노련한 음악가조차도 가끔씩 약간의 영감이 필요합니다. 역사상 가장 유명한 피아노 연주자들을 발견하고 그들의 스타일을 배워보세요.
피아노에는 7500 개 이상의 작동 부품이 있지만 모든 것을 하나로 모아 소리를내는 사람들이 있습니다. 하나, 영광스러운 전체처럼. 피아노를 연주하려면 헌신, 연습에 대한 헌신, 자기 계발이 필요합니다.
연습의 일과가 당신을 실망시키는 것처럼 느껴진다면, 항상 위대한 음악가를 찾아 영감을 얻을 수 있습니다. 이 게시물에서는 가장 유명한 피아노 연주자를 살펴보고 이들을 특별하게 만든 이유를 알아 보겠습니다.
Wolfgang Amadeus Mozart
Mozart는 작곡가로 가장 유명합니다. 5 살 때부터 음악을 만들어서 일찍 시작했지만 그는 거장 연주자 였고 어린이 신동으로도 알려져 있습니다. 똑같이 재능이있는 그의 여동생 Nannerl은 어린 시절의 연주를 모차르트가 타고난 시간 감각을 가지고 있다고 주장하면서 완벽하고 가장 섬세하게연주했다고 설명했습니다.
물론, 모차르트 연주 기록은 존재하지 않습니다. 그는 1791 년 35 세의 나이로 세상을 떠났습니다. 그가 남긴 것은 그의 작곡의 유산입니다. 모차르트는 진정한 의미에서 천재였으며 역대 최고의 피아노 연주자 명단에서 1 위를 차지해야했습니다.
Martha Argerich
일부 사람들은 최고의 살아있는 피아노 연주자가 되십시오. Martha Argerich는 아르헨티나에서 태어났습니다. Martha는 3 살 때 피아노 레슨을 시작했고 불과 5 년 후 첫 피아노 협주곡을 연주했습니다. 그녀는 1965 년 국제 쇼팽 피아노 콩쿠르에서 우승하면서 세계 무대에 올랐습니다.
자신을 연주하는 것 외에도 Argerich는 종종 피아노 콩쿠르 심사 위원으로 선택됩니다. 그녀는 그녀가 가장 좋아하는 참가자 Ivo Pogorelich가 탈락했을 때 1980 년 쇼팽 피아노 콩쿠르 패널에서 사임하는 등 다가오는 위대한 피아니스트를 지원합니다.
그녀는 여러 차례 암과 싸웠지 만 현재 Argerich는 차도가 있습니다. 그녀는 콘서트 밖에서 스포트라이트를 즐기지 않으며 언론을 피합니다. 그럼에도 불구하고 그녀는 국제적인 명성을 얻었으며 가장 영감을주는 피아노 연주자 중 한 명입니다.
Jon Batiste
Batiste는 특히 New Orleans와 Jon에서 음악에서 또 다른 유명한 이름입니다. 그 가족의 일부입니다. 드러머로 경력을 시작했지만 어머니의 제안에 따라 11 세에 피아노로 전환했습니다.
2016 년 포브스 30 세 미만 30 대 명단에 포함 된 Batiste는 전 세계의 자신. Julliard에서 학사 및 석사 학위를 모두 취득했을뿐만 아니라 호스트 인 Stephen Colbert와 함께 The Late Show의 하우스 밴드를 이끌며 명성을 얻었습니다.
그의 명백한 노력없이 피아노 연주를 통해 Batiste는 It s a Wonderful World와 같은 고전적인 노래도 가져 와서 새로운 곡을 만들어보세요. 그는 장르에 걸쳐 재즈 피아니스트, 블루스, 팝, 클래식, 심지어 R & B와 힙합을 연주하고 작곡합니다.
Sergei Rachmaninoff
Rachmaninoff는 4 살 때부터 피아노를 연주하는 또 다른 초기 선발자였습니다. 모스크바 음악원을 졸업하고 작곡으로 명성을 얻었지만 초기 작품을 부정적으로 받아들이면서 장기적인 우울증에 시달렸습니다.
