정말 어둡고 폭풍우가 치는 밤이었습니다. 2000 년 2 월 12 일, 약 18,000 개의 피너츠 연재 만화를 혼자서 그린 찰스 슐츠는 자신의 만화에 조수를 사용하여 잉크를 쓰거나 편지를 쓰는 것을 거부했습니다. 그는 그만두면 새 피너츠 띠를 만들지 않겠다고 맹세했습니다. 무덤으로 데려가는 것 같았습니다. 갱단의 더 이상의 모험이있는 것 같았습니다.
몇 시간 후 그의 마지막 일요일 스트립은 작별 인사와 함께 나왔습니다. ” 찰리 브라운, 스누피, 리누스, 루시… 어떻게 그들을 잊을 수 있을까.” 그때까지 Peanuts는 75 개국의 2,600 개 이상의 신문에 실 렸으며 약 3 억 명의 사람들이 읽었습니다. 50 년 동안이 책을 읽었습니다. 대중 문화 학자 인 Robert Thompson은 “단신이 말하는 가장 긴 이야기”라고 말했습니다. 인류 역사 속의 예술가.”
올 가을 The Peanuts Movie의 등장은 영화 제목부터 시작하여 내 시체 위에 새 생명을 불어 넣습니다. Schulz는 United Feature Syndicate가 그에게 관심을 쏟은 Peanuts라는 이름을 싫어하고 분개했습니다. 그는 그것을 사용하지 않았습니다. “누군가가 나에게 무엇을 하느냐고 묻는다면, 나는 항상 나는 스누피, 찰리 브라운과 그의 개가 들어간 연재 만화를 그립니다.라고 말합니다.””그리고 고전적인 Peanuts TV 스페셜과는 달리 스타일 Schulz는 “반 애니메이션”이라고 승인했습니다. 캐릭터가 공간에서 매끄럽게 돌아 가지 않고 돌아 다니는 The Peanuts Movie (Shulz의 아들 Craig와 손자 Bryan, Bryan의 작문 파트너 Cornelius Uliano와 함께 작성)는 컴퓨터로 생성 된 3입니다. -D 애니메이션 기능. 게다가 슐츠가 절대 그리지 않겠다고 약속했던 찰리 브라운의 짝사랑 한 빨간 머리 소녀가 웅장한 모습을 보여줄 예정이다. AAUGH !!!
그 모든 일이 일어나기 전에, 다음 세대가 Peanuts가 무엇이고 무엇인지에 대한 왜곡 된 견해를 갖기 전에 시간을 거슬러 올라 갑시다. 이 연재 만화가 반세기 동안 그토록 인기가 있었던 이유는 무엇입니까? Schulz의 귀엽고 사랑스러운 캐릭터 (거의 항상 그런 식으로 언급 됨)는 로널드 레이건부터 우피 골드버그에 이르기까지 많은 사람들에게 어떻게 영향을 미쳤습니까?
땅콩은 기만적이었습니다. 꼬마 물건처럼 보였지만 그렇지 않았습니다. 스트립의 아늑한 교외 유쾌함과 따뜻한 흐릿함은 실제로 사회적 존재의 외로움에 대한 불편한 진실을 전달했습니다. 캐릭터는 웃기지 만 살아남는 방법에 대해 충격적으로 격렬한 논쟁을 불러 일으킬 수 있으며 쓴 세상에서 여전히 괜찮은 인간이 될 수 있습니다. 누가 더 잘 했나요? 찰리 브라운이나 스누피?
더 많은 이야기
그동안 Peanuts의 페이지에서 실제로 무슨 일이 벌어 졌는지 볼 시간이 무르 익었습니다. 2004 년부터 만화 출판사 인 Fantagraphics는 일요일과 일간지의 The Complete Peanuts를 각각 2 년 동안 다루고 저명한 팬의 감사를 담은 책으로 발행했습니다. (25 권으로 구성된 시리즈는 내년에 완료 될 예정입니다.) David Michaelis의 2007 년 전기 인 Schulz and Peanuts와 함께 이들을 곧바로 읽으려면 캐릭터가 차별화되지 않은 작은 욕구에서 훌륭한 사회적 유형으로 진화하는 것을 지켜 보는 것입니다.
Peanuts의 석기 시대 (Snoopy가 주인이나 개집이없는 순회하는 네발의 생물이었을 때, Lucy와 Linus가 아직 태어나지 않았을 때)는 7 개의 신문 만이 스트립을 실었을 때 –Peanuts는 놀랍도록 어둡습니다. 1950 년 10 월 2 일에 출판 된 첫 번째 스트립은 두 아이, 소년과 소녀가 보도에 앉아있는 모습을 보여줍니다. 소년 Shermy가 말합니다. “글쎄! 찰리 브라운이 온다! 잘 했어 찰리 브라운… 예, 선생님! 잘 했어요 찰리 브라운.” Charlie Brown이 보이지 않을 때 Shermy는 “내가 그를 얼마나 싫어하는지!”라고 덧붙입니다. 두 번째 피너츠 스트립에서는 소녀 패티가 홀로 걸어 가며 “어린 소녀는 설탕과 향신료로 만들어져 있습니다. 찰리 브라운이 시야에 들어 오자 그녀는 그를 찰싹 때리며 “그게 어린 소녀들로 만들어졌습니다!”라고 말합니다.
주요 캐릭터가 없거나 Peanuts Peanuts를 만든 사회에 대한 Hobbesian의 생각은 이전과는 매우 달랐습니다. 사람들, 특히 어린이는 서로에게이기적이고 잔인합니다. 사회 생활은 끊임없는 갈등이다. 고독은 유일한 평화로운 항구입니다. 한 사람의 가장 깊은 소원은 변함없이 탈선되고 한 사람의 안락함이 사라질 것입니다. 자신에 대한 환상과 다른 사람들이 보는 것 사이에서 다리를 놓을 수없는 걸프 하품합니다. 고고 1950 년대의 흐름에 어긋나는이 암울한 테마는 처음에는 피너츠 페이지에 자유롭게 떠 다녔으며, 각 테마가 특정 개인 (특히 Lucy, Schroeder)에 천천히 삽입 될 때까지 한 어린이 또는 다른 어린이에게 가볍게 착륙했습니다. , Charlie Brown, Linus, Snoopy.
다시 말해, Lil Abner의 창시자 인 Al Capp은 처음에 모든 Peanuts 아이들이 “좋아요. 서로를 다치게합니다.” Lucy의 흉내낼 수없는 괴롭힘 브랜드가 된 것은 피너츠 인구 전체에 가득 차있었습니다.Charlie Brown조차도 약간의 발 뒤꿈치였습니다. 예를 들어, 1951 년 패티가 연석에서 진흙으로 떨어지는 것을 본 후 그는 웃으며 “진흙 속에있는 거죠? 아이스크림을 들고 다니 다니 정말 좋았어요!”
많은 초기 Peanuts 팬-이는 나중에 충격으로 올 수 있습니다. Happiness Is a Warm Puppy라는 달콤한 우유에 양육 된 팬들은 스트립의 달콤하지 않은 사회관에 매료되었습니다. Life in Hell and The Simpsons 스트립의 창시자 인 Matt Groening은 “저는 캐주얼 한 잔인 함과 스트립의 중심에 모욕감을줍니다.” Doonesbury의 명성을 얻은 Garry Trudeau는 Peanuts가 “50 년대 소외로 진동”했기 때문에 “첫 비트 스트립”으로 간주했습니다. 그리고 훨씬 야만적 인 찰리 헵도의 선구자 인 찰리 멘 수엘의 편집자들은 스트립의 실존 적 불안에 감탄하여 두 출판물의 주인공 이름을 따서 명명했습니다.
이 세상의 중심에는 새로운 종류의 서사적 영웅 인 찰리 브라운이있었습니다. 어둠 속에 누워 자신의 패배를 회상하고 걱정거리를 기록하고 컴백을 계획하는 패자였습니다. 그의 가장 잘 알려진 대사 중 하나는 “내 불안에는 불안이있다”였다. 그는 피너츠 크루 (그리고 야구 팀)를 붙잡는 접착제 역할을했지만 스트립의 당연한 엉덩이이기도했습니다. 그의 우편함은 거의 항상 비어있었습니다. 그의 개는 종종 저녁까지 그를 막았고 축구는 항상 만화가 Tom Tomorrow는 그를 Sisyphus라고 부릅니다. 좌절감이 그의 제비였습니다. Schulz가 마지막 스트립을 위해 찰리 브라운이 축구와 접촉하게 할 것인지 물었을 때 그는 “오, 안돼! 기필코 아니다! … 거의 반세기가 지나면 그에게 끔찍한 피해가 될 것입니다.”
