Era la vigilia dellanno 2000. Lunica forma di “social media” esistente era lInstant Messenger di AOL e i suggerimenti smerigliati erano il massimo della moda. Lindustria musicale era sullorlo di grandi cambiamenti, quando la musica digitale iniziava a sollevare la testa. Il grunge stava per finire , le band nu-metal stavano crescendo, e tesori di artisti pop altamente prodotti stavano aspettando dietro le quinte, pronti a prendere il sopravvento sulle onde radio. E sebbene il 1999 abbia dato vita a una discreta quantità di meraviglie one-hit, è stato anche un anno di bandiera per gli artisti Latinx , così come per alcune star alle prime armi che dominano il decennio a venire (Jay Z, Beyoncé e Britney Spears, tra loro). Ecco, quindi, 25 delle migliori canzoni del 1999.
Penso che abbiamo vi siete persi uno dei vostri? Fatecelo sapere nella sezione commenti, di seguito.
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25: Limp Bizkit: “Nookie”
Una delle canzoni di rottura più arrabbiate di tutti i tempi, “Nookie” dei Limp Bizkit è esplosa sulla radio rock nellestate del 1999, inaugurando la popolarissima tendenza nu-metal. Crudo, onesto e pieno di rabbia, il brano ha parlato a milioni di adolescenti ed è andato direttamente al numero 1 di MTVs Total Request Live. Anche il primo singolo dei Limp Bizkit a entrare in classifica nella Billboard Hot 100, “Nookie” ha aiutato il loro secondo album, giustamente intitolato, Significant Other, a vendere oltre sette milioni di copie.
24: Beck: “Debra”
Cantata interamente in falsetto in stile Prince, questa assurda jam lenta sul sedurre un dipendente di JC Penny e sua sorella è stata inizialmente registrata per Odelay del 1996 ma è stata accantonata. Invece, “Debra”, che è stato ispirato da R & B degli anni 90, ha visto la luce sul settimo album in studio di Beck, Midnite Vultures. In unintervista con Spin, Beck ha espresso il suo fascino per il genere, che potrebbe essere “molto esplicito, ma allo stesso tempo molto sensibile”. Sebbene il brano insolito non fosse un singolo, rimane un cult tra i devoti e gli stand di Beck. come una delle migliori canzoni del 1999.
23: The Chemical Brothers: “Hey Boy Hey Girl”
Entro la fine degli anni 90 , la cultura rave stava raggiungendo il suo apice globale e la melodia leggermente inquietante e le innegabili battute di “Hey Boy Hey Girl” potevano essere ascoltate nei club di tutta Europa.Tratto dal terzo album rivoluzionario dei Chemical Brothers, Surrender, il singolo è valso al duo un Brit Award per il miglior atto di danza. Anche se non stavi andando in discoteca, lepico video musicale della canzone – una sorta di memento mori – era indimenticabile, con effetti avanzati per lepoca e culminava con una pista da ballo di scheletri al Ministry Of Sound di Londra.
22: Baz Luhrmann: “Everybodys Free (To Wear Sunscreen)” (aka “The Sunscreen Song”)
Prima che ci fossero post virali, cerano email a catena. Uno degli attaccanti più popolari dellepoca conteneva un discorso di laurea che incoraggiava la classe 97 a “fare una cosa ogni giorno che ti spaventa” e a “indossare la protezione solare”. Attribuito erroneamente a Kurt Vonnegut, il discorso non è mai stato effettivamente pronunciato a una classe, ma è stato scritto dalla scrittrice Mary Schmich per la sua colonna del Chicago Tribune. Mentre si diffondeva tramite e-mail, il regista Baz Luhrmann ne ha sentito parlare e quando ha pubblicato Something for Everybody, una raccolta di musica dai suoi film, ha incluso “ Everybodys Free (To Wear Sunscreen) , una versione parlata del discorso di Schmich , tracciata sulla canzone di Rozalla “Everybodys Free (To Feel Good)”, che è apparsa nelladattamento cinematografico di Luhrmann del 1999 di Romeo e Giulietta. La canzone ha subito diverse modifiche, ma la versione più popolare è stata aggiornata per affrontare la Class Of 99. È stato un successo dormiente negli Stati Uniti, giusto in tempo per la laurea, ed è arrivato al numero 1 nel Regno Unito, ispirando una miriade di parodie lungo la strada.
21: Len: “Steal My Sunshine”
Forse la più grande sorpresa del 1999 è stata per il rock indipendente canadese Len, il cui allegro singolo “Steal My Sunshine” è stato un successo estivo di successo in tutto il mondo. Caratterizzato da voci alternate dei fratelli Marc e Sharon Costanzo, la traccia era basata su un campione strumentale in loop della canzone disco del 1976 “More, More, More”, di Andrea True Connection. Sebbene i critici abbiano accolto Len e il loro album You Cant Stop The Bum Rush, il gruppo nominato da Juno non è riuscito a ripetere il successo di “Steal My Sunshine”.
20: Lenny Kravitz: “Fly Away”
Semplice, ma innegabilmente funky, “Fly Away” attira la tua attenzione dal riff di apertura e non ti lascia andare. La canzone vincitrice del Grammy Award è stata uno dei più grandi successi di Lenny Kravitz, ma, ironia della sorte, quasi non è arrivata sul suo LP del 1998, 5. Come vuole la leggenda, Kravitz era in studio a suonare con gli accordi per provare un nuovo amp. Gli è piaciuto quello che ha sentito e ha registrato la progressione, fino a trasformarla in “Fly Away”. Sebbene le tracce per 5 fossero già state consegnate, Kravitz ha inviato al suo team di A & R la registrazione nella speranza che facessero uneccezione. Fortunatamente per tutte le parti coinvolte, lo hanno fatto. È nata una delle migliori canzoni del 1999.
19: Blur: Coffee & TV
Il secondo singolo dallalbum in gran parte sperimentale dei Blur, 13, Coffee & TV era un outlier sonoro, evocando il Britpop ottimista dellera della metà degli anni 90 della band. Nonostante la sua melodia ariosa, la traccia scritta da Graham Coxon raccontava le lotte del chitarrista con lalcolismo e come, nella sua sobrietà, passasse il tempo guardando la TV, bevendo caffè e scrivendo canzoni. Il singolo è arrivato al numero 11 della classifica pop del Regno Unito (ed era uno dei preferiti dai fan che leggevano NME attraverso lAtlantico). Ha anche generato un video musicale memorabile, con un adorabile cartone di latte (noto anche come “Milky”) su unepica ricerca di un Coxon scomparso.
18: The Roots (con Erykah Badu ed Eve): “You Got Me”
Nellinverno del 1999, leclettica band hip-hop (e futura band house del Tonight Show) The Roots pubblicò il loro quarto album rivoluzionario, Things Fall Apart, con grande successo . Un punto culminante del disco è stato il singolo vincitore del Grammy “You Got Me”, con lo stile vocale pieno di sentimento di Erykah Badu, oltre a unapparizione come ospite del rapper Eve. Il brano è stato co-scritto dalla talentuosa Jill Scott, che Allepoca era relativamente sconosciuto al di fuori di Filadelfia. Sebbene la voce di Scott sia stata ri-registrata dal più famoso Badu, la cantautrice e attrice ha eseguito la canzone dal vivo durante il tour di The Roots Things Fall Apart.
17: Enrique Iglesias: Bailamos
Il 1999 è stato lanno dellesplosione del pop latino, quando alcune delle più grandi star della musica latina hanno dominato e classifiche tradizionali. Molti artisti che in precedenza avevano registrato album in lingua spagnola stavano ora pubblicando canzoni in inglese, incluso il rubacuori Enrique Iglesias. Il madrileno figlio del cantautore Julio Iglesias era già una grande star nel mercato latino quando ha attirato lorecchio dellattore Will Smith, che ha chiesto allartista di contribuire con una canzone al film, Wild Wild West. Il risultato è stato “Bailamos”, un numero infuso di flamenco con testi sia in spagnolo che in inglese, e che si trova tra le migliori canzoni del 1999. Inizialmente pubblicato come singolo, “Bailamos” ha contribuito a realizzare il primo album inglese di Iglesias, Enrique , un successo di platino.
16: 702: “Where My Girls At?”
Chiamato per il prefisso di casa, il gruppo di ragazze 702 di Las Vegas era protetto da Missy Elliott, che ha co-scritto e ha prodotto una manciata delle loro canzoni, incluso il loro primo successo, “Steelo”. Tuttavia, è stato il secondo album omonimo del trio che avrebbe portato 702 una certificazione di platino e un singolo di successo nella Top 5. Scritto e prodotto da Elliott, “Where My Girls At?” È stato un richiamo di raduno accolto dalle donne nei club di tutto il mondo, ed è diventato il brano distintivo del gruppo. Nonostante questa promessa iniziale, i 702 pubblicarono solo un altro album insieme – 2003s Star – prima di andare per strade separate.
15: Shania Twain: “That Dont Impress Me Much”
La fine degli anni 90 ha visto un afflusso di artiste country femminili passare alla radio mainstream con successi scoppiettanti, tra cui la cantante canadese Shania Twain. Il suo album del 1997, Come On Over, è stato uno degli album più venduti di tutti i tempi negli Stati Uniti e nel Regno Unito e ha generato ben 12 singoli, tra cui “That Dont Impress Me Much”. La canzone, in cui Twain rifiuta diversi pretendenti narcisistici, è stata uno dei più grandi successi e le migliori canzoni del 1999, classificandosi nella Top Ten in 16 paesi e trascorrendo oltre sei mesi nella Billboard Hot 100.
14: Sugar Ray: “Every Morning”
Con unintroduzione acustica memorabile e un ritornello confuso e stordito, “Every Morning” di Sugar Ray evoca le soleggiate vibrazioni della California meridionale, sebbene i testi della canzone – in cui il frontman Mark McGrath si lamenta di una fidanzata poco fedele – dipingono una storia diversa. Il gruppo di Orange County ha reso omaggio alla cultura lowrider locale con un sample dal brano “Suavecito” di Malo del 1971, alias “The Chicano National Anthem”. Il primo singolo dal loro album 14:59, “Every Morning” è diventato uno dei più successi di successo, a dimostrazione del fatto che erano più di semplici meraviglie one-hit.
13: Smash Mouth: All Star
Un inno che promuove affermazione e denuncia dei bulli, “All Star” di Smash Mouth non è solo una delle migliori canzoni del 1999, è diventato un fenomeno culturale. Pubblicata nella primavera del 99, la canzone buffa, dal secondo album della band, Astro Lounge, era una presenza onnipresente in tutto il mondo. Due anni dopo, “All Star” ha avuto una rinascita, grazie a un posizionamento chiave in Shrek. Oggigiorno, la traccia è ancora molto viva sotto forma di remix e cover – dallinnocuo al lesilarante e decisamente bizzarro. Il meme è diventato così popolare che cè persino un musical in lavorazione: il trucco? Ogni canzone della musica ow è un arrangiamento diverso di “All Star”.
12: Christina Aguilera: “Genie In A Bottle”
Con una gamma vocale impressionante e melismatica che la fece suonare ben oltre i suoi 18 anni, Christina Aguilera fece il suo grande ingresso nel mondo con il singolo “Genie In A Bottle”, dal suo album di debutto omonimo. Anche se i suoi testi hanno sollevato alcune sopracciglia – Aguilera ha spiegato che il brano parlava del rispetto di sé – “Genie In A Bottle” è diventato il secondo singolo più venduto dellanno negli Stati Uniti e ha raggiunto le vette delle classifiche nel Regno Unito e in Europa. Un ex allievo della Disney, Aguilera è stato regolarmente paragonato alla collega ex Mouseketeer Britney Spears, ei media hanno messo le due stelle luna contro laltra fino agli anni 2000.
11: Dr Dre ( con Snoop Dog): “Still DRE”
Dopo una pausa di sette anni tra gli album solisti, Dr Dre ha annunciato il suo ritorno in grande stile con il singolo “Still DRE”. Nella memorabile traccia, Dre e Snoop Dogg rappano su una delle melodie più riconoscibili dellhip-hop – una linea di pianoforte a tre accordi semplice ma efficace – mentre dichiarano: “Indovina chi è tornato?” Il singolo principale del 2001 (lattesissimo seguito di Dre a The Chronic del 1992), “Still DRE”, presentava una schiera di talenti stellari, tra cui Jay Z, che ha scritto le rime del successo. Il video musicale vanta anche molte di cameo (Warren G, Eminem, Xzibit e Funkmaster Flex), mentre Dre, Snoop e The DOC girano in giro per lowrider, facendo riferimento al classico video musicale di “Nuthin But A” G “Thang.
