O czym jest ten obraz? Cóż, przyjrzyjmy się bliżej. Na obrazie są cztery przedmioty: kaczka-zabawka, cukierek w przezroczystym plastikowym opakowaniu, Tootsie Pop i lśniąca kulka. Co je łączy? Cóż, najbardziej oczywistą wspólną cechą, która jest również odzwierciedlona w tytule pracy, są przeważające kolory żółty i pomarańczowy. Są to różnorodne obiekty, które mają podobny schemat kolorów, więc dobrze ze sobą współgrają wizualnie.
Czy to wszystko, co ich łączy? Zbadajmy ich funkcję – do czego służą w życiu codziennym? Dwa cukierki i dwie zabawki … Hmm, te przedmioty oznaczają dziecięcą zabawę! Cukierki dają ogromną przyjemność, a zabawki – wielką radość… to znaczy, kiedy są używane. Na tym obrazie są zbiorem przedmiotów stojących nieruchomo na surowo białym tle. Symbolizują potencjał przyszłej zabawy, a także przywołują wspomnienia minionej zabawy. Obecnie po prostu tam są. Po prostu bycie.
A co z tym surowo białym tłem … co to znaczy? Cóż, zadaj sobie pytanie: co powoduje moje oczy i umysł na białym tle? Zasadniczo białe tło zmusza do skupienia uwagi na obiektach. Prawie unoszą się w przestrzeni, ale nie do końca – wciąż mają subtelne cienie, które określają ich miejsce w przestrzeni. Moim zdaniem białe tło pomaga tym przedmiotom stać się bardziej ikonicznymi. Oznacza to, że reprezentują stereotypowe symbole dzieciństwa. Są ponadczasowe i niezwiązane z konkretnym miejscem. Mogą być wszędzie. Mogą nawet dryfować w białej chmurze twojej wyobraźni.
To jeden ze sposobów interpretacji obrazu. Mogę o tym powiedzieć więcej, ale na razie to wystarczy. Pamiętaj jednak, że to tylko jedna interpretacja. Można powiedzieć, że to interpretacja; że skoro jestem artystą, moje słowo jest ostatnim słowem, sprawa zamknięta. Nie jest to jednak prawda. Sztuką jest się dzielić. Jest to forma komunikacji i jako taka historia nie kończy się, gdy pędzel opuszcza obszar roboczy. To dopiero początek.
Gdy widz patrzy na dzieło sztuki niosą ze sobą wszystkie swoje doświadczenia życiowe, wszystkie swoje wyjątkowe wspomnienia, całą wiedzę i zrozumienie wszechświata do tej pory. Ich umysł wchodzi w interakcję z dziełem sztuki, gdy ich oczy wędrują po dziele. Co Doświadczam, że kiedy patrzę na pewne dzieło sztuki, nie będzie to dokładnie to samo, co ktoś inny doświadcza patrząc na to samo dzieło, dlatego to, co tworzę, nie zawsze będzie interpretowane przez innych w taki sam sposób, jak zamierzałem. tajemnicza przepaść między intencją a interpretacją i na tym polega piękno komunikacji.
Dowiedz się, dlaczego artysta Giorgio Morandi jest najsłynniejszym włoskim malarzem martwych natur XX wieku! Zobacz martwe natury Giorgio Morandiego, których ponadczasowa jakość urzeka miłośników sztuki.
Naucz się malować kwiaty z niesamowitym klasycznym realistą, Delmusem Phelpsem! Przeczytaj szczegółowy wywiad i obejrzyj jego zapierające dech w piersiach obrazy przedstawiające róże, żonkile, magnolie i nie tylko.
Chcesz narysować własną martwą naturę? Sprawdź tę fotorealistyczną lekcję sztuki i naucz się rysować marmurkę kolorowym ołówkiem!