11 otázek, na které jste ' příliš stydí se ptát na magický realismus

I když veřejnost zbožňovala fantasy romány po celá staletí, do té doby to nebylo dvacáté století, kdy si romány obsahující fantastické prvky začaly získávat literární uznání. A žádný autor nebyl za tuto změnu odpovědnější než Gabriel García Marquez, který zemřel minulý čtvrtek 17. dubna. Marquez je považován za jednoho z největších latinskoamerických autorů vůbec žít a jeden z otců literárního žánru magický realismus.

Co je to vlastně magický realismus?

Co je realismus?

Než se dostaneme k magickému realismu, promluvme si o realismu, hnutí, z něhož se odehrávalo.

ealismus začal jako umělecké hnutí v 19. století kolem díla výtvarného umělce Gustava Courbeta. Před Courbetem vytvořili umělci romantického období dílo, které idealizovalo realitu. Krajiny byly krásnější, emoce přehnané a těla dokonalá.

Po revoluci ve Francii v roce 1848 začali umělci tuto romantizaci života odmítat ve prospěch přesných vyobrazení reality. Chudí už nebyli uklízeni v obrazech, a pokud ovoce v koši malířů hnilo na stole, bylo to vidět hnít na plátně. Toto hnutí rostlo s vynálezem fotografie, protože umělci byli schopni dívat se na realitu ve zlomku času a namísto pózovaných modelů z toho odebírat malby. V literárním realismu se autoři začali snažit představovat současný život tak, jak byl, ukázkovým příkladem je prostředník Georga Eliota, protože postavy mluví lidovou řečí dne a Eliot podrobně popisuje všechny jejich aktivity, včetně těch banálních.

Co je to magický realismus?

Stejně jako byl realismus reakcí na romantismus, magický realismus byl reakcí na realismus. Termín magický realismus představil německý kritik umění Franz Roh v roce 1925 Když Roh vytvořil tento termín, myslel tím, že vytvoří uměleckou kategorii, která se odchýlila od přísných pokynů realismu, ale tento název nepojmenoval umělecké hnutí až do 40. let 20. století v Latinské Americe a Karibiku.

Kouzelný realismus se nejčastěji používá k popisu literárního subžánru popularizovaného latinskoamerickými spisovateli v padesátých letech minulého století, jako jsou Jose Martí a Ruben Darío. Ačkoli se každé literární dílo tohoto žánru liší svým obsahem i stylem, existují některé vlastnosti, které se objevují znovu a znovu znovu. Příběh musí být zasazen do realistického prostředí s magickými prvky. Část kresby magického realismu spočívá v tom, že stírá hranici mezi realistickou fikcí a fantazií přidáním prvků, jako je přítomnost mrtvých postav ve filmu Milovaný Toni Morrisona, plynulost času ve filmu 100 let samoty Gabriela Garcíi Marqueze a telepatie v Manželce Tygra Tygra Obrehta.

Na rozdíl od fantasy románů autoři žánru magického realismu záměrně zadržují informace o magii v jejich vytvořeném světě, aby představili magické události jako běžné události. , a představit neuvěřitelný běžný každodenní život.

Můžete mi uvést příklad magického realismu?

Následující odstavec je od samého začátku románu Toni Morrisonové, nositele Nobelovy ceny, Milovaný, který pomocí technik magického realismu vypráví příběh Sethe a její rodiny, protože je pronásleduje dcera, která Sethe zabila při svém útěku z otroctví.

„1 24 bylo zlomyslné. Plný dětského jedu. Ženy v domě to věděly, stejně tak i děti. Po celá léta to každá snášela svým vlastním způsobem, ale v roce 1873 byla Sethe a její dcera Denver jeho jedinou obětí. Babička, Baby Suggs, byl mrtvý, a synové, Howard a Buglar, utekli, když jim bylo třináct let – jakmile to jen pohled do zrcadla rozbilo (to byl signál pro Buglara); jakmile dva malí v dortu se objevily otisky rukou (to bylo pro Howarda). Žádný chlapec nečekal, až uvidí víc; další hrnec cizrny kouřící v hromadě na podlaze; sušenky se rozpadly a posypaly se v řadě vedle parapetu. Ani čekají na jedno z úlevových období: týdny, měsíce dokonce, když se nic nenarušilo. Ne. Každý utekl najednou – v okamžiku, kdy se dům dopustil toho, co pro něj bylo, nebyla ta urážka podruhé nesnášen ani podruhé svědkem. . “

Kdy byl magický realismus populární?

V literatuře magického realismu došlo k třem velkým nárazům dobře. První se v Evropě začal prosazovat ve 20. a 30. letech u spisovatelů jako Franz Kafka a německé hnutí s názvem „Neue Sachlichkeit“. Hnutí se stalo v této době populární díky definici Franze Roha z roku 1923.V té době byl slavným kritikem umění a jeho studiu magického realistického hnutí lze připočítat, že zahájil jeho výrobu. Tento žánr se však silně soustředil na filozofické kritiky a nebyl tak populární jako další nárůst magického realisty.

Druhý existoval ve 40. a 50. letech v Latinské Americe. Tito autoři spojili Rohovy původní teorie magického realismu s francouzskými surrealistickými koncepty podivuhodných a jejich vlastních domorodých mytologií.

Magický realismus se stal populárním po celém světě během období „boomu“ v letech 1962–1967, kdy latinskoamerická literatura začala na mezinárodní scéně. Během 60. a 70. let byla Latinská Amerika v období politických nepokojů kvůli diplomatickým strategiím vytvořeným studenou válkou. Spisovatelé v tomto regionu se sjednotili kolem společné touhy po znárodnění po kubánská revoluce v roce 1959, kdy se oči světa obrátily k Latinské Americe. Jedním z charakteristických rysů latinskoamerického boomu a popularity románů v tomto časovém období bylo použití magického realismu. Od té doby mnoho autorů z celého světa svět použil ve svých spisech magický realismus, ale nejpopulárnější žánrová díla i nadále pocházejí z latinskoamerického boomu.

Jaké jsou některé kritické debaty o magickém realismu?

Magický realismus byl od samého začátku soustavně diskutovaným tématem. Zpočátku se většina kritiky magického realismu soustředila na historii a použití samotného termínu namísto skutečného pohybu. Někteří věřili, že umělecké hnutí by mělo dostat název, jiné literární hnutí. Žhavě se vedlo spor, zda by literární hnutí mělo být nazýváno „magickým realismem“ nebo „magickým realismem“, protože přímo nepocházelo z původní definice Roha.

Protože hranice mezi magickým realismem a fantazií, realismus „Úžasný“ a surrealismus je tak nejasný, mnoho kritiků, jako je Angel Flores z Queens College, se dohadovalo o tom, zda lze některé autory považovat za magické realisty či nikoli. Například i když Alejo Carpentier jako první přinesl tento výraz magický realismus „v latinskoamerické literatuře se kritici jako Howard M. Fraser z University of North Carolina hádali o tom, zda lze jeho dílo klasifikovat jako magický realismus, nebo ne jednoduše fantastické. Mnoho z těchto debat se točí kolem toho, zda by dané dílo mělo být být na rozdíl od zábavy uznáván jako literatura. Na rozdíl od fantasy a komerční fikce je magický realismus považován za literární fikci namísto žánrové fikce, díky čemuž je v akademickém světě známější útěk a je pravděpodobnější, že vyhraje ocenění. V případě Aleja Carpentiera, protože psal před nástupem magického realismu, jeho práce nezapadá úhledně do žánru.

Navíc proběhly kulturní debaty Wendy B. Faris z University of Texas v Arlingtonu kvůli magickému realismu a tomu, zda si jej latinskoameričtí spisovatelé přivlastnili. Latinskoameričtí autoři chtějí, aby jejich hnutí bylo původem, domovem a jediným skutečným rodištěm magického realismu. Protože magický realismus byl popularizován v zemích, které byly kolonizovány, vědci jako Brahim Barhoun z University of Madrid považují přijetí magického realismu do tradiční literatury komerčními spisovateli za kulturní přivlastnění.

Západní vědci jako Eastern Illinois University „Gary Aylesworth chce seskupit magické realisty se západními postmodernistickými spisovateli. Mnoho autorů by mohlo být považováno za postmodernistické i magické realisty, ale protože velká část základní národní literární identity Latinské Ameriky závisí na magickém realismu, kontroverze nabývá na významu sociálních import, vzhledem k historické tendenci literárního establishmentu ignorovat nebo bagatelizovat dílo nezápadních spisovatelů. vědci afroamerického umění jako Izabela Penier také tvrdili, že magický realismus funguje jako hlas pro utlačované, a proto jej nelze spojit s větší hnutí.

Ale zase argumentuje Maria Takolander z Deakin University že celé hnutí spoléhá na „fakery“ tím, že fantasticky představuje životy latinskoameričanů a fantazii hraje tak, jak je to jejich životům věrnější. Takolander poznamenává, že to není nutně kritika magického realismu, stejně jako těch, kteří se ho pokoušejí použít k pochopení skutečných latinskoamerických kultur.

Je magický realismus politický?

Může to být. Když magický realismus provedl přechod od slova v knize v Evropě k literárnímu žánru v Jižní a Střední Americe, udělal také přechod od vizuálně citlivého žánru k politicky nabité literatuře.Mnoho lidí, stejně jako kubánský spisovatel Alejo Carpentier, tvrdilo, že magický realismus je pro Ameriku přirozený, protože domorodé komunity tam často nečerpaly tak pevně stanovenou hranici mezi přírodním a nadpřirozeným jako jejich evropští protějšky. „Surrealismus,“ řekl později Gabriel García Marquez, „pochází z reality Latinské Ameriky.“

V tomto citátu shrnuje Marquez několik hlavních politických otázek, které vyplývají z magického realismu, přičemž první je, že fantasy byla vždy součástí latinskoamerického pohledu a ten magický realismus není koloniální myšlenkou z Evropy. Rovněž hlásá nacionalistický sentiment: že Latinská Amerika má kulturu, život a účel mimo kolonii. V šedesátých letech, kdy se svět začal znárodňovat, šlo o prohlášení za latinskoamerickou nezávislost na vrcholu politiky studené války.

Magický realismus v Latinské Americe často používali spisovatelé jako García Marquez vyprávět příběhy těch na okraji společnosti, která se ve své podstatě stala kritikou politické moci a vlivných lidí. Kouzelný realismus implicitně kritizuje společnost a zvláště kritizuje elitu, protože magický realismus často vypráví příběhy lidí bez bohatství, místo aby se soustředil na královský honorář regionu. Jako žánr byl magický realismus používán ke kritice politiky z antiimperialistické, marxistické, feministické a kombinace všech tří pohledů. To, co tyto texty politicky spojuje, je to, že psali na okraji společnosti , mimo dominantní mocenské struktury a ústřední kulturní centra.

7. Byl Gabriel García Marquez magickým realistou?

Gabriel Garcia Marquez, stejně jako většina autorů, psal po celou dobu své kariéry mnoho různých stylů a žánrů. Mnoho z jeho románů, novel a povídek používá magický realismus a je považován za jednoho z otců tohoto žánru.

Sto let samoty Garcie Marqueze byl prvním oslavovaným textem, který používal magický realismus, přestože několik skvělých spisovatelů, jako Jorge Luis Borges a Alejo Carpentier, napsalo několik románů (povídek v případě Borges) ve stylu před ním. Práce Garcíy Marqueze se stala mezinárodně slavnou, mimo jiné i proto, – na rozdíl od mnoha jiných latinskoamerických spisovatelů – nenapsal zdlouhavé vícesvazkové historické romány. Psal rychle se rozvíjející romány jednoduchým a přístupným stylem.

Jak to od té doby ovlivnilo literaturu?

Po Marquezově slavné 100 let samoty začaly magický realismus využívat i spisovatelé mimo Jižní a Střední Ameriku. Salman Rushdie použil fantastické prvky k vyprávění příběhu o původu Indie v filmu Midnights Children. Toni Morrison použila přidané dotyky nadpřirozeného k psaní o hrůzách otroctví v Americe v Milované.

Mohl by se objevit případ, že magický realismus a latinskoamerický „Boom“ také vydláždil cestu pro pozdější literární hnutí nedostatečně zastoupenými skupinami, jako je postkoloniální literatura, a autory jako Jean Rhys, Margaret Atwoodová a Naguib Mahfouz, kteří všichni psali o hledání národní a osobní identity v důsledku koloniální okupace.

Existuje magický realismus v jiných médiích?

Ačkoli literární žánr je určitě nejznámější formou umění, magický realismus existuje i ve výtvarném umění a filmu. Ve vizuálním umění existoval žánr před definicí Franze Roha v roce 1925. Kvůli popularitě literárního žánru se však vizuální umění v magickém realistickém stylu často označuje jako dva různé tábory: nová objektivita nebo postexpresionismus Obě skupiny doufaly, že ukáží přírodní svět v novém světle manipulací, ale šly na to velmi odlišnými způsoby. Postexpresionismus (který se také nazývá magický realismus) odmítl abstraktní povahu expresionismu ve prospěch návratu k realismu s dotekem gravitace. Noví objektivisté posunuli tuto teorii o krok dále, když se pokoušeli ignorovat fakta a specifika reality, aby ukázali její tempo. Tři hlavní společné rysy žánru spočívají v tom, že každý z nich se snažil ukázat obyčejné předměty, nepatrný detail se smyslem pro hloubku.

Magický realismus není ve filmu považován za oficiální žánr, ale mnoho filmů obsahuje prvky magického realismu, jako je přítomnost mrtvých lidí a fantastické objevy ies. Ve filmu je magický realismus často zobrazován mezerami v zápletce a zvyšováním filmové barvy během magické scény. Mezi příklady patří Voda jako čokoláda, Zelená míle, Amélie a Půlnoc v Paříži.

Série komiksů Láska a rakety od bratrů Gilberta, Jaime a Maria Hernándeze obsahuje příběhy Gilberta z fiktivního mexického města známého jako Palomar, které využívá doteky magický realismus.

Mohu vidět nějaké příklady?

Zde je nový objektivistický obraz George Grosze s názvem „Básník Max Herrmann-Neise“. V tomto díle Grosz představuje realistickou scénu: muž sedí na židli s drinkem a cigaretou poblíž, ale zbarvení a nedostatek přesných perspektivních míst dělají z Grosze nového objektivistu.

Zde je postexpresionistický obraz Antoniho Donghiho s názvem „Due Canarini in Gabbia“. Všimněte si, jak Donghi představuje to, co je normální zátiší, ale vytvořením čisté kompozice a použitím ostrých čar vytvoří pocit klidu a gravitace.

A tady je upoutávka na Amélie. Film vyžaduje ochotu rozšířit pojmy reality a přijmout nepravděpodobné náhody. Například hlavní děj filmu závisí na tom, že Amelie upustila láhev skleněného parfému na podlahu po vyslechnutí smrti princezny Diany, jen aby pod dlaždicí objevila krabici dětských memorabilií pro chlapce, kterého se rozhodne najít.

Chci si přečíst několik knih o magickém realismu. Máte nějaká doporučení?

Samozřejmě. Zde je několik skvělých knih, které vám pomohou začít:

Ficcones od Jorge Luis Borges
Sto let samoty od Gabriela Garcíy Marqueze
Dům duchů od Isabel Allende
Jako voda na čokoládu od Laury Esquivel
Pedro Páramo od Juan Rulfo
Milovaný Toni Morrison
Midnights Children od Salmana Rushdieho
Ženy v Brewster Place od Glorie Naylor

Přečtěte si také těchto 6 krátkých děl Gabriela Garcíi Marqueze.