슐츠는 찰리 브라운 (실제로 슐츠가있는 미니애폴리스의 통신 학교에서 슐츠의 친구 중 한 명을 따서 지명 된 사람)와의 엄격한 신분을 부인했지만 그림을 배우고 가르친 것), 많은 독자들은 그들이 하나이고 동일하다고 생각했습니다. 스트립의 성공에 더 중요한 것은 독자들이 원하지 않더라도 Charlie Brown에서 자신을 보았습니다. “나는 Linus-ness를 열망했습니다. 카드 놀이로 거대한 구조를 만드는 데 현명하고 친절하고 고도로 숙련 된 사람이 되길 원했습니다.”라고 동화책 작가 Mo Willems는 Fantagraphics 시리즈의 에세이 중 하나에서 언급했습니다. 그러나 그는 계속합니다. ” 나는 내가 찰리 브라운이라는 것을 깊이 알고 있었다. 우리 모두 그랬다고 생각합니다.”
글쎄요. 다행히도 1952 년 (슐츠가 고향 인 미네소타 주 세인트 폴에서 첫 번째 아내 인 조이스와 딸 메러디스와 함께 1 년 동안 콜로라도 스프링스로 이사 한 후)부터 선택할 수있는 분신이 많았습니다. Van Pelts가 태어난 해였습니다. 처음에는 어린 메러디스를 기반으로 한 소란스러운 루시가 3 월에 왔습니다. 슐츠가 가장 좋아하는 캐릭터 (목 뒤쪽의 펜으로 시작) 인 루시의 담요를 들고있는 남동생 리누스가 불과 몇 달 후에 도착했습니다.
그리고 당연히 스누피도있었습니다. 그는 처음부터 주변에 있었으며 (Schulz는 그를 Sniffy라는 이름으로 명명하려 했음) 명료 한 존재로 빠르게 진화하고있었습니다. 생각 풍선에 기록 된 그의 첫 번째 자세한 의식 표현은 찰리 브라운이 그의 귀를 조롱하는 반응으로 나왔습니다. “오늘 귀 머프 때문에 따뜻하게 해주셨 죠?” 스누피가 킁킁 킁킁 : “왜 그런 모욕을 당해야하나요!?”
미국에서 땅콩과 정체성 정치가 함께 성장했다고 생각합니다. 1960 년에는 주인공 인 찰리 브라운, 리누스, 슈뢰더, 스누피가 각자의 역할과 수행원을 갖게되었습니다. 루시조차도 팬이있었습니다. Fantagraphics 중 하나에 대한 소개를 쓰는 영화 제작자 John Waters는 다음과 같이 말합니다.
나는 Lucy의 정치 ( “I know everything!”…), 그녀의 매너 ( “저리 비켜!”…), 그녀의 나르시시즘… 특히 그녀의 언어 적 학대는… Lucy의 “완전한 전쟁의 찌푸린 얼굴”… 모나리자의 우스꽝스러운 웃음만큼 나에게 상징적입니다.
스트립에서 자신의 정체성을 찾는 것은 자신의 정당이나 인종 그룹 또는 가족의 틈새 시장을 찾는 것과 같았습니다. 이는 피너츠의 매력의 큰 부분이었습니다.
모든 캐릭터는 기발한 매력과 심오한 결점을 지닌 강력한 성격이었으며, 성자 나 영웅과 같은 모든 캐릭터는 적어도 하나의 주요 소품이나 속성을 가졌습니다. Charlie Brown은 얽힌 연, Schroeder는 장난감 피아노를 가졌습니다. , Linus 그의 플란넬 담요, Lucy 그녀의 “Psychiatric Help”부스, 그리고 Snoopy 그의 개집.
