O duminică după-amiază pe insula La Grande Jatte

Compoziție:
Seurat „s ba lance este poziționată și proporționată cu atenție, astfel încât întreaga lucrare să fie interesantă de privit. Râul din stânga este plin de iahturi și bărci cu vâsle, în timp ce acest echilibru este asortat de cifrele mari amplasate în dreapta.
În centrul lucrării se află o rafală de activitate, ceea ce face ca centrul picturii să fie în centrul la fel de atrăgător pentru a privi ca stânga și dreapta. Cu toate acestea, în ciuda activității din piesă, plasarea artistului a figurilor sale conferă un grad de formalitate și statistic piesei sale. Decizia sa de a înfățișa doar persoanele cu care se confruntă lateral sau drept face ca întreaga scenă să pară foarte rigidă și ca soldații de jucărie, ceea ce a fost o critică adresată artistului la acea vreme.
Paletă de culori:
Seurat folosește această tehnică de amestecare prin utilizarea umbrelor sale. În pictura tradițională, umbrele sunt reprezentate în primul rând de culoarea neagră. Urmând principiile punctilismului, Seurat este capabil să-și definească umbrele prin culoarea cu care acestea intră în contact. Fustele femeilor oferă cele mai bune exemple pentru acest lucru. Îmbrăcămintea femeilor din centrul piesei pare să arunce o umbră albastră pe pământ. Umbrele lui Seurat aici nu sunt definite prin mijloace tradiționale, ci sunt în schimb o combinație a culorilor din apropierea sa.
Aici amestecul de verde oferă o umbră albastră, care nu respectă convențiile de turnare a umbrelor. abordarea în crearea umbrelor se repetă în rochia femeii din dreapta. Acolo unde amestecul de lumină și verde aruncă un halou galben pentru copaci, același efect este imitat aici. Rochia femeii creează o ușoară linie galbenă înainte debutul umbrei și această nuanță galbenă pot fi văzute în special spre partea din spate a fustei.
Mai mult, umbra rochiei sale este o ușoară nuanță de albastru, deoarece punctele de iarbă verde ale lui Seurat se amestecă cu rochia „albastră și puncte violete.
Utilizarea luminii:
Utilizarea luminii de Seurat este unul dintre punctele unice ale piesei. Lucrarea este descrisă în mod vibrant și măreția soarelui scaldă locuitorii scenei într-un mijloc celest. -lumina de după-amiază.
În cazul în care tehnica punctilismului arată aspectul unic este locul în care lumina din stânga intră în contact cu oamenii și obiectele din piesă. Amestecul de astfel de culori este principala preocupare a pointilismului și, așa cum opera fondatorului său Seurat, simbolizează tehnica.
Linia copacilor din partea de sus a picturii este un exemplu de astfel de efect amestecat. Ziua albă strălucitoare și luminoasă din partea stângă sus a piesei devine din ce în ce mai puțin albă până se amestecă perfect cu verdeața vibrantă a frunzelor copacilor. Tehnica lui Seurat înseamnă că astfel de mici puncte de alb sunt plasate lângă punctele de verde până când efectul relevant este actualizat.
Amestecul de alb și verde creează un halou ca galbenul în părți înainte de a se transforma complet în verde. Seurat ” Tehnica în acest sens se potrivește direct cu roata de culoare care i-a influențat nemăsurabil munca. Aici culoarea verde se amestecă în culoarea galbenă ca cea mai deschisă culoare de pe roată.
Perspectivă:
Cea mai mare parte a imaginii figurii este concentrată pe râul din stânga imaginii. În ciuda râului care cuprinde doar o mică parte a picturii, porțiunea sa ocupată atrage privirea privitorului. Cifrele din față sunt, de asemenea, foarte apropiate de privitor, făcând rochia femeii în partea din față a piesei mărită în mod intenționat. Ea și bărbatul care umblă cu ea sunt cele mai mari figuri dintr-o pictură de proporții imense și dimensiunile lor echilibrează munca.