La nostra storia damore con quella persona -La meraviglia è spesso intensa, ma purtroppo fin troppo breve. Ecco la carrellata dei più grandi one-shot di Classic Pop che si sono fatti strada nelle classifiche e nella coscienza del pubblico, solo per i loro creatori che sono scomparsi improvvisamente in uno sbuffo di ghiaccio secco …
Matthew Rudd
La meraviglia one-hit; al momento, una cosa orribile, poiché suggerisce che un artista o una band non ha il supporto o la capacità di mostrare più di un singolo buon disco. Ma in seguito, diventa un distintivo donore, poiché il fascino di una delle stranezze statistiche preferite della musica da classifica significa che i protagonisti in questione – e le loro canzoni – sono ricordati più a lungo e con più affetto di qualsiasi contemporaneo che potrebbe essere stato leggermente più fortunato in il tempo e ha avuto due, o anche tre, Top 40 hit.
Gli anni 80 hanno avuto più di 200 meraviglie one-hit, ovvero artisti che sono entrati nella Top 40 del Regno Unito una sola volta nella loro carriera. Tralasciando quelli i cui membri hanno ottenuto un notevole successo con altre band degli anni 80 (quindi niente Color Field, Nick Straker Band o Hipsway qui), abbiamo scelto le nostre scelte, con qualche difficoltà, poiché ce ne sono almeno altre 40 che avremmo potuto selezionare un altro giorno. Ad ogni modo, non vediamo lora di iniziare molte discussioni …
40. Orange Juice
Rip It Up
Un ottimo inizio per la nostra lista. Venerati post-punk di Glasgow, inizialmente parte della prima scuderia Postcard, che ha pubblicato un quartetto di LP molto amati da cui lunico singolo a entrare nella Top 40 è stata la title track del secondo. Il comico gorgheggio di Edwyn Collins, insieme a una base di synth da cartone animato (il primo successo a utilizzare un Roland TB-303) e una minore dipendenza dalle chitarre, hanno creato un disco distintivo ed eccentrico che ha raggiunto il numero 8 nel 1983.
39. Fresh 4 (Children Of The Ghetto) con Lizz. E
Wishing On A Star
Questa cover di Bristol downtempo del classico di Rose Royce mescolava un ritmo di tregua con una voce accattivante e disattenta della misteriosa Lizz.E. Inizialmente un floorfiller locale, è stato ripreso dalla radio ed è diventato uno dei successi più accidentali della Top 10 del decennio, alla fine del 1989. Un album è stato spappolato a causa di controversie con le case discografiche e sono tornati sulla scena dei club di Bristol.
38. Timbuk 3 – Il futuro è così brillante, devo indossare le sfumature
Scritto dopo il commento usa e getta di Barbara MacDonald al marito Pat sul loro programma fitto di appuntamenti, questo successo spesso interpretato male degli anni 80 è arrivato al numero 21 nel 1987. Gli ascoltatori hanno intriso di ottimismo per la vita al titolo di quello che era un disco melodico e memorabile, con assoli di armonica coinvolgenti; infatti, lo scienziato nucleare della canzone aveva lordine di dare inizio allolocausto temuto al culmine della Guerra Fredda.
37. Le passioni di Sono innamorato di una star del cinema tedesco
Una lastra scintillante e minimalista di post-punk, scritta dalla cantante Barbara Gogan su un roadie che ha integrato le sue entrate apparendo come comparsa nei film tedeschi. La confidenza erotica della voce di Gogan, che descriveva la sua brama per il personaggio titolare, contrastava nettamente con il fragile lavoro di chitarra di Clive Timperley, ed era venerata dalla stampa e sostenuta alla radio. È arrivato al numero 25 nel 1981.
36. Black Slate
Amigo
Questo sei pezzi reggae multinazionale londinese, sostenitore di star come Ken Boothe negli anni 70, ha emesso un appello rastafariano che è entrato nella Top 10 nel 1980, aiutato da un coro melodico che era sia signorile e sbandieratore. Hanno fatto la loro musica tra un tour e laltro, ma la loro svolta è arrivata dopo che Ensign, letichetta dietro Eddy Grant, si è interessata a promuovere il nuovo singolo. Una canzone successiva, Boom Boom, ha appena perso la Top 50.
35. Men Without Hats
The Safety Dance
Una fetta allegra, anti-establishment e solo in parte seria di synth-pop canadese che è stato un successo mondiale nel 1983. La voce di formazione classica di Ivan Doroschuk è riuscita in qualche modo a combinare un baritono perfetto con un monologo disinteressato, ed è stato subito magnifico. Arrivò al numero 6 e, ispirato comera dal divieto di Doroschuk da un club di ballare il pogo, guadagnò punti extra per aver concluso la seconda strofa con: “So comportarmi come un imbecille”.
34. Bourgeois Tagg
Non mi dispiace affatto
Un semplice po di musica pop beatlesca che avrebbe potuto cadere nel dimenticatoio, fino a quando MTV non vide il video con effetto specchio e lo inserì in una playlist. Era appena entrato nella Top 40 nel 1988, ma ormai il suono aveva eclissato la visione, con molti elogi per larrangiamento acuto e stretto e una voce sincera.
33. Re-Flex
The Politics Of Dancing
Sintet-pop vibrante e cosmico che paragona la crescente influenza di politici ambiziosi ai ritmi irresistibili di un club.La canzone mette in mostra lammirevole gamma del cantante John Baxter e, dopo una ristampa e un breve calo dal numero 41, la canzone ha raggiunto il numero 28 nella prima parte del 1984.
32. Blue Zoo
Cry Boy Cry
Guidato dal semi-operatico Andy Overall, questo estatico brano pop-rock è entrato nella Top 20 nel 1982, guadagnandosi un ambito posto di apertura in Top Of The Pops, con il carismatico cantante sfoggiando un notevole bouffant arancione brillante. Si sono separati nel 1985, ma hanno fatto un tour di recente.
31. Bobby McFerrin
Dont Worry, Be Happy
Anni in cui si è rinchiuso per perfezionare quante più voci uniche possibile hanno pagato profumatamente per il cantante jazz di New York nel 1988, quando la sua filastrocca gioiosa e semi-improvvisata per gli adulti sono apparsi nella colonna sonora di Cocktail e sono andati al numero 1 negli Stati Uniti, vincendo tre Grammy Awards nel 1989. Ha raggiunto il numero 2 nel Regno Unito, dietro One Moment In Time di Whitney. Inno a cappella per apprezzare la vita, la rima “late / litigate” rasenta il genio.
30. The Look
I Am The Beat
Unico per la sua mancanza di groove run-out, un astuto espediente che permetteva di cantare la parola “beat” allinfinito fino a quando qualcuno non ha rimosso lo stilo, ha fatto il numero 6 nel 1981. Ha esaltato scioccamente le virtù che esaltano la vita della musica a pensionati, marziani e zombi.
29. Yarbrough & Peoples
Dont Stop The Music
Cavin Yarbrough e Alisa Peoples si sono conosciuti da bambini alle lezioni di piano e hanno continuato a formare un funky electro-soul act, lanciando letichetta Total Experience, e subito segnando il loro unico successo. La sua bontà ritmica programmata ha sfidato il contraccolpo della discoteca statunitense; ha raggiunto la settima posizione nel Regno Unito nel 1981.
28. Breathe
Hands To Heaven
Al culmine e palpitante fine del sofisti-pop cera questo giovane triumvirato dellHampshire dotato e ben pulito che si è ritrovato nella Top Five su entrambe le sponde dellAtlantico con una sensuale lite- ballata jazz che ha dato a David Glasper, dalla voce roca, spazio per cantare e raspare i versi prima di accendere un grande, emozionante, coro malinconico. Hanno schivato il boom delle case per arrivare al numero 4 nel 1988, ma quello è stato il loro più grande successo.
27. Fern Kinney – Together We Are Beautiful
Struggling
Il cantante americano Kinney, tornato dopo un lungo viaggio con la famiglia, ha registrato questa traccia inizialmente come lato B ma è stata poi ribaltata dai DJ che lhanno trovata più melodica e riconoscibile. Il pubblico fu daccordo, portandola al numero 1 nel 1980. La voce carina e infantile di Kinney riuscì in qualche modo a rendere la canzone sia sensuale che innocente, e quando i follow-up ebbero poco impatto, il suo diario si riempì di prenotazioni di sessioni.
26. Sly Fox
Andiamo fino in fondo
Questo era un inno crossover coraggioso e inequivocabile, con sentimenti lirici incentrati sul rock su ritmi programmati in forte espansione e un coro che chiedeva di essere portato a 10. Mentre ci sono commenti sociali sulla politica degli Stati Uniti degli anni 80, le metafore sessuali costituiscono la base del fascino della canzone, e con quel sostegno muscolare è stato fatto per inondare il quadrante della radio, aiutando il duo funk americano al numero 3 nel Regno Unito nel 1986. I follow-up non sono riusciti a classificare .
25. Cock Robin
The Promise You Made
Quartetto californiano Cock Robin ha avuto successo con questa canzone piacevole, stranamente poco avventurosa grazie alla sottile intro ronzante e alla voce pittoresca e priva di accenti dei due cantanti. A quanto pare non è stato loro permesso di allontanarsi dai loro nascondigli fino alla fine, quando Peter Kingsbery ha sputato il titolo unultima volta in una rabbia disperata. Nientaltro è entrato in classifica nel Regno Unito dopo aver raggiunto il numero 28 nel 1986, ma erano enormi nel continente.
24. Fiction Factory
(Feels Like) Heaven
Una delle migliori canzoni pop del 1984, grazie a unintroduzione elettronica immediatamente riconoscibile e una voce brillante e varia di Kevin Patterson, che ha fumato nei testi prima di raggiungere altezze di semi-falsetto in un meraviglioso coro. Il sei pezzi di Perth è entrato nella Top 10, ma dopo ha faticato.
23. Ashford & Simpson
Solid
Questo duo zuccherino era insieme da 20 anni quando questo inno per lunione forte apparve alla fine del 1984, arrivando al numero 3 . La loro vera vocazione era scrivere per altri – Diana Ross ha molto di cui ringraziarli – ma lindustria si è riscaldata a questo momento di successo.
22. Department S – Is Vic There?
Un inno con uno dei primi effetti di segreteria telefonica nella musica pop, la sua spinta melodica e il titolo intrigante lo portarono al numero 22 nel 1981. Le loro prime tre uscite erano su tre diversi etichette e il loro tanto atteso album di debutto non sono stati pubblicati fino al 2002, due decenni dopo la disintegrazione del gruppo.
21.Furniture
Brilliant Mind
Electronic New Wavers su Stiff Records, con una canzone sobria che mancava di poco alla Top 20 nel 1986, realizzata quasi interamente dalla voce oscura e risonante di Jim Irvin. Ha sovvertito la tradizione canora dando campane e fischietti ai versi prima di un ritornello chiuso e leggermente inquietante. Il ritornello “vergognati” di Irvin verso la fine è superbo e la pista è stata universalmente lodata, ma la successiva implosione di Stiff ha rovinato le loro prospettive.
20. It Bites
Calling All The Heroes
Con unintroduzione per farti saltare fuori dalla tua pelle e uno dei percorsi più complicati dalla strofa al ritornello di sempre, questa canzone prog-pop della Cumbria funky, musicalmente ambiziosa e complessa che ha colpito Il numero 6 nel 1986 avrebbe dovuto essere linizio di cose più grandi e migliori per Francis Dunnery e soci, ma i successivi non hanno preso piede. Contiene una delle più grandi lacune di silenzio mai viste dal pop, che ha catturato molti DJ allepoca .
19. Kim Carnes
Bette Davis Eyes
Originariamente una melodia da honky tonk insignificante, prende vita quando viene riarrangiata con un irresistibile , intro di synth rilassato che ha completato in modo impeccabile la voce roca di Carnes. È arrivato al numero 10 qui senza niente da seguire, ma come il più grande venditore dellanno negli Stati Uniti, ha guadagnato Ca rnes un Grammy e un grazie dalla leggenda di Hollywood titolare per averla introdotta alla cultura giovanile. In cambio, Carnes ha inviato i suoi dischi doro e di platino.
18. Martha And The Muffins
Echo Beach
Unaltra traccia composta da unintroduzione distintiva e immediatamente adorabile, questi New Wavers canadesi hanno fatto rima “work” con “clerk” in un modo mai sentito prima dalle orecchie britanniche mentre preparavano insieme un delizioso, testo solare con un tremendo hook, un assolo di sax estatico e un outro singalong. Arrivato al numero 10 nellestate del 1980 e la mancanza di successi successivi fu placata dai molti atti che lo coprirono o lo campionarono.
17 . Classix Nouveaux – Is It A Dream
Il synth-pop dei primi anni 80 era un paradiso per i famosi, anche se Sal Solo come cantante ha reso tutto questo memorabile, anche dopo che questo pezzo orecchiabile di elettronica in crescita ha raggiunto il numero 11 nel 1982 e poi svanì di nuovo. Sal è stata una meraviglia per due volte; Solo Solo è entrato di nuovo nella Top 20 con San Damiano (Heart And Soul) nel 1985.
