BURBS (Polski)

KLIKNIJ TUTAJ, ABY PRZECZYTAĆ AKTUALIZACJĘ LISTY 2020

Trudno byłoby mówić o aktualnych stan muzyki rap bez mówienia o aktualnym stanie produkcji. W końcu żyjemy w czasach, w których ogromna większość raperów w świetle reflektorów nie dotarłaby donikąd bez mocy swoich producentów.

Żadnej nienawiści. Obecnie jest wielu naprawdę utalentowanych producentów. Od czasu do czasu przyćmiewają rapera na torze. W większości przypadków niosą rapera na torze.

Na szczęście producenci stopniowo zyskują uznanie i uznanie w miarę upływu czasu. Po raz pierwszy wielu producentów stało się niemal powszechnie znane dzięki swoim metkom. Producenci mają teraz również prawie nieskończone platformy, na których mogą rozpocząć karierę – Soundcloud, Instagram, Traktrain, YouTube. Chociaż może wydawać się strzałem w dziesiątkę, ma przyzwoity wskaźnik sukcesu. Możesz śmiać się z tego dzieciaka z twojego rodzinnego miasta, tworzącego muzykę, ale jeśli ty i twoi przyjaciele daliście mu reposty, ktoś tam znalazłby jego gówno i polubiłby to. Stamtąd wszystko może się zdarzyć. W dzisiejszych czasach każdy ma szansę i po raz pierwszy w historii wejście do przemysłu muzycznego było tak dostępne dla ogółu społeczeństwa.

Jako początkujący producent i łagodnie- zadowolony studentka collegeu, inspiruje mnie i czuję ulgę fakt, że mam realną szansę pójść gdzieś z muzyką, jeśli włożę wystarczająco dużo pracy i dobrze rozegram swoje karty. Wielu było teraz, którzy to zrobili przede mną, a kiedy to zostało powiedziane, nie brakuje mi inspiracji; jest mnóstwo wyjątkowo odnoszących sukcesy producentów, od których mogę robić notatki. Nie tylko ja, ale każdy inny początkujący producent lub artysta.

Jest zbyt wielu producentów, których nie można policzyć, którzy teraz robią fale, ale wciąż są to poziomy. Jest duża różnica między nagradzanymi producentami a producentami, którzy mieli jeden lub dwa przeboje na Soundcloud.

W tym wystąpieniu „Stan produkcji” omówię 10 najlepszych producentów w tej chwili. Pamiętaj, to tylko moja skromna opinia. Uważam jednak, że mogę wypowiedzieć się w imieniu wielu innych miłośników produkcji.

# 10: Tay Keith

22-latek z Memphis zapewnił niedawno, że jest siłą, której należy liczony w świecie produkcji, robiąc absolutnie potworny plusk w 2018 roku. Kochaj go lub nienawidź, prawdopodobnie przeżył jeden z największych przełomów, jakie kiedykolwiek miał producent.

Każdy, kto słuchał muzyki rap w zeszłym roku, powinien znać niesławną etykietę Keitha. Jego sprośny i niezapomniany tag pobłogosławił kilka największych zeszłorocznych list przebojów : „Tryb Sicko”, „Nonstop”, „Look Alive”.

Dzięki „Sicko Mode” mężczyzna otrzymał nawet nominację do nagrody Grammy – wisienka na torcie, był Keitha w 2018 roku. Nie wspominając o tym, że ukończył także Middle Tennessee State University na wydziale zarządzania mediami (obecnie robię ten sam stopień, więc jest rzeczą oczywistą, że ogromnie go podziwiam). Rok 2018 Tay Keitha był dosłownie wyjęty z bajki, ale jest po prostu żywym dowodem na to, że każdy może zrobić to samo, jeśli włoży pracę.

Jednak wygrałem nie kłamie. Tay Keith nie jest dokładnie najbardziej wyjątkowym producentem; niekoniecznie robi coś zbyt nowego lub ekscytującego na poziomie dźwiękowym. Mimo to zdecydowanie odnalazł swoją niszę na scenie muzyki trap. Tay Keith i jego odpowiednik z Memphis, BlocBoy JB, ustanowili w zeszłym roku nowy standard dla stacji radiowych. Mocne uderzenia Keitha, ciężkie 808 beaty i głupkowaty, energiczny flow i taniec JB stworzyły razem bardzo lukratywne połączenie. Skutecznie przynieśli hukową muzykę z powrotem w centrum uwagi.

Potencjał Tay Keitha jest ogromny. Oczywiście ma moc gwiazd, zarówno w swoich własnych przedsięwzięciach, jak i pomaganiu innym świecić. Ma głowę na karku – ma rozeznanie w biznesie i służy jako pozytywny wzór do naśladowania. Ponieważ był w centrum uwagi dopiero od roku, nie mogę się doczekać, aby zobaczyć, jak nadal ewoluuje i robi własną karierę.

Ulubiony Tay Keith Beat: „Nonstop” – Drake

# 9: Maaly Raw

Chociaż nie jest to największe nazwisko, Maaly Raw dostarcza nam klasyki od lat.

Jamaal Henry, 24-latek z Filadelfii, przez większość swojej kariery był prawą ręką Lil Uziego. Nawet jeśli nigdy nie słyszałeś o Maaly Raw, prawdopodobnie słyszałeś wiele jego piosenki.Niektóre z jego najbardziej znanych osiągnięć to „Money Longer”, „Do What I Want” i Uzi & „Shoota” Cartiego. Oprócz Uzi, Maaly Raw produkował także dla takich nazwisk jako Meek Mill, A $ AP Ferg, G Herbo i French Montana.

Dla mnie Maaly Raw zawsze miał jeden z najbardziej unikalnych dźwięków w grze . Trochę trudno to opisać, ale zrobię co w mojej mocy.

Uważam, że jego brzmienie jest bardzo futurystyczne. Nikt tak naprawdę nie tworzy taktów, które brzmią jak his; Osobiście wyobrażam sobie, że jego brzmienie wyprzedza grę o jakieś 5 lat. Ostre bębny Maaly Raw są dość podobne do większości bębnów (i schematów), które można usłyszeć obecnie, ale jego melodie są tam, gdzie naprawdę świeci. Nie boi się używać dźwięków, których nikt inny nigdy nie słyszał. Wiele z jego dźwięków przypomina to, jak wyobrażam sobie dźwięki kosmosu – rozległe i pięknie wypaczone. Wiele z jego wysokoenergetycznych melodii prawie przypomina kolorową europejską muzykę taneczną. Nie jestem pewien, czy kiedykolwiek próbował, ale nie zdziwiłbym się. Produkcja Maaly Raw jest gatunkowo niejednoznaczna; Wierzę, że to dlatego on i Uzi tak dobrze ze sobą współpracują.

Można mieć tylko nadzieję, że Maaly i Uzi będą nas błogosławić klasykami przez wiele lat. To znaczy, jeśli Uzi chce przestać z nami grać i upuścić Eternal Atake. Jednak błądzę. Z Uzi lub bez niego, Maaly Raw pozostanie jednym z najbardziej wyjątkowych i utalentowanych producentów rapu.

Ulubiony Raw Beat Maaly: „Dark Queen” – Lil Uzi Vert

# 8: Pierre Bourne

Oprócz Metro, Pierre Bourne prawdopodobnie odniósł największy sukces w promocji tagów.

„Hej, Pierre! Chcesz tu przyjść? ” absolutnie zdominowali kulturę w 2017 roku. Mówili to wszyscy i ich mama. Wkład Pierrea w Playboi Carti pomógł zarówno jemu, jak i Carti zdobyć uznanie, dla którego pracowali, zasadniczo zmieniając ich oboje w współczesne nazwiska. Od tamtej pory raper i producent Queens stał się jednym z najbardziej szanowanych nazwisk rapu po obu stronach – mic & klucze.

Pierre Bourne całkowicie zinfiltrował grę w 2017 roku, pobłogosławił nas mnóstwem klasyków, jednocześnie ustanawiając własne, wyjątkowe miejsce w świecie muzyki. Produkcja Bournea bardzo przykuwa uwagę; Nigdy nie zapomnę, jak oszołomiony byłem po raz pierwszy, kiedy usłyszałem „Wokeuplikethis” na debiucie Cartiego. Przeszywająca, ale falista melodia gitary i grzmiący bas & kopnięcia natychmiast przykuły moje ucho. Nigdy wcześniej nie słyszałem.

Te grzmiące kopnięcia, klaśnięcia i bas nadal służyły jako siła napędowa produkcji Pierrea. jak to słyszysz – często lo-fi i figlarne melodie; przyjemnie agresywne 808. Bity Pierrea uderzają znacznie mocniej niż większość producentów mainstreamowych. Jednak bity Pierrea rzadko są nieznośne. Dzięki jego formalnej edukacji w zakresie inżynierii dźwięku, Bourne ma talent do zadowalania uszu. Ma swój własny sekretny sos, jeśli wolisz. Jego rozległa wiedza inżynierska daje mu zdecydowaną przewagę nad większością innych producentów.

Pierre również po cichu stworzył własną, imponującą dyskografię, zawierającą 3 mixtapey, 2 EP i kilka singli za pasem. Obecnie niecierpliwie wyczekuje The Life of Pierre 4, który będzie jego pierwszym solowym projektem od ponad 2 lat. Jeśli jest to coś podobnego do muzyki, którą już nas pobłogosławił, czeka nas przyjemność.

Ulubiony Pierre Beat: „Right Now” – Playboi Carti

# 7: Murda Beatz

Ach, Murda Beatz. „Biała Mamba” produkcji.

25-latek pochodzący z Ontario w Kanadzie od pięciu lat stale zyskuje miano jednego z najlepszych w branży. Teraz trudno zaprzeczyć jego dominacji. Wyprodukował przeboje dla wielu największych hitów muzycznych: Drake, Migos, Travis Scott. Na dobre lub na złe wygląda na to, że dopiero zaczyna; kanadyjski gwiazdor tylko wzmocnił swój uścisk w branży muzycznej.

Murda Beatz jest dosłownie maszyną do bitów. Wydaje się, że mężczyzna z łatwością wykonuje uderzenie za uderzeniem; jego lista kredytów mogłaby być zwojem. Jedną rzeczą, którą zawsze doceniałem w Murdzie, jest wszechstronność jego brzmienia. W przeciwieństwie do wielu mainstreamowych producentów, Murda nigdy nie trzymał się tego samego brzmienia zbyt długo. Potrafi zapewnić proste rytmy hymnu pułapki; potrafi zapewnić faliste, wyluzowane bity; potrafi zapewnić nostalgiczne rytmy R & B.Jest prawdziwym mistrzem wszystkich zawodów w świecie produkcji.

Ciekawostka: kiedy Murda po raz pierwszy wysyłał bity do Migosa, nie wierzyli, że je stworzył. Wylecieli z nim i kazali mu usiąść, żeby zrobić przed nimi rytm.

Ulubiony rytm Murdy: „123” – Smokepurpp lub „Portland” – Drake

# 6: Boi-1da

Boi-1da – kolejna kanadyjska legenda. Wewnętrzny producent OVO ma za sobą długą i pełną sukcesów karierę; praktycznie całą dotychczasową karierę spędził produkując dla Drakea. Po raz pierwszy połączył się z Drakeem na pierwszym mixtape Drakea Room for Improvement w 2006 roku (nie miałem pojęcia, że taśma istniała aż do teraz). Od tego czasu Drizzy i Boi-1da są dość dynamicznym duetem – przynosząc wiele trofeów do imperium OVO. Boi-1da stoi za takimi klasykami jak „Najlepsze, jakie kiedykolwiek miałem”, „Ponad”, „Nagłówki”, „Od 0 do 100” i „Boży plan”.

Oprócz Drakea i innych artystów z OVO, 32-letni producent pochodzący z Toronto wyprodukował także przeboje dla Eminema, Rihanny, Kendricka Lamara i Jay-Z.

Boi-1da ma talent do włączania swoich osobistych wpływów do swoich bitów, łącząc nowe i stare style. Będąc z pochodzenia jamajskiego, boi-1da jest osobiście zachwycony muzyką dancehall. Ten dancehallowy wpływ przebija na utworach takich jak „Work” Rihanny i „Controlla” Drakea. Chociaż te utwory były bardzo skomercjalizowane, są pięknym pokazem fuzji gatunków w akcji. W moich oczach nie można zaprzeczyć, że boi-1da był ważnym kręgosłupem stylistyki Drakea ewolucji – zwłaszcza „tropikalnego” Drakea, którego często widzieliśmy od czasu Views.

