Buddy Holly (Dansk)

Tidligt liv og karriere (1936–1955) Rediger

Holly blev født Charles Hardin Holley (stavet “-ey”) den 7. september 1936 i Lubbock , Texas, det fjerde barn af Lawrence Odell “LO” Holley (1901–1985) og Ella Pauline Drake (1902–1990). Hans ældre søskende var Larry (født i 1925), Travis (1927–2016) og Patricia Lou (1929-2008). Buddy Holly var for det meste af engelsk og walisisk afstamning, men havde også små mængder af indianere. Fra den tidlige barndom fik han tilnavnet “Buddy”. Under den store depression flyttede Holleys ofte bopæl inden for Lubbock; L.O. skiftede job flere gange. Buddy Holly blev døbt som baptist, og familien var medlemmer af Tabernacle Baptist Church.

Holleys havde interesse for musik; alle familiemedlemmer undtagen L.O. var i stand til at spille et instrument eller synge. De ældre Holley-brødre optrådte i lokale talentshow; ved en lejlighed kom Buddy sammen med dem på violin. Da han ikke kunne spille det, smurte hans bror Larry strengene, så det ikke lyder. Brødrene vandt konkurrencen. Under Anden Verdenskrig blev Larry og Travis kaldet til militærtjeneste. Da han kom tilbage, havde Larry en guitar, som han havde købt fra en skibskammerat, mens han tjente i Stillehavet. I en alder af 11 tog Buddy klaverundervisning, men opgav dem efter ni måneder. Han skiftede til guitaren, efter at han så en klassekammerat spille og synge i skolebussen. Buddys forældre købte oprindeligt ham en stålguitar, men han insisterede på, at han ville have en guitar som sin brors. Hans forældre købte guitaren fra en pantelåner, og Travis lærte ham at spille den.

I sin tidlige barndom blev Holly påvirket af musikken fra Hank Williams, Jimmie Rodgers, Hank Snow, Bob Wills og Carter familie. På Roscoe Wilson Elementary blev han venner med Bob Montgomery, og de to spillede sammen og øvede med sange af Louvin Brothers og Johnnie & Jack. De lyttede begge til radioprogrammerne Grand Ole Opry på WSM, Louisiana Hayride på KWKH og Big D Jamboree. På samme tid spillede Holly med andre musikere, som han mødte i gymnasiet, herunder Sonny Curtis og Jerry Allison. I 1952 deltog Holly og Jack Neal som en duo, der blev betegnet som “Buddy and Jack” i en talentkonkurrence på et lokalt tv-show. Efter Neal forlod blev han erstattet af Bob Montgomery, og de blev betegnet som “Buddy og Bob.” De to begyndte snart at optræde på Sunday Party-showet på KDAV i 1953 og udførte live koncerter i Lubbock. På det tidspunkt blev Holley påvirket af radiostationer om natten, der spillede blues og rhythm and blues (R & B). Holly sad i sin bil med Curtis og indstillede på fjerne radiostationer, der kun kunne modtages om natten, når de lokale transmissioner ophørte. Holly modificerede derefter sin musik ved at blande sin tidligere country og western (C & W) indflydelse med R & B.

I 1955 besluttede Holly, efter eksamen fra Lubbock High School, at forfølge en fuldtids karriere inden for musik. Han blev yderligere opmuntret efter at have set Elvis Presley optræde live i Lubbock, hvis handling blev booket af Pappy Dave Stone fra KDAV. I februar åbnede han for Presley på Fair Park Coliseum, i april på Cotton Club og igen i juni på Coliseum. På det tidspunkt havde han indarbejdet i sit band Larry Welborn på stand-up bas og Allison på trommer, da hans stil skiftede fra C & W til rock and roll på grund af at se Presley “s optrædener og høre hans musik. I oktober bookede Stone Bill Haley & Hans kometer og placerede Holley som åbningshandling, der blev set af Nashville spejder Eddie Crandall. Imponeret overbeviste Crandall Grand Ole Opry-manager Jim Denny søgte en pladekontrakt for Holley. Stone sendte et demo-bånd, som Denny sendte til Paul Cohen, der underskrev bandet til Decca Records i februar 1956. I kontrakten stavede Decca Hollys efternavn som “Holly”. , “og fra da af blev han kendt som” Buddy Holly, “i stedet for det rigtige navn” Holley. ”

