Sunnuntai-iltapäivä La Grande Jatten saarella

  • Sunnuntai-iltapäivä La Grande Jatten saarella

    Georges Seurat

  • Sunnuntai-iltapäivä La Grande Jatten saarella

    Georges Seurat

  • Sunnuntai-iltapäivä La Grande Jatten saarella

    Georges Seurat

  • Sunnuntai-iltapäivä La Grande Jatten saarella

    Georges Seurat

  • Sunnuntai-iltapäivä La Granden saarella Jatte

    Georges Seurat

Sävellys:
Seurat ”s ba Lance on sijoitettu huolellisesti ja suhteutettu siten, että koko työ on mielenkiintoinen. Vasemmalla oleva joki on täynnä jahteja ja soutuveneitä, kun taas tähän tasapainoon sopivat läheisesti sijoitetut suuret hahmot oikealla.
Teoksen keskellä on toimintaa, joka tekee maalauksesta keskipisteen. yhtä houkutteleva katsella kuin vasen ja oikea. Teoksen toiminnasta huolimatta taiteilijan sijoittaminen hahmoihinsa antaa hänen teokselleen jonkin verran muodollisuutta ja staattisuutta.
Hänen päätöksensä kuvata vain ihmisiä, jotka kohtaavat sivuttain tai suoraan eteenpäin, koko kohtaus näyttää erittäin jäykältä ja kuin leikkisotilaat, mikä oli kritiikki tuolloin taiteilijaa vastaan.
Värivalikoima:
Seurat käyttää tätä sekoitustekniikkaa varjojensa avulla. Perinteisessä maalauksessa varjoja edustaa ensisijaisesti musta väri. Seurat pystyy seuraamaan pointillismin periaatteita varjoistaan sen värin perusteella, jonka kanssa ne joutuvat kosketuksiin. Naisten hameet tarjoavat parhaat esimerkit tästä. Teoksen keskellä olevien naisten vaatteet näyttävät heittävän sinisen varjon maahan. Seuratin varjoja ei ole määritelty perinteisillä keinoilla, vaan ne ovat sen sijaan lähellä olevien värien yhdistelmä.
Täällä vihreän sekoitus tarjoaa sinisen varjon, joka ei noudata varjojen heittotapoja. lähestymistapa varjojen luomisessa toistetaan oikealla olevan naisen pukeutumisessa. Jos vaalean ja vihreän sekoitus heittää keltaiselle halolle puita, jäljitellään samaa vaikutusta täällä. Naisen mekko luo hieman keltaisen viivan ennen varjon puhkeaminen ja tämä keltainen sävy näkyvät erityisesti hameen takaosaa kohti.
Lisäksi hänen mekonsa varjo on hieman sinistä sävyä, kun Seuratin vihreät ruohopisteet sekoittuvat mekon ”siniseen ja violetit pisteet.
Valon käyttö:
Seuratin valokäyttö on yksi teoksen ainutlaatuisista kohdista. Teos on kuvattu vilkkaasti ja auringon upeus kylvää näkymän asukkaita taivaallisessa keskellä iltapäivän hehku.
Missä pointillismin tekniikka osoittaa sen ainutlaatuinen näkökohta on se, missä vasemmalta tuleva valo joutuu kosketuksiin kappaleen ihmisten ja esineiden kanssa. Tällaisten värien sekoitus on pointillismin ensisijainen huolenaihe ja sen perustajan Seuratin työ edustaa tekniikkaa.
Puun viiva maalauksen yläosassa on yksi esimerkki tällaisesta sekoitetusta vaikutuksesta. Valoisa kirkkaan valkoinen päivä palan vasempaan yläkulmaan tulee tasaisesti yhä vähemmän valkoiseksi, kunnes se sulautuu saumattomasti puiden lehtien vilkkaan vihreän kanssa. Seuratin tekniikka tarkoittaa, että tällaiset pienet valkoiset pisteet sijoitetaan vihreiden pisteiden viereen, kunnes asiaankuuluva vaikutus toteutuu.
Valkoisen ja vihreän sekoitus luo osittain halon kaltaisen halon, ennen kuin se muuttuu kokonaan vihreäksi. Seurat ” Tekniikka tältä osin vastaa suoraan väripyörää, joka vaikutti hänen työhönsä mittaamattomasti. Täällä vihreä väri sulautuu keltaiseen väriin pyörän vaaleimpana värinä.
Näkymä:
Suurin osa kuvan näkymästä on keskittynyt kuvan vasemmalla puolella olevaan jokeen. Huolimatta joesta, joka koostuu vain pieni osa maalauksesta, sen kiireinen osa vetää katsojan katseen. Edessä olevat hahmot ovat myös hyvin lähellä katsojaa, mikä tekee naisen pukeutumisesta kappaleen tarkoituksenmukaisesti suuremmaksi. Hän ja hänen kanssaan kävelevä mies ovat valtavan mittakaavan maalauksen suurimmat hahmot ja niiden koko tasapainottaa tätä työ.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *