Jasper Cropsey는 Hudson River School의 2 세대 예술가 중 하나입니다. 1860 년 허드슨의 가을은 화려한 단풍이있는 풍경화에 대한 그의 선호도를 보여줍니다.
오늘 집 벽에 그림이 있다면 화가 그룹의 영향 때문일 수 있습니다. 허드슨 강 예술가로 알려져 있습니다. 19 세기의 다른 많은 미국 화가들만큼 개별적으로 유명하지는 않지만, 그들은 그룹으로서 중요한 기여를했습니다. 1800 년대 이전에 대부분의 예술가는 초상화를 그릴 수있는 부유 한 가족의주의를 끌 수있을 때만 성공했습니다. 그림을 그리는 데 관여하지 않은 예술가는 유명한 역사적 장면을 재창조하여 부자의 집에 걸어 둘 수 있습니다. . 그러나 사진의 선구자 인 daguerreotype의 발명으로 초상화 그림에 대한 많은 수요를 흡수했습니다. 그러나 새로운 형태의 공중 오락과 함께 새로운 미국 풍경화 학교가 등장하려했습니다. . 중산층 사람들은 예술에 열광했습니다.
허드슨 강 학교의 예술가 Asher Durand의 Kindred Spirits (1849)는 당시의 시인 인 Thomas Cole과 William Cullen Bryant가 자연의 아름다움에 대해 논의하는 모습을 보여줍니다.
Before 1830 년에는 미술관이 열리지 않았습니다. 그는 공개합니다. 예술가들은 중산층의 즐거움을 위해 작품을 만들기 시작했습니다. 얼마 지나지 않아 집의 벽난로 위에 놓인 그림을 보는 것이 식탁에서 성경을 찾는 것처럼 보편화되었습니다. 1839 년에 미국 예술 연합은 예술가의 급여를 모으기 위해 창설되었습니다. 처음에는 814 명의 회원이 노동 조합에 가입하기 위해 조각 당 5 달러를 지불했으며 10 년 후에는 19,000 명의 회원이 1 년 동안 예술가에게 40,000 달러를 지불했습니다. 이 예술가 중 한 명은 풍경화가 인 Thomas Cole이었습니다.
Cole은 예술가로서 공식적인 훈련을 받았습니다. 그는 그 문제에 대해 닮았거나 실제 인물을 그릴 수 없었습니다.하지만 그는 동료들이 이해하지 못한 것을 이해했습니다. 예술가들은 한 세기가 넘도록 미국인을 그리는 동안 아무도 전에 미국을 그린 적이 없었습니다. , 개울, 풍경, 계곡, 무한한 국경. 그래서 미국의 민족 신화와 새로운 정체성이 발전함에 따라 자연은 그의 캔버스의 주제가되었습니다. Cole은 야생 풍경 예술가의 영적 아버지가되었습니다. 그의 초기 과목은 Hudson River Valley와 Catskill Mountains로 아름다운 풍경, 폭포, 원시 안개로 가득했습니다.
The Subsiding of the Waters of the Deluge (1829)와 같은 토마스 콜의 작품은 그의 동시대 인들과 미래의 미국 예술가들에게 영감을주었습니다.
이는 대담한 스타일의 “원주민”이었습니다. 미국의 예술이 창조되었습니다. Asher Brown Durand와 Fitzhugh Lane과 같은 다른 풍경화가들과 파 노라 미스트 Frederick Edwin Church와 Albert Bierstadt는 뉴욕 주 상류 지역뿐만 아니라 먼 서부에서 발견되는 아름다움의 다양성을 캔버스에 담았습니다. 시에라 산맥, 로키 산맥, 라틴 아메리카, 멕시코, 그들은 자연에 대한 사랑과 인간의 자리에 대한 느낌을 표현하려고 노력했습니다. 동시에 문화는 부유 한 엘리트 만이 아니라 모든 사람들의 영역이되었습니다. 그리하여 외국인들이 놀랍게 바라 보자 허드슨 강 예술가들은 유럽의 취향을 뒤로하고 미국의 마법의 아름다움과 자연의 놀라운 힘을 비범 한 성공으로 그리기 시작했습니다.