10 najlepszych szkół tańca 2019

Jeśli możesz zrób split w powietrzu i piruet tak szybko, że przyprawisz innych o zawrót głowy, wyświadcz światu przysługę i zostań profesjonalnym tancerzem. Dyplom z tańca oznacza o wiele więcej niż codzienne chodzenie do studia przez następne cztery lata. Oznacza technikę, improwizację i choreografię. To pedagogika, kinezjologia i historia. Zostań mistrzem jednej z najstarszych form sztuki ludzkości i zainspiruj resztę z nas cha-cha-slider tym, do czego naprawdę zdolne jest ludzkie ciało. Te 10 najlepszych uczelni tanecznych oferuje różnorodne opcje studiów tanecznych, wymagające przesłuchania, najwyższej klasy zaplecze i instruktorów, prowokacyjne zajęcia i więcej możliwości wzbogacenia, niż możesz sobie wyobrazić.

Przygotuj kąpiel solną Epsom. Już samo myślenie o dostaniu się do jednej z 10 najlepszych uczelni tanecznych przyprawi Cię o ból mięśni.

Uniwersytet Brenau

Uniwersytet Brenau daje swoim studentom tańca wiele możliwości . Zdobądź swój taniec BA ze szczególnym uwzględnieniem zaawansowanego baletu, tańca nowoczesnego, jazzu / teatru muzycznego, pedagogiki tańca, a nawet terapii przed zajęciami zawodowymi lub przedfizjoterapii. „Bardzo wierzymy w wszechstronnego studenta tańca, który może wykorzystać swój trening taneczny… poza sceną” – powiedział John Streit, profesor tańca i dyrektor tańca letniego. Masz tylko jedną lekcję techniki baletowej, tańca nowoczesnego i jazzowego kombinacje ośrodków, problem z improwizacją i rozmowa kwalifikacyjna po przesłuchaniu, która stoi między Tobą a całą edukacją taneczną Brenau, z jaką Twoje kręcące się serce może znieść. p>

Pierwszoroczny rok koncentruje się na przygotowaniach i profesjonalizmie. Na ostatnim roku absolwent będziesz gotowy do pracy z oświadczeniem artysty i ostatecznym projektem zwieńczenia. Jeśli chcesz mieć lepszy pomysł na to, gdzie będziesz się rozciągać i pocić, Centrum fitness Brenau obejmuje cztery studia tańca i salę do ćwiczeń atletycznych. W Brenau East, gdzie znajduje się druga przestrzeń studyjna, znajduje się w pełni wyposażone studio Pilates i dwie inne duże sale studyjne. „Pracujemy szczególnie nad poprawną koordynacją górnej części ciała, aby dalej rozwijać płynne i wspierające dłonie i ramiona, a także artykulację dolnej części ciała ”- powiedział Streit. Dodatkowo możesz powstrzymać letni smutek dzięki Summer Dance Intensive, dwutygodniowym programowi, który obejmuje zajęcia z tańca towarzyskiego, pointe, tańca zachodnioafrykańskiego i jogi.

University of South Florida

Dzięki uprzejmości Jennifer Gerber

Pozwól słońcu rozgrzać te mięśnie, zanim przystąpisz do programu tanecznego USF. Po zaliczeniu przesłuchania wybierz jedną z trzech koncentracji tanecznych: balet, modern lub dance. „Program studiów licencjackich / licencjackich USF Dance Program opiera się na… technicznych, kreatywnych i akademickich rygorach, co pogłębia szkolenie studentów, z którymi już przyjeżdżają na USF” – powiedział profesor tańca i dyrektor programu USF Dance in Paris Michael Foley. Twoja koncentracja w balecie lub współczesności koncentruje się na technice poprzez zajęcia takie jak analiza ruchu Labana i zrozumienie doświadczenia tanecznego. „Wzywam uczniów do zrozumienia i rozpoznania preferencji ruchowych, a jednocześnie próbują„ wyjść ”poza ich nawyki pracy i tworzenia” – powiedział adiunkt tańca Bliss Kohlmyer. Studenci współpracują ze znakomitymi gościnnymi choreografami, takimi jak założycielka Arch Dance Company Jennifer Archibald i dyrektor artystyczny New York Live Arts Bill T. Jones.

