Analiza wiersza „We Real Cool” Gwendolyn Brooks

Andrew jest żywo zainteresowany wszystkimi aspektami poezji i dużo pisze na ten temat. Jego wiersze są publikowane online i drukowane.

Gwendolyn Brooks And A Summary of We Real Cool

We Real Cool to wiersz o tożsamości grupy nastolatków, czarnych mężczyzn, grając w bilard w Golden Shovel. Mówi się, że są czarni, jak poetka Gwendolyn Brooks, ale wiersz może dotyczyć dowolnej grupy zbuntowanych młodych ludzi w dowolnym miejscu, czy to białych, czy kobiet.

Został napisany w 1959 roku, a po raz pierwszy opublikowany w 1960 roku. Tom: Zjadacze fasoli. We Real Cool trafiło w dziesiątkę i od razu zostało uznane za przełomowy klasyk. Wciąż jest bardzo popularny i wywołuje wiele debat wśród młodych ludzi.

To śmiałe połączenie języka i rytmu wyróżnia ten wiersz. Na papierze wygląda to zbyt prosto, ale kiedy się trochę rozejdziesz głębiej w składnię i podkreśl, że ten wiersz ma wiele do zaoferowania.

  • Aby lepiej zrozumieć, jak działa wiersz, lepiej posłuchać dwóch osób recytujących wiersz w filmie pod adresem koniec tej analizy. Zwróć uwagę na różnicę w wyglądzie i tonie. Jeden jest jasny, a drugi ciemny.

We Real Cool ma kształt szkieletu, ale ma mnóstwo mięśni. Na przykład kim są „my”? Z pewnością muszą być młodzi, ponieważ są „fajni, naprawdę fajni”, co dokładnie oznacza? Ekstremalnie schłodzony? Anty-establishment? Modne, ponieważ są poza głównym nurtem?

Gwendolyn Brooks uważała, że wiersz należy czytać cicho, „My” jesteśmy „malutcy, delikatni, słabo kłótliwi”, ponieważ młodzi mężczyźni nie są tak pewni siebie. Ciekawe.

To jest wiersz, który idzie pod prąd. Pełen monosylab i końcówek, jego krótkie wersy są jak walenie w bęben, dwa mocne uderzenia i słaby do naśladowania, aż ostatni dwuwiersz zanika ciemność, jak wypalona kometa.

Naprawdę fajne

GRACZE BASENU.

SIEDEM NA ZŁOTA ŁOPATA.

Naprawdę fajnie. Opuściliśmy szkołę.
Czujemy się późno. My
Uderzamy prosto. My
Śpiewamy grzech. My
Cienki gin. We
Jazz June.
Umrzemy wkrótce.

Analiza We Real Cool

We Real Cool zawiera 8 wierszy na całe życie nastoletniego gangu , od chłodu do upadku. To może być motto, może to być piosenka, pieśń, liryczna wściekłość na moce, które są.

Ma rym kończący i wewnętrzny rym yme, które jest technicznie pełne – cool / school, sin / gin i powtarzalne We; jest to rym, który łączy i trzyma mocno, sugerując braterstwo gangu. Wiersz nie jest zbyt długi, by wywołać monotonię.

Ton jest tonem buntu i upartej lojalności wobec gangu. To grupa outsiderów, którzy wolą bilard od szkoły i porzucają poważną naukę. Późne alkoholowe wieczory na ulicy wydają się znacznie bardziej korzystne niż nudne noce w godzinach.

Przerwy w kolejce

Łamania kolejki – kiedy kolejka dobiega końca, a zaczyna nowa – są dobry przykład enjambment, gdy nie ma interpunkcji, a sens jest przenoszony z wiersza na wiersz. Czytelnik staje się ostro świadomy tego szczególnego podziału wiersza w miarę postępu wiersza.

  • A co z tym, że zawsze jesteśmy obecni? W słowach samej poetki umieściła My na końcach wersów dla podkreślenia „tak, aby czytelnik mógł poświęcić im tę krótką uwagę”.
  • Gwendolyn Brooks pomyślał, że chłopcy czują się niechciani (przez rodzinę i społeczeństwo), więc ułożył wiersz z nimi w absolutnym skupieniu.
  • Naturalna przerwa po tym, jak My to robimy, zwykle sprawia, że myśli czytelnika pozostają ułamkowe. To wzmacnia więzi między graczami puli i daje poczucie brawury i bicia w klatkę piersiową.

Mieszanka długich i krótkich samogłosek zapewnia czytelnikowi intensywne doznania werbalne. Wystarczy pomyśleć o tytule We Real Cool, który jest długi i rozciągnięty, a następnie skontrastować go z cienkim dżinem i na przykład zaśpiewać sin, zanim ostatnia linijka ponownie zmieni się w długie samogłoski. Wkrótce umrzemy.

Co czytelnik może zrobić o tych graczach puli, którzy wydają się być dumni z faktu, że porzucili szkołę, uciekając od nudy edukacji, być może ryzykując bezrobociem i szansą na zarobienie uczciwego dolara?

A aliteratywne czające się późno ma negatywne konotacje. Jeśli gang młodych ludzi czai się wokół, oznacza to, że prędzej czy później wpadną w kłopoty, staną się znani prawu. „Marnują czas, odrzucają swoje młode życie.

Uderzenie prosto to uderzenie piłki bilardowej mocno i szczerze – wystarczająco niewinne w grze w bilard – ale co z uderzeniem pięścią, bezpośredni cios, bezsensowne dźgnięcie, dobry hak? Ten wiersz niesie ze sobą pewną dwuznaczność – styl życia tych graczy jest co najmniej wątpliwy.

A kiedy śpiewają grzech, to znaczy, że są sprzeciwiać się wszystkim religijnym prawdom, z którymi się wychowali?Czy paskudnie głoszą, podważają wiarę chrześcijańską?

Mogą być wierni swoim własnym przysięgom i pasjom, mogą być outsiderami, nie tak jak masy głównego nurtu, ale istnieje również przekonanie, że są trochę żałosne.

Więcej analizy We Real Cool

Patos to jedno – na podstawie możliwości, że ten gang, ci fajni gracze w bilard, są w rzeczywistości pustymi żartownisiami i nie mają nic istotne do powiedzenia. Więc rozrzedzają dżin, co oznacza, że piją tani alkohol, robią to, co robią dorośli i prawdopodobnie będą robić wszystko, co trzeba, aby uniknąć normalności.

  • Ale prawda wydaje się być taka, że są polegając na losie, a mówca ma swój numer, który wynosi siedem, najszczęśliwszy ze wszystkich magicznych liczb, prawda? Dodatkowo, miejsce, w którym często odwiedzają, nosi nazwę narzędzia grabarza, choć wykonanego ze szlachetnego złota, materiału kojarzonego z ostatecznym blingiem.

Ich zdolność do Jazz June wydaje się być swego rodzaju punktem kulminacyjnym ponieważ to, co następuje, jest śmiercią, fizyczną lub duchową, ostatecznym porzuceniem. Słowo jazz sugeruje błyskotliwy, ekscentryczny, stylowy, abstrakcyjny – a także ducha, energię, odwagę – to jest świat macho, do którego gang wkroczył, z własnej woli lub nie.

Ostatnia linijka wciąż szokuje, kolektyw Niemal dumnie chwalimy się przedwczesnym upadkiem, który logicznie wynika z tego, co było wcześniej.

Tak kończy się dramatyczny wiersz, który w ośmiu linijkach jest miniaturową tragedią: siedmiu graczy umiera młodo, zbyt młodo, a wszystko z powodu?

Źródła

Norton Anthology, Norton, 2005

© 2017 Andrew Spacey

Andrew Oram z Arlington, Massachusetts, 15 marca 2020 roku:

Dziękuję za przemyślane i liczne -fascynowane komentarze do tego słusznie słynnego wiersza. Pragnę dodać kluczowy element, który widzę w centralnym słowie „my”: wskazuje, że smutny los młodych ludzi jest zarządzany przez siły zewnętrzne i dotyczy ich niezależnie od indywidualnych mocnych stron lub okoliczności. Krótko mówiąc, dla tych ludzi nie ma nadziei: są potępiani przez samą obecność w tym miejscu, ze swoją rasą, z otaczającymi ich warunkami społecznymi.

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *