Buddy Holly

Vroege leven en carrière (1936-1955) Bewerken

Holly werd geboren als Charles Hardin Holley (gespeld als “-ey”) op 7 september 1936 in Lubbock , Texas, het vierde kind van Lawrence Odell “LO” Holley (1901-1985) en Ella Pauline Drake (1902-1990). Zijn oudere broers en zussen waren Larry (geboren in 1925), Travis (1927–2016) en Patricia Lou (1929–2008). Buddy Holly was van voornamelijk Engelse en Welshe afkomst, maar had ook kleine hoeveelheden Indiaanse afkomst. Van kinds af aan kreeg hij de bijnaam Buddy. Tijdens de Grote Depressie verhuisden de Holleys regelmatig naar Lubbock; L.O. verschillende keren van baan veranderd. Buddy Holly werd als baptist gedoopt en de familie was lid van de Tabernacle Baptist Church.

De Holleys hadden interesse in muziek; alle gezinsleden behalve L.O. een instrument konden bespelen of zingen. De oudere broers Holley traden op in plaatselijke talentenjachten; Op een keer voegde Buddy zich bij hen op viool. Omdat hij het niet kon spelen, smeerde zijn broer Larry de snaren in, zodat het geen geluid zou maken. De broers wonnen de wedstrijd. Tijdens de Tweede Wereldoorlog werden Larry en Travis geroepen voor militaire dienst. Bij zijn terugkeer nam Larry een gitaar mee die hij tijdens zijn dienst in de Stille Oceaan van een scheepsmaat had gekocht. Op 11-jarige leeftijd nam Buddy pianolessen, maar verliet ze na negen maanden. Hij schakelde over op de gitaar nadat hij een klasgenoot zag spelen en zingen in de schoolbus. Buddys ouders kochten aanvankelijk een steelgitaar voor hem, maar hij stond erop dat hij een gitaar wilde zoals die van zijn broer. Zijn ouders kochten de gitaar van een pandjeshuis, en Travis leerde hem spelen.

Tijdens zijn vroege jeugd werd Holly beïnvloed door de muziek van Hank Williams, Jimmie Rodgers, Hank Snow, Bob Wills en de Carter Family. Bij Roscoe Wilson Elementary raakte hij bevriend met Bob Montgomery, en de twee speelden samen en oefenden met liedjes van de Louvin Brothers en Johnnie & Jack. Ze luisterden allebei naar de radioprogrammas Grand Ole Opry op WSM, Louisiana Hayride op KWKH en Big D Jamboree. Tegelijkertijd speelde Holly met andere muzikanten die hij op de middelbare school ontmoette, waaronder Sonny Curtis en Jerry Allison. In 1952 namen Holly en Jack Neal als duo, aangekondigd als “Buddy en Jack”, deel aan een talentenjacht op een lokale televisieshow. Nadat Neal was vertrokken, werd hij vervangen door Bob Montgomery en ze werden aangekondigd als “Buddy and Bob.” De twee begonnen al snel op te treden op de Sunday Party-show op KDAV in 1953 en voerden live-optredens uit in Lubbock. In die tijd werd Holley beïnvloed door late-night radiostations die blues en ritme en blues speelden (R & B). Holly zat met Curtis in zijn auto en stemde af op verre radiostations die alleen s nachts konden worden ontvangen, wanneer de lokale uitzendingen stopten. Holly paste vervolgens zijn muziek aan door zijn vroegere country en western (C & W) invloed te combineren met R & B.

In 1955, na zijn afstuderen aan de Lubbock High School, besloot Holly een fulltime carrière in de muziek na te streven. Hij werd verder aangemoedigd nadat hij Elvis Presley live had zien optreden in Lubbock, wiens act werd geboekt door Pappy Dave Stone van KDAV. In februari opende hij voor Presley in het Fair Park Coliseum, in april in de Cotton Club en opnieuw in juni in het Coliseum. Tegen die tijd had hij zijn band Larry Welborn opgenomen op de stand-up bas en Allison op drums, terwijl zijn stijl veranderde van C & W naar rock en roll door het zien van Presley “s optredens en het horen van zijn muziek. In oktober boekte Stone Bill Haley & His Comets en plaatste Holley als openingsact voor de Nashville-scout Eddie Crandall. Onder de indruk haalde Crandall Grand Ole Opry-manager Jim Denny om een platencontract voor Holley te zoeken. Stone stuurde een demo-tape, die Denny doorstuurde naar Paul Cohen, die de band in februari 1956 tekende bij Decca Records. In het contract spelde Decca Hollys achternaam verkeerd als Holly , en vanaf dat moment stond hij bekend als Buddy Holly , in plaats van de echte naam Holley .