USF B.A. Na studiach tańca łączy taniec z drugorzędną dziedziną zainteresowań, taką jak historia, psychologia czy religia. Odkryj swoją miłość do antropologii, tworząc międzydyscyplinarny końcowy projekt dotyczący rytuału przejścia dziewczyny Apache lub dowolnego tematu, w którym chcesz zatańczyć nieco głębiej. Lub przejdź przez staw, aby wziąć udział w programie USF Dance in Paris. Studenci tańca USF uczą się od utalentowanych wykładowców, którzy pochodzą z takich firm jak Nederlands Dans Theatre, Pina Bausch i William Forsythe.

University of Nevada, Las Vegas

Drop że zmęczona rutyna can-can i wstąp do Departamentu Tańca UNLV bez (technicznie) żadnego przesłuchania. Studenci UNLV mogą zadeklarować licencjat z tańca, produkcji i zarządzania. od razu i zostanie przyjęty do odpowiedniej klasy technicznej poprzez przesłuchanie kwalifikacyjne. Ale jeśli chcesz, aby spektakl i choreografia była B.F.A., będziesz musiał wykonać jakąś oryginalną, przyjemną dla panelu choreografię w mniej niż dwie minuty. „Uważamy, że tancerz w tym stuleciu musi mieć szerokie zaplecze techniczne, które obejmuje wiele gatunków i wiele stylów tańca” – powiedział Louis Kavouras, przewodniczący Departamentu Tańca.rdzeń obejmuje zajęcia takie jak produkcja i teoria muzyki dla tancerzy.

Zdobądź super skoncentrowaną dawkę letniego tańca dzięki UNLV Dance Summer International Intensive (ten ma nawet odrobinę funk / hip hop jazz fusion). Spędź sześć dni na potrząsaniu i nawiązywaniu kontaktów z uczniami z całego świata. Możesz nawet trenować przez osiem tygodni w Korea National Sport University w Seulu. „Międzynarodowe wymiany, światowej sławy artyści gościnni i wysokiej klasy szkolenia artystyczne dają studentom UNLV globalne zrozumienie sztuki tańca” – powiedział Asystent Dziekana ds. Administracji Richard Havey. Studenci mają dużo miejsca do poruszania się po świecie i na terenie kampusu. Obecny obiekt taneczny obejmuje studio prób o powierzchni 2000 stóp kwadratowych, studio tańca / teatr o powierzchni 4500 stóp kwadratowych, studio produkcyjne i eksperymentalny teatr tańca.

Point Park University

Kto powiedział, że nie możesz rozpocząć kariery tanecznej przed collegeem? Point Park University oferuje programy takie jak International Summer Program taneczny, który wyróżni aspirujących tancerzy w wieku od 10 lat. W Point Park odbywa się również National High School Dance Festival z ponad 150 lekcjami mistrzowskimi i przesłuchaniami do programu stypendialnego. Porozmawiaj o przewadze. Szybko do collegeu, taniec studenci wybierają utwory BA i BFA w tańcu z koncentracją w balecie, jazzie czy modern. Jeśli nie możesz sobie wyobrazić, że spędzasz więcej niż kilka dni bez zakładania rajstop i rozmawiania o tańcu przez całe popołudnie, zdobądź licencjat. w pedagogice tańca.

Kursy obejmują zarówno ułożenie ciała, jak i improwizację taneczną. „Na moim kursie improwizacji rzucam wyzwanie percepcji czasu i przestrzeni uczniów i proszę ich o zdekonstruowanie ich koncepcji ruchu” – powiedziała adiunkt dr Colleen Hooper. „Moim celem jest, aby moi uczniowie nauczyli się, jak ciała i umysły wykraczające poza to, co jest wygodne w tworzeniu ruchu, który odzwierciedla ich wyjątkowe perspektywy ”. Pamiętaj, piękno = ból. Poczuj się nieswojo i stwórz coś pięknego. Program taneczny Point Park wymaga codziennej wytrzymałości psychicznej i fizycznej oraz kreatywności. W samym sercu centrum Pittsburgha będziesz ćwiczyć w najnowocześniejszych studiach George Rowland White Performance Center z prysznicami na miejscu, przebieralniami i stojakami na rowery do zielonych dojazdów do zajęć. W przestrzeniach do ćwiczeń są nawet fortepiany.

Florida State University

facebook.com

Studenci tańca ze stanu Floryda mogą ćwiczyć swoje rzemiosło w nowo wyremontowanej, wspaniałej Montgomery Hall. W tej placówce mieści się uznane na całym świecie Narodowe Centrum Choreografii Maggie Allesee (MANCC), centrum badań nad tańcem i choreografią, które tworzy kreatywną społeczność dla rozwoju nowych dzieł. Jeśli masz ruchy i rytm przez kilka dni, odwiedź stypendium choreograficzne MANCC, aby zdobyć uznanie i niesamowite zasoby do kreatywnych badań. Aby pomóc w tych badaniach, uczniowie mogą uzyskać dostęp do wszystkiego, od sklepu z kostiumami i studia klimatyzacji po centra muzyczne i technologiczne z laboratoriami medialnymi i studiem nagraniowym.

Pokaż światu, że umiesz się poruszać podczas tańca na obcej ziemi z programami studiów za granicą Dance in Paris lub Dance in Valencia. Będąc tam, będziesz nadal uczyć się głównego nacisku na wykonanie i choreografię, aby uzyskać zaliczenie uniwersyteckie. Ale jeśli boisz się latać nad oceanem, zatrzymaj się w Tallahassee na kursy analizy rytmicznej i analizy ruchu. „Rygorystyczność na zajęciach tanecznych jest prowadzona przez najlepszych profesjonalistów w tej dziedzinie, którzy rozumieją znaczenie wytrzymałości, siły, jakości, wydajności i elastyczności potrzebnej do sprostania wymaganiom tańca na wysokim poziomie” – powiedział adiunkt Dance Caleb Mitchell. jeśli zostaniesz na kolejny rok, możesz zdobyć tytuł magistra tańca w ramach pięcioletniego programu studiów łączonych.

Uniwersytet Oklahoma City

Tańcz, aż rozmiar czcionki w twoim CV będzie wymagał lupy, aby zmieścił się na jednej stronie, a potem tańcz jeszcze trochę z OCU. „Jesteśmy na bieżąco zmieniające się trendy w show biznesie i upewniamy się, że nasze zajęcia i kryteria oceniania odzwierciedlają obecne wymagania dotyczące zatrudnienia w tym zawodzie ”- powiedział Jo Rowan, przewodniczący Departamentu Tańca. Spodziewaj się lekcji techniki paznokci i przesłuchania solowego, zanim otworzysz drzwi do tańca. Po przyjęciu do występu tanecznego, amerykańskiego nauczyciela tańca lub ścieżki zarządzania tańcem, przygotuj się do zajęć z techniki i choreografii, a nawet do kursów głosu i aktorstwa. „Szkoła Tańca Amerykańskiego i Rozrywki im. Ann Lacy zachęca uczniów do rozwoju, skupiając się na technice stepowania, jazzu i baletu stosowanej w teatrze muzycznym” – powiedział adiunkt Dance Tye Love.Każdy styl ma dziesięć poziomów, więc studenci mogą rozwijać się we własnym tempie w mniejszych klasach.

Studia tańca OCU kończą jako profesjonalni wykonawcy. Jessica Fay, profesor nadzwyczajny tańca, powiedziała: „Moim celem jest pomoc uczniom w nawiązywaniu kontaktów intelektualnych i przekazywaniu ich unikalnych osobowości poprzez ruch”. Nowe Edith Kinney Gaylord Centre w Ann Lacy School of American Dance obejmuje osiem studiów tańca, salony studenckie, stałe bary na zewnątrz studia do rozciągania przed zajęciami oraz sale lekcyjne wyposażone w sprzęt audiowizualny. Dołącz do firm takich jak American Spirit Dance lub Spirit of Grace Liturgical. Zostań tancerką motywującą, udaj się w trasę lub wskocz na coś błyszczącego na wiosnę i pokazy tańca „Dom na święta”.