Den 26. januar 1956 deltog Holly i sin første formelle optagesession, som blev produceret af Owen Bradley. Han deltog i yderligere to sessioner i Nashville, men da producenten valgte musikmusikerne og arrangementerne, blev Holly mere og mere frustreret over hans manglende kreative kontrol. I april 1956 udgav Decca “Blue Days, Black Nights” som single med “Love Me” på B-siden. Denny inkluderede Holly på en turné som åbningshandling for Faron Young. Under turen blev de forfremmet som “Buddy Holly and the Two Tones”, mens senere Decca kaldte dem “Buddy Holly and the Three Tunes.” Etiketten udgav senere Hollys anden single “Modern Don Juan” bakket op med “You Are My One Desire.” Hverken singlen gjorde indtryk. Den 22. januar 1957 meddelte Decca Holly, at hans kontrakt ikke ville blive fornyet, men insisterede på, at han kunne ikke indspille de samme sange for nogen anden i fem år.

Crickets (1956–1957) Rediger

Holly var utilfreds med resultaterne af sin tid med Decca; han blev inspireret af succesen med Buddy Knox “s” Party Doll “og Jimmy Bowen” I “m Stickin” with You “og besøgte Norman Petty, som havde produceret og promoveret begge plader. Sammen med Allison, bassisten Joe B. Mauldin og rytmegitaristen Niki Sullivan gik han til Pettys studie i Clovis, New Mexico. Gruppen indspillede en demo af “That” ll Be the Day “, en sang, de tidligere havde indspillet i Nashville. Nu spiller han guitar, og Holly opnåede den lyd, han ønskede. Petty blev hans manager og sendte pladen til Brunswick Records i New York City. Holly, stadig under kontrakt med Decca, kunne ikke frigive pladen under hans navn, så et bandnavn blev brugt; Allison foreslog navnet “Crickets”. Brunswick gav Holly en grundlæggende aftale om at frigive “That” ll Be the Day “, hvilket efterlod ham med både kunstnerisk kontrol og økonomisk ansvar for fremtidige optagelser.

Imponeret over demoen frigav labelets ledere den uden optagelse af en ny version. “Jeg leder efter nogen at elske” var B-siden; singlen blev krediteret Crickets. Petty og Holly lærte senere, at Brunswick var et datterselskab af Decca, som lovligt ryddede fremtidige optagelser under navnet Buddy Holly. til Crickets ville blive frigivet på Brunswick, mens optagelserne under Hollys navn blev frigivet på et andet datterselskab, Coral Records. Holly havde samtidig en indspilningskontrakt med begge mærker.

“That” ll Be the Day “blev frigivet den 27. maj 1957. Lille bookede Holly og Crickets til en tur med Irvin Feld, som havde bemærket bandet efter “That” ll Be the Day “dukkede op på R & B-diagrammet. Han bookede dem til optræden i Washington, D.C., Baltimore og New York City. Bandet blev booket til at spille på New Yorks Apollo Theatre den 16. – 22. august. Under åbningsforestillingerne imponerede gruppen ikke publikum, men de blev accepteret, efter at de inkluderede “Bo Diddley.” Ved afslutningen af løbeturen på Apollo klatrede “That” ll Be the Day “på hitlisterne. Opmuntret af singelens succes begyndte Petty at forberede to albumudgivelser; et soloalbum til Holly og et andet til Crickets. Holly optrådte på American Bandstand, vært af Dick Clark på ABC, den 26. august. Før han forlod New York, bandet blev venner med Everly Brothers.

