Buddy Holly (Norsk)

Tidlig liv og karriere (1936–1955) Rediger

Holly ble født Charles Hardin Holley (stavet «-ey») 7. september 1936 i Lubbock , Texas, det fjerde barnet til Lawrence Odell «LO» Holley (1901–1985) og Ella Pauline Drake (1902–1990). Hans eldre søsken var Larry (født i 1925), Travis (1927–2016) og Patricia Lou (1929–2008). Buddy Holly var hovedsakelig av engelsk og walisisk avstamning, men hadde også små mengder av indianere. Fra tidlig barndom fikk han kallenavnet «Buddy». Under den store depresjonen flyttet Holleys ofte hjem i Lubbock; L.O. byttet jobb flere ganger. Buddy Holly ble døpt som baptist, og familien var medlemmer av Tabernacle Baptist Church.

Holleys hadde interesse for musikk; alle familiemedlemmene unntatt L.O. var i stand til å spille et instrument eller synge. De eldre Holley-brødrene opptrådte i lokale talentshow; ved en anledning kom Buddy sammen med dem på fiolin. Siden han ikke kunne spille det, smurte broren Larry strengene slik at det ikke ga noen lyd. Brødrene vant konkurransen. Under andre verdenskrig ble Larry og Travis kalt til militærtjeneste. Da han kom tilbake, hadde Larry med seg en gitar han hadde kjøpt fra en skipsvenn mens han tjenestegjorde i Stillehavet. I en alder av 11 tok Buddy pianotimer, men forlot dem etter ni måneder. Han byttet til gitaren etter at han så en klassekamerat spille og synge på skolebussen. Buddys foreldre kjøpte ham opprinnelig en stålgitar, men han insisterte på at han ønsket en gitar som broren sin. Foreldrene hans kjøpte gitaren fra en pantelager, og Travis lærte ham å spille den.

I løpet av sin tidlige barndom ble Holly påvirket av musikken til Hank Williams, Jimmie Rodgers, Hank Snow, Bob Wills og Carter familie. På Roscoe Wilson Elementary ble han venn med Bob Montgomery, og de to spilte sammen og øvde med sanger av Louvin Brothers og Johnnie & Jack. De lyttet begge til radioprogrammene Grand Ole Opry på WSM, Louisiana Hayride på KWKH og Big D Jamboree. Samtidig spilte Holly med andre musikere han møtte på videregående, inkludert Sonny Curtis og Jerry Allison. I 1952 deltok Holly og Jack Neal som en duo kalt «Buddy and Jack» i en talentkonkurranse i et lokalt TV-show. Etter at Neal dro, ble han erstattet av Bob Montgomery, og de ble regnet som «Buddy and Bob.» De to begynte snart å opptre på Sunday Party-showet på KDAV i 1953 og utførte live-konserter i Lubbock. På den tiden ble Holley påvirket av sent på kvelden radiostasjoner som spilte blues og rhythm and blues (R & B). Holly ville sitte i bilen sin med Curtis og stille seg til fjerne radiostasjoner som bare kunne mottas om natten, da lokale sendinger opphørte. Holly modifiserte deretter musikken sin ved å blande sin tidligere country og western (C & W) innflytelse med R & B.

I 1955, etter endt utdanning fra Lubbock High School, bestemte Holly seg for å forfølge en heltids karriere innen musikk. Han ble videre oppmuntret etter å ha sett Elvis Presley opptre live i Lubbock, hvis handling ble booket av Pappy Dave Stone fra KDAV. I februar åpnet han for Presley på Fair Park Coliseum, i april på Cotton Club, og igjen i juni på Coliseum. På den tiden hadde han innlemmet i bandet sitt Larry Welborn på stand-up bass og Allison på trommer, ettersom stilen hans skiftet fra C & W til rock and roll på grunn av å se Presley «forestillinger og høre musikken hans. I oktober booket Stone Bill Haley & Hans kometer og plasserte Holley som åpningshandling for å bli sett av Nashville speider Eddie Crandall. Imponert overtalte Crandall Grand Ole Opry-sjef Jim Denny for å søke en platekontrakt for Holley. Stone sendte et demo-bånd som Denny sendte videre til Paul Cohen, som signerte bandet til Decca Records i februar 1956. I kontrakten stavet Decca Holly «etternavn som» Holly. , «og fra da av ble han kjent som» Buddy Holly, «i stedet for det virkelige navnet» Holley. »

26. januar 1956 deltok Holly på sin første formelle innspilling, som ble produsert av Owen Bradley. Han deltok på to økter til i Nashville, men med produsenten som valgte sesjonsmusikere og arrangementer, ble Holly stadig mer frustrert av sin manglende kreative kontroll. I april 1956 ga Decca ut «Blue Days, Black Nights» som singel, med «Love Me» på B-siden. Denny inkluderte Holly på en turné som åpningshandling for Faron Young. Under turen ble de promotert som «Buddy Holly and the Two Tones», mens senere Decca kalte dem «Buddy Holly and the Three Tunes.» Etiketten ga senere ut Hollys andre singel «Modern Don Juan», støttet av «You Are My One Desire.» Ingen av singlene gjorde inntrykk. 22. januar 1957 informerte Decca Holly om at kontrakten ikke ville bli fornyet, men insisterte på at han kunne ikke spille inn de samme sangene for noen andre på fem år.

Crickets (1956–1957) Rediger

Holly var misfornøyd med resultatene av sin tid med Decca; han ble inspirert av suksessen til Buddy Knox «s» Party Doll «og Jimmy Bowen» I «m Stickin» with You «, og besøkte Norman Petty, som hadde produsert og promotert begge platene. Sammen med Allison, bassist Joe B. Mauldin og rytmegitarist Niki Sullivan dro han til Petty studio i Clovis, New Mexico. Gruppen spilte inn en demo av «That» ll Be the Day «, en sang de tidligere hadde spilt inn. i Nashville. Nå som han spilte hovedgitar, oppnådde Holly lyden han ønsket. Petty ble hans manager og sendte platen til Brunswick Records i New York City. Holly, fremdeles under kontrakt med Decca, kunne ikke gi ut platen under navnet hans, så et bandnavn ble brukt; Allison foreslo navnet «Crickets». Brunswick ga Holly en grunnleggende avtale om å gi ut «That» ll Be the Day «, og etterlot ham med både kunstnerisk kontroll og økonomisk ansvar for fremtidige innspillinger. spiller inn en ny versjon. «Jeg ser etter noen å elske» var B-siden; singelen ble kreditert Crickets. Petty og Holly fikk senere vite at Brunswick var et datterselskap av Decca, som lovlig ryddet fremtidige innspillinger under navnet Buddy Holly. til Crickets ville bli gitt ut på Brunswick, mens opptakene under Hollys navn ble gitt ut på et annet datterselskap, Coral Records. Holly hadde samtidig en platekontrakt med begge etiketter.

«That» ll Be the Day «ble utgitt 27. mai 1957. Petty booket Holly and the Crickets for en tur med Irvin Feld, som hadde lagt merke til bandet etter «That» ll Be the Day «dukket opp på R & B-diagrammet. Han bestilte dem for opptredener i Washington, D.C., Baltimore og New York City. Bandet ble booket til å spille på New Yorks Apollo Theatre 16. – 22. august. Under åpningsforestillingene imponerte ikke gruppa publikum, men de ble akseptert etter at de inkluderte «Bo Diddley.» På slutten av løpeturen på Apollo klatret «That» ll Be the Day «på hitlistene. Oppmuntret av singelsuksessen begynte Petty å forberede to albumutgivelser; et soloalbum for Holly og et annet for Crickets. Holly dukket opp på American Bandstand, arrangert av Dick Clark på ABC, 26. august. Før de forlot New York, bandet ble venn med Everly Brothers.

«That» ll Be the Day «toppet USAs» Best Sellers in Stores «-listen 23. september og var nummer én på UK Singles Chart i tre uker i november. 20. september slapp Coral «Peggy Sue», støttet av «Everyday», med Holly kreditert som utøver. I oktober hadde «Peggy Sue» nådd nummer tre på Billboards popliste og nummer to på R & B-diagrammet, og nådde topp 6 på britiske singelliste. suksessen til sangen vokste, den førte mer oppmerksomhet til Holly, med bandet som den gang ble kalt «Buddy Holly and the Crickets».

I den siste uken i september fløy bandmedlemmene til Lubbock. for å besøke familiene. Hollys videregående skole, Echo McGuire, hadde forlatt ham for en medstudent. Bortsett fra McGuire hadde Holly et forhold til Lubbock-fanen June Clark. Etter at Clark avsluttet forholdet deres, innså Holly viktigheten av forholdet til McGuire og betraktet sitt som Clark som et midlertidig forhold. I mellomtiden, for deres retur til innspillingen, arrangerte Petty en økt i Oklahoma City, hvor han opptrådte med sitt eget band. Mens bandet kjørte til stedet, satte produsenten opp et provisorisk studio. Resten av sangene som trengs for et album og singler ble spilt inn; Petty kalt senere materialet i Clovis. Det resulterende albumet, «Chirping» Crickets, ble utgitt 27. november 1957. Det nådde nummer fem på UK Albums Chart. I oktober ga Brunswick ut andre singelen av Crickets, «Oh, Boy!», Med «Not Fade Away» på B-siden. Singelen nådde nummer 10 på pop-diagrammet og 13 på R & B-diagrammet. Holly and the Crickets fremførte «That» ll Be the Day «og» Peggy Sue «på The Ed Sullivan Show 1. desember 1957. Etter utseendet forlot Niki Sullivan gruppen på grunn av den intense turnéen. 29. desember Holly and the Crickets fremførte «Peggy Sue» på The Arthur Murray Party.

Internasjonale turer og utbryter (1958) Rediger

8. januar 1958 ble Holly and the Crickets med i Americas Greatest Teenage Recording Stars-turné. 25. januar spilte Holly inn «Rave On»; dagen etter gjorde han sitt andre opptreden i The Ed Sullivan Show og sang «Oh, Boy!» Han dro for å opptre i Honolulu, Hawaii, 27. januar, og startet deretter en ukes lang tur i Australia, regnet som Big Show med Paul Anka, Jerry Lee Lewis og Jodie Sands.I mars turnerte bandet i Storbritannia og spilte 50 show på 25 dager. Samme måned ble debutalbumet hans, Buddy Holly, utgitt. Da de kom tilbake til USA, ble Holly and the Crickets med på Alan Freeds Big Beat Show-turné i 41 datoer. I april ga Decca ut That «ll Be the Day», med sangene spilt inn med Bradley under hans tidlige Nashville-økter.

En ny innspillingsøkt i Clovis ble arrangert i mai; Holly hyret Tommy Allsup til å spille hovedgitar. Økten produserte opptakene av «It» s So Easy «og» Heartbeat «. Holly var imponert over Allsup og inviterte ham til å bli med i Crickets. I juni reiste Holly alene til New York for en soloinnspilling. Uten Crickets, han valgte å bli støttet av et jazz- og R & B-band, og spilte inn «Now We» re One «og Bobby Darin» s «Early in the Morning».

Under et besøk på kontorene til Peer-Southern møtte Holly María Elena Santiago. Han spurte henne ut på deres første møte og foreslo ekteskap til henne på deres første date. Bryllupet fant sted 15. august Hollys manager Norman Petty avviste ekteskapet og rådet Holly til å holde det hemmelig for å unngå å forstyrre Hollys kvinnelige fans. Pettys reaksjon skapte friksjon med Holly, som også hadde begynt å stille spørsmål ved Pettys bokføring. Crickets, frustrerte fordi han kontrollerte alle Inntektene fra bandet var også i konflikt med Petty.

Holly og Santiago besøkte mange av New Yorks musikk nues, inkludert Village Gate, Blue Note, Village Vanguard og Johnny Johnson «s. Santiago sa senere at Holly var opptatt av å lære fingerstyle flamenco gitar, og at han ofte ville besøke tantens hjem for å spille piano der. Holly planla samarbeid mellom soulsangere og rock and roll. Han ønsket å lage et album med Ray Charles og Mahalia Jackson. Han hadde også ambisjoner om å jobbe i film og registrerte seg for skuespillerklasser hos Lee Strasbergs Actors Studio.

Santiago fulgte Holly på turneer. For å skjule ekteskapet med Holly ble hun presentert som Crickets «-sekretær. Hun tok seg av oppsettet av klesvask og utstyr og samlet inn konsertinntektene. Santiago beholdt pengene til bandet i stedet for deres vanlige overføring til Petty i New Mexico. Hun og hennes tante Provi Garcia, en leder i den latinamerikanske musikkavdelingen i Peer-Southern, overbeviste Holly om at Petty betalte bandets royalties fra Coral-Brunswick inn på sitt eget selskaps konto. Holly planla å hente sine royalties. fra Petty og senere avskjedige ham som manager og produsent. På anbefaling av Everly Brothers hyret Holly advokat Harold Orenstein for å forhandle om hans royalty. Problemene med Petty ble utløst etter at han ikke var i stand til å betale Holly. På det tidspunktet, New York promotor Manny Greenfield gjenvunnet en stor del av Hollys inntjening; Greenfield hadde booket Holly til show under tidligere turer. De to hadde en muntlig avtale; Greenfield ville oppnå 5% av bestillingsinntektene. Greenfield følte senere at han også opptrådte som Hollys manager og fortjente en høyere utbetaling, noe Holly nektet. Greenfield saksøkte deretter Holly. I henhold til New Yorks lov, fordi Hollys royalties stammer fra New York og ble ledet ut av staten, betalinger ble frosset til tvisten ble avgjort. Petty kunne da ikke fullføre overføringene til Holly, som anså ham ansvarlig for den manglende fortjenesten.

I september kom Holly tilbake til Clovis for en ny innspilling, som ga «Reminiscing» og «Come Back Baby» . Under økten våget han å produsere ved å spille inn Lubbock DJ Waylon Jennings. Holly produserte singelen «Jole Blon» og «When Sin Stops (Love Begins)» for Jennings. Holly ble stadig mer interessert i musikk-, innspilling- og publiseringsscenen i New York. Holly og Santiago bosatte seg i leilighet 4H i Brevoort Apartments, på 11 Fifth Avenue i Greenwich Village, hvor han spilte inn en serie akustiske sanger, inkludert «Crying, Waiting, Hoping» og «What to Do». Inspirasjonen til å spille inn sangene tilskrives noen ganger slutten på forholdet til McGuire.

21. oktober 1958 ble Hollys siste studioøkt spilt inn i Pythian Temple på West 70th Street (nå en Kjent av Holly-fans som «The String Sessions», spilte Holly inn fire sanger for Coral i et innovativt samarbeid med Dick Jacobs Orchestra, et 18-delt team bestående av tidligere medlemmer av NBC Symphony Orchestra inkludert saksofonist Boomie Richman

De 4 sangene som ble spilt inn under 3 1/2 sesjonen var:

Holly avsluttet sin tilknytning til Petty i desember 1958. Bandmedlemmene hans holdt Petty som sin manager, og Holly splittet også fra Crickets. Petty holdt fremdeles pengene fra royalties, og tvang Holly til å danne et nytt band og tilbake til turné.

Winter Dance Party tour and death (1959) Rediger

Holly ferierte med sin kone i Lubbock og besøkte Jennings radiostasjon i desember 1958. Til vinterens start Dance Party-turné, han samlet et band bestående av Waylon Jennings (elektrisk bass), Tommy Allsup (gitar) og Carl Bunch (trommer). Holly og Jennings dro til New York City, og ankom 15. januar 1959. Jennings bodde på Holly sin leilighet ved Washington Square Park dagene før et møte som ble planlagt i hovedkvarteret til General Artists Corporation, som organiserte turen. De reiste deretter med tog til Chicago for å bli med resten av bandet.

Winter Dance Party-turen startet i Milwaukee, Wisconsin, 23. januar 1959. Reisemengden skapte logistiske problemer, ettersom avstanden mellom arenaer hadde ikke blitt vurdert når du planlegger forestillinger. I tillegg til problemet brøt de uoppvarmede turbussene to ganger i iskaldt vær, med alvorlige konsekvenser. Holly «trommeslager Carl Bunch ble innlagt på sykehus for forfrysninger til tærne (led mens han var om bord i bussen), så Holly bestemte seg for å søke annen transport. 2. februar før deres utseende i Clear Lake, Iowa, chartret Holly en fireseter Beechcraft Bonanza fly for Jennings, Allsup, og han selv, fra Dwyer Flying Service i Mason City, Iowa. Hollys idé var å reise etter forestillingen i Surf Ballroom i Clear Lake og fly til deres neste sted, i Moorhead, Minnesota, via Fargo , North Dakota, slik at de får tid til å hvile og vaske klærne sine og unngå en streng bussreise. Rett etter Clear Lake-showet (som endte like før midnatt), gikk Allsup med på å vende en mynt til setet med Valens. Valens kalte hoder; da han vant, sa han angivelig: «Det er første gang jeg noensinne har vunnet noe i livet mitt. Allsup åpnet senere en restaurant i Fort Worth, Texas, kalt Heads Up. Waylon Jennings ga frivillig opp setet til JP Richardson (Big Bopper), som hadde influensa og klaget over at turbussen var for kald og ubehagelig for en mann av hans størrelse.

Piloten, Roger Peterson, tok av i dårlig vær, selv om han ikke var sertifisert til å kun fly med instrumenter. Rett etter klokka 12.55 3. februar 1959 ble Holly, Valens, Richardson og Peterson drept umiddelbart da flyet styrtet inn i et frossent kornåker fem miles nordvest for Mason City, Iowa flyplass like etter start. De tre musikerne, som ble kastet ut fra skroget ved støt, fikk alvorlige hode- og brystskader. Holly var 22 år gammel.

Hollys begravelse ble holdt 7. februar 1959 i Tabernacle Baptist Church i Lubbock. Tjenesten ble utøvd av Ben D. Johnson, som hadde ledet ved Hollys «bryllup bare måneder tidligere. Pallbærerne var Jerry Allison, Joe B. Mauldin, Niki Sullivan, Bob Montgomery og Sonny Curtis. Noen kilder sier at Phil Everly, den ene halvdelen av The Everly Brothers, var også pallbæreren, men han sa på et tidspunkt at han deltok på begravelsen, men ikke var en pallbærer. Waylon Jennings kunne ikke delta på grunn av sin forpliktelse til det fortsatt turnerende Winter Dance Party. Hollys kropp ble gravlagt på City of Lubbock Cemetery, i den østlige delen av byen. Hans gravstein bærer riktig staving av etternavnet hans (Holley) og en utskjæring av hans Fender Stratocaster-gitar.

María Elena så de første rapportene om Hollys død på TV. Dagen etter hevdet hun at hun fikk spontanabort. Hollys mor, som hørte nyhetene i radioen i Lubbock, Texas, skrek og kollapset. På grunn av Elenas abort implementerte myndighetene i månedene etter ulykken en policy mot kunngjøring av ofrenes navn til etter at familiene er informert. Santiago deltok ikke i begravelsen og har aldri besøkt gravstedet. Hun sa senere til Avalanche-Journal: «På en måte skylder jeg på meg selv. Jeg følte meg ikke bra da han dro. Jeg var to uker gravid, og jeg ville at Buddy skulle bli hos meg, men han hadde planlagt den turen. Det var den eneste gangen jeg ikke var sammen med ham. Og jeg skylder på meg selv fordi jeg vet at, hvis jeg bare hadde gått sammen, hadde Buddy aldri kommet inn i det flyet. «