To był przeddzień roku 2000. Jedyną formą „mediów społecznościowych”, która istniała, był Instant Messenger AOL, a matowe wskazówki były szczytem mody. Przemysł muzyczny znajdował się u progu poważnych zmian, gdy muzyka cyfrowa zaczęła podnosić głowę. Grunge był już w drodze , liczba artystów nu-metalowych rosła, a skarby wysoko produkowanych popowych artystów czekały na skrzydłach, gotowych do przejęcia fal radiowych. I chociaż rok 1999 zrodził sporo cudów z jednym trafieniem, był to również sztandarowy rok dla artystów latynoskich. , a także dla niektórych początkujących gwiazd, które dominują w nadchodzącej dekadzie (między innymi Jay Z, Beyoncé i Britney Spears). Oto zatem 25 najlepszych piosenek 1999 roku.
Pomyśl, że mamy przegapiłeś jedną z twoich? Daj nam znać w sekcji komentarzy poniżej.
Posłuchaj najlepszych piosenek z lat 90. na Spotify i przewiń w dół, aby znaleźć nasze najlepsze piosenki z 1999 roku.
Party Like Jest 1999: 25 piosenek, które zdefiniowały tysiąclecie
25: Limp Bizkit: „Nookie”
Wybuchła jedna z najbardziej wściekłych piosenek o rozstaniu wszechczasów, „Nookie” Limp Bizkit do radia rockowego latem 1999 roku, zapoczątkowując szalenie popularny trend nu-metal. Surowy, szczery i pełen wściekłości utwór przemówił do milionów nastolatków i od razu zajął pierwsze miejsce w programie MTV Total Request Live. Również pierwszy singiel Limp Bizkit, który znalazł się na liście Billboard Hot 100, „Nookie” pomógł ich trafnie zatytułowanemu drugiemu albumowi, Signiant Other, sprzedać się w ponad siedmiu milionach egzemplarzy.
24: Beck: „Debra”
Ten absurdalny powolny jam o uwodzeniu pracownika JC Penny i jej siostry, zaśpiewany w całości falsetem w stylu Princea, został pierwotnie nagrany dla Odelay z 1996 roku, ale został odłożony na półkę. Zamiast tego „Debra”, zainspirowana R & B z lat 90., ujrzała światło dzienne na siódmym studyjnym albumie Becka, Midnite Vultures. W wywiadzie dla Spin Beck wyraził swoją fascynację gatunkiem, który może być „bardzo wyraźny, ale jednocześnie bardzo wrażliwy.” Choć niekonwencjonalny utwór nie był singlem, pozostaje kultowym ulubieńcem wśród wielbicieli Becka i stoi. jako jedna z najlepszych piosenek 1999 roku.
23: The Chemical Brothers: „Hey Boy Hey Girl”
Do końca lat 90. kultura rave osiągnęła swój globalny szczyt, a nieco złowieszczą melodię i niezaprzeczalne uderzenia „Hey Boy Hey Girl” można było usłyszeć w klubach w całej Europie.Zaczerpnięty z przełomowego trzeciego albumu The Chemical Brothers, Surrender, singiel przyniósł duetowi nagrodę Brit Award w kategorii Best Dance Act. Nawet jeśli nie chodziłeś do klubów, epicki teledysk do tej piosenki – swego rodzaju memento mori – był niezapomniany, zawierał zaawansowane efekty jak na tamte czasy, a kulminacją był parkiet szkieletów w londyńskim Ministry Of Sound.
22: Baz Luhrmann: „Everybodys Free (To Wear Sunscreen)” (aka „The Sunscreen Song”)
Zanim pojawiły się wirusowe posty, były łańcuszki e-maili. Jeden z najpopularniejszych napastników epoki zawierał przemówienie na zakończenie roku, które zachęciło klasę 97 do „robienia codziennie jednej rzeczy, która cię przeraża” i do „noszenia kremów przeciwsłonecznych”. Nieprawidłowo przypisane Kurtowi Vonnegutowi przemówienie nigdy nie zostało wygłoszone na zajęciach, ale zostało napisane przez pisarkę Mary Schmich dla jej felietonu Chicago Tribune. W miarę rozprzestrzeniania się wiadomości e-mail reżyser Baz Luhrmann złapał to, a kiedy wydał Something for Everybody, kolekcję muzyki ze swoich filmów, zamieścił „ Everybodys Free (To Wear Sunscreen) – reprodukcja mowy Schmicha. , śledzony przez piosenkę Rozalla „Everybodys Free (To Feel Good)”, która pojawiła się w filmowej adaptacji Romea i Julii Luhrmanna z 1999 roku. Piosenka przeszła kilka edycji, ale najpopularniejsza wersja została zaktualizowana, aby uwzględnić Class Of 99. To był przebój snu w Stanach Zjednoczonych, w samą porę na ukończenie szkoły, i trafił do nr 1 w Wielkiej Brytanii, inspirując po drodze niezliczone parodie.
21: Len: „Steal My Sunshine”
Być może największą niespodzianką 1999 roku był kanadyjski indie rocker Len, którego wesoły singiel „Steal My Sunshine” był letnim hitem na całym świecie. Utwór ten zawiera na przemian wokale rodzeństwa Marca i Sharon Costanzo i został oparty na zapętlonej sampli instrumentalnej z disco piosenki „More, More, More” z 1976 roku autorstwa The Andrea True Connection. Chociaż krytycy docenili Len i ich album You Cant Stop The Bum Rush, nominowanej do Juno grupie nie udało się powtórzyć sukcesu „Steal My Sunshine”.
20: Lenny Kravitz: „Fly Away”
Prosty, ale niezaprzeczalnie funky „Fly Away” przyciąga uwagę od pierwszego riffu i nie odpuszcza. Utwór, który zdobył nagrodę Grammy, był jednym z największych hitów Lennyego Kravitza, ale, jak na ironię, prawie nie znalazł się na jego płycie z 1998 roku, 5. Jak głosi legenda, Kravitz był w studiu i bawił się akordami, aby przetestować nowy amp. Spodobało mu się to, co usłyszał i nagrał progresję, ostatecznie nadając mu formę „Fly Away”. Chociaż utwory dla 5 już zostały oddane, Kravitz wysłał swojemu zespołowi A & R nagranie w nadziei, że zrobią wyjątek. Na szczęście dla wszystkich zaangażowanych stron tak było. Narodził się jeden z najlepszych utworów 1999 roku.
19: Blur: „Coffee & TV”
Drugi singiel z w dużej mierze eksperymentalnego albumu Blura, 13, „Coffee & TV”, był dźwiękowym wybuchem, wyczarowując optymistyczny Britpop z ery zespołu z połowy lat 90. Pomimo przewiewnej melodii, utwór autorstwa Grahama Coxona opisał zmagania gitarzysty z alkoholizmem i to, jak w swojej trzeźwości spędzał czas na oglądaniu telewizji, piciu kawy i pisaniu piosenek. Singiel zajął 11. miejsce na brytyjskiej liście przebojów (i był ulubieńcem fanów czytających NME zza Atlantyku). Powstał również niezapomniany teledysk z uroczym kartonikiem po mleku (znany również jako „Milky”) w epickim poszukiwaniu zaginionego Coxona.
18: The Roots (z udziałem Erykah Badu and Eve): „You Got Me”
Zimą 1999 roku eklektyczny zespół hip-hopowy (i przyszły zespół z Tonight Show) The Roots wydał swój przełomowy czwarty album, Things Fall Apart, który spotkał się z szerokim uznaniem . Punktem kulminacyjnym płyty był nagrodzony Grammy singiel „You Got Me”, zawierający uduchowione stylizacje wokalne Erykah Badu oraz gościnny występ rapera Eve. Utwór został współautorem utalentowanej Jill Scott, która był wówczas stosunkowo nieznany poza Filadelfią. Chociaż wokal Scotta został ponownie nagrany przez bardziej znanego Badu, piosenkarka, autorka tekstów i aktorka wykonała piosenkę na żywo podczas trasy The Roots Things Fall Apart.
17: Enrique Iglesias: „Bailamos”
1999 był rokiem eksplozji latynoskiego popu, kiedy to jedne z największych gwiazd muzyki latynoskiej zdominowały Wykresy głównego nurtu. Wielu artystów, którzy wcześniej nagrywali albumy w języku hiszpańskim, wydawało teraz piosenki w języku angielskim, w tym heartthrob Enrique Iglesias. Urodzony w Madrycie syn piosenkarza Julio Iglesiasa był już wielką gwiazdą na rynku latynoskim, kiedy zwrócił uwagę aktora Willa Smitha, który poprosił artystę o napisanie piosenki do filmu Wild Wild West. Rezultatem był „Bailamos”, przepełniony flamenco utwór z tekstami w języku hiszpańskim i angielskim, który należy do najlepszych piosenek 1999 roku. Początkowo wydany jako samodzielny singiel, „Bailamos” pomógł w stworzeniu pierwszego angielskiego albumu Iglesiasa, Enrique , hit sprzedaży platyny.