이 복되고 견고한 세상에서 각 캐릭터는 특정 물체뿐만 아니라 인증과 연결됩니다. Schulz가 존경하고 일치시키기를 희망하는 스트립 중 하나 인 Krazy Kat의 주요 플레이어와 매우 유사합니다.그러나 동물들이 벽돌을 던지는 비극적으로 반복되는 삼각 관계를 바탕으로 구축 된 Krazy Kat과는 달리 Peanuts는 겉으로는 단순하지만 실제로는 상당히 복잡한 사회적 대처의 드라마였습니다.
Charlie Brown 그의 소망이 꺾이고, Fantagraphics 소개 중 하나에서 배우 Alec Baldwin이 일종의 “트루 징, 지미 스튜어트와 같은 품위 및 예측 가능성”이라고 부르는 것을 발전 시켰습니다. 찰리 브라운의 방식은 매일 얽힌 연이나지는 야구 팀과 함께 계속 서있는 것이 었습니다. 슐츠의 전기 작가 인 마이클리스는 찰리 브라운이 방문하는 1954 년 스트립에서 찰리 브라운의 본질과 피너츠 그 자체를 찾습니다. Shermy는 “Shermy 가족의 거실에서… 정교하게 멀리 그리고 넓게 펼쳐진 궤도와 교차점 및 교차점을 가진 모형 기차 세트를 가지고 노는 것을 지켜 봅니다.” 잠시 후
Charlie Brown은 코트를 입고 집으로 걸어갑니다.… 철도에 앉아 있습니다. 하나의 닫힌 선로… 찰리가 브라운은 단순히 자신을 살아남는 것만으로도 생명의 슬링과 화살에서 살아남는 모든 사람이라는 국가적 상징이되었습니다.
사실 모든 캐릭터는 생존자였습니다. 그들은 생존을위한 다른 전략을 가지고 있었으며, 정확히 친 사회적인 것은 없었습니다. Linus는 자신이 보안 담요를 근처에 두는 한 철학적으로 타격을받을 수 있다는 것을 알고있었습니다. 그는 종종 보였고 벽에 팔꿈치를 치고 찰리 브라운과 침착하게 이야기를 나누었습니다. 그는 또한 자신의 담요가 없으면 겁 먹을 것임을 알고있었습니다. (1955 년 아동 정신과 의사 인 DW Winnicott는 Linus의 담요를 “과도기적 대상”의 삽화로 사용할 수 있도록 허가를 요청했습니다.)
Lucy, dishing 그녀의 “Psychiatric Help”부스에서 나쁘고 동정심없는 조언을들은 것은 블러스터의 사진이었습니다. 1959 년 3 월 27 일, 그녀의 부스를 처음 방문한 찰리 브라운은 루시에게 “저는 깊은 우울증을 느낍니다. 어떻게하면 좋을까요?”라고 말합니다. Lucy가 대답합니다. 5 센트주세요.” 그것은 Lucy 방식을 거의 요약합니다.
Schroeder 그의 피아노는 꿈을 추구하기 위해 세상을 무시하는 예술적 퇴각을 상징했습니다. 스누피의 대처 철학은 어떤 의미에서 슈뢰더보다 훨씬 더 반사회적이었습니다. 스누피는 아무도 당신이 당신 자신을 보는 방식으로 당신을 보지 않을 것이기 때문에 당신은 환상을 중심으로 당신의 세계를 구축하고, 당신이되고 싶은 사람을 만들고, 그것을 살아 가면서 살아가는 것이 좋을 것이라고 생각했습니다. 스누피의 월터 미티와 같은 매력의 일부는 자신에 대한 사회의 견해를 암묵적으로 거부하는 데 있습니다. 대부분의 아이들은 그를 개로 만 보았습니다. 그러나 그는 그가 그 이상이라는 것을 알고있었습니다.
사회적 전략과 인식 할 수있는 속성으로 요약 할 수없는 캐릭터들 (돼지 펜, 예를 들어, 더럽지 만 사회적 전략이없는 속성은 비트 플레이어가되거나 길가에 떨어졌습니다. 1950 년에 피너츠의 쓰라린 오프닝 대사를 발언 한 캐릭터 셰 미는 1960 년대에 또 하나의 평범한 소년이되었습니다. 끝없는 머드 파이를 만들고, 수많은 초대를 보류하고, 찰리 브라운에서 축구를 떼어 낸 첫 번째 사람이라는 구별을 가진 캐릭터 바이올렛은 무자비하게 또 다른 멍청한 비열한 소녀로 강등되었습니다. 초기 스타 중 한 명인 패티는 1966 년에 처음 등장하고 1970 년대에 단골이 된 기면증의 말괄량이 인 페퍼민트 패티라는 또 다른 복잡한 캐릭터를 위해 그녀의 이름을 재활용했습니다. (그녀의 소셜 도박은 대개 학교 책상에서 잠들었습니다.)
메인 캐스트가 설정되면 매일 반복되는 상호 작용은 거의 무제한이었습니다. “만화가”Schulz는 “자신을 반복하지 않고 매일 같은 것을 그려야하는 사람”이라고 말했다. Umberto Eco는 1985 년 The New York Review of Books에서이 “패턴의 무한히 변화하는 반복”이라고 썼고, 그 스트립에 서사적 인 품질을 부여했습니다. 모든 캐릭터의 순열이 요구되는 다른 모든 캐릭터와 어울리는 방법을 연구하는 것을 지켜 보는 것입니다. “독자로부터 지속적으로 공감하는 행위.”
독자의 공감에 의존하는 스트립의 경우 Peanuts는 종종 충격적인 드라마를 선보였습니다. 공감 부족. 그리고 그 많은 드라마에서 핵심 인물은 루시였습니다. 루시는 소란을 피울 다른 사람 없이는 존재할 수 없었습니다. 그녀는 너무 격렬해서 Schulz가 그녀를 위해 특정 펜촉에 의존했다고 Michaelis는보고했습니다. (루시가 “큰 소리를 지르고있을 때”Schulz가 말했듯이 그는 B-5 펜에 잉크를 꽂아 무겁고 평평하고 거친 선을 만들었습니다. “최대 비명”을 울리면 B-3에서 나왔습니다. )
루시는 본질적으로 사회 그 자체이거나 적어도 슐츠가 본 것처럼 사회였습니다. Michaelis는 “그녀의 공격성은 다른 사람들의 균형을 떨어 뜨 렸습니다.”라고 적으며 각 캐릭터가 자신의 방식으로 대처하거나 철회하도록 촉구합니다.예를 들어 찰리 브라운은 무의미한 조언이나 축구 킥을 위해 몇 번이고 그녀에게 놀라운 신실함으로 대답했습니다. 리누스는 항상 공포와 평정의 조합으로 그녀에게 접근하는 것처럼 보였습니다. 내가 가장 좋아하는 스트립 중 하나에서 그는 부엌에있는 여동생으로부터 피난처를 얻었고 Lucy가 그를 추적 할 때 그녀에게“내가 너무 시끄럽게 버터를 바르고 있니?”라고 지적합니다.
1960 년대 캘리포니아 세 바스 토폴에 거대한 부동산을 짓는 동안 조이스와의 첫 결혼이 무너지기 시작한 슐츠는 루시와 슈뢰더와의 거래였습니다. Schulz가 그의 코믹 스트립 세계로의 후퇴가 Joyce를 적대시킨 것처럼 Michaelis는 자신의 피아노에 대한 Schroeder의 헌신은 “Lucy에 대한 모욕”이었습니다. 어느 시점에서 Lucy는 Schroeder의 음악에서주의를 산만하게 할 수 없다는 것에 너무 지쳐서 피아노를 하수구에 던졌습니다. “피아노에 대항하는 여자입니다! 여자가 이깁니다! 여자가 이깁니다 !!!” 슈뢰더가 그녀에게 “당신은 내 피아노를 하수구에 던졌습니다!”라고 외치자 루시가 그를 바로 잡습니다. “당신의 피아노가 아닙니다, 스위티 … 내 경쟁!” 이제 그게 관계입니다!
이 심오한 디스 토픽 스트립에는 매우 재미 있고 혼란스러운 사회 세계를 찢어 버릴 수있는 캐릭터가 단 한 명뿐이었습니다. 가장 좋아하는 캐릭터, 스누피.
스누피가 시그니처 개집을 갖기 전에는 감정적 인 존재였습니다. 그는 말을하지 않았지만 (생각 풍선으로 자신을 표현했습니다) 다른 모든 캐릭터와 매우 연결되어있었습니다. 예를 들어 1958 년의 한 스트립에서 Linus와 Charlie Brown이 배경에서 이야기하고 있고 Snoopy가 춤을 추고 있습니다. Linus는 Charlie Brown에게 “내 문법은 우리가 눈물의 장막 속에 산다고 말합니다.”라고 말합니다. 찰리 브라운이 대답합니다. “그녀의 말이 맞아요… 이것은 슬픈 세상입니다.” 스누피는 여전히 춤을 추지 만 세 번째 프레임에서 찰리 브라운이 “슬픔으로 가득 찬 세상”이라고 말하면 스누피의 춤이 느려지고 얼굴이 떨어지기 시작합니다. 마지막 프레임에서 그는 바닥에 엎드려 있습니다. “슬픔, 슬픔, 절망… 슬픔, 고뇌, 비애…”라고 먼 거리에서 수다를 떨고있는 Linus 나 Charlie Brown보다 훨씬 더 충격적입니다.
하지만 1960 년대 후반 무렵 스누피는 변화하기 시작했습니다. 예를 들어 1969 년 5 월 1 일자 스트립에서 그는 혼자 춤을 추고 있습니다. “This is my First 5 월의 날 춤. 제‘가을의 첫날’댄스와는 조금 다르고‘봄의 첫날’댄스와는 조금만 다릅니다.” 스누피는 계속 춤을 추고 “사실 나도 그들을 구분하기가 힘들어.”로 끝납니다. 스누피는 여전히 우스 웠지만 근본적인 것이 바뀌 었습니다. 그는 자신이되기 위해 다른 캐릭터가 필요하지 않았습니다. 그는 상상력 만 필요했습니다. 점점 더 자주 개집에 혼자 나타나 자고 실제로 비글보다 키가 크지 않은 그의 개집은 Andrew Wyeth의 그림과 당구대를 담을 수있을만큼 큰 내부는 스누피의 풍요로운 내면의 삶의 객관적인 상관 관계가되었습니다. 어떤 사람도 볼 수 없었습니다.
어떤 사람들은이 새로운 스누피가 정말 훌륭하다고 생각했습니다. 실제로 스트립의 위대함의 열쇠라고 생각했습니다. Schulz도 그들 중 한 명이었습니다. “저는 그가 어떻게 걸어야하는지 모르겠습니다. 그가 처음 어떻게 생각하기 시작했는지는 모르겠지만 그게 내가 한 최고의 일 중 하나 였을 것입니다.” 소설가 Jonathan Franzen은 또 다른 스누피 팬입니다. Franzen이 지적했듯이 스누피는
자신이 마음이 사랑 스럽다는 자신감을 바탕으로 자유를 기반으로하는 프로 테아 속임수이며, 순전히 변화하는 예술가입니다. 그것의 기쁨, 헬리콥터, 하키 선수 또는 헤드 비글이 될 수 있고, 그의 미덕이 당신을 소외 시키거나 감소시킬 기회를 갖기 전에 다시 한번, 저녁 식사를 원하는 열성적인 작은 개가 될 수 있습니다.
그러나 일부 사람들은 새로운 스누피를 혐오하고 50 년의 하반기에 Peanuts가 감소했다고 생각한 이유로 그를 비난했습니다. 저널리스트이자 비평가 인 크리스토퍼 콜드웰은 슐츠가 사망하기 한 달 전인 2000 년에 슐츠가 사망하기 한 달 전인 “Against 스누피.” 그러나 확실히 1970 년대에는 스누피가 Schulz가 만든 섬세한 세계를 파괴하기 시작했다고 Caldwell은 썼습니다. Caldwell이 본 것처럼 문제는
스누피가 황금 시대에 피너츠를 몰아 넣은 관계의 얽힘에 완전히 참여한 적이 없다는 것입니다. 그는 할 수 없었습니다. 그는 말을하지 않기 때문에 상호 작용을하지 않습니다. 그가 지켜 볼 곳입니다.