Boi-1da jest na dobrej drodze, aby stać się prawdziwym weteranem w świecie produkcja. Dostarczył nam ponad dekadę wszechstronnych klasyków i nie wykazuje żadnych oznak spowolnienia w najbliższym czasie.

Ulubiony Boi-1da Beat: „0 do 100 ”- Drake

# 5: Southside

Southside – główna szycha niesławnej mafii 808.

808 Utalentowani (i głęboko) mafijni ekipa przyniosła nam wiele perełek w ciągu ostatniej dekady. Southside było na czele tego wszystkiego. 30-letni magnat-producent pochodzi z południowej części Atlanty, skąd przyjmuje swoje imię. Podczas gdy Southside współpracował z wieloma różnymi firmami artystów, prawdopodobnie największy wpływ wywarł, pracując z Future i Young Thug – dwoma innymi GOAT-ami z Atlanty. Southside był głównym współautorem takich projektów jak Monster, 56 Nights, Rich Gang, Dirty Sprite 2 i Future & Wha Drakea Czas żyć. Wszystkie te projekty prawdopodobnie zmieniły obecny krajobraz muzyki rap, a Southside niewątpliwie zmieniło obecny krajobraz produkcji.

Southside ma dar tworzenia beatów, które są jednocześnie szorstkie i gładkie. Wiele jego bitów jest niemal niesamowitych; wiele z nich to horrory. W szczególności przekazał ten dźwięk wspólnym współpracownikom, takim jak 21 Savage i Kodak Black, dopasowując ich zwykle szorstką estetykę do dopasowanych bitów. Jednak Southside może również ugotować bardziej optymistyczne i zabawne bity, takie jak jego nowo odkryta prawą ręką G Herbo. Przygotował także energetyczne bity między innymi dla Playboi Carti, Gucci Mane i 2 Chainz.

Southside dobrze zna tę grę. Widzi potencjał gwiazd, zanim wybuchną; wie, jak dopasować rytm do artysty; wie, jak raz za razem uzyskać certyfikowane trafienia. To tylko kilka rzeczy, które pozwoliły Southside zdominować grę i wydaje się, że z czasem dodaje tylko więcej narzędzi do swojego paska. Southside i 808 Mafia będą nadal dominować w grze bardziej niż dotychczas. (Krzyk do TM-88)

Ulubiony beat z Southside: „Kelly K” – Playboi Carti lub „Frat Rules” – A $ AP Mob

# 4: Wheezy

Wheezy można dodać do stale rosnącej listy producentów, którzy skorzystali z ich tagu. „Wheezy stąd!”

Wheezy może być również dodany do listy mocnych zawodników Atlanty. 26-latek był na absolutnym rozdarciu od kilku lat, kręcąc się niekończące się hity dla innych Atlantydów, takich jak Young Thug, Future, Migos, Lil Baby, Gunna i 21 Savage (mimo że jest naprawdę Brytyjczykiem).

Jego współpraca z Thuggerem to chyba najlepsza prezentacja jego produkcji.Wheezy wyprodukował pokaźną część dyskografii Young Thug; ma wiele kredytów w Barter 6, Slime Season 2, I’m Up, Jeffery, Beautiful Thugger Girls i YSL’s Slime Language. Wheezy i Thug wspaniale współpracują; naprawdę przeświecają przez siebie. Moim skromnym zdaniem Wheezy i Thug razem odegrali dużą rolę w kształtowaniu obecnego brzmienia i standardu muzyki rap. Artyści tacy jak Baby i Gunna zostaliby zniszczeni bez śladu, który wytyczyli im Wheezy i Thug.

Mój ulubiony beat w Wheezy: „Pull Up on a Kid” – Young Thug

# 3:40

Jeśli o mnie chodzi, nie byłoby Drakea bez 40.

W rzeczywistości ta dwójka sięga 2005 roku. Drake był wtedy jeszcze w Degrassi. Zaczęli razem pracować nad muzyką w 2005 roku, a 40 & Drake wspominają, jak obaj mówili „razem przejęliby świat”.