16. Matthew Wilder
Break My Stride
Questo cantante pop statunitense baffuto con una voce da adolescente ha scritto e cantato uno dei migliori ritornelli di tutti gli anni 80 in una canzone che promuoveva la fuga e lautosufficienza. È davvero solo un disco pop fantastico, senza fronzoli e senza valore, e il suo picco numero 4 nel 1984 lo dimostra. Non ha potuto seguirlo, ma ha continuato a produrre il rivoluzionario album dei No Doubt degli anni 90, Tragic Kingdom.
15. Rosie Vela
Magic Smile
Questa laureata in musica diventata modella è tornata al suo primo amore a 30 anni per registrare un solo album, dal quale è stato generato un solo indimenticabile, colorato successo. I toni suggestivi di Vela su un accompagnamento pop funky dal freestyle dal profondo al volubile, mentre ansimava un testo seducente pieno di parole in codice personali che aggiungevano sfacciatamente vera sporcizia. Vela ha accantonato lLP di seguito per passare alla recitazione.
14. Owen Paul – La mia perdita di tempo preferita
Glasgow, che ha quasi scelto il calcio alla musica, il cantante Owen McGee ha raggiunto il numero 3 con una cover di un brano di Marshall Crenshaw di singalong. Ottenuto lo stato di batticuore per alcuni mesi, ma i singoli di follow-up non funzionarono (e nemmeno gli altoparlanti di Pebble Mill). Torna ad esibirsi ora e felice di inviare il suo periodo di massimo splendore.
13. Sheila E.
La bella di San Marco
Dal doppio biglietto della chiesa e delle campane della slitta a unintroduzione ritmica che si addice allamico, scrittore e produttore Prince, questa storia di un eroe androgino ed enigmatico combina versi dolci e quasi appiccicosi la voce di Sheila Escovedo, che poi entra in modalità ruggito spensierata allinterno di uno dei cori estatici più funky che Prince abbia mai scritto. Entrò nella Top 20 del Regno Unito nel 1985, ma negli Stati Uniti Sheila era già una star.
12. The Icicle Works
Love Is A Wonderful Color
Guidato dal perfetto Ian McNabb, il coronamento di questo trio alternativo a volte eccezionale ma travagliato del Merseyside era una traccia pesante di chitarra con una melodia serpeggiante e una supplica lirica che è quasi passata per archetipo del power pop. La canzone ha raggiunto il numero 15 nel 1984; pile di singoli lhanno preceduto e seguito nelle parti inferiori delle classifiche, ma sono rimasti esoterici e avrebbero dovuto essere apprezzati molto di più.
11. Grande autorità del suono
Questa casa (è dove sta il tuo amore)
La frase “lha pagata con il tuo sesso sporco” ha alzato sostanzialmente lasticella in un pezzo di pop singalong dominato dagli ottoni, vivace ed esuberante che ha fatto brevemente delle star di Tony Burke e della sosia di Sandie Shaw in guanti neri Julie Hadwen, che ha cantato le parole rivoluzionarie.Dopo aver aperto Top Of The Pops con esso, raggiunsero la numero 21 nel 1985 ma nonostante molti promo, più singoli e un album fallirono, e si sciolsero nel 1986.
10. Will Powers – Baciare con fiducia
Qualificandosi a causa del fatto che la cantante ospite Carly Simon non è stata accreditata, questo po di chiacchiere pop satirico del fotografo Lynn Goldsmith ha utilizzato la più recente tecnologia vocale per cambiare sesso e imitare un insincero e impertinente sfruttamento di saggio di autoaiuto insicurezze delle persone, rimuovendo tutto il fascino dallatto di baciarsi nel farlo. Simon ha cantato una lirica esilarante e triste interpretando il riluttante-baciatore-diventato-volonteroso-tirapiedi, ed è entrato nella Top 20 nel 1983.
9. Double
The Captain Of Her Heart
Nel 1985, questo duo svizzero ha presentato alcune ballate meravigliose e di facile ascolto con un pianoforte prominente e una pausa di sassofono immacolata che aveva stile e classe scritti proprio attraverso di essa. Il testo commovente di una donna che rinuncia a rivedere il suo amante scomparso è stato premurosamente pronunciato da Kurt Maloo, ed è stata una gradita sorpresa vederlo salire al numero 8 nel 1986. I follow-up hanno avuto un effetto minimo e si sono separati dopo il loro secondo album.
8. The Rainmakers – Let My People Go-Go
Con un coro feroce basato liberamente su una canzone spirituale afroamericana, questo disco umoristico e semi-satirico è entrato nella Top 20 nel 1987 per una coscienziosa band roots-rock americana composta distintivo dalla voce sgargiante e provocatoria del frontman Bob Walkenhorst. Il brano ha preso le figure chiave della Bibbia e ha modernizzato le loro parole, concludendo con Gesù che chiede: “Perché tutti mi prendono sempre in giro?”
7. Nena
99 Red Balloons
Una versione inglese non era negoziabile per il nostro pubblico di acquisto di dischi nel 1984 (scoraggiante, poiché loriginale in lingua tedesca andava molto bene negli Stati Uniti), ma questo rimane un vero classico: serio, belle voci, unintroduzione e un finale agghiaccianti su un ronzio sintetizzato spettrale e uno dei messaggi anti-nucleari più riconoscibili in un anno inceppato con loro. Un numero 1 senza sforzo, ma i tabloid sciovinisti non lo indossavano, e il seguito- registrati a malapena.
6. Il ragazzo incontra la ragazza
Aspettando che cada una stella
Un record assolutamente gioioso, scritto dal duo responsabile per alcuni dei più grandi successi di Whitney Houston. Segue la ricetta per un allegro slush giovanile: grande sassofono solista, voce appassionante faccia a faccia, coro enorme e testi affascinanti e impressionabili, con lamore ely line: “Chi dice che dovrei lasciar andare un selvaggio?”. Linclusione nella colonna sonora di Three Men And A Little Lady lha aiutata a entrare nella Top 10 nel 1989.
5. Flash And The Pan
Aspettando un treno
Veterani australiani con un enorme canto poetico su cosa fare, pensare e dire quando il tuo treno non è ancora arrivato. Le metafore della droga sono diffuse, attraverso immagini evocative di vecchie scarpe marroni e stufati n fagioli, ma luso del sintetizzatore – battito a vapore, linea melodica gelida, accordi staccati – eleva tutto il resto in questo disco. La sua ascesa al numero 7 nel 1983 colse tutti di sorpresa, inclusa la band.
4. The Adventures
Broken Land
Con la sua stridente intro al pianoforte e il coro implorante, questa potente canzone sugli effetti dei Troubles sulla patria di The Adventures è stata la svolta tanto attesa della band di Belfast, raggiungendo il numero 20 nel 1988 Un gruppo talentuoso e premuroso che non ha mai ottenuto le pause che meritava, è apparso nelle parti inferiori della classifica per otto anni – altri sette hanno raggiunto il picco fuori dalla Top 40. Si sono separati nel 1993.
3. Alphaville
Big In Japan
Barnstorming inno synth-pop di una band tedesca che ha avuto un successo fenomenale sulla terraferma europea, ma solo questo oscuro confessionale sulla dipendenza dalleroina, con immagini impressionanti e destrezza lirica, ha avuto un impatto nel Regno Unito quando raggiunse la Top 10 nel 1984. Le ricette pop standard svaniscono, attraverso versi spogliati e ritmi più grandi nel brillante ritornello: questo era davvero un gruppo a cui abbiamo permesso di scappare.
2. Susan Fassbender
Twilight Cafe
Con una sequenza di accordi familiare, una linea di basso martellante e dominante, una manciata di arpeggi synth ben posizionati e un testo introspettivo che fantastica sul locale notturno titolare come luogo ideale per dimenticare i problemi del mondo e trovare sollievo, questo è stato un record straordinario, reso ancora più dallimprobabile pop star che lo produceva, una giovane donna dello Yorkshire incredibilmente dotata con gli occhiali da segretaria. Nel 1981 arrivò al numero 21.
1. The Lotus Eaters
The First Picture Of You
Ha sempre aiutato la causa dei sostenitori di questa canzone a essere perennemente felice, utilizzando immagini di arte e natura in modo positivo e incoraggiante.Tale è la sicurezza mostrata nella canzone fin dallinizio: i tre quarti della lunga strofa di apertura sono andati prima che il primo estatico scoppio di batteria prenda il via, pronto per uno dei cori più travolgenti e definitivi del decennio. Righe come: “Inonda il mondo in profondità alla luce del sole, irrompi nella pacifica natura selvaggia” sono meravigliosamente poetiche, e la ricompensa (“Guarda i fiori urlare la loro gioia”) è sia toccante che carina. La band di Liverpudlian, guidata da Peter Coyle, portò la traccia al numero 15 nellestate del 1983. Una canzone pop preferita del tipo di “muso” apparentemente cool che sostengono che tale musica è sintetica e frivola, rimane un punto fermo della radio , unaggiunta frequente alle compilation degli anni 80 e inconfutabilmente, senza dubbio, il migliore.