16: 702: „Where My Girls At?”
Dziewczęca grupa 702 z Las Vegas, której nazwa pochodzi od numeru kierunkowego, była protegowanymi Missy Elliott, która jest współautorką i wyprodukował kilka ich piosenek, w tym pierwszy hit „Steelo”. Jednak był to drugi album zatytułowany trio, który przyniósł 702 platynową certyfikację i przebój Top 5. Napisany i wyprodukowany przez Elliotta „Where My Girls At?” Był rajdowym apelem przyjmowanym przez kobiety w klubach na całym świecie i stał się znakiem rozpoznawczym grupy. Pomimo tak wczesnych obietnic, 702 wydało tylko jeden wspólny album – Gwiazdę z 2003 roku – zanim poszli swoją drogą.
15: Shania Twain: „That Dont Impress Me Much”
Pod koniec lat 90. napływ artystek country przeszedł do głównego nurtu radia z bardziej popowymi hitami, w tym kanadyjską piosenkarkę Shania Twain. Jej album Come On Over z 1997 roku był jednym z najlepiej sprzedających się albumów wszechczasów w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii i zaowocował aż 12 singlami, w tym „That Don Dont Impress Me Much”. Piosenka, w której Twain odrzuca kilku narcystycznych zalotników, była jednym z największych hitów i najlepszych piosenek 1999 roku, znalazła się w pierwszej dziesiątce w 16 krajach i spędził ponad sześć miesięcy na liście Billboard Hot 100.
14: Sugar Ray: „Every Morning”
Dzięki niezapomnianemu akustycznemu intro i mglistemu, oszołomionemu refrenowi Sugar Rays Every Morning przywołuje słoneczne klimaty południowej Kalifornii, nawet chociaż tekst piosenki – w którym frontman Mark McGrath lamentuje nad mniej niż wierną dziewczyną – maluje inną historię. Grupa Orange County oddała hołd lokalnej kulturze lowriderów próbką z utworu Malo „Suavecito” z 1971 roku, znanego również jako „The Chicano National Anthem”. Pierwszy singiel z ich albumu 14:59 „Every Morning” stał się jednym z najpopularniejszych udane hity, udowadniając, że były czymś więcej niż tylko cudem za jednym trafieniem.
13: Smash Mouth: „All Star”
Hymn promujący własny afirmacja i potępienie łobuzów, „All Star” Smash Mouth to nie tylko jedna z najlepszych piosenek 1999 roku, stała się fenomenem kulturowym. Wydana wiosną 1999 roku, zwariowana piosenka z drugiego albumu zespołu, Astro Lounge, był wszechobecny na całym świecie. Dwa lata później „All Star” odrodził się dzięki kluczowemu umieszczeniu w Shreku. Obecnie utwór jest nadal bardzo żywy w postaci remiksów i coverów – od nieszkodliwych po przezabawne i wręcz dziwaczne. Mem stał się tak popularny, że w pracach jest nawet musical – haczyk? Każda piosenka w ow to inna aranżacja „All Star”.
12: Christina Aguilera: „Genie In A Bottle”
Z imponującym, melizmatycznym zakresem wokalu dzięki czemu brzmiała daleko poza swoje 18 lat, Christina Aguilera zrobiła wielkie wejście na świat dzięki singlowi „Genie In A Bottle” z jej debiutanckiego albumu. Chociaż jego tekst wzbudził nieco brwi – Aguilera wyjaśnił, że utwór dotyczy szacunku do samego siebie – „Genie In A Bottle” stał się drugim najlepiej sprzedającym się singlem roku w USA oraz szczytami list przebojów w Wielkiej Brytanii i Europie. Wychowanek Disneya, Aguilera był regularnie porównywany do byłej koleżanki z Mouseketeer Britney Spears, a media starały się ze sobą rywalizować aż do pierwszej dekady XXI wieku.
11: Dr Dre ( z udziałem Snoop Dog): „Still DRE”
Po siedmioletniej przerwie między solowymi albumami Dr Dre ogłosił swój stylowy powrót singlem „Still DRE”. W pamiętnym utworze Dre i Snoop Dogg rapują przy jednej z najbardziej rozpoznawalnych melodii w hip-hopie – prostej, ale efektownej trzy-akordowej linii fortepianu – jak deklarują: „Zgadnij, kto wrócił?” Główny singiel z 2001 roku (długo oczekiwana kontynuacja The Chronic z 1992 roku przez Dre), „Still DRE”, zawierał skład gwiazd, w tym Jay Z, który napisał wiersze przeboju. scen (Warren G, Eminem, Xzibit i Funkmaster Flex), podczas gdy Dre, Snoop i The DOC jeżdżą lowriderami, nawiązując do klasycznego teledysku „Nuthin But A„ G ”Thang”.
10: blink-182: „Whats My Age Again?”
Trudno było oprzeć się dopracowanemu pop-punkowi blink-182, gdy ich bezczelna piosenka „Whats My Age Again” uderzył w fale radiowe. Pierwszy singiel z ich przełomowej trzeciej płyty, Enema Of The State, „What’s My Age Again” to oda do niedojrzałości, będąca kroniką krnąbrnych wybryków antybohatera piosenki. Zapadający w pamięć teledysk do utworu, w którym występuje nagi Mark Hoppus, Tom DeLonge i Travis Barker szalejący w Los Angeles, doskonale uchwycił lekceważący humor zespołu. Sprzedany w ponad 15 milionach egzemplarzy na całym świecie, Enema Of The State jest obecnie uważany za rewolucyjny album w swoim gatunku, pomagający zespołom takim jak Fall Out Boy, Yellowcard i Simple Plan w znalezieniu głównego nurtu sukcesu w następnej dekadzie.
9: Ricky Martin: „Livin La Vida Loca”
Wiosną i latem 1999 roku spędzenie dnia było prawie niemożliwe nie słysząc rozpalonych do czerwoności salsy w „Livin La Vida Loca”. Oda do szybko żyjącej kobiety, która „zmusi cię do rozebrania się / i potańczy w deszczu” wprowadziła wielu z nas w Ricky Martin. Piosenkarz, który rozpoczął karierę w portorykańskim boysbandzie Menudo, był już był popularnym aktorem i najlepiej sprzedającym się latynoskim artystą, zanim wydał swój anglojęzyczny debiut zatytułowany „Livin La Vida Loca” nie tylko stał się jego pierwszym numerem 1 i największym światowym hitem. również zapoczątkowały eksplozję latynoskiego popu.
8: Nowe radykały: „Dostajesz tylko to, co dajesz”
Pomysł Gregga Alexandra i jego długoletniego doświadczenia współpracownik Danielle Brisebois, New Radicals byli pozornie cudami jednego przeboju, rozpadając się przed wydaniem drugiego singla z ich debiutanckiego albumu, Maybe Youve Been Brainwashed Too. Jednak Alexander pozostał aktywny za kulisami jako płodny autor piosenek pop, tworząc hity między innymi Michelle Branch, Carlos Santana i Geri Halliwell. Mimo to zaraźliwy „You Only Get What You Give pozostaje jedną z najlepszych piosenek roku 1999. Piosenka była pełna okrzyków skierowanych do polityków i celebrytów późnych lat 90., ale pomimo datowanych wzmianek, dwie dekady nadal jest ulubionym utworem w filmach, telewizji i salach karaoke. na całym świecie.
7: Eminem: „My Name Is”
Eminem przyciągnął uwagę świata swoimi kontrowersyjnymi tekstami i zjadliwą satyrą oraz swoją pierwszą hitowy singiel „My Name Is”, zawierał wiele obu. Nikt nie był bezpieczny przed rymowankami rapera z Detroit, w tym Spice Girls, jego nauczycielka angielskiego w gimnazjum, a nawet jego własna matka. Utwór, którego współautorem i producentem jest Dr Dre, przedstawia bezlitosne alter ego artysty, Slim Shady. Singiel, z przełomowego wydawnictwa Eminema The Slim Shady LP, katapultuje go do mainstreamu i stał się jedną z najlepszych piosenek 1999 roku.
6: Backstreet Boys: „I Want It That Way ”
Powszechnie uznawany za balladę roku, główny singiel z trzeciego albumu Backstreet Boys, Millennium, stał się najtrwalszym hitem grupy. Co ciekawe, znaczenie piosenki – która pozornie zaprzecza sobie z każdym wersem – było od dawna spekulowane. W 2011 LA Weekly członek zespołu, Kevin Richardson, przyznał, że „Ostatecznie piosenka naprawdę nie ma… sensu”. Ale, dodał, „sprawia, że czujesz się dobrze, kiedy śpiewasz”. Mimo to powszechnie uznawano, że utwór był chwytliwy jak diabli, ponieważ zajął pierwsze miejsce w ponad 10 krajach.