치료를받은 후 그는 계속해서 중대한 성공을 거두었습니다. 러시아 혁명 이후 그의 가족이 미국으로 이주했을 때 그는 뉴욕에서 공연하여 돈을 벌었습니다.
아마 가장 유명한 클래식 피아니스트 중 한 명인 Rachmaninoff는 그의 작곡에 피아노를 많이 사용했습니다. 그가 작곡가로 가장 잘 알려져 있지만 그의 거장 연주는 1943 년 사망 할 때까지 계속되었습니다.
Dame Myra Hess
대부분 최고의 피아노 연주자들은 재능. 그들은 우리 모두가 반응 할 수있는 감정을 음악에 불어 넣는 방법을 가지고 있습니다. Myra Hess의 경우, 그녀는 그 이상으로 유명해졌습니다.
이 목록에있는 대부분의 선수와 마찬가지로 그녀는 어릴 때부터 수업을 받기 시작했습니다. 그녀는 Guildhall School of Music에서 공부 한 다음 Royal Academy of Music에서 공부했습니다. 그녀는 솔리스트이자 앙상블 연주자로서의 찬사를 받았던 해외 투어를했습니다.
헤스가 진정으로 영감을받은 것은 제 2 차 세계 대전 중이었습니다. 정전 규제에 따른 공연 취소를 깨닫고 점심 시간에 공연을 조직했다. 런던 국립 미술관에서 주최 한 Hess는 150 개를 직접 연주했습니다. 그 결과 그녀는 대영 제국 (DBE)의 담임 사령관이되었습니다.
1961 년 뇌졸중 후 Hess는 런던의 Royal Festival Hall에서 마지막 콘서트를했고 은퇴했습니다. 그녀는 1975 년 심장 마비로 사망했지만 모차르트, 바흐, 슈만에 대한 그녀의 해석은 계속되고 있습니다.
Clara Schumann
이 목록에서 Robert Schumann을 보셨을 것입니다. 그는 확실히 낭만주의 시대 최고의 작곡가 중 한 명입니다. 하지만 그의 아내 클라라가 훨씬 뛰어난 연주자였습니다.
60 년에 걸친 경력을 쌓은 그녀는 피아노 연주회 형식을 바꾸는 데 중요한 역할을했습니다. 브람스의 절친한 친구 인 그녀는 하나님이 직접 보낸 선물로 자신의 작품을 초연하기 위해 자주 선택되었습니다.
그녀는 종종 바이올리니스트 인 Joseph Joachim과 함께 공연했습니다. 1856 년 로버트가 사망 한 후 그녀는 요아킴과 함께 국제 여행을했습니다. 그녀는 자신과 남편의 작곡 외에도 브람스, 프레데릭 쇼팽, 멘델스존을 연주했습니다.
연주에 대한 접근 방식에서 그녀는 작곡가의 원래 의도가 무엇이 었는지 반영하려고했습니다. 그녀는 학생들에게 이것을 가르쳤고 Julliard를 포함하여 전 세계적으로 영향력을 발휘했습니다.
Ludwig van Beethoven
위대한 작곡가는 처음으로 피아노로 유명해졌습니다. 강렬하고 직접적인 연주 스타일을 가진 그의 시대의 거장.
“베토벤의 연주는 피아노를 다루는 일반적인 방법과 매우 다르기 때문에 마치 그가 완전히 새로운 길을 택한 것처럼 보입니다. .” 베토벤의 동시대 인물 중 한 명인 칼 루드비히 융커 (Carl Ludwig Junker)의 말입니다. 베토벤 연주에 대한 녹음은 없지만 그가 피아노를 위해 작곡 한 기교적이고 창의적인 음악과 그의 연주를들은 사람들의 이야기가 있습니다. 이제 작곡가로 더 잘 알려진 그는 레가토의 사용과 그가 연출할 수있는 노래 톤으로 많은 찬사를 받았습니다.
Vladimir Horowitz
이 러시아 거인은 그의 짜릿한 연주로 유명했습니다 ( 다른 작품들 중에서도 Liszt의 Hungarian Rhapsodies의 각색) 그는 작곡가의 악보를 좀 더 “피아니스트”로 만들기 위해 악보를 변경하는 것을 좋아했습니다. 그는 또한 놀랍도록 빠르게 그리고 놀라운 다이내믹 레인지로 연주 할 수있었습니다.
