Art Movement: Futurism– Definition and Overview (Čeština)

V roce 1908 italský básník Filippo Tommaso Marinetti odklonil se, aby postrádal cyklistu, a havaroval s autem v příkopu. Zkušenost starého kola s moderním automobilem ho inspirovala k napsání jeho manifestu futurismu. Futurismus měl být hnutím, které zvítězilo nad nostalgií a tradicí. Do roku 1910 se mladí umělci Umberto Boccioni, Carlo Carrà a Luigi Russolo připojili k Marinettiho hnutí. Navrhli, aby futurismus mohl překročit pouhou literaturu a poezii, a tři umělci napsali Manifest futuristických malířů. Poslali to svým kolegům Ginu Severinimu a Giacomovi Ballovi, kteří podepsali manifest. Společně tito umělci tvořili hlavní skupinu futuristických umělců.

Co je to futurismus?

Futurismus byl Ital umělecké hnutí na počátku 20. století, jehož cílem bylo zachytit dynamiku a energii moderního světa v umění. Futuristé byli dobře obeznámeni s nejnovějším vývojem vědy a filozofie a zvláště fascinováni letectvím a kinematografií. Futurističtí umělci odsoudili minulost, protože cítili, že váha minulých kultur byla mimořádně despotická, zejména v Itálii. Futuristé místo toho navrhli umění, které oslavovalo modernu a její průmysl a technologie.

Klíčové období: 1908 – 1944
Klíčová regiony: Itálie
Klíčová slova: pohyb, dynamika, modernost, průmysl, technologie
Klíčoví umělci: Filippo Tommaso Marinetti, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Giacomo Balla, Gino Severini, Luigi Russolo, Benedetta Cappa

Znáte někoho, pro koho by byl tento článek zajímavý?

0 sdílení

Klíčové myšlenky futurismu

Futuristé se snažili zamést to, co považovali za zastaralé, tradiční představy o umění. Místo toho je chtěli nahradit energickou oslavou strojového věku. Klíčovým cílem bylo představit dynamickou vizi budoucnosti. Jako takové často zobrazovaly městskou krajinu a nové technologie včetně vlaků, automobilů a letadel. Oslavovali rychlost, násilí a dělnické třídy a věřili, že postoupí změny.

Aby dosáhli pohybu a dynamiky ve svém umění, vyvinuli futuristé techniky vyjadřující rychlost a pohyb. Tyto techniky zahrnovaly rozmazání a opakování. Využili také silové linie – metodu, kterou adaptovali od kubistů. Futuristé pracovali v celé řadě uměleckých forem včetně malby, architektury, sochařství, literatury, divadla a hudby.

Umberto Boccioni, jedinečné formy kontinuity ve vesmíru, 1913. Zdvořilost MoMA

ikoničtí futurističtí umělci & umělecká díla

jedinečné formy kontinuity ve vesmíru od Umberta Boccioniho (1913)

Unikátní formy kontinuity ve vesmíru Umberta Boccioniho, které je pravděpodobně nejznámějším futuristickým uměleckým dílem, jaké kdy bylo vyrobeno, je postava „cubo-futuristy“, která kráčí vpřed. Zdá se, že silné nohy postavy pochodují vpřed, vyřezávané silami, jako je vítr a rychlost. Tento moderní stroj lze chápat jako alegorie pro snahu Itálie definovat se jako moderní národ.

Dynamika psa na vodítku od Giacoma Bally (1912)

Dynamis m psa na vodítku je nejznámějším dílem Bally a ukazuje jezevčíka na vodítku a nohy paní, která ho kráčí rychlým pohybem. Balla dosáhla tohoto pohybu rozmazáním a rozmnožením nohou a chodidel.

Giacomo Balla, Dynamika psa na vodítku, 1912. Zdvořilost Galerie Albright-Knox
Pohřeb anarchisty Galliho od Carla Carra (1910–11)

Pohřeb anarchisty Galliho je jedním z nejslavnějších Carrových děl. Angelo Galli byl anarchista a organizátor práce v Miláně, kterého policie zabila během stávky v roce 1904. Protože se obávali, že se Galliho pohřeb promění v politickou demonstraci, poslal stát policii, aby bránila anarchistům ve vstupu na hřbitov. Když vzdorovali, policie zareagovala silou a vypukla bitva. Carrà byla svědkem události a na tomto obraze zachytila intenzitu a chaos scény i rychlý pohyb.

Gino Severini Tanečník na Pigalle (1912)

Tanečník Gina Severiniho je zobrazen ve středu obrazu a je složen z dynamických protínajících se čar a vířící látky.Soustředné kruhy vedou ven k okrajům malby a každá kruhová vrstva obsahuje fragmentární obrazy hudebníků, nástrojů a členů publika. To má zachytit podstatu a dynamiku výkonu.

Gino Severini, tanečník v Pigalle, 1912. Zdvořilost MoMA

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *