Zelfs doorgewinterde muzikanten hebben af en toe een beetje inspiratie nodig. Ontdek enkele van de beroemdste pianospelers aller tijden en leer van hun stijl.
Hoewel er meer dan 7500 werkende onderdelen in een piano zijn, zijn er enkele mensen die alles samen kunnen brengen en laten klinken. als een, glorieus geheel. Piano spelen vereist toewijding, toewijding aan oefenen en zelfverbetering.
Als je het gevoel hebt dat de routine van het oefenen je naar beneden haalt, dan kun je altijd naar de groten kijken voor inspiratie. In dit bericht gaan we kijken naar enkele van de beroemdste pianospelers en leren wat hen speciaal maakte.
Wolfgang Amadeus Mozart
Mozart is het meest bekend als componist, en hoewel hij daar al vroeg mee begon door vanaf zijn vijfde muziek te maken, was hij ook een virtuoos artiest en ook wel bekend als het wonderkind. Zijn even getalenteerde zus, Nannerl, beschreef zijn spel als foutloos en met de grootste delicatesse en beweerde dat Mozart een aangeboren gevoel voor tijd had.
Natuurlijk bestaan er geen opnames van Mozartspel, aangezien hij in 1791 op 35-jarige leeftijd stierf. Wat hij wel naliet, is de erfenis van zijn composities. Mozart was een genie in de ware zin van het woord en moet de eerste plaats innemen op de lijst van de beste pianospelers aller tijden.
Martha Argerich
Door sommigen beschouwd als Martha Argerich, de grootste levende pianist, werd geboren in Argentinië. Martha begon op 3-jarige leeftijd met pianolessen en speelde 5 jaar later haar eerste pianoconcert. Ze nam haar plaats op het wereldtoneel in toen ze in 1965 de Internationale Chopin Pianoconcours won.
Naast haar eigen optreden wordt Argerich vaak gekozen om pianoconcoursen te jureren. Ze steunt opkomende grote pianisten en nam zelfs ontslag uit het panel van de Chopin-pianowedstrijd van 1980 toen haar favoriete deelnemer, Ivo Pogorelich, werd uitgeschakeld.
Hoewel ze verschillende keren tegen kanker heeft gestreden, verkeert Argerich momenteel in remissie. Ze geniet niet van de schijnwerpers, buiten concerten, en schuwt de pers. Desondanks heeft ze een internationale reputatie opgebouwd en is ze een van de meest inspirerende pianisten.
Jon Batiste
Batiste is een andere bekende naam in de muziek, vooral in New Orleans, en Jon maakt deel uit van die familie. Hij begon zijn carrière als drummer, maar schakelde op 11-jarige leeftijd over op piano spelen, op aanraden van zijn moeder.
Opgenomen op de Forbes 30 under 30 ′-lijst in 2016, heeft Batiste naam gemaakt voor zichzelf over de hele wereld. Naast het behalen van zowel een bachelor- als masterdiploma van Julliard heeft hij bekendheid verworven door het leiden van de huisband van The Late Show met zijn gastheer, Stephen Colbert.
Met zijn ogenschijnlijk moeiteloze pianospel is Batiste in staat om neem zelfs klassieke nummers zoals Its a Wonderful World en geef er een nieuwe draai aan. Hij speelt en componeert jazzpianisten, blues, pop, klassiek en zelfs R & B en hiphop.
Sergei Rachmaninoff
Rachmaninoff was een andere vroege starter en speelde piano vanaf de leeftijd van 4 jaar. Hij studeerde af aan het conservatorium van Moskou en verwierf bekendheid met zijn composities, maar de negatieve ontvangst van een vroeg stuk leidde hem tot een langdurige depressie. p>
Nadat hij behandeling had gezocht, behaalde hij kritische successen. Toen zijn familie na de Russische revolutie naar de VS verhuisde, verdiende hij geld door in New York City op te treden.
Misschien wel een van de beroemdste klassieke pianisten, Rachmaninoff had de piano veel in zijn composities. Hoewel hij misschien het best bekend staat als componist, gingen zijn virtuoze uitvoeringen door tot aan zijn dood in 1943.
Dame Myra Hess
De beste pianospelers worden voor het grootste deel erkend voor hun talent. Ze hebben een manier om de muziek met emotie te doordrenken, waarop we allemaal kunnen reageren. In het geval van Myra Hess werd ze bekend om meer dan dit.
Zoals de meeste spelers op deze lijst, begon ze al op jonge leeftijd met lessen. Ze ging studeren aan de Guildhall School of Music en vervolgens aan de Royal Academy of Music. Ze toerde internationaal waar ze zowel als soliste als als ensemblespeler lof ontving.
Het was tijdens de Tweede Wereldoorlog dat Hess echt inspirerend werd. Omdat ze zich realiseerde dat concerten afgelast waren vanwege black-outregelingen, organiseerde ze concerten tijdens de lunch. Hess werd gehost door de National Gallery in Londen en speelde er zelf 150. Als resultaat werd ze benoemd tot Dame Commander of the British Empire (DBE).
Na een beroerte in 1961 speelde Hess haar laatste concert in de Royal Festival Hall in Londen en ging toen met pensioen. Ze stierf in 1975 aan een hartaanval, maar haar interpretaties van Mozart, Bach en Schumann leven voort.
Clara Schumann
Je had misschien verwacht dat Robert Schumann op deze lijst zou staan, en hij is zeker een van de grootste componisten van de romantische periode. Maar het was zijn vrouw, Clara, die verreweg de beste performer was.
Met een carrière van zes decennia speelde ze een belangrijke rol bij het veranderen van het formaat van het pianorecital. Een goede vriend van Brahms die ze omschreef als ‘Een geschenk rechtstreeks van God gestuurd’, ze was vaak zijn uitverkoren artiest om zijn werken in première te brengen.
Ze trad vaak op met violist, Joseph Joachim. Na de dood van Robert in 1856 toerde ze internationaal met Joachim. Naast het uitvoeren van haar eigen composities en die van haar man, speelde ze ook Brahms, Frederic Chopin en Mendelssohn.
In haar benadering van spelen probeerde ze na te denken over wat de oorspronkelijke bedoeling van de componist was geweest. Ze leerde dit vervolgens aan haar studenten, en het werd invloedrijk over de hele wereld, ook op Julliard.
Ludwig van Beethoven
De grote componist werd voor het eerst bekend als piano virtuoos in zijn tijd, met een krachtige en directe speelstijl.
“Het spel van Beethoven verschilt zo sterk van de gebruikelijke manier om met de piano om te gaan, dat het lijkt alsof hij een geheel nieuwe weg voor zichzelf is ingeslagen. . ” Dat zijn de woorden van een van Beethovens tijdgenoten, Carl Ludwig Junker. We hebben misschien geen opnames van Beethoven die optreedt, maar we hebben de virtuoze en inventieve muziek die hij voor de piano schreef en verhalen van mensen die hem hoorden spelen. De man die is nu beter bekend als componist, werd veel bewonderd om zijn gebruik van legato en de zangtoon die hij kon produceren.
Vladimir Horowitz
Deze Russische reus was beroemd om zijn opwindende uitvoeringen ( en bewerkingen) van Liszts Hongaarse Rhapsodieën, naast andere werken. Hij hield ervan om de partituren van componistenwerken te veranderen om ze meer “pianistisch” te maken. Hij was ook in staat om verbazingwekkend snel en met een verbazingwekkend dynamisch bereik te spelen.
Er zijn sterke argumenten om Vladimir Horowitz tot de grootste pianist aller tijden te laten kronen. Hij debuteerde in 1920 in een solorecital in Kharkiv. In 1925 was zijn roem aanzienlijk gegroeid en trok hij het Westen binnen, zeggend dat hij bij Artur Schnabel in Berlijn wilde studeren – maar hij had besloten voorgoed te vertrekken en had Amerikaans en Brits geld in zijn schoenen gestopt. Hij debuteerde in 1928 in de VS in Carnegie Hall en werd later Amerikaans staatsburger. Hij is de beste pianist die bekend staat om zijn uitvoeringen van romantische werken, waaronder muziek van Chopin, Rachmaninov en Schumann.
Franz Liszt
Een van de beroemdste pianisten aller tijden! Hij had piano-superkrachten en verbaasde het publiek met zijn buitengewone capaciteiten.
Hij stond bekend (en werd bespot!) Omdat hij dramatisch acteerde tijdens het spelen, zijn gezicht met passie vertrok en zijn lichaam liet zwaaien.
Hij was de eerste persoon die solo-pianorecitals hield en de eerste die zijwaarts naar het publiek ging zitten zodat iedereen zijn handen in actie kon zien.
Strijd met Chopin om de kroon van de grootste 19e-eeuwse virtuoos was Franz Liszt, de Hongaarse componist, pianoleraar en pianist. Tot zijn bekendste werken behoren zijn duivels moeilijke Années de pèlerinage, de pianosonate in b klein en zijn Mephisto Waltz. En als artiest was zijn faam legendarisch – er was zelfs een woord bedacht voor de razernij die hij inspireerde: Lisztomania.
Arthur Rubinstein
Deze Pools-Amerikaanse pianist wordt vaak genoemd als de beste Chopin artiest aller tijden. Hij bleek een perfecte toonhoogte te hebben op de leeftijd van twee en hij maakte zijn debuut bij de Berlin Philharmonic toen hij 13 was. Hij kreeg les van een pianist genaamd Karl Heinrich Barth, die een leerling van Liszt was geweest, wat betekent dat Rubinstein was onderdeel van een formidabele pianistische traditie.
Een charmante ouderwetse persoonlijkheid gecombineerd met een bereisde, goedgelezen intellectueel en natuurlijk een meesterpianist.
Rubinsteins krachtige, gouden interpretaties zijn gevuld met de vreugde van muziek en maakten hem tot een van de beroemdste pianisten van de 20e eeuw.
Glenn Gould
Als er ooit een pianist was die fans van klassieke muziek verdeelde, Glenn Gould is het. De Canadese pianist is vooral bekend van zijn uitvoeringen van de muziek van J.S. Bach, en in het bijzonder The Goldberg Variations. Maar hij is ook beroemd omdat hij mee neuriede terwijl hij speelde, optrad op een kleine stoel die hij meenam naar al zijn concerten en zijn hoge eisen voor opname- en uitvoeringsomstandigheden.
Alfred Brendel
Brendel is een intellectueel, bekend om zijn doordachte en intelligente uitvoeringen. Hij denkt dat het de taak van een pianist is om verantwoordelijk te zijn voor het stuk, niet om te pronken met of het werk van de componist niet te respecteren. Hij was autodidact en zijn carrière kwam heel langzaam op gang, maar tegenwoordig dwingt hij enorm veel respect af in de muzikale wereld.
“Als ik tot een traditie behoor, is het een traditie die ervoor zorgt dat het meesterwerk de uitvoerder vertelt wat hij moet doen en niet de uitvoerder die het stuk vertelt hoe het zou moeten zijn.” Dat zijn de woorden van de briljante meneer Brendel zelf: hij kan zijn hand op muziek uit elke periode richten, maar wordt vooral gerespecteerd vanwege zijn interpretaties van Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Brahms en Liszt.
Sviatoslav Richter
Richter, een van de vele groten die strijden om de titel van beste 20e-eeuwse pianist, maakt deel uit van een handvol machtige Russische pianisten die halverwege de 20e eeuw opkwamen. fan van het opnameproces, dus zijn beste albums zijn opnames van zijn liveoptredens, waaronder die in Amsterdam in 1986, in New York in 1960 en in Leipzig in 1963.
Richter leek een bovenmenselijke speler te zijn . Hij was enorm getalenteerd en voerde stukken uit precies zoals de componisten ze hadden geschreven, met woeste snelheid en precisie. Hij bekritiseerde zelfs de liberale interpretaties van andere spelers.
Ik hoorde eens een anekdote waarin Richter opdook. een voorstelling waarbij de ramen waren ingebroken door een felle sneeuwstorm buiten een geweldige pianist zat kalm aan de piano en speelde perfect, terwijl de ijzige wind door de kamer waaide. Het is meestal bijna onmogelijk om piano te spelen als je handen koud zijn – je vingers grijpen vast en bewegen niet! Maar op de een of andere manier deed Richter het …
Claudio Arrau
Er wordt gezegd dat deze grote Chileense pianist muziek kon lezen voordat hij woorden kon lezen. Het duurde niet lang of hij speelde werken als de virtuoze Transcendental Etudes van Liszt. Hij is misschien het best bekend om zijn interpretaties van de muziek van Beethoven. De legendarische dirigent Colin Davis zei over Arrau: “Zijn geluid is geweldig, en het is helemaal zijn eigen … Zijn toewijding aan Liszt is buitengewoon. Hij veredelt die muziek op een manier die niemand anders ter wereld kan.”
Arrau had een zeer rijke, zware toon, en het vermogen om ontroerende emoties uit simpele melodieën te halen. Ik hou echt van zijn “romantische” speelstijl. Een held in zijn geboorteland, hij heeft zelfs een brede laan naar hem vernoemd in Santiago, Chili. Wauw!
Murray Perahia
Perahia is misschien begonnen met pianospelen toen hij nog maar vier was, maar pas op zijn vijftiende raakte hij volgens hem serieus geïnteresseerd in muziek. In 1972 werd hij de eerste Noord-Amerikaan die de Leeds Piano Competition won en het jaar daarop werkte hij samen met Benjamin Britten en Peter Pears op het Aldeburgh Festival. In 1992 zorgde een botafwijking ervoor dat zijn hand opzwelde en hij gedwongen werd enige tijd vrij te nemen van het optreden. Het was in deze tijd dat hij troost vond in de muziek van J.S. Bach. Zijn Bach-opnames worden beschouwd als enkele van de beste die ooit zijn gemaakt.
Inspiraties
Een ding dat al deze inspirerende grootste pianisten gemeen hebben, is dat ze van jongs af aan les kregen. Hoewel dit je misschien afschrikt om op hogere leeftijd te beginnen, moet je niet vergeten dat deze spelers een gave hadden en dat die werd gezien en verzorgd door hun ouders. Als je een Mozart in de dop in handen hebt, bieden we een voorschools pianoprogramma aan.
Maar als er één les is om van deze beroemde pianisten af te nemen, is het de liefde voor pianomuziek. Bij een optreden draait het niet alleen om het aanslaan van de juiste noten, het interpreteren van de emotie achter de muziek en het daarmee verbinden van het publiek.
Neem vandaag nog contact op voor meer informatie over hoe we je daarbij kunnen helpen.