University of North Carolina School of the Arts

Odwieczne pytanie: czy będziesz studiować balet klasyczny czy taniec współczesny? Tak czy inaczej, weźmiesz udział w zajęciach z techniki w obu stylach, aby zapewnić sobie wszechstronność jako wykonawcy w UNCSA. „Obiecujący kandydat do tańca UNCSA jest dobrze zorientowany w sztuce, zaangażowany w zmienianie świata poprzez swoją sztukę i jest oddany dzieleniu się swoimi darami ze swoimi społecznościami i ogólnie miłośnikami sztuki” – powiedział UNCSA School of Dance Liaison Rob Myers. Uczniowie płci męskiej mają osobne zajęcia poświęcone umiejętnościom fizycznym, stylistycznym i technicznym wymaganym dla ich płci w tej branży. Możesz jednak zdjąć te ochraniacze na palce między wskazaniem a partnerstwem na kurs praktycznej kariery i kwestie biznesowe.

Oba utwory wymagają od uczniów choreografii, obsady, próby i zaprezentowania publiczności krótkiej pracy na ostatnim roku, więc przygotuj się na stres. A wszyscy szczęśliwi studenci tańca współczesnego otrzymają podgląd tego stresu podczas komponowania własnego utworu koncertującego M3 Spree na trzecim roku. Jeśli wykonanie split-skoku w połowie nie sprawia, że czujesz się wystarczająco spełniony, UNCSA oferuje kilka programów, które pozwolą Ci pozalekcyjnie daje impuls. Letni program taneczny obejmuje intensywne zajęcia z tańca współczesnego, baletu klasycznego i tańca komercyjnego na Broadwayu, trzy programy rozwoju zawodowego i rezydencję choreograficzną. Weź udział w Festiwalu Tańca Północnej Karoliny lub całorocznym programie dla wschodzących choreografów, aby uzyskać dodatkowe CV.

Uniwersytet Butlera

instagram.com

Z BFA w przedstawieniu tanecznym Butlera Twoje możliwości przed zawodem nie kończą się w Dziadku do orzechów. Część performatywna programu daje uczniom możliwość wzięcia udziału w klasycznych pokazach baletowych, takich jak Jezioro łabędzie, Kopciuszek i Śpiąca królewna. Czy widzisz już błysk i mgiełkę za kulisami lakieru do włosów? Proces aplikacyjny obejmuje zajęcia baletowe oceniane przez cały wydział tańca stacjonarnego. Następnie zostaniesz losowo przydzielony do poziomów 1, 2, 3 i 4, aby wziąć udział w kolejnej lekcji baletu z aktualnymi kierunkami tańca. Przepychaj się przez nerwy, aż adrenalina zacznie działać, aby spocone dłonie nie zsunęły się z pręta.

Jeśli chcesz zobaczyć, na co się zapisujesz, Butler ma „Dzień z życia” planu zajęć Butler Dance Student, aby uczniowie zrozumieli rygor związany z nauką tańca. Jeśli od 8:00 do 17:30 Dni brzmią jak bułka z masłem, dołączysz do niezmiennie czołowej instytucji o bardzo szanowanej i na poziomie konserwatorium. Spędź swoje dni w Lilly Hall, tańcząc na podłogach sprężynowych Harlequin w towarzystwie muzyków na żywo. Otrzymasz dostęp do sali do ćwiczeń, konsultacji z trenerem atletycznym, pięciu w pełni wyposażonych studiów tańca i partnerstw artystycznych z takimi jak Indianapolis Opera, Symphonic Choir, Chamber Orchestra i Dance Kaleidoscope. Szczęka, poznaj podłogę.