Op 26 januari 1956 woonde Holly zijn eerste formele opnamesessie bij, die werd geproduceerd door Owen Bradley. Hij woonde nog twee sessies bij in Nashville, maar toen de producer de sessiemuzikanten en arrangementen selecteerde, raakte Holly steeds meer gefrustreerd door zijn gebrek aan creatieve controle. In april 1956 bracht Decca “Blue Days, Black Nights” uit als single, met “Love Me” aan de B-kant. Denny nam Holly mee op een tournee als voorprogramma van Faron Young. Tijdens de tour werden ze gepromoot als “Buddy Holly and the Two Tones”, terwijl Decca ze later “Buddy Holly and the Three Tunes” noemde. Het label bracht later Hollys tweede single “Modern Don Juan” uit, ondersteund door “You Are My One Desire”. Geen van beide singles maakte indruk. Op 22 januari 1957 liet Decca Holly weten dat zijn contract niet zou worden verlengd, maar hij stond erop dat hij kon vijf jaar lang niet dezelfde nummers voor iemand anders opnemen.

The Crickets (1956-1957) Bewerken

Holly was niet tevreden met de resultaten van zijn tijd bij Decca; hij werd geïnspireerd door het succes van Buddy Knox “Party Doll” en Jimmy Bowen “I” m Stickin “with You”, en bezocht Norman Petty, die beide platen had geproduceerd en gepromoot. Samen met Allison, bassist Joe B. Mauldin en ritmegitarist Niki Sullivan ging hij naar de studio van Petty in Clovis, New Mexico. De groep nam een demo op van “That” ll Be the Day “, een nummer dat ze eerder hadden opgenomen. in Nashville. Holly speelde nu leadgitaar en bereikte het geluid dat hij wenste. Petty werd zijn manager en stuurde de plaat naar Brunswick Records in New York City. Holly, nog steeds onder contract bij Decca, kon de plaat niet onder zijn naam uitbrengen, dus werd er een bandnaam gebruikt; Allison stelde de naam “Crickets” voor. Brunswick gaf Holly een basisovereenkomst om “That” ll Be the Day “uit te brengen, waardoor hij zowel artistieke controle als financiële verantwoordelijkheid had voor toekomstige opnames.

Onder de indruk van de demo, brachten de leidinggevenden van het label het uit zonder een nieuwe versie opnemen. “I” m Looking for Someone to Love “was de B-kant; de single werd toegeschreven aan de Crickets. Petty en Holly kwamen er later achter dat Brunswick een dochteronderneming was van Decca, die legaal toekomstige opnames goedkeurde onder de naam Buddy Holly. to the Crickets zou worden uitgebracht op Brunswick, terwijl de opnames onder de naam van Holly werden uitgebracht op een ander dochterlabel, Coral Records. Holly had gelijktijdig een platencontract bij beide labels.

“That” ll Be the Day “werd uitgebracht op 27 mei 1957. Petty boekte Holly and the Crickets voor een tournee met Irvin Feld, die de band na “That” ll Be the Day “verscheen op de R & B-kaart. Hij boekte ze voor optredens in Washington, D.C., Baltimore en New York City. De band was geboekt om te spelen in het Apollo Theater in New York op 16 en 22 augustus. Tijdens de openingsvoorstellingen maakte de groep geen indruk op het publiek, maar ze werden geaccepteerd nadat ze Bo Diddley hadden opgenomen. Aan het einde van hun run bij de Apollo klom “That” ll Be the Day “de hitlijsten. Aangemoedigd door het succes van de single, begon Petty met het voorbereiden van twee albumreleases: een soloalbum voor Holly en een ander voor de Crickets. Holly verscheen op 26 augustus op American Bandstand, gepresenteerd door Dick Clark op ABC. Voordat hij New York verliet, band raakte bevriend met de Everly Brothers.

“That” ll Be the Day “stond op 23 september bovenaan de Amerikaanse” Best Sellers in Stores “-lijst en stond in november drie weken op nummer één in de UK Singles Chart. Op 20 september bracht Coral “Peggy Sue” uit, gesteund door “Everyday”, met Holly gecrediteerd als de artiest. In oktober bereikte Peggy Sue nummer drie in de pop-hitlijst van Billboard en nummer twee op de R & B-hitlijst; het piekte op nummer zes op de UK Singles-hitlijst. het succes van het nummer groeide, het bracht meer aandacht naar Holly, met de band destijds aangekondigd als “Buddy Holly and the Crickets”.

In de laatste week van september vlogen de bandleden naar Lubbock om hun families te bezoeken. Hollys vriendin op de middelbare school, Echo McGuire, had hem verlaten voor een medestudent. Afgezien van McGuire had Holly een relatie met Lubbock-fan June Clark. Nadat Clark hun relatie had beëindigd, besefte Holly het belang van zijn relatie met McGuire en beschouwde hij die met Clark als een tijdelijke. Ondertussen, voor hun terugkeer naar de opname, regelde Petty een sessie in Oklahoma City, waar hij optrad met zijn eigen band. Terwijl de band naar de locatie reed, zette de producer een geïmproviseerde studio op. De rest van de nummers die nodig waren voor een album en singles werden opgenomen; Petty noemde het materiaal later in Clovis. Het resulterende album, The “Chirping” Crickets, werd uitgebracht op 27 november 1957. Het bereikte nummer vijf in de UK Albums Chart. In oktober bracht Brunswick de tweede single van The Crickets uit, “Oh, Boy!”, Met “Not Fade Away” aan de B-kant. De single bereikte nummer 10 in de pop-chart en 13 in de R & B-chart. Holly and the Crickets speelden “That” ll Be the Day “en” Peggy Sue “op The Ed Sullivan Show op 1 december 1957. Na het optreden verliet Niki Sullivan de groep vanwege het intensieve toeren. Op 29 december Krekels speelden “Peggy Sue” op The Arthur Murray Party.

Internationale tournees en ontsnapping (1958) Bewerken

Op 8 januari 1958 voegden Holly and the Crickets zich bij Americas Greatest Teenage Stars-tour opnemen. Op 25 januari nam Holly “Rave On” op; de volgende dag maakte hij zijn tweede optreden in The Ed Sullivan Show, met het zingen van “Oh, Boy!” Hij vertrok op 27 januari om op te treden in Honolulu, Hawaii, en begon toen aan een tour van een week door Australië, aangekondigd als de Big Show met Paul Anka, Jerry Lee Lewis en Jodie Sands.In maart toerde de band door het Verenigd Koninkrijk en speelde 50 shows in 25 dagen. Dezelfde maand kwam zijn debuut soloalbum Buddy Holly uit. Bij hun terugkeer naar de Verenigde Staten, voegden Holly and the Crickets zich voor 41 dates bij Alan Freeds Big Beat Show-tour. In april bracht Decca That “ll Be the Day uit, met de nummers die met Bradley waren opgenomen tijdens zijn vroege sessies in Nashville. / p>

In mei werd een nieuwe opnamesessie in Clovis georganiseerd; Holly huurde Tommy Allsup in om leadgitaar te spelen. De sessie produceerde de opnames van “It” s So Easy “en” Heartbeat “. Holly was onder de indruk van Allsup en nodigde hem uit voor de Crickets. In juni reisde Holly alleen naar New York voor een solo-opnamesessie. Without the Crickets, hij koos ervoor om te worden ondersteund door een jazz- en R & B-band, die “Now We” re One “en Bobby Darins” Early in the Morning “opnam.

Tijdens een bezoek aan de kantoren van Peer-Southern ontmoette Holly María Elena Santiago. Hij vroeg haar mee uit tijdens hun eerste ontmoeting en stelde haar ten huwelijk voor op hun eerste date. De bruiloft vond plaats op 15 augustus. Hollys Manager Norman Petty keurde het huwelijk af en adviseerde Holly om het geheim te houden om te voorkomen dat Hollys vrouwelijke fans van streek raken. Pettys reactie veroorzaakte wrijving met Holly, die ook Pettys boekhouding in twijfel begon te trekken. De Krekels, gefrustreerd omdat hij de controle had over alle de opbrengsten van de band waren ook in strijd met Petty.

Holly en Santiago bezochten veel van de muziek van New York nues, waaronder de Village Gate, Blue Note, Village Vanguard en Johnny Johnsons. Santiago zei later dat Holly graag fingerstyle flamencogitaar wilde leren en dat hij vaak het huis van haar tante bezocht om daar piano te spelen. Holly plande samenwerkingen tussen soulzangers en rock n roll. Hij wilde een album maken met Ray Charles en Mahalia Jackson. Hij had ook ambities om in de film te werken en schreef zich in voor acteerlessen bij Lee Strasbergs Actors Studio.

Santiago vergezelde Holly op tournees. Om haar huwelijk met Holly te verbergen, werd ze voorgesteld als de secretaresse van de Crickets. Ze zorgde voor de was en de uitrusting en verzamelde de concertopbrengsten. Santiago hield het geld voor de band in plaats van hun gebruikelijke transfer naar Petty in New Mexico. . Zij en haar tante Provi Garcia, een manager op de Latijns-Amerikaanse muziekafdeling van Peer-Southern, overtuigden Holly ervan dat Petty de royaltys van de band van Coral-Brunswick op de rekening van zijn eigen bedrijf betaalde. Holly was van plan zijn royaltys terug te vorderen. van Petty en om hem later als manager en producer te ontslaan. Op aanbeveling van de Everly Brothers huurde Holly advocaat Harold Orenstein in om over zijn royaltys te onderhandelen. De problemen met Petty ontstonden nadat hij Holly niet kon betalen. Destijds, New York promotor Manny Greenfield eiste een groot deel van de inkomsten van Holly terug; Greenfield had Holly geboekt voor shows tijdens eerdere tours. De twee hadden een mondelinge overeenkomst; Greenfield zou 5% van de boekingsinkomsten ontvangen. Greenfield voelde later dat hij ook als Hollys manager optrad en een hogere betaling verdiende, wat Holly weigerde. Greenfield daagde Holly vervolgens voor de rechter. Volgens de wet van New York, omdat de royaltys van Holly afkomstig waren uit New York en uit de staat werden gestuurd, betalingen werden bevroren totdat het geschil was opgelost. Petty kon toen de transfers naar Holly niet voltooien, die hem verantwoordelijk achtte voor de ontbrekende winst.

In september keerde Holly terug naar Clovis voor een nieuwe opnamesessie, die “Reminiscing” en “Come Back Baby” opleverde. . Tijdens de sessie waagde hij zich aan het produceren door Lubbock DJ Waylon Jennings op te nemen. Holly produceerde de single “Jole Blon” en “When Sin Stops (Love Begins)” voor Jennings. Holly raakte steeds meer geïnteresseerd in de muziek-, opname- en uitgeverswereld van New York. Holly en Santiago vestigden zich in appartement 4H van Brevoort Apartments, op 11 Fifth Avenue in Greenwich Village, waar hij een reeks akoestische nummers opnam, waaronder “Crying, Waiting, Hoping” en “What to Do”. De inspiratie om de nummers op te nemen wordt soms toegeschreven aan het beëindigen van zijn relatie met McGuire.

Op 21 oktober 1958 werd Holly s laatste studiosessie opgenomen in de Pythian Temple aan West 70th Street (nu een Holly-fans, bij Holly-fans bekend als The String Sessions, nam vier nummers op voor Coral in een innovatieve samenwerking met het Dick Jacobs Orchestra, een 18-koppig team bestaande uit voormalige leden van het NBC Symphony Orchestra, waaronder saxofonist Boomie Richman. / p>

De 4 nummers die tijdens de 3 1/2 sessie waren opgenomen waren:

Holly beëindigde zijn samenwerking met Petty in december 1958. Zijn bandleden hielden Petty als hun manager, en Holly splitste zich ook af van Petty had nog steeds het geld van de royaltys in zijn bezit, waardoor Holly gedwongen werd een nieuwe band op te richten en weer op tournee ging.

Winter Dance Party-tour en dood (1959) Bewerken

Holly ging met zijn vrouw op vakantie in Lubbock en bezocht Jennings radiostation in december 1958. Voor het begin van de winter Dance Party-tour, verzamelde hij een band bestaande uit Waylon Jennings (elektrische bas), Tommy Allsup (gitaar) en Carl Bunch (drums). Holly en Jennings vertrokken naar New York City, waar ze aankwamen op 15 januari 1959. Jennings bleef in Holly s appartement bij Washington Square Park op de dagen voorafgaand aan een vergadering die was gepland op het hoofdkantoor van de General Artists Corporation, die de tour organiseerde. Vervolgens reisden ze met de trein naar Chicago om zich bij de rest van de band te voegen.

De Winter Dance Party-tour begon op 23 januari 1959 in Milwaukee, Wisconsin. De hoeveelheid reizen die ermee gepaard ging, zorgde voor logistieke problemen, aangezien de afstand tussen bij het plannen van uitvoeringen was geen rekening gehouden met locaties. Wat het probleem nog groter maakte: de onverwarmde tourbussen gingen twee keer kapot bij vriesweer, met alle gevolgen van dien. Hollys drummer Carl Bunch werd in het ziekenhuis opgenomen wegens bevriezing van zijn tenen (leed aan boord van de bus), dus besloot Holly om ander vervoer te zoeken. Op 2 februari, voordat ze in Clear Lake, Iowa zouden verschijnen, huurde Holly een Beechcraft Bonanza met vier zitplaatsen. vliegtuig voor Jennings, Allsup en hemzelf, van Dwyer Flying Service in Mason City, Iowa. Hollys idee was om te vertrekken na de show in de Surf Ballroom in Clear Lake en via Fargo naar hun volgende locatie, in Moorhead, Minnesota, te vliegen. , North Dakota, waardoor ze tijd hebben om uit te rusten en hun kleren te wassen en een rigoureuze busreis te vermijden. Onmiddellijk na de Clear Lake-show (die net voor middernacht eindigde), stemde Allsup ermee in om een muntstuk om te gooien voor de stoel met Valens. Valens riep hoofden; Toen hij won, zei hij naar verluidt: “Dat is de eerste keer dat ik” ooit iets in mijn leven heb gewonnen “. Allsup opende later een restaurant in Fort Worth, Texas, genaamd Heads Up. Waylon Jennings gaf vrijwillig zijn stoel op aan JP Richardson (de Big Bopper), die griep had en klaagde dat de tourbus te koud en ongemakkelijk was voor een man van zijn lengte.

De piloot, Roger Peterson, vertrok bij slecht weer, ook al was hij niet bevoegd om alleen met instrumenten te vliegen. Kort na 12:55 uur op 3 februari 1959 kwamen Holly, Valens, Richardson en Peterson op slag om het leven toen het vliegtuig kort na het opstijgen neerstortte op een bevroren maïsveld, vijf mijl ten noordwesten van Mason City, de luchthaven van Iowa. De drie muzikanten, die bij een botsing uit de romp werden geworpen, liepen ernstig hoofd- en borstletsel op. Holly was 22 jaar oud.

Hollys begrafenis werd gehouden op 7 februari 1959 in de Tabernacle Baptist Church in Lubbock. De dienst werd geleid door Ben D. Johnson, die enkele maanden eerder de bruiloft van Hollys had voorgezeten. De dragers waren Jerry Allison, Joe B. Mauldin, Niki Sullivan, Bob Montgomery en Sonny Curtis. Sommige bronnen zeggen dat Phil Everly, de ene helft van The Everly Brothers, was ook de sluier, maar hij zei ooit dat hij de begrafenis bijwoonde, maar geen sluier was.Waylon Jennings kon niet aanwezig zijn, vanwege zijn toewijding aan de nog steeds toerende Winter Dance Party. Hollys lichaam werd begraven op de begraafplaats City of Lubbock, in het oostelijke deel van de stad. Zijn grafsteen draagt de juiste spelling van zijn achternaam (Holley) en een gravure van zijn Fender Stratocaster-gitaar.

María Elena bekeek de eerste berichten over de dood van Holly op televisie. De volgende dag, zo beweerde ze, kreeg een miskraam. Hollys moeder, die het nieuws hoorde op de radio in Lubbock, Texas, gilde en zakte in elkaar. Vanwege de miskraam van Elena hebben de autoriteiten in de maanden na het ongeval een beleid ingevoerd tegen het bekendmaken van de namen van slachtoffers totdat de families op de hoogte zijn gebracht. Santiago woonde de begrafenis niet bij en heeft het graf nooit bezocht. Ze vertelde later aan het Avalanche-Journal: “In zekere zin geef ik mezelf de schuld. Ik voelde me niet lekker toen hij wegging. Ik was twee weken zwanger en ik wilde dat Buddy bij me bleef, maar hij had die tour gepland. de enige keer dat ik niet bij hem was. En ik geef mezelf de schuld, want ik weet dat Buddy, als ik maar was meegegaan, nooit in dat vliegtuig zou zijn gestapt. “