14 lat później można śmiało powiedzieć, że właśnie to zrobili. Drake jest niezaprzeczalnie jednym z największych artystów na świecie, a 40 był jego prawą ręką przez całą jazdę. Od So Far Gone to Scorpion 40 służyło jako kurator dźwięku Drakea. Od eleganckich pokazów fortepianu i instrumentów smyczkowych, po inspirowane wyspami wibracje, aż po skoczne klubowe hity, 40 służył jako współczesny mistrz.

Oprócz oddania dla dyskografii Drakea, 40 współpracował z takimi artystami jak The Weeknd, Action Bronson, A $ AP Rocky i Alicia Keys. Był także producentem wielu artystów OVO, w tym P Reign, PARTYNEXTDOOR i Majid Jordan.

40 jest prawdopodobnie jednym z najbardziej utalentowanych i wszechstronnych producentów współczesnego przemysł muzyczny. Potrafi dodać prawdziwego muzycznego plusku do podstawowej muzyki współczesnej. Nie dyskredytując talentu Drakea, ale talent lat 40-tych pchnął Drakea na wyżyny, które osiągnął jako artysta. Drake będzie postrzegany jako jeden z najbardziej wpływowych artystów naszych czasów; Jestem pewien, że wpłynął już na wielu nowych artystów. Biorąc to pod uwagę, wiele zasług należy się człowiekowi stojącemu za historyczną karierą Drakea – Noah „40” Shebibowi.

Ulubiony 40 beat: „30 za 30 stylem dowolnym” – Drake

# 2: Metro Boomin

Metro Boomin to obecnie prawdopodobnie najbardziej dominujący producent w grze, a także najbardziej znany. Dzięki swoim licznym zapadającym w pamięć metkom naprawdę ugruntował swoją pozycję jako powszechnie znane nazwisko. Metro jest również potworem zajmującym czołowe miejsca na listach przebojów, mającym na swoim koncie kilkanaście hitów z Top 20. „Jumpman”, „Konto bankowe”, „Mask Off”, „Congratulations”, „X” i „Bad and Boujee” to tylko niektóre z niezwykle udanych utworów, za którymi był mózgiem.

25-latek z St. Louis rozpoczął współpracę z takimi artystami jak Gucci Mane jeszcze w liceum. Od tego czasu współpracował z praktycznie każdym wielkim nazwiskiem współczesnego rapu. Oprócz wkładu w wiele innych projektów, nagrał albumy we współpracy z 21 Savage, Offset, Big Sean i Nav. Jego debiutancki solowy album NOT ALL HEROES WEAR CAPES znalazł się na pierwszym miejscu listy Billboard 200.

Metro niezaprzeczalnie służył także jako lider i twórca smaków współczesnej muzyki trap produkcja. Zdecydowanie wyznaczył standardy w obecnym świecie produkcji, zwłaszcza jeśli chodzi o perkusję i bas. Trzepoczące bębny i bas Metro wyraźnie zainspirowały wielu przyszłych producentów rapu. Oprócz wpływowych producentów Metro wywarło wpływ na wielu artystów. Naprawdę miał wpływ na cały obecny przemysł rapowy. Stworzył dźwięk, który się sprzedaje; każdy chce pójść w jego ślady. Jednak nikt nie może tego zrobić tak, jak Metro i jego bliscy współpracownicy. Metro Boomin ma monopol muzyczny, jeśli wolisz.

Ulubiony beat w metrze: „Father Stretch My Hands, Część 1” – Kanye West

Nr 1: Kanye West

Mógłbym kontynuować godzinami o tym, co sprawia, że Kanye jest najlepszym producentem przy życiu, ale tego nie zrobię. Równie dobrze mógłbym to zapisać na zupełnie inny artykuł; ten artykuł był już wystarczająco długi. Krzyczę do ciebie, jeśli nadal to czytasz, Jesteś żołnierzem.

Jeśli nie zgadzasz się z moim twierdzeniem, że Kanye jest najlepszym producentem na świecie, nie jestem pewien, co naprawdę mógłbym ci powiedzieć ( poza skierowaniem cię do lekarza okulisty.) Produkcja nie byłaby niczym takim, jakim znamy ją dzisiaj, bez wieloletniego wkładu pana Kanye Westa.Ogólnie muzyka współczesna byłaby zupełnie inna, gdyby Kanye nigdy nie zaszczycił jej swoim nieograniczonym potencjałem artystycznym.