Kaplica królewska jest doskonałym przykładem fazy gotyckiej architektury zwanej „Rayonnant”, charakteryzującej się poczuciem nieważkości i silnym naciskiem pionowym. Stoi prosto na niższej kaplicy, która służyła jako kościół parafialny dla wszystkich mieszkańców pałacu, który był siedzibą władz. Król został później uznany za świętego przez Kościół katolicki. Jego tytuł to Saint Louis.
ExteriorEdit
Widok kaplicy z przybliżonego położenia bramy pałacowej (dolne partie zasłonięte znacznie późniejszymi budynkami)
Współczesnego gościa wchodzącego na dziedziniec Pałacu Królewskiego spotkałby widok wielkich, ceremonialnych schodów (Grands Degres) po ich prawej stronie oraz północnej flanki i wschodniej absydy Sainte-Chapelle po lewej stronie. Na zewnątrz kaplicy widać wiele typowych cech architektury Rayonnant – głębokie przypory zwieńczone sterczynami, łukowate szczyty wokół linii dachu i ogromne okna podzielone maswerkami. Wewnętrzny podział na kaplicę górną i dolną wyraźnie zaznaczono od zewnątrz ciągiem strun, ściany dolne przepruto mniejszymi oknami o charakterystycznym kulistym kształcie trójkąta. Pomimo swojej dekoracji, zewnętrzna strona jest stosunkowo prosta i surowa, pozbawiona latających przypór lub głównych rzeźb i nie daje śladu bogactwa wewnątrz.
Żaden projektant-budowniczy nie jest wymieniony w archiwach zajmujących się konstrukcją. W XIX wieku zakładano (podobnie jak w przypadku wielu budynków średniowiecznego Paryża) dzieło mistrza murarskiego Pierrea de Montreuil, który pracował przy przebudowie Królewskiego Opactwa Saint-Denis i wykonał południową fasadę transeptu Notre -Katedra Dame w Paryżu. Współczesne stypendium odrzuca to przypisywanie na korzyść Jeana de Chellesa lub Thomasa de Cormonta, podczas gdy Robert Branner widział w projekcie rękę niezidentyfikowanego mistrza murarskiego z Amiens.
Najbardziej oczywiste architektoniczne prekursory Sainte-Chapelle obejmują apsydalne kaplice katedry w Amiens, które przypomina w swojej ogólnej formie, oraz kaplicę biskupią (ok. 1180 r.) katedry w Noyon, od której zapożyczono dwupiętrowy projekt. Jak często się argumentowano, wydaje się, że największy wpływ na ogólny projekt miała współczesna obróbka metali, zwłaszcza cenne kapliczki i relikwiarze wykonane przez mosańskich złotników.
Wydaje się, że w konstrukcji wykorzystano również metal. Chociaż przypory są znaczne, są one zbyt blisko sklepienia, aby przeciwdziałać jego bocznemu naciskowi. Metalowe elementy, takie jak żelazne pręty lub łańcuchy, zdolne do podtrzymywania naprężeń, musiały zostać użyte do zastąpienia latających przypór poprzednich konstrukcji.
InteriorEdit
Wnętrze witraży
Paryska kaplica pałacowa, zbudowana w celu pomieszczenia relikwiarza, sama w sobie była cennym relikwiarz wywrócony na lewą stronę (z najbogatszą dekoracją wewnątrz). Chociaż we wnętrzu dominuje witraż (patrz poniżej), każdy centymetr pozostałej powierzchni ściany i sklepienia był również bogato kolorowany i zdobiony. Analiza pozostałych fragmentów farby ujawnia, że oryginalne kolory były znacznie jaśniejsze niż te preferowane przez XIX-wiecznych konserwatorów i byłyby bliższe barwom witraży. Czworolistne arkady dado zostały pomalowane scenami świętych i męczenników, a wstawki z malowanego i złoconego szkła imitującego emalię Limoges, podczas gdy bogate tkaniny dodawały bogactwa wnętrza.
Powyżej poziomu dado, na skupiskach szyb, które oddzielają wielkie okna, znajduje się dwanaście rzeźbionych kamiennych figurek o rozmiarach większych niż naturalna, przedstawiających dwunastu apostołów (sześć z nich to repliki – uszkodzone oryginały znajdują się teraz w Musée du Moyen Age). Każdy nosi dysk, na którym widnieją krzyże konsekracyjne, które tradycyjnie oznaczano na filarach kościoła podczas jego konsekracji. Nisze po północnej i południowej stronie kaplicy to prywatne oratoria króla i jego matki, Blanche of Castile.
WitrażEdytuj
Najbardziej znane elementy kaplicy, jednymi z najwspanialszych tego typu na świecie są wielkie witraże, dla których powierzchnia kamiennych ścian została zredukowana do niewiele więcej niż delikatnej ramy. Piętnaście ogromnych okien z połowy XIII wieku wypełnia nawę i absydę, a duże rozetowe okno z maswerkami Flamboyant (dobudowane do górnej kaplicy ok. 1490 r.) Dominuje nad zachodnią ścianą.
Pomimo pewnych uszkodzeń okna wyświetlają przejrzysty program ikonograficzny. Trzy okna wschodniej absydy ilustrują Nowy Testament, przedstawiając sceny Męki Pańskiej (w środku) z Dzieciątkiem Chrystusa (po lewej) i Życie Jana Ewangelisty (po prawej). Z drugiej strony, okna nawy są zdominowane przez starotestamentowe przykłady idealnego królestwa / królowej, co jest oczywistym ukłonem w stronę ich królewskich patronów. Cykl rozpoczyna się w zachodniej części północnej ściany ze scenami z Księgi Rodzaju (mocno odrestaurowanej). Kolejnych dziesięć okien nawy jest zgodnych z ruchem wskazówek zegara ze scenami z Wyjścia, Józefa, Liczb / Księgi Kapłańskiej, Jozuego / Powtórzonego Prawa, Sędziów (od strony południowej) Jeremiasza / Tobiasza, Judyty / Hioba, Estery, Dawida i Księgi Królewskiej. Ostatnie okno, zajmujące najbardziej wysunięte na zachód przęsło południowej ściany, aktualizuje tę narrację o sakralnej władzy królewskiej, przedstawiając serię scen ukazujących ponowne odkrycie relikwii Chrystusa, dokonane przez nich cuda i ich przeniesienie do Paryża w rękach Sam król Ludwik.
-
Józef sprzedany przez swoich braci
-
Król Saul i Dawid
-
Daniel i Sen Nebuchadnezzara