Osvojení všech základů studiového osvětlení ve fotografii

Už jste někdy bojovali se špatným osvětlením, které vedlo k tmavým a zrnitým fotografiím? Nejste první, kdo se s tím potýká, a nebudete poslední. Naštěstí existuje několik způsobů, jak můžete vylepšit.

Který typ světla se ve fotografii používá?

Ve fotografii existují dva hlavní typy světel: přirozené a umělé. Můj osobní favorit je přirozený, ale to nemusí být váš! Moje nechuť k umělému světlu vycházela ze špatného pochopení toho, jak funguje nastavení světla, a frustrace z mého počátečního experimentování s bleskem.

I poté, co jsem se dozvěděl spoustu informací o Coleově třídě, stále dávám přednost přirozenému. Existují však chvíle, kdy mi používání blesku zachránilo poskytování špatných fotografií klientům, takže je to určitě dovednost, do které se vyplatí investovat, abyste mohli začít.

Chcete absolvovat kurz zákulisním videem, které ukazuje, jak používat blesk? Zde se můžete zaregistrovat!

Jak důležité je studiové osvětlení ve fotografii?

Tvrdil bych, že studiové osvětlení je nejdůležitějším aspektem fotografie. Pokud klient nevidí, co je na jeho fotografii, pak nezáleží na tom, jak dobrá je kompozice nebo jak ostrá je fotografie, vaši práci odmítne.

K získání fantastických fotografií nepotřebujete nejnovější dostupný model fotoaparátu, ale musíte pochopit, jaké jsou omezení vašeho fotoaparátu, abyste je mohli obejít. Pokud váš starší model fotoaparátu situaci se špatným osvětlením nevyřeší dobře, naplánujte si focení během jasného denního světla.

Dokonce i fotografie pořízené během denního světla mohou dopadnout špatně, pokud nepoužíváte správné nastavení fotoaparátu. To, co noví fotografové někdy nazývají špatným světlem, jsou ve skutečnosti problémy s expozicí. Udělejte si čas a naučte se, jak ISO, rychlost závěrky a clona spolupracují, abyste získali správně exponované fotografie.

Jakmile zvládnete nastavení expozice, prostudujte si, jak dostupné světlo interaguje s vaším objektem. Stávají se vám kolem očí klienta stíny? Existují světlé skvrny světla dopadající pouze na určité části obličeje vašeho subjektu?

Zde musíte zjistit, odkud pochází vaše světlo, a podle toho přesouvat klienta.

Jaké je nejlepší světlo pro fotografování?

Nejlepší přirozené světlo, ruce dolů, je měkké světlo produkované během zlaté hodiny! Zlatá hodina nastává, když vychází nebo zapadá slunce. Světlo má často jemný oranžový, růžový nebo zlatožlutý nádech, který vašim objektům velmi lichotí.

Zlaté hodinové světlo je také rozptýleno, což osvětlí tvář vašeho klienta mnohem lépe než směrové světlo po zbytek dne. Pokud vás klienti nemohou potkat během zlaté hodiny, pak je nejlepší zvolit místo se stínem. Během zlaté hodiny je slunce pod malým úhlem, což vám dává větší svobodu v tom, kde fotografovat venku.

Můžete střílet na otevřeném poli nebo u jezera. Pokud jde o nejlepší umělá světla pro fotografování, neexistuje žádná odpověď – záleží zcela na vašich preferencích!

Jaké jsou různé typy osvětlení studiových interiérů?

Snažíte se o správné osvětlení svých fotografií? Klikněte sem a prohlédněte si všechny naše světelné kurzy, abyste mohli pořizovat dokonale osvětlené fotografie v každé situaci.

Nejprve vysvětlím některé běžné typy použitých osvětlovacích zařízení a k čemu se osvětlovací zařízení používá. V další části se budu zabývat některými technikami osvětlení fotoateliéru. Studiové světelné sady mohou být tak složité nebo jednoduché, jak se vám líbí. Každou soupravu pro nepřetržité osvětlení lze použít k osvětlení konkrétní části fotografovaného objektu a získání různých efektů.

Aby bylo jasno, mnoho úspěšných sad fotoateliér pro malé firmy zahrnuje pouze jedno nebo dvě světla nebo světelný stojan místo sady pro nepřetržité osvětlení! Pokud tedy nemáte spoustu peněz, nedoporučoval bych kupovat všechny tyto kusy osvětlovací techniky nebo osvětlovací soupravu, která je součástí všeho.

Světla ve studiu budou buď nepřetržité osvětlení (vždy osvětlí váš předmět), nebo zábleskové světlo (zhasne stisknutím tlačítka).

Mnoho světel je osazeno difuzorem, který tlumí účinek na fotografovaný objekt. Difuzory mohou být softboxes, oktobox, stripboxes a deštníky. Když se díváte na světelné sady, podívejte se, jaký typ položek obsahují.

Jiná zařízení budou omezovat směr, kterým se světlo pohybuje, aby nedošlo k úniku do kamery na špatném místě.

Klíčové světlo

Pokud můžete použít pouze jeden zdroj umělého světla, budete chtít získat klíčové světlo. I když je nastaven více světelný zdroj, je to ten „hlavní“. Klíčové světlo dělá většinu nebo celou práci pro nepřetržité osvětlení tváří tváří.Jakákoli další použitá světla doplní práci vykonanou klíčovým světlem. Toto světlo je nejčastěji umístěno na jednu stranu a směřuje přímo na váš objekt.

Doplňkové světlo

Toto světlo se používá ve spojení s klíčovým světlem. Doplňkové světlo rozjasní stíny vrhané na váš předmět klíčovým světlem. Světlo výplně může být stejně jasné jako světlo klíčové, ale obecně potřebujete trochu stínu na tváři fotografovaného objektu, aby se ve vašem záběru zobrazila určitá dimenze.

Vlasové světlo / Separační světlo / Kicker

Toto světlo má různé názvy podle toho, zda je vaším objektem člověk nebo objekt, ale poskytují stejný účel. Toto světlo má dopadat pouze na malou část předmětu, například na vlasy. Světelný paprsek je úzký, aby nezasáhl velkou část fotografovaného objektu.

Čím blíže je světlo vašich vlasů k fotografovanému předmětu, tím úzčí je zvýraznění. Pokud chcete, aby vaše světlo zasáhlo o něco větší plochu, posuňte své světlo dále od fotografovaného objektu. Toto světlo by mělo být nastaveno stejně vysoko nebo lépe než vaše klíčové světlo. Toto světlo má pomoci vašemu objektu vyniknout z pozadí a potenciálně přitáhnout vaše oko k určité části obrazu.

Pozadí světla

S tolika světly na vašich objektech, někdy se vaše pozadí může ukázat příliš tmavé. Tady přijde vhod podsvícení. Osvětlení pozadí může také pomoci eliminovat stíny vrhané na pozadí subjektem. Toto světlo je nejčastěji slabší nebo rovno síle hlavního světla.

Blesk namontovaný na kameru

Dobře, takže blesk namontovaný na fotoaparátu nemusí být nutně studiové nepřetržité osvětlení, i když jsem si jistý, že to někteří fotografové používají ve svých studiích. Flash spadá do kategorie umělých světel, takže o tom zde budu hovořit jako o jedné z vašich možností osvětlení. Pohodlí blesku namontovaného na fotoaparátu je, že je mnohem mobilnější než objemné světelné stojany.

To znamená, že se můžete rychle a poněkud diskrétně pohybovat po davech na koncertech, svatebních hostinách a obřadech. Můžete také rychle a snadno změnit, ve kterém směru je blesk spuštěn.

Blesk lze odrazit od stropu a rozptýlit tak světlo dříve, než zasáhne váš objekt. Když je strop tak vysoký, že neodráží světlo zpět, lze použít efekt blesku pomocí difuzoru blesku.

Více než zmírnění světla, bleskové difuzory přicházejí v mnoha tvarech a formách, od mini softboxů přes poloprůhledné plastové kopule až po reflexní ploché karty.

Flash se také často používá venku jako doplňkové světlo, nastavené na dostatečně nízkou energii, takže pouze zesvětlí stíny, aniž by přemohly vaše úžasné obrázky.

Jaké jsou různé světelné techniky?

Nyní, když víte, co různá světla dělají a co je třeba hledat v soupravách osvětlení, můžeme si promluvit o tom, jak je umístit, aby bylo dosaženo určitého vzhledu. Některé z těchto světelných technik jsou dramatické a jiné měkké. Neexistují žádná pravidla uvádějící, ve kterých situacích je můžete nebo nemůžete použít, avšak některá odvětví používají určité techniky osvětlení více než ostatní.

Split Light

Umístěte světlo o 90 stupňů na tvář fotografovaného objektu. Skončíte s jednou stranou obličeje rozsvícenou a druhou v temném stínu. Linka stínu padá svisle dolů do tváře objektu a vytváří velmi dramatický portrét.

Rembrandt Lighting

Umístěte předmět o něco více než 90 stupňů od zdroje světla. Zdrojem světla bude také mírně výška hlavy fotografovaného objektu. Jedna strana obličeje bude stále ve stínu, ale jeden jeden trojúhelník světla by měl padat na tvář, ne širší než oko a ne delší než nos.

Stíny vrhané tímto typem světla pomáhají kulaté tváře vypadají štíhlejší. Tato světelná technika je pojmenována po malíři Rembrandtovi, protože tento typ světla použil na mnoha svých předmětech.

Smyčkové osvětlení

Umístěte svůj světelný zdroj v úhlu 30-45 stupňů od zadní část předmětu. Na opačnou stranu objektu obrácenou ke světlu je umístěn reflektor, který světlo odráží zpět na tvář subjektu.

Když je světlo umístěno o něco výše než je úroveň očí, poskytuje obličeji objektu mírný konturovací vzhled. Tento typ světla je pro většinu lidí velmi lichotivý, takže má tendenci být hodně používán v portrétní práci.

Motýlí osvětlení

Umístěte své světlo přímo za a nad fotoaparát a zářte přímo na objekt otočený k hlavě fotoaparátu. Toto světlo vrhá stín ve tvaru motýlího křídla přímo pod nos subjektu.

Je-li světlo pomocí světelných stojanů umístěno dostatečně vysoko, můžete na tvářích osob s výraznými lícními kostmi seslat stíny.

Široké / krátké osvětlení

Toto není přesně technika, jaká se víceméně používá popsat, kolik tváře je ve světle.Když je obličej fotografovaných osob mírně otočen v jednom směru, je vaše světlo široké, pokud vrhá světlo na stranu tváře nejblíže fotoaparátu.

Alternativně, pokud je strana tváře nejblíže fotoaparátu částečně ve stínu, je vaše světlo klasifikováno jako krátké.

Máte zkušenosti s některou z těchto technik osvětlení fotografií? Který z nich používáte nejraději a za jakých okolností?

Na fotografii je krásné to, že ve světle je tolik rozmanitosti a že nám to s našimi objekty může poskytnout tak různorodý vzhled! Tento typ znalostí je užitečný i pro fotografy s přirozeným osvětlením, jako jsem já, protože vám mohou pomoci udržet vás v podnikání během vaší pomalé zimní sezóny.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *