Michelangelo가 그의 프레스코 화 The Last Judgment in the Sistine Chapel에서 묘사 한 Charon
Charon은 고대 그리스 예술에서 자주 묘사됩니다. 기원전 5 세기와 4 세기의 다락방 장례식 화병은 종종 죽은 보딩 Charon의 보트 장면으로 장식되어 있습니다. 이러한 초기 화병에서는 그는 페리맨을 들고 적갈색 옷을 입고 거칠고 깔끔한 아테네 선원처럼 보입니다. 오른손에 장대를 꽂고 왼손을 사용하여 고인을받습니다. Hermes는 때때로 psychopomp로서의 역할을 맡습니다. 후기 화병에서 Charon은보다 “친절하고 세련된”태도를 취합니다.
BC 1 세기에 로마의 시인 Virgil은 Aeneas의 과정에서 그의 녹빛 스키 프를 관리하는 Charon을 묘사합니다. Cumaean Sibyl이 영웅을 황금 가지로 지시 한 후 지하 세계로 내려 가기 (Aeneid, Book 6) :
저기 음울한 해안을 다스리는 Charon이 서 있습니다 –
더러운 신 : 털이 많은 턱 아래로 내려옴
긴 수염이 빗질하지 않고 깨끗하지 않은 채 내려와
그의 눈은 속이 빈 용광로처럼 불;
기름이 묻은 띠가 그의 외설적 인 옷차림을 묶습니다.
다른 라틴 작가들도 Charon을 묘사합니다. 그 중에는 그의 비극 Hercules에서 세네카가 있습니다. Furens, Charon은 762 ~ 777 절에서 더러운 뺨과 깔끔한 턱수염을 가진 더러운 옷을 입은 노인, 긴 막대로 자신의 선박을 안내하는 맹렬한 페리맨으로 묘사됩니다. 뱃사공이 헤라클레스에게 멈추라 고 말하면 그리스어 영웅 그의 힘을 사용하여 통과를 얻기 위해 보트 맨의 장대로 Charon을 제압합니다.
2 세기에 Lucian은 그의 Dialogues of the Dead, 특히 Part 4와 10에서 Charon을 인물로 사용했습니다. “Hermes and Charon”및 “Charon and Hermes”).
신곡에서 Charon은 꺼려합니다. 죄인들은 그의 노로 그들을 때림으로써 그의 배에 올라 타게됩니다. (Gustave Doré, 1857).
14 세기에 Dante Alighieri는 Aeneid 6에서 Virgil의 묘사를 바탕으로 그의 Divine Comedy에서 Charon을 묘사했습니다. 인페르노의 칸토 III에서 지하 세계에서 만난 신화 적 캐릭터 단테라는 이름의 단테는 그를 불의 눈으로 묘사합니다. 다른 곳에서 카론은 미켈란젤로에도 불구하고 비열하고 거친 노인 또는 이중 망치를 휘두르는 날개 달린 악마로 나타납니다. “인페르노에서 단테”의 묘사에 영향을받은 “의 해석은 그의 어깨에 노를 두르고 지연하는 사람들을 이길 준비가되어 있음을 보여줍니다 (“batte col remo qualunque s “adagia”, Inferno 3, 111 절). , 그는 일반적으로 Grim Reaper처럼 두건의 살아있는 해골로 묘사됩니다. 프랑스 예술가 Gustave Dore는 Dante의 Divine Comedy에 대한 두 가지 삽화에서 Charon을 묘사했습니다. 플랑드르 화가 Joachim Patinir는 그의 Crossing the River Styx에서 Charon을 묘사했습니다. 스페인 화가 Jose Benlliure y Gil은 그의 La Barca de Caronte에서 Charon을 묘사했습니다.