Karakteristikken for 12 arkitektoniske stilarter fra antikken til nutidens

Historie er ofte blevet undervist på en lineær måde. Denne måde at undervise på har ofte udeladt store historiske fortællinger og primært fokuseret på den occidentale verden.

Det vides imidlertid også, at for at forstå, hvordan et fænomen fører til et andet, kan det hjælpe med at skabe et bredt overblik over, hvad menneskeheden har produceret gennem årene. I arkitekturhistorien er det interessant at forstå de centrale bevægelser og indviede stilarter, der fremkom over tid som reaktioner, dvs. kontinuiteter eller brud, i forhold til det, der hidtil var blevet produceret. Derfor præsenterer vi nogle af de mest indflydelsesrige arkitektoniske stilarter og bevægelser i historien, dens træk og singulariteter.

Klassisk

Klassisk arkitektur blev bygget i det antikke Grækenland mellem det 7. og 4. århundrede f.Kr. Det er bedst kendt for sine store religiøse templer bygget i sten, designet ud fra principper for orden, symmetri, geometri og perspektiv. Et bemærkelsesværdigt kendetegn ved dets ekspressivitet er principperne for de “arkitektoniske ordener”: dorisk, ionisk og korintisk. Det største arbejde med klassisk arkitektur er Parthenon. Parthenon blev bygget i Akropolis i Athen i det 5. århundrede f.Kr. og udviser slående egenskaber. : et bind bygget på et fundament, der understøtter rækkefølgen af søjler og dens hovedstæder, som igen understøtter et fronton.

Romansk

Denne arkitektoniske stil er udviklet i Europa mellem det 6. og 9. århundrede og har en stor relation til sin historiske kontekst. I en periode, hvor europæiske lande var i krig og bekymrede for at beskytte mod invasioner, blev bygningerne inspireret af Republikken Det antikke Rom var præget af tunge og modstandsdygtige vægge og minimal åbning ngs i halvcirkelformede buer. Dets vigtigste eksempler var kirkerne, der blev bygget i denne periode, og et af dets vigtigste værker er Santiago de Compostela-katedralen i Spanien. Det blev bygget under korstogene, og det er det største produkt af denne stil.

Gotisk

Det, vi nu kender som gotisk arkitektur, blev oprindeligt opkaldt Opus Francigenum eller “fransk værk”, da det stammer fra det sene Middelalderen i Frankrig, mellem årene 900 og 1300. Det var først under oplysningstiden, at navnet “gotisk” kom til at henvise til den lodrette og majestætiske arkitektur, der blev produceret i den periode. De vigtigste gotiske værker er relateret til kirkelige bygninger – kirker og katedraler med ogival buer og rib hvælvinger. De fleste gotiske bygninger betragtes som UNESCOs verdensarvssteder, såsom Notre Dame Cathedral og Reims Cathedral.

Barok

Begyndende i det 16. århundrede under et monarkistisk regime i Europa kan barokarkitektur også ses i religiøse bygninger. Brug af ornamenter og elementer, der søgte at skabe en dramatisk sans – især ved at kontrastere lys og mørke – barok arkitektur så strukturelle elementer som platforme til dekoration. Et af de tidlige eksempler på denne stil er kirken Gesù i Rom, som kan prale af den første ægte barokke facade.

Neoklassisk

Fra det 18. århundrede og fremefter søgte neoklassisk arkitektur at genoplive klassiske græske og romerske bygninger.Dets udtryk er stærkt relateret til dets sociale og økonomiske kontekst, den industrielle revolution i Europa, og en periode, hvor studerende fra øverste middelklasse begyndte Grand Tour-traditionen – rejser verden rundt og kommer i kontakt med gamle værker. Genoplivningen af europæisk kulturproduktion bragte en arkitektur orienteret mod rationel symmetri som et svar på barokarkitektur. Denne bevægelse fortsatte indtil det 19. århundrede og manifesterede sig i forskellige lande.