New York University

Przenieś swoją grę na selektywne przesłuchanie tańca NYU Tisch School of the Arts. Jeśli twoje partie są na miejscu, zostaniesz poproszony o wykonanie krótkiego, trzyminutowego tańca solowego, po którym odbędzie się osobisty wywiad. Nawet jeśli osiągnięcie doskonałości zajmuje miesiące, ten taniec solo powinien być bezbłędny i pokazywać Twój potencjał fizyczny i umiejętności techniczne. Taniec Tischa B.F.A. program obejmuje trzy lata i dwa letnie semestry intensywnego i coraz bardziej zniuansowanego treningu tanecznego. Pierwszy rok kładzie nacisk na umieszczenie i wyrównanie, ucząc Cię tańca w najbardziej efektywny i zdrowy sposób. Trzeci rok koncentruje się na profesjonalnych doświadczeniach tanecznych, występach i choreografii. Studenci Tisch kończą studia jako profesjonaliści ukształtowani zgodnie ze standardami branżowymi.

Lata dają szansę nauki z nowatorskimi współczesnymi choreografami, takimi jak inspirujący zdobywca nagrody Tony, Bill T. Jones, oraz światowe zespoły taneczne, takie jak David Dorfman Dance.Możesz nawet uczyć się za granicą w Berlinie przez trzy tygodnie treningu tanecznego tak intensywnego, że wielebny z Footloose się zarumienił. Te letnie rezydencje taneczne wzbogacą Twoją artystyczną podróż i pogłębią kreatywność. W ostatnim roku uczniowie Tisch zostają członkami zespołu Tisch’s Second Avenue Dance Company i występują w takich wydarzeniach, jak trzydniowy koncert marcowy i pięciodniowy Major Dance Concert. Tischys ma wiele innych możliwości, takich jak Dance Prix de New York, tydzień globalnej edukacji tanecznej skoncentrowany w Nowym Jorku.

Szkoła Juilliard

Wpisz jedyną, Juilliard School. „Oczekuję, że pojawią się moi tancerze; nie tylko w tym sensie, że wchodzą do pokoju i są zaznaczeni jako obecni, ale że w pełni angażują się w codzienne inwestowanie we własny potencjał” – powiedziała Alicia Graf, dyrektor Juilliard Dance Division Mack. Jeśli wiesz, że masz to, czego potrzeba (w tym między innymi: co najmniej trzy lata wysokiego poziomu i wysokiej jakości szkolenia w zakresie baletu i tańca współczesnego, zademonstrowana muzykalność, elokwentne ciało obiecujące znaczny rozwój w tańcu i prąd minimum 10 godzin tygodniowo), a następnie przesłuchanie do jednego z 24 studentów BFA Juilliard dance Po otrzymaniu listu akceptacyjnego, o którym większość ludzi tylko marzy, zaczniesz rygorystyczne szkolenie z baletu, nowoczesności, partnerstwa, kontakt improwizacji i tematy związane z tańcem. „Nasz program nauczania jest wielopłaszczyznowy, tworząc skutecznych komunikatorów i artystów-obywateli” – powiedział Mack. Twoje wymagania dotyczące wydziałów i sztuk wyzwolonych obejmują kursy takie jak społeczeństwo, polityka i kultura, historia tańca i sztuka sceniczna.

W Juilliard nie zabraknie produkcji, na które można przesłuchać. The Dance Division co roku wystawia około 30 publicznych występów. Możesz nawet być jednym z sześciu utalentowanych tancerzy wybranych do współpracy ze studentami kompozycji muzycznej przy tworzeniu nowych dzieł w ramach kursu Choreografowie & Kompozytorzy. Licealiści mają również okazję wcześnie osiągnąć doskonałość Juilliard dzięki intensywnym letnim tańcom. Uczniowie ci spędzają 20 dni na porannych zajęciach z technik i popołudniowych zajęciach wzbogacających, takich jak joga i technika improwizacji. Juilliard popycha Cię ponad własne oczekiwania, aby osiągnąć doskonałość w tańcu.

Chcesz więcej rankingów uczelni? Sprawdź…

10 najlepszych uczelni dla aspirujących choreografów

10 najlepszych akademickich zespołów tanecznych w kraju

10 najlepszych szkół specjalizujących się w teatrach muzycznych

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *