Selv erfarne musikere trenger litt inspirasjon nå og da. Oppdag noen av de mest berømte pianospillere gjennom tidene og lær av stilen.
Selv om det er mer enn 7500 arbeidsdeler i et piano, er det noen mennesker som kan bringe det hele sammen og få det til å høres ut som en, strålende helhet. Å spille piano krever dedikasjon, en forpliktelse til å øve og forbedre seg selv.
Hvis du føler deg som om rutinen med å øve deg ned, kan du alltid se til de store for å få inspirasjon. I dette innlegget skal vi se på noen av de mest kjente pianospillerne og lære hva som gjorde dem spesielle.
Wolfgang Amadeus Mozart
Mozart er mest kjent for å være komponist, og selv om han fikk en tidlig start på det ved å lage musikk fra han var 5 år gammel, var han også en virtuos utøver og også kjent som underbarnet. Hans like talentfulle søster, Nannerl, beskrev barndomsspillet som «feilfritt og med den største delikatessen» og hevdet at Mozart hadde en medfødt følelse av tid.
Det eksisterer selvfølgelig ingen innspillinger av Mozart-spill, da han døde i en alder av 35 år i 1791. Det han forlot er arven fra komposisjonene hans. Mozart var et geni i ordets rette forstand og må ta nummer én på listen over de beste pianospillere gjennom tidene.
Martha Argerich
Betraktes av noen til være den største levende pianospiller, Martha Argerich ble født i Argentina. Martha startet pianotimer i en alder av 3 og spilte sin første pianokonsert bare 5 år senere. Hun tok sin plass på verdensscenen da hun vant den internasjonale Chopin pianokonkurransen i 1965.
I tillegg til å opptre selv, blir Argerich ofte valgt til å dømme pianokonkurranser. Hun støtter kommende store pianister, og går til og med ut av panelet i Chopin Pianokonkurranse fra 1980 da favorittdeltakeren hennes, Ivo Pogorelich, ble eliminert. Hun liker ikke rampelyset, utenfor konserter, og skyr pressen. Til tross for dette har hun fått et internasjonalt rykte og er en av de mest inspirerende pianospillerne.
Jon Batiste
Batiste er et annet kjent navn innen musikk, spesielt i New Orleans, og Jon er en del av den familien. Han begynte sin karriere som trommeslager, men han byttet til å spille piano i en alder av 11 år, etter morens forslag.
Batiste, inkludert på Forbes 30 under 30 ′ -listen i 2016, har gjort seg kjent for seg selv rundt om i verden. I tillegg til å oppnå både en bachelor- og mastergrad fra Julliard, har han vunnet berømmelse ved å lede house-bandet for The Late Show med programlederen Stephen Colbert.
Med sitt tilsynelatende uanstrengt pianospill er Batiste i stand til å ta til og med klassiske sanger som Its a Wonderful World og sett dem på nytt. Han spenner over sjangere, spiller og komponerer jazzpianister, blues, pop, klassisk og til og med R & B og hip-hop.
Sergei Rachmaninoff
Rachmaninoff var en annen tidlig start, spilte piano fra han var 4 år gammel. Han ble uteksaminert fra Moskvas konservatorium og kom til berømmelse for sine komposisjoner, men den negative mottakelsen av et tidlig stykke fikk ham til å lide en langvarig depresjon.
Etter å ha søkt behandling fortsatte han med å oppnå kritisk suksess. Da familien flyttet til USA etter den russiske revolusjonen, tjente han penger ved å opptre i New York City.
Kanskje en av de mest berømte klassiske pianistene, Rachmaninoff presenterte pianoet tungt i komposisjonene sine. Selv om han kanskje er mest kjent som komponist, fortsatte hans virtuose forestillinger til han døde i 1943.
Dame Myra Hess
For det meste er de beste pianospillerne anerkjent for sin talent. De har en måte å fordype musikken i følelser som vi alle kan svare på. I tilfelle Myra Hess ble hun kjent for mer enn dette.
Som de fleste spillerne på denne listen, begynte hun å ta leksjoner i en tidlig alder. Hun studerte videre ved Guildhall School of Music, og deretter Royal Academy of Music. Hun turnerte internasjonalt der hun fikk anerkjennelse både som solist og ensemble-spiller.
Det var under andre verdenskrig at Hess ble virkelig inspirerende. Da hun skjønte at kanselleringen av konserter på grunn av blackout-regler, organiserte hun konserter ved lunsjtid. Vertet av National Gallery i London, spilte Hess 150 av dem selv. som et resultat ble hun gjort til Dame Commander of the British Empire (DBE).
Etter et slag i 1961 spilte Hess sin siste konsert i Royal Festival Hall i London og gikk deretter av med pensjon. Hun døde av et hjerteinfarkt i 1975, men hennes tolkninger av Mozart, Bach og Schumann lever videre.
Clara Schumann
Du hadde kanskje forventet å se Robert Schumann på denne listen, og han er absolutt en av de største komponistene i den romantiske perioden. Men det var hans kone, Clara, som var den overlegne utøveren.
Med en karriere som strekker seg over seks tiår, var hun med på å endre formatet til pianoverføringen. En nær venn av Brahms som hun beskrev som ‘En gave sendt rett fra Gud,’ hun var ofte den valgte utøveren for å premiere verkene hans.
Hun opptrådte ofte med fiolinist, Joseph Joachim. Etter Roberts død i 1856 turnerte hun internasjonalt med Joachim. I tillegg til å fremføre sine egne og ektemannens komposisjoner fremførte hun også Brahms, Frederic Chopin og Mendelssohn.
I sin tilnærming til å spille, prøvde hun å reflektere over hva komponistens opprinnelige intensjon hadde vært. Hun lærte dette ut til studentene sine, og det fortsatte å bli innflytelsesrike over hele verden, inkludert på Julliard.
Ludwig van Beethoven
Den store komponisten ble først kjent som piano virtuos i sin tid, med en kraftig og direkte spillestil.
«Beethovens spill skiller seg så sterkt fra den vanlige metoden for å behandle pianoet, at det virker som om han hadde truffet en helt ny vei for seg selv . ” Det er ordene til en av Beethovens samtidige, Carl Ludwig Junker. Vi har kanskje ikke noen innspillinger av Beethovens opptredener, men vi har den virtuose og oppfinnsomme musikken han skrev for pianoet og kontoer fra folk som hørte ham spille. Mannen som er nå bedre kjent som komponist var mye beundret for sin bruk av legato og sangtonen han var i stand til å produsere.
Vladimir Horowitz
Denne russiske giganten var kjent for sine elektrifiserende forestillinger ( og tilpasninger) av Liszts ungarske rapsodier, blant andre verk. Han likte å endre partiturene av komponiststykker for å gjøre dem mer «pianistiske». Han var også i stand til å spille forbausende raskt og med et forbløffende dynamisk område.
Det er en sterk sak å gjøre for Vladimir Horowitz å bli kronet til tidenes største pianist. Han debuterte i 1920 i en soloopptreden i Kharkiv. I 1925 hadde berømmelsen vokst betydelig, og han gikk over til Vesten og sa at han ønsket å studere hos Artur Schnabel i Berlin – men han hadde bestemt seg for å dra for godt og hadde stappet amerikanske og britiske penger i skoene. Han debuterte i USA i 1928 i Carnegie Hall, og han ble amerikansk statsborger. Han er den beste pianisten kjent for sine forestillinger av romantiske verk, inkludert musikk av Chopin, Rachmaninov og Schumann.
Franz Liszt
En av de mest berømte pianospillere gjennom tidene! Han hadde pianosupermakter og pleide å blende publikum med sine ekstraordinære evner.
Han var kjent (og hånet!) For å opptre dramatisk mens han opptrådte, forvrengte ansiktet hans med lidenskap og svaiet kroppen sin.
Han var den første personen som holdt solo-pianoverføringer og den første som satt sidelengs til publikum, slik at alle kunne se hendene hans i aksjon.
Å kjempe med Chopin om kronen til den største 19. århundre-virtuosen var Franz Liszt, den ungarske komponisten, pianolæreren og pianisten. Blant hans mest kjente verk er hans fiendisk vanskelige Années de pèlerinage, Pianosonaten i B-moll og hans Mephisto Waltz. Og som utøver var berømmelsen legendarisk – det ble til og med laget et ord for vanviddet han inspirerte: Lisztomania.
Arthur Rubinstein
Denne polsk-amerikanske pianisten blir ofte sitert som den beste Chopin tidenes utøver. Han ble funnet å ha perfekt tonehøyde i en alder av to år, og han debuterte med Berlin-filharmonien da han var bare 13. Han ble undervist av en pianist kalt Karl Heinrich Barth, som hadde vært elev av Liszt, noe som betyr at Rubinstein var del av en formidabel pianistisk tradisjon.
En sjarmerende gammeldags personlighet kombinert med en godt reist, godt lest intellektuell, og selvfølgelig en mesterpianist.
Rubinsteins kraftige, gyldne tolkninger er fylt med musikkglede og gjorde ham til en av de mest berømte pianistene i det 20. århundre.
Glenn Gould
Hvis det noen gang var en pianist som delte klassisk musikkfans, Glenn Gould er det. Den kanadiske pianisten er mest kjent for sine fremføringer av musikken til J.S. Bach, og spesielt The Goldberg Variations. Men han er også kjent for å nynne sammen mens han spilte, opptrer på en liten stol som han tok med på alle konsertene sine og hans strenge krav til innspilling og utførelse av forhold.
Alfred Brendel
Brendel er en intellektuell, kjent for sine gjennomtenkte og intelligente forestillinger. Han mener at det er en pianists jobb å være ansvarlig overfor stykket, ikke å vise frem eller respektere komponistens arbeid. Han var selvlært og karrieren tok av veldig sakte, men i dag gir han stor respekt i den musikalske verdenen.
«Hvis jeg tilhører en tradisjon, er det en tradisjon som får mesterverket til å fortelle utøveren hva han skal gjøre og ikke utøveren fortelle stykket hvordan det skal være.» Det er ordene til den strålende Mr. Brendel selv. Han kan vende hånden til musikk fra hvilken som helst periode, men er spesielt respektert for sine tolkninger av Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Brahms og Liszt.
Sviatoslav Richter
Richter er en av de mange storheter som kjemper om tittelen som beste pianist fra det 20. århundre, og er en del av en håndfull mektige russiske pianister som dukket opp i midten av 1900-tallet. imidlertid fan av innspillingsprosessen, så hans beste album er innspillinger av hans liveopptredener, inkludert de i Amsterdam i 1986, i New York i 1960 og i Leipzig i 1963.
Richter så ut til å være en overmenneskelig spiller. … Uhyre talentfull, ville han fremføre stykker nøyaktig slik komponister hadde skrevet dem, med voldsom hastighet og presisjon. Han kritiserte til og med de liberale tolkningene av andre spillere.
Jeg hørte en gang en anekdote der Richter vendte seg mot en forestilling der vinduene hadde blitt brutt inn av en voldsom snøstorm utenfor flott pianist satt rolig ved pianoet og spilte perfekt, mens isete vinder blåste rundt i rommet. Det er vanligvis nesten umulig å spille piano hvis hendene dine er kalde – fingrene griper og beveger seg ikke! Men på en eller annen måte gjorde Richter det …
Claudio Arrau
Det sies at denne store chilenske pianisten kunne lese musikk før han kunne lese ord. Det gikk ikke lenge før han spilte verk som den virtuose Transcendental Etudes av Liszt. Han er kanskje mest kjent for sine tolkninger av Beethovens musikk. Den legendariske dirigenten Colin Davis sa om Arrau: «Hans lyd er fantastisk, og den er helt hans egen … Hans hengivenhet til Liszt er ekstraordinær. Han adler den musikken på en måte ingen andre i verden kan.»
Arrau hadde en veldig rik, tung tone og en evne til å få frem rørende følelser fra enkle melodier. Jeg liker virkelig hans «romantiske» spillestil. En helt i hjemlandet, og til og med har han en bred allé oppkalt etter seg i Santiago, Chile. Wow!
Murray Perahia
Perahia kan ha begynt å spille piano da han var bare fire år, men det var først i en alder av 15 at han, han, ble seriøst interessert i musikk. I 1972 ble han den første nordamerikaneren som vant Leeds pianokonkurranse, og året etter jobbet han sammen med Benjamin Britten og Peter Pears på Aldeburgh Festival. I 1992 fikk en beinabnormalitet hans hånd til å hovne opp og tvang ham til å ta seg litt fri fra å opptre. Det var i løpet av denne tiden at han fant trøst i musikken til J.S. Bach. Hans Bach-innspillinger blir sett på som noe av det beste som noen gang er gjort.
Inspirasjoner
En ting som alle disse inspirerende største pianistene har til felles, er at de fikk leksjoner fra tidlig alder. Selv om dette kan utsette deg for å starte i en mer avansert alder, må du huske at disse spillerne hadde en gave, og den ble sett og næret av foreldrene. Hvis du har en spirende Mozart på hendene, tilbyr vi et førskolepianoprogram.
Men hvis det er en leksjon å ta fra disse berømte pianospillerne, er det kjærligheten til pianomusikk. Å opptre handler ikke bare om å slå de rette tonene, det tolker følelsene bak musikken og knytte publikum til det.
For å lære mer om hvordan vi kan hjelpe deg med det, ta kontakt i dag.