10: blink-182: “Whats My Age Again?”
Era difficile resistere al raffinato pop-punk dei blink-182 quando la loro sfacciata canzone “Whats My Age Again” colpire le onde radio. Il primo singolo tratto dal loro terzo album, Enema Of The State, “What’s My Age Again” è unode allimmaturità, che racconta le buffonate ribelli dellantieroe della canzone. Il video musicale memorabile del brano, con un Mark Hoppus nudo, Tom DeLonge e Travis Barker che corrono a morte a Los Angeles, ha catturato perfettamente lumorismo irriverente della band. Dopo aver venduto oltre 15 milioni di copie in tutto il mondo, Enema Of The State è ora considerato un album rivoluzionario nel suo genere, aiutando band come Fall Out Boy, Yellowcard e Simple Plan a trovare il successo mainstream nel decennio successivo.
9: Ricky Martin: Livin La Vida Loca
Nella primavera e nellestate del 99 era quasi impossibile passare un giorno senza sentire i ritmi roventi della salsa di “Livin La Vida Loca”. Lode a una donna dalla vita veloce che “ti farà togliere i vestiti / e andare a ballare sotto la pioggia” ha introdotto molti di noi a Ricky Martin. Il cantante, che ha iniziato la sua carriera con la boy band portoricana Menudo, era già un attore popolare e artista latino più venduto quando pubblicò il suo omonimo debutto in lingua inglese nel 1999. Non solo “Livin La Vida Loca” sarebbe diventato il suo primo numero 1, e il suo più grande successo mondiale, sarebbe stato anche lesplosione del pop latino.
8: New Radicals: “You Only Get What You Give”
Nasce da unidea di Gregg Alexander e della sua lunga data collaboratrice Danielle Brisebois, i New Radicals erano meraviglie apparentemente one-hit, sciogliendosi prima che il secondo singolo dal loro album di debutto, Forse sei stato anche lavaggio del cervello, fosse pubblicato. Tuttavia, Alexander è rimasto attivo dietro le quinte come prolifico cantautore pop, creando successi per Michelle Branch, Carlos Santana e Geri Halliwell, tra gli altri. Tuttavia, il contagioso “You Only Get What You Give rimane una delle migliori canzoni del 1999. La canzone è stata piena di riconoscimenti a politici e celebrità della fine degli anni 90, ma, nonostante i riferimenti datati, per due decenni continua ad essere una delle preferite nei film, nella TV e nelle sale karaoke in tutto il mondo.
7: Eminem: “My Name Is”
Eminem ha catturato lattenzione del mondo con i suoi testi controversi e la satira pungente, e la sua prima singolo di successo, “My Name Is”, includeva entrambi. Nessuno era al sicuro dalle rime del rapper di Detroit, comprese le Spice Girls, la sua insegnante di inglese alle medie e persino sua madre. Co-scritta e prodotta da Dr Dre, la traccia presenta lo spietato alter ego dellartista, Slim Shady. Il singolo, tratto dalla storica pubblicazione di Eminem The Slim Shady LP, lo catapultò nel mainstream e divenne una delle migliori canzoni del 1999.
6: Backstreet Boys: I Want It That Way “
Ampiamente dichiarata la ballata dellanno, il singolo principale del terzo album dei Backstreet Boys, Millennium, è diventato il successo più duraturo del gruppo. È interessante notare che il significato della canzone – che apparentemente contraddice se stesso con ogni verso – è stato a lungo ipotizzato. In un servizio di LA Weekly del 2011, il membro della band Kevin Richardson ha ammesso che “In definitiva la canzone non ha davvero … molto senso”. Ma, ha aggiunto, “ti fa sentire bene quando canti”. Indipendentemente da ciò, era universalmente riconosciuto che la pista fosse orecchiabile da morire, dato che è arrivata al numero 1 in oltre 10 paesi.
5: Santana e Rob Thomas: “Smooth”
Una collaborazione travolgente tra la leggenda della chitarra Carlos Santana e il frontman dei Matchbox 20 Rob Thomas, “Smooth” ha superato la Billboard Hot 100 per ben 12 settimane e ha battuto diversi record mondiali lungo la strada. Cercando di rimettere a fuoco la sua carriera e connettersi con una generazione più giovane, Santana è entrata in studio con una varietà di artisti contemporanei ospiti, tra cui Thomas, Lauryn Hill, Maná e Cee-Lo Green. Il risultato è stato Supernatural, uno degli album più venduti al mondo e vincitore di otto Grammy Awards, che hanno reso Santana la prima latinoamericana a vincere lAlbum dellanno.
4: Jay Z: “Hard Knock Life (Ghetto Anthem)”
Prima di diventare il primo artista hip-hop miliardario, Jay Z era solo un altro rapper di discreto successo e si stava godendo la sua prima certificazione di platino. Ma tutto ciò stava per cambiare con luscita di “Hard Knock Life (Ghetto Anthem)”. Il primo singolo dal suo album del 1998, Vol.2… Hard Knock Life, non solo ha portato la carriera di Jay Z al livello successivo negli Stati Uniti, ma ha anche introdotto il rapper a un pubblico completamente nuovo allestero, raggiungendo la Top 10 nel Regno Unito e in tutta Europa. In unintervista con Grantland, ha discusso dellispirazione alla base del campionamento di un brano di Annie di Broadway: “Ho trovato lo specchio tra le due storie – che la storia di Annie era la mia, e la mia era la sua, e la canzone era il luogo in cui erano le nostre esperienze” t contraddizioni, solo dimensioni diverse della stessa realtà. “
3: Britney Spears:” … Baby One More Time “
Con quattro note di apertura drammatiche,” … Baby One More Time “ha lanciato lenorme carriera di Britney Spears e ha cambiato irrevocabilmente il corso della cultura pop. La title track dellalbum di debutto della Spears,”… Baby One More Time “è arrivata al numero 1 in oltre 18 paesi e rimane una delle migliori canzoni del 1999 . Con il suo fascino da piccola città, lex Mouseketeer ha raggiunto il confine tra seducente e dolce, diventando il modello per una sfilza di principesse pop fabbricate nel prossimo decennio. Per quanto possano, nessuno ha replicato il singolare impatto che Britney ha avuto quel momento nel tempo.
2: Destinys Child: Bills, Bills, Bills
Anche se Destinys Child ha riscontrato un moderato successo con il loro album di debutto del 1998, è stato il loro secondo sforzo , The Writings On The Wall, che li ha resi superstar lanno successivo. Con la formazione originale del gruppo di Latavia Robinson, Latoya Luckett, Kelly Rowland e, naturalmente, Beyoncé Knowles, lalbum ha messo in moto Destinys Child con una serie di successi, incluso il loro primo singolo numero 1, Bills, Bills, Bills , che inveisce contro un fidanzato che si lamenta. (Le fortune del gruppo sono cambiate nel 2000 quando “Say My Name” ha portato a casa due Grammy.) Destinys Child ha continuato a pubblicare altri due album in studio prima che ogni membro andasse per la propria strada, nel 2006, ma sarebbero passati alla storia della musica pop come uno dei gruppi di ragazze di maggior successo di tutti i tempi.
1: TLC: “No Scrubs”
Un inno per lemancipazione femminile e lautostima, “No Scrubs” è stata una delle migliori canzoni del 1999, ha vinto due Grammy ed è arrivata direttamente al numero 1. Scritto per il terzo album dei TLC, FanMail, è stato anche il primo singolo del gruppo a contenere la voce solista di Rozonda “Chilli” Thomas. In una recente intervista con Billboard, Chilli ha discusso del fascino universale del brano, ricordando: “Sapevo che sarebbe stato grande perché è riconoscibile per ogni donna in America. Non importa dove ti trovi nel mondo, gli scrub sono disponibili in tutte le forme, dimensioni e colori. “
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