Vladimir Horowitz가 역대 최고의 피아니스트로 선정 될 수있는 강력한 사례가 있습니다. 그는 1920 년 하르 키우에서 열린 독주회에서 데뷔했다. 1925 년에 그의 명성은 크게 높아졌고 그는 베를린에서 Artur Schnabel과 함께 공부하고 싶다며 서부로 건너갔습니다. 그러나 그는 영원히 떠나기로 결심하고 미국과 영국의 돈을 그의 신발에 담았습니다. 그는 1928 년 카네기 홀에서 미국으로 데뷔했고 미국 시민이되었습니다. 그는 쇼팽, 라흐마니노프, 슈만의 음악을 포함한 낭만주의 작품으로 유명한 최고의 피아니스트입니다.
Franz Liszt
역대 가장 유명한 피아노 연주자 중 한 명입니다! 그는 피아노의 초능력을 가지고 있었고 그의 뛰어난 능력으로 관객을 현혹시키는 데 익숙했습니다.
연기하면서 극적으로 연기하고 열정으로 얼굴을 뒤 틀고 몸을 흔들 었다는 것으로 유명하고 조롱을 받았습니다.
그는 피아노 독주회를 처음으로 개최했으며, 모든 사람이 그의 손을 직접 볼 수 있도록 청중 옆에 앉은 최초의 사람이었습니다.
19 세기 최고의 거장의 왕관을 위해 쇼팽과 경쟁 한 사람은 Franz였습니다. Liszt, 헝가리 작곡가, 피아노 교사, 피아니스트. 그의 가장 잘 알려진 작품 중에는 그의 극도로 어려운 Années de pèlerinage, 피아노 소나타 B 단조, 그의 Mephisto Waltz 등이 있습니다. 그리고 연주자로서 그의 명성은 전설적이었습니다. 그가 영감을 얻은 광란을 위해 만들어진 단어조차도있었습니다 : Lisztomania.
Arthur Rubinstein
이 폴란드 계 미국인 피아니스트는 종종 최고의 쇼팽으로 인용됩니다. 모든 시간의 연기자. 그는 2 살 때 완벽한 음조를 가졌고 13 살 때 베를린 필 하모닉으로 데뷔했다. 그는 Liszt의 제자였던 피아니스트 Karl Heinrich Barth에게 가르쳤는데, 이는 Rubinstein이 강력한 피아니스트 전통의 일부입니다.
잘 여행하고 잘 읽은 지식인, 물론 마스터 피아니스트와 결합 된 매력적인 구세계의 성격입니다.
Rubinstein의 강력한 황금빛 해석은 음악의 즐거움으로 가득 차 그를 20 세기 가장 유명한 피아니스트 중 한 명으로 만들었습니다.
Glenn Gould
클래식 팬을 갈라 놓은 피아니스트가 있었다면, 글렌 굴드입니다. 캐나다 피아니스트는 J.S. 음악 연주로 가장 잘 알려져 있습니다. Bach, 특히 The Goldberg Variations. 하지만 그는 연주하는 동안 흥얼 거리며 모든 콘서트에 가져가는 작은 의자에서 공연하고 녹음 및 공연 조건에 대한 엄격한 요구를하는 것으로도 유명합니다.
Alfred Brendel
Brendel 그의 사려 깊고 지능적인 공연으로 유명한 지적입니다. 그는 작곡가의 작품을 과시하거나 무시하는 것이 아니라 작품에 대한 책임을지는 것이 피아니스트의 일이라고 생각합니다. 그는 독학을했고 그의 경력은 매우 느리게 시작되었지만 오늘날 그는 음악계에서 큰 존경을 받고 있습니다.
“내가 전통에 속한다면 걸작이 공연자에게 자신이 무엇을해야하는지 말하고 공연자가 작품이 어떤 모습이어야하는지 말하게하는 것이 아닌 전통이다.” 브렌델 씨의 말씀입니다. 그는 어느 시대의 음악에도 손을 댈 수 있지만 특히 하이든, 모차르트, 베토벤, 슈베르트, 브람스,리스트에 대한 그의 해석으로 존경받습니다.
