måte seks som er bedre – starter med» This Is a Call. «
«This Is a Call» er fra debutalbumet deres, men jeg lover at nostalgi ikke er grunnen til at det er så høyt oppe. Hjelper det? Ja, men det forsegler ikke avtalen. Det som forsegler avtalen er dens ungdommelige energi og hensynsløshet. Gitarene er knivskarpe og trommene er manisk ville på best mulig måte, men samtidig er vokalen så melodisk og alvorlig og fungerer perfekt i kontrast til instrumentasjonen.
Hvis du ikke gjør det Ikke svev denne dritten helt opp når det er omtrent tretti sekunder igjen av sangen, så kan vi ikke være venner. Vi kan bare ikke. Jeg beklager, men jeg er heller ikke lei meg. Det er livet.
«Best of You» (2005)
Meg, hver gang jeg hører denne sangen:
Ingen vits. Hver. Singel. Tid.
«My Hero» (1997)
«My Hero» får meg bare til å se Varsity Blues. Se, det er en flott sang. Den rocker. Den er massiv og tung og beveger seg over de ville slettene i Amerika som en Mac-lastebil drevet av Bud Heavy og hot dogs, men når jeg hører det, er det bare en ting jeg kan tenke på.
Jeg kan fortsatt ikke tro at annonsøren gir Tweeder mest mulig æren der. Han gjorde virkelig Billy Bob skitten.
«Bridge Burning» (2011)
Jeg måtte bokstavelig talt snu en mynt for å avgjøre om «Bridge Burning» eller «My Hero» fortjente bronsen. Det var bare den nakken og nakken som kom ned med en gang.
«Bridge Burning» er definitivt det minst kjente Foo Fighters-sporet i denne topp fem, men det er absolutt ikke sangens feil. Det er en av de ville, kick-open-the-doors-of-the-salon-like-cowboys-used-to-do Foo Fighters sanger. Slagløpet løper også som hjertet mitt gjør når min kone forteller meg at hun lager fisketaco til middag. Det bare får deg til å føle deg levende.
Jeg er også en stor fan av gitarriffen som kommer rett før verset; den som går i den ene retningen og deretter brått stopper for å se hva som sprekker i den andre rom. Det oppsummerer så mye av bandets musikk ved at mye av det de gjør ikke er superoriginal, men de gjør det til sitt ved små vendinger slik.
«Times Like These ”(2002)
Dette, enkelt sagt, er en klassiker.
» Times Like These » vil overleve alle oss, venner. Det vil være i showene og filmene barna våre ser på og kanskje til og med de barna deres ser på. Noe av det som gjør meg så trygg på at denne sangen vil leve i evighet, er at den ble utgitt helt tilbake i 2002, men på en eller annen måte fremdeles føles frisk 18 år senere.
Hvis du vil stille spørsmål ved arven til Foo Fighters, må du gjøre det mens du ignorerer denne sangen, og jeg tror bare ikke du kan – og det kan du definitivt ikke når det gjelder sangen vi alle visste kom til å ta toppsporet.
«Everlong» (1997)
MÅTTET DETTE SKAL VÆRE NUMMER!
Dude, det er «Everlong.» Det er en av de beste rockelåtene som er skrevet de siste 25 årene. Jeg vet det, du vet det, helvete, folk som ikke engang vet noe om musikk, på en eller annen måte vet det.
Det skulle alltid være «evig» og vil sannsynligvis alltid være det. Hvis ikke, vi du er ute etter en helvete godbit på et eller annet tidspunkt i fremtiden.