Beaux-Arts

Denne akademiske stil stammer fra Fine Arts School i Paris i midten af 1830erne. Det etablerede et sprog, der henviste til andre perioder, såsom fransk neoklassicisme, gotisk arkitektur og renæssancen, men det anvendte også moderne materialer som glas og jern. Selvom det opstod i Frankrig, påvirkede denne stil amerikansk arkitektur og tjente som en henvisning til arkitekter som Louis Sullivan, “skyskraberens far.” Bygningerne fra denne bevægelse udviser skulpturel udsmykning blandet med moderne linjer. I Europa er et vigtigt eksempel Grand Palais i Paris og i USA Grand Central Terminal i New York.

Art Nouveau

Art Nouveau tjente oprindeligt som en guide til flere discipliner fra arkitektur til maleri og møbeldesign til typografi. Som en reaktion på de eklektiske stilarter, der dominerede Europa, manifesterede Art Nouveau sig i arkitektur i dekorative elementer: bygningerne, fulde af buede og bøjede linjer, modtog ornamenter inspireret af organiske former som planter, blomster og dyr, både med hensyn til design og brug af farve. Dens første bygninger blev designet af den belgiske arkitekt Victor Horta, men de mest symbolske eksempler blev skrevet af franskmanden Hector Guimard.

Art Deco

Art Deco opstod i Frankrig lige før første verdenskrig og, ligesom jugendstil, påvirkede flere områder af kunst og design . Blandingen af moderne design, håndlavede elementer og luksuriøse materialer repræsenterede bevægelsen et øjeblik med stor tro på sociale og teknologiske fremskridt på kontinentet. Auguste Perret, en fransk arkitekt og pioner inden for brugen af armeret beton, var ansvarlig for designet af en af de første Art Deco-strukturer. Perrets Champs-Elysées-teater (1913) kombinerede bevægelsens egenskaber og markerede en afvigelse fra det tidligere foreslåede sprog i jugendstil.

Bauhaus

Bauhaus blev født på den første designskole i verden i begyndelsen af det 20. århundrede. Den var indlejret i en diskurs, der spænder over fra møbeldesign til plastik og den avantgarde holdning i Tyskland. Forholdet mellem industriel produktion og produktdesign var kritisk for skolens arkitektoniske forslag og vedtog en meget rationaliseret holdning til designprocessen. En af dens grundlæggere, Walter Gropius, implementerede revolutionerende undervisningsmetoder og anvendte disse principper i sine moderne og funktionelle værker.

Moderne

Modernismen blev født i første halvdel af det 20. århundrede. Det kan siges, at det begyndte i Tyskland med Bauhaus eller Frankrig med Le Corbusier eller USA med Frank Lloyd Wright. Le Corbusiers bidrag til forståelsen af moderne arkitektur er dog mest bemærkelsesværdigt, især for hans evne til at syntetisere de forskrifter, han vedtog i hans værker, design og diskurs. Et eksempel er hans manifest fra 1926 “The Five Points of New Architecture”, også kendt som Five Points of Modern Architecture.

Postmoderne

Fra 1929 og fremefter, med begyndelsen af den store depression, begynder en kæde af kritik af moderne arkitektur og fortsætter indtil slutningen af 1970erne.Postmoderne arkitektur undersøger nogle af modernismens centrale principper ud fra et nyt historisk og kompositionsperspektiv, både i diskurs og byggede værker. Til dette blev forskellige strategier til afhøring vedtaget, undertiden ved brug af ironi, andre af en intens interesse for populærkultur. Bogen “Learning from Las Vegas” er et af de postmoderne tankes banebrydende værker.

Dekonstruktivisme

Dekonstruktivisme stammer fra 1980erne og sætter spørgsmålstegn ved designens forskrifter og proces og inkorporerer ikke-lineær dynamik i feltets ræsonnement. Dekonstruktivisme vedrører to hovedbegreber: dekonstruktion, en litterær og filosofisk analyse, der genovervejer og afmonterer traditionelle tænkemåder og konstruktivisme, den kunstneriske og arkitektoniske russiske bevægelse fra det tidlige 20. århundrede. En skelsættende begivenhed for dekonstruktivisme var MoMA-udstillingen fra 1988 kurateret af Phillip Johnson. Den samlede værkerne af Peter Eisenman, Frank Gehry, Zaha Hadid, Rem Koolhaas, Daniel Libeskind, Bernard Tschumi og Wolf Prix.