Sviatoslav Richter
20 세기 최고의 피아니스트라는 타이틀을 놓고 싸우는 많은 거장 중 하나 인 Richter는 20 세기 중반에 등장한 소수의 강력한 러시아 피아니스트 중 한 명입니다. 그는 크지 않았습니다. 그러나 그의 베스트 앨범은 1986 년 암스테르담, 1960 년 뉴욕, 1963 년 라이프 치히 등 그의 라이브 공연을 녹음 한 것입니다.
Richter는 초인적 인 연주자 인 것 같습니다. . 엄청나게 재능이있는 그는 작곡가가 작곡 한대로 정확하게 곡을 연주 할 것입니다. 맹렬한 속도와 정확성으로 곡을 연주했습니다. 그는 심지어 다른 연주자들의 자유로운 해석을 비판하기도했습니다.
나는 리히터가 언급 한 일화를 한 번 들었습니다. 외부의 맹렬한 눈보라에 창문이 깨지는 공연. 위대한 피아니스트는 침착하게 피아노에 앉아 완벽하게 연주했으며 얼음 바람이 방안을 사방으로 불었습니다. 손이 차가 우면 피아노를 연주하는 것이 거의 불가능합니다. 손가락이 움켜 쥐고 움직이지 않습니다! 하지만 어떻게 든 Richter가 해냈습니다…
Claudio Arrau
이 위대한 칠레 피아니스트는 단어를 읽기 전에 음악을 읽을 수 있다고합니다. 얼마 지나지 않아 Liszt의 거장 초월 에뛰드와 같은 작품을 연주했습니다. 그는 베토벤 음악에 대한 해석으로 가장 잘 알려져있을 것입니다. 전설적인 지휘자 인 Colin Davis는 Arrau에 대해 다음과 같이 말했습니다. “그의 사운드는 놀랍고 전적으로 자신의 것입니다. Liszt에 대한 그의 헌신은 대단합니다. 그는 세계 어느 누구도 할 수없는 방식으로 그 음악을 고상하게 만듭니다.”
Arrau는 매우 풍부하고 무거운 톤과 단순한 멜로디에서 감동적인 감정을 이끌어내는 능력을 가지고 있었는데 그의 “로맨틱”스타일의 연주가 정말 마음에 듭니다. 고국의 영웅 인 그는 칠레 산티아고에 자신의 이름을 딴 넓은 길을 가지고 있습니다. 와!
Murray Perahia
Perahia는 피아노를 겨우 4 살 때부터 시작했을지 모르지만 15 살이 되어서야 피아노에 진지하게 관심을 갖게되었습니다. 음악. 1972 년에 그는 리즈 피아노 콩쿠르에서 우승 한 최초의 북미 인이되었고 다음 해에는 Aldeburgh Festival에서 Benjamin Britten과 Peter Pears와 함께 일했습니다. 1992 년에 뼈의 이상으로 손이 부어 오르고 공연을 잠시 쉬어야했습니다. 이 기간 동안 그는 J.S.의 음악에서 위안을 찾았습니다. 바흐. 그의 Bach 녹음은 역대 최고로 인정 받고 있습니다.
영감
이 영감을주는 위대한 피아니스트들이 공통적으로 갖고있는 한 가지는 어린 시절부터 수업을 받았다는 것입니다. 이로 인해 더 노년기부터 시작하는 데 방해가 될 수 있지만,이 선수들은 선물을 받았으며 부모가보고 양육했다는 사실을 기억해야합니다. 신진 모차르트가 있다면 유치원 피아노 프로그램을 제공합니다.
하지만이 유명한 피아노 연주자에게서 빼앗을 수있는 교훈이 있다면 피아노 음악에 대한 사랑입니다. 공연은 단지 올바른 음을 치는 것이 아니라 음악이면의 감정을 해석하고 청중을 그에 연결하는 것입니다.
어떻게 도와 드릴 수 있는지 자세히 알아 보려면 지금 연락하세요.