Sainte-Chapelle (Dansk)

Det kongelige kapel er et godt eksempel på den fase af gotisk arkitektonisk stil kaldet “Rayonnant”, præget af dens følelse af vægtløshed og stærk lodret vægt. Det står helt på et nedre kapel, der fungerede som sognekirke for alle indbyggerne i paladset, som var regeringssæde. Kongen blev senere anerkendt som en helgen af den katolske kirke. Hans titel blev Saint Louis.

ExteriorEdit

Den moderne besøgende, der gik ind i det kongelige palads, ville have været mødt ved synet af en storslået ceremonitrappe (Grands Degres) til højre for sig og den nordlige flanke og østlige apsis af Sainte-Chapelle til venstre for dem. Kapelets udvendige viser mange af de typiske karakteristika ved Rayonnant-arkitekturen – dybe understøtter, der er overvundet af tinder, crocketted gavl rundt om taglinjen og store vinduer opdelt med bar tracery. Den indvendige opdeling i øvre og nedre kapel er tydeligt markeret på ydersiden af en strengbane, de nederste vægge er gennemboret af mindre vinduer med en markant sfærisk trekantform. På trods af sin udsmykning er det udvendige relativt simpelt og stramt, blottet for flyvende understøtninger eller større skulpturer og giver lidt antydning til rigdom indeni.

Ingen designer-bygherrer er navngivet i arkiverne, der vedrører konstruktionen. I det 19. århundrede blev det antaget (som med så mange bygninger i middelalderens Paris) at være mesterens murmester Pierre de Montreuil, der arbejdede med ombygningen af Royal Abbey of Saint-Denis og afsluttede den sydlige transeptfacade Notre -Dame Cathedral i Paris. Moderne stipendium afviser denne tilskrivning til fordel for Jean de Chelles eller Thomas de Cormont, mens Robert Branner så i designet hånden af en uidentificeret murmester fra Amiens.

Sainte-Chapelles mest oplagte arkitektoniske forløbere inkluderer de apsidale kapeller i Amiens Cathedral, som det ligner i sin generelle form, og biskopens kapel (ca. 1180erne) i Noyon Cathedral, hvorfra det lånte det to-etagers design. Som det ofte er blevet hævdet, ser det imidlertid ud til, at den store indflydelse på dets overordnede design kommer fra moderne metalarbejde, især de dyrebare helligdomme og relikvier lavet af Mosans guldsmede.

Metal ser også ud til at have været brugt i strukturen. Skønt støttebjælkerne er betydelige, er de for tæt på hvælvet til at imødegå dens sidekraft. Metalelementer som jernstænger eller kæder, der er i stand til at understøtte spændinger, skal have været brugt til at erstatte de flyvende understøtninger fra tidligere strukturer.

InteriorEdit

Det parisiske palatinske kapel, bygget til at huse en relikvie, var i sig selv som et dyrebart relikvie vendte udad (med den rigeste dekoration på indersiden). Selvom interiøret er domineret af farvet glas (se nedenfor), var hver tomme af den resterende vægoverflade og hvælvet også rigt farvet og dekoreret. Analyse af resterende malingsfragmenter afslører, at de originale farver var meget lysere end dem, der blev foretrukket af restauratorerne fra det 19. århundrede og ville have været tættere på farven på farvet glas. Dado arkades firben blev malet med scener af helgener og martyrer og indsat med malet og forgyldt glas, der efterlignede Limoges emaljer, mens rige tekstilhængninger tilføjede interiørets rigdom.

Over dado-niveauet, monteret på de klyngede skakter, der adskiller de store vinduer, er tolv skulpturelle stenfigurer, der er større end livet, der repræsenterer de tolv apostle (seks af disse er replikaer – de beskadigede originaler er nu i Musée du Moyen Age). Hver bærer en skive, der er markeret med indvielseskrydsene, der traditionelt blev markeret på søjlerne i en kirke ved dens indvielse. Nicher på kapelens nord- og sydside er de private oratorier for kongen og hans mor, Blanche af Castilla.

Farvet glas Rediger

De mest berømte træk ved kapellet, blandt de fineste af deres type i verden er de store glasmosaikvinduer, til hvis fordel stenmurens overflade er reduceret til lidt mere end en delikat ramme. Femten store vinduer fra midten af det 13. århundrede fylder skibet og apsis, mens et stort rosenvindue med flamboyant tracery (tilføjet til det øverste kapel ca. 1490) dominerer den vestlige mur.

På trods af nogle skader viser windows et klart ikonografisk program. De tre vinduer i den østlige apsis illustrerer Det Nye Testamente med scener fra The Passion (midten) med Kristi barndom (venstre) og Evangelist Johannes liv (højre). I modsætning hertil domineres skibets vinduer af gammeltestamentlige eksempler på ideelt kongedømme / dronning i en åbenlyst nikkelse til deres kongelige lånere. Cyklussen starter ved den nordlige vægs vestlige bugt med scener fra Første Mosebog (stærkt restaureret). De næste ti vinduer i skibet følger med uret med scener fra Exodus, Joseph, Numbers / Leviticus, Joshua / Deuteronomy, Judges, (flytter til den sydlige mur) Jeremiah / Tobias, Judith / Job, Esther, David og Kings of the Book. Det sidste vindue, der besætter den vestligste bugt ved den sydlige mur, bringer denne fortælling om det sakrale kongedømme lige opdateret med en række scener, der viser genopdagelsen af Kristi levn, de mirakler, de udførte, og deres flytning til Paris i hænderne på Kong Louis selv.

• Joseph solgt af sine brødre

• Kong Saul og David

• Daniel og drømmen om Nebukadnezar