5: Santana i Rob Thomas: „Smooth”
Podczas porywającej współpracy między legendą gitary, Carlosem Santaną i frontmanem Matchbox 20 Rob Thomasem, „Smooth” był na szczycie listy Billboard Hot 100 przez 12 tygodni i pobił po drodze kilka światowych rekordów. Chcąc zmienić kierunek swojej kariery i nawiązać kontakt z młodszym pokoleniem, Santana wszedł do studia z różnymi współczesnymi artystami gościnnymi, w tym Thomasem, Lauryn Hillem, Maną i Cee-Lo Greenem. W rezultacie powstał Supernatural – jeden z najlepiej sprzedających się albumów na świecie i zdobywca ośmiu nagród Grammy, dzięki czemu Santana jest pierwszą Ameryką pochodzenia latynoamerykańskiego, która wygrała Album Roku.
4: Jay Z: „Hard Knock Life (Ghetto Anthem)”
Zanim został pierwszym miliarderem hip-hopowym artystą, Jay Z był po prostu kolejnym umiarkowanie odnoszącym sukcesy raperem i cieszył się swoją pierwszą platynową certyfikacją. Ale wszystko to miało się zmienić wraz z wydaniem „Hard Knock Life (Ghetto Anthem)”. Pierwszy singiel z jego albumu z 1998 roku, Vol.2… Hard Knock Life, nie tylko przeniósł karierę Jaya Z na wyższy poziom w Stanach, ale także przedstawił rapera zupełnie nowej publiczności za granicą, trafiając do pierwszej dziesiątki w Wielkiej Brytanii i całej Europie. W wywiadzie z Grantlandem omówił inspiracje związane z samplowaniem utworu z Annie z Broadwayu: „Znalazłem lustro między dwiema historiami – że historia Annie była moja, a moja była jej, a piosenka była miejscem, w którym były nasze doświadczenia” t sprzeczności, tylko różne wymiary tej samej rzeczywistości. ”
3: Britney Spears:„… Baby One More Time ”
Z czterema dramatycznymi nutami otwierającymi:„… Baby One More Time „zapoczątkował ogromną karierę Britney Spears i nieodwołalnie zmienił bieg popkultury. Tytułowy utwór z debiutanckiego albumu Spears„… Baby One More Time ”znalazł się na pierwszym miejscu w ponad 18 krajach i pozostaje jednym z najlepszych utworów 1999 roku. . Dzięki swojemu małomiasteczkowemu urokowi była Mouseketeer przekroczyła granicę między uwodzicielskim a słodkim, stając się wzorem dla wielu produkowanych popowych księżniczek w ciągu następnej dekady. Pomimo, że nikt nie powtórzył wyjątkowego wpływu, jaki wywarła Britney w tej chwili.
2: Destinys Child: „Bills, Bills, Bills”
Chociaż Destinys Child odniosło umiarkowany sukces swoim debiutanckim albumem z 1998 roku, był to ich drugi album , The Writings On The Wall, dzięki któremu w następnym roku stali się gwiazdami. Album zawierający oryginalny skład grupy, w skład którego wchodzą Latavia Robinson, Latoya Luckett, Kelly Rowland i, oczywiście, Beyoncé Knowles, wprawił w ruch Destinys Child serią hitów, w tym ich pierwszy singiel nr 1 „Bills, Bills, Bills , który przeciwstawia się włóczęgom. (Losy grupy zmieniły się w 2000 roku, kiedy Say My Name zabrało do domu dwie nagrody Grammy). Destinys Child wydało kolejne dwa albumy studyjne, zanim każdy z członków poszedł w swoją własną drogę, w 2006 roku, ale przeszli do historii muzyki pop, ponieważ jedna z grup dziewcząt, które odniosły największy sukces wszechczasów.
1: TLC: „No Scrubs”
Hymn podkreślający kobiecą pozycję i poczucie własnej wartości, „No Scrubs” była jedną z najlepszych piosenek 1999 roku, wygrywając dwie nagrody Grammy i od razu zajmując pierwsze miejsce. Napisany na trzeci album TLC, FanMail, był to również pierwszy singiel grupy, na którym pojawił się główny wokal Rozondy „Chilli” Thomas. W niedawnym wywiadzie dla Billboard, Chilli omówiła uniwersalny urok tego utworu, przypominając: „Wiedziałem, że będzie wielki ponieważ odnosi się do każdej kobiety w Ameryce. Nie ma znaczenia, gdzie jesteś na świecie, peelingi są we wszystkich kształtach, rozmiarach i kolorach ”.
Szukasz czegoś więcej? Dowiedz się, dlaczego lata 90. to dekada, która nie pasuje.