“That” ll Be the Day “toppede den amerikanske” bestsellers i butikker “-listen den 23. september og var nummer et på den britiske single-hit i tre uger i november. Den 20. september udgav Coral “Peggy Sue”, bakket op af “Everyday”, med Holly krediteret som performer. I oktober var “Peggy Sue” nået nummer tre på Billboards popliste og nummer to på R & B-diagrammet; det toppede som nummer seks på det britiske single-diagram. sangens succes voksede, det bragte mere opmærksomhed til Holly, idet bandet på det tidspunkt blev betegnet som “Buddy Holly and the Crickets”.

I den sidste uge i september fløj bandmedlemmerne til Lubbock. at besøge deres familier. Hollys kæreste i gymnasiet, Echo McGuire, havde efterladt ham til en medstuderende. Bortset fra McGuire havde Holly et forhold til Lubbock-fanen June Clark. Efter Clark sluttede deres forhold, indså Holly vigtigheden af hans forhold til McGuire og betragtede hans som Clark som en midlertidig. I mellemtiden arrangerede Petty for deres tilbagevenden til indspilning en session i Oklahoma City, hvor han optrådte med sit eget band. Mens bandet kørte til stedet, oprettede producenten et provisorisk studie. Resten af de sange, der var nødvendige for et album og singler, blev indspillet; Petty kaldte senere materialet i Clovis. Det resulterende album, The “Chirping” Crickets, blev udgivet den 27. november 1957. Det nåede nummer fem på UK Albums Chart. I oktober udgav Brunswick den anden single af Crickets, “Oh, Boy!”, Med “Not Fade Away” på B-siden. Singlen nåede nummer 10 på pop-diagrammet og 13 på R & B-diagrammet. Holly and the Crickets udførte “That” ll Be the Day “og” Peggy Sue “på The Ed Sullivan Show den 1. december 1957. Efter udseendet forlod Niki Sullivan gruppen på grund af den intensive turné. Den 29. december Holly og Crickets udførte “Peggy Sue” på Arthur Murray Party.

Internationale ture og udbrud (1958) Rediger

Den 8. januar 1958 sluttede Holly og Crickets sig til Amerikas største teenager Recording Stars tour. Den 25. januar indspillede Holly “Rave On”; den næste dag spillede han sit andet op på The Ed Sullivan Show og sang “Oh, Boy!” Han drog af sted for at optræde i Honolulu, Hawaii, den 27. januar og startede derefter en uges lang rundvisning i Australien, der blev betegnet som Big Show med Paul Anka, Jerry Lee Lewis og Jodie Sands.I marts turnerede bandet i Storbritannien og spillede 50 shows på 25 dage. Samme måned blev hans debutalbum, Buddy Holly, udgivet. Da de kom tilbage til USA, sluttede Holly og Crickets Alan Freeds Big Beat Show-turné i 41 datoer. I april udgav Decca That “ll Be the Day” med sangene optaget med Bradley under hans tidlige Nashville-sessioner. / p>

En ny optagesession i Clovis blev arrangeret i maj; Holly hyrede Tommy Allsup til at spille blyguitar. Sessionen producerede optagelserne af “Its So Easy” og “Heartbeat”. Holly var imponeret over Allsup og inviterede ham til at deltage i Crickets. I juni rejste Holly alene til New York for en solo-indspilningssession. Uden Crickets, han valgte at blive bakket op af et jazz- og R & B-band, der indspillede “Now We” re One “og Bobby Darin” s “Early in the Morning”.

Under et besøg på kontorer i Peer-Southern mødte Holly María Elena Santiago. Han spurgte hende ud på deres første møde og foreslog ægteskab med hende på deres første date. Brylluppet fandt sted den 15. august. Hollys manager Norman Petty afviste ægteskabet og rådede Holly til at holde det hemmeligt for at undgå at forstyrre Hollys kvindelige fans. Pettys reaktion skabte friktion med Holly, som også var begyndt at sætte spørgsmålstegn ved Pettys bogføring. Crickets, frustrerede, fordi han kontrollerede alle provenuet fra bandet var også i konflikt med Petty.

Holly og Santiago besøgte mange af New Yorks musik ve nues, herunder Village Gate, Blue Note, Village Vanguard og Johnny Johnson “s. Santiago sagde senere, at Holly var ivrig efter at lære fingerstyle flamenco guitar, og at han ofte ville besøge sin tante for at spille klaver der. Holly planlagde samarbejde mellem soulsangere og rock and roll. Han ville lave et album med Ray Charles og Mahalia Jackson. Han havde også ambitioner om at arbejde i film og tilmeldte sig skuespil hos Lee Strasbergs Actors Studio.

Santiago fulgte Holly på turnéer. For at skjule sit ægteskab med Holly blev hun præsenteret som Crickets “sekretær. Hun tog sig af opsætningen af tøj og udstyr og indsamlede koncertindtægterne. Santiago opbevarede pengene til bandet i stedet for deres sædvanlige overførsel til Petty i New Mexico. Hun og hendes tante Provi Garcia, en direktør i den latinamerikanske musikafdeling i Peer-Southern, overbeviste Holly om, at Petty betalte bandets royalties fra Coral-Brunswick til sin egen virksomheds konto. Holly planlagde at hente sine royalties. fra Petty og senere afskedige ham som manager og producent. På anbefaling af Everly Brothers hyrede Holly advokat Harold Orenstein til at forhandle om hans royalties. Problemer med Petty blev udløst efter at han ikke var i stand til at betale Holly. promotor Manny Greenfield genvundet en stor del af Hollys indtjening; Greenfield havde reserveret Holly til shows under tidligere ture. De to havde en mundtlig aftale; Greenfield ville opnå 5% af bookingindtjeningen. Greenfield følte senere, at han også fungerede som Hollys manager og fortjente en højere betaling, som Holly nægtede. Greenfield sagsøgte derefter Holly. I henhold til New Yorks lov, fordi Hollys royalties stammer fra New York og blev ledet ud af staten, betalinger blev frosset, indtil tvisten var bilagt. Petty kunne derefter ikke gennemføre overførslerne til Holly, som betragtede ham som ansvarlig for den manglende fortjeneste.

I september vendte Holly tilbage til Clovis for en ny optagesession, der gav “Reminiscing” og “Come Back Baby” . Under sessionen vovede han at producere ved at optage Lubbock DJ Waylon Jennings. Holly producerede singlen “Jole Blon” og “When Sin Stops (Love Begins)” til Jennings. Holly blev i stigende grad interesseret i New Yorks musik, optagelse og udgivelsesscene. Holly og Santiago bosatte sig i lejlighed 4H i Brevoort Apartments på 11 Fifth Avenue i Greenwich Village, hvor han indspillede en række akustiske sange, herunder “Crying, Waiting, Hoping” og “What to Do”. Inspirationen til at indspille sangene tilskrives undertiden afslutningen på hans forhold til McGuire.

Den 21. oktober 1958 blev Hollys sidste studiosession indspillet i Pythian Temple på West 70th Street (nu en Kendt af Holly-fans som “The String Sessions”, indspillede Holly fire sange til Coral i et innovativt samarbejde med Dick Jacobs Orchestra, et 18-delt hold bestående af tidligere medlemmer af NBC Symphony Orchestra inklusive saxofonist Boomie Richman

De 4 sange, der blev optaget under 3 1/2 sessionen var:

Holly sluttede sin tilknytning til Petty i december 1958. Hans bandmedlemmer holdt Petty som deres manager, og Holly splittede også fra Crickets. Petty holdt stadig pengene fra royalties og tvang Holly til at danne et nyt band og vende tilbage til turné.

Winter Dance Party tour and death (1959) Rediger

Holly ferierede med sin kone i Lubbock og besøgte Jennings radiostation i december 1958. Til vinterens start Dance Party turné, han samlede et band bestående af Waylon Jennings (el-bas), Tommy Allsup (guitar) og Carl Bunch (trommer). Holly og Jennings rejste til New York City og ankom den 15. januar 1959. Jennings opholdt sig i Holly s lejlighed ved Washington Square Park dagene forud for et møde, der var planlagt i hovedkvarteret for General Artists Corporation, som organiserede turen. De rejste derefter med tog til Chicago for at slutte sig til resten af bandet.

Winter Dance Party-turen begyndte i Milwaukee, Wisconsin, den 23. januar 1959. Mængden af rejse involveret skabte logistiske problemer, da afstanden mellem spillesteder var ikke taget i betragtning ved planlægning af forestillinger. Dertil kommer, at de uopvarmede turistbusser to gange brød sammen i iskoldt vejr med alvorlige konsekvenser. Hollys trommeslager Carl Bunch blev indlagt på grund af forfrysninger til tæerne (lidt mens han var ombord på bussen), så Holly besluttede at søge anden transport. Den 2. februar, før deres optræden i Clear Lake, Iowa, chartrede Holly en firesæde Beechcraft Bonanza fly til Jennings, Allsup og ham selv, fra Dwyer Flying Service i Mason City, Iowa. Hollys idé var at tage af sted efter forestillingen i Surf Ballroom i Clear Lake og flyve til deres næste sted i Moorhead, Minnesota, via Fargo , North Dakota, der giver dem tid til at hvile og vaske deres tøj og undgå en streng busrejse. Umiddelbart efter Clear Lake-showet (som sluttede lige før midnat), accepterede Allsup at vende en mønt til sædet med Valens. Valens kaldte hoveder; da han vandt, sagde han efter sigende, “Det er første gang, jeg nogensinde har vundet noget i mit liv”, Allsup åbnede senere en restaurant i Fort Worth, Texas ved navn Heads Up. Waylon Jennings opgav frivilligt sit sæde til JP Richardson (Big Bopper), der havde influenza og klagede over, at turbussen var for kold og ubehagelig for en mand af hans størrelse.

Piloten, Roger Peterson, tog fart i dårligt vejr, selvom han ikke var certificeret til kun at flyve med instrumenter. Kort efter kl. 12:55 den 3. februar 1959 blev Holly, Valens, Richardson og Peterson straks dræbt, da flyet styrtede ned i en frossen kornmark fem miles nordvest for Mason City, Iowa lufthavn kort efter start. De tre musikere, der blev skubbet ud af skroget ved stød, fik alvorlige hoved- og brystskader. Holly var 22 år gammel.

Hollys begravelse blev afholdt den 7. februar 1959 i Tabernacle Baptist Church i Lubbock. Gudstjenesten blev udøvet af Ben D. Johnson, der havde præsideret ved Hollys bryllup blot måneder tidligere. Pallbærerne var Jerry Allison, Joe B. Mauldin, Niki Sullivan, Bob Montgomery og Sonny Curtis. Nogle kilder siger, at Phil Everly, den ene halvdel af The Everly Brothers, var også pallbæreren, men han sagde på et tidspunkt, at han deltog i begravelsen, men ikke var en pallbærer. Waylon Jennings var ude af stand til at deltage på grund af hans engagement i det stadig turnerende Winter Dance Party. Hollys lig blev begravet på City of Lubbock Cemetery i den østlige del af byen. Hans gravsten bærer den korrekte stavning af hans efternavn (Holley) og en udskæring af hans Fender Stratocaster-guitar.

María Elena så de første rapporter om Hollys død i fjernsynet. Den følgende dag hævdede hun, hun fik et abort. Hollys mor, der hørte nyheden i radioen i Lubbock, Texas, skreg og kollapsede. På grund af Elenas abort gennemførte myndighederne i månederne efter ulykken en politik mod at annoncere ofrenes navne indtil efter at familier er informeret. Santiago deltog ikke i begravelsen og har aldrig besøgt gravstedet. Hun fortalte senere Avalanche-journal: “På en måde bebrejder jeg mig selv. Jeg havde det ikke godt, da han gik. Jeg var to uger gravid, og jeg ville have Buddy til at blive hos mig, men han havde planlagt den tur. Det var den eneste gang jeg ikke var sammen med ham. Og jeg bebrejder mig selv, fordi jeg ved, at hvis bare jeg var gået med, ville Buddy aldrig være kommet ind i det fly. “