스누피는 의심 할 여지없이 1960 년대 후반에 시작된 새로운 영역으로 스트립을 가져갔습니다. 전환점은 1966 년 찰리 브라운 위대한 호박의 방영이었던 것 같습니다.이 할로윈 TV 스페셜에서 스누피는 개집 꼭대기에 앉아 레드 바론에 의해 격추 된 1 차 세계 대전 비행 에이스가되어 프랑스의 적진 뒤에서 혼자 기어가는 모습을 보여줍니다. 스누피는 전체 프로그램의 4 분의 1 정도 인 6 분 동안 전면 중앙에 서서 프로그램을 훔쳐 번성하기 위해 복잡한 Peanuts 세계가 필요하지 않다는 것을 증명합니다. 그는 혼자 갈 수 있습니다. 그 후 그는 자주 그랬습니다.
1968 년에 스누피는 NASA의 마스코트가되었습니다. 다음 해, 스누피는 Apollo 10 임무를 위해 그의 이름을 딴 달 모듈을 가졌습니다 (명령 모듈은 Charlie Brown이라고 함). 1968 년과 1972 년에 스누피는 미국 대통령 후보자였습니다. 봉제 인형 스누피가 인기를 얻었습니다. 1975 년에 스누피가 찰리 브라운을 스트립의 중심으로 대체했습니다. 그는 세상을 휩쓸 었습니다. 예를 들어, 유럽의 일부 지역에서 땅콩은 스누피로 라이센스를 받았습니다. 그리고 도쿄에서는 Peanuts를 전문으로하는 광대 한 장난감 가게 Kiddy Land의 층을 Snoopy Town이라고합니다.
이 새로운 스누피 중심 세계를 수용하기 위해 Schulz는 변화를 시작했습니다. 그는 스누피를 위해 완전히 새로운 동물 세계를 발명했습니다. 처음에는 스누피와 만 의사 소통을하는 새 Woodstock이 나왔습니다 (작은 틱 표시). 그리고 나서 스누피는 눈이 처진 콧수염 비글 스파이크와 올라프, 앤디, 마블 스, 벨 등의 가족을 인수했습니다.
1987 년 슐츠는 스누피의 친척을 소개하는 것이 실수 였다는 사실을 인정했습니다. Eugene the Jeep이 연재 만화 뽀빠이에 대한 반갑지 않은 침입 이었기 때문에 :
나는 스트립에서 실수를하고 그것을 깨닫지 못한 채 파괴하는 것이 가능하다고 생각합니다. 그것은… 2 년 전 스누피의 형제 자매들을 소개하기 시작했을 때 스스로 깨달았습니다.… 스누피와 아이들과의 관계를 무너 뜨린 것은 매우 이상한 관계였습니다.
그가 옳았습니다. 스누피와 아이들과의 초기 상호 작용 (인류에 대한 이해, 실제로 그의 깊은 공감 (종종 누락 된 부분), 그리고 말을 할 수 없음)은 독특했습니다. 그래서 스누피의 친척이 나타날 때마다 공기가 그냥 빠져 나가는 것입니다.
하지만 많은 팬들에게 그것은 단순히 스누피의 것이 아니 었습니다. 형제 자매들이 그를 끌어 내 렸습니다. 새로운 스누피에 대해 근본적으로 썩은 것이 있었는데, 그의 매력은 다른 사람들이 그를 어떻게 생각하는지에 대한 그의 전적인 관심이 없었기 때문이었습니다. 그의 자신감, 세상이 무너지고 있지만 여전히 춤을 출 수 있다는 그의 미약 한 감각은 짜증보다 더 나빴다. 그것은 도덕적으로 파산했습니다. 작가 Daniel Mendelsohn이 The New York Times Book Review의 한 부분에 썼 듯이, 스누피는 “우리 자신의 일부인 뻔뻔 함, 열성, 웅장 함, 계급 이기주의를 나타냅니다. 우리 대부분은 우리가 알고 있지만 적절하게 유지하려고 노력합니다. 숨겨져 있습니다.” 찰리 브라운은 다른 성격에 의해 타격을 받고 다른 사람들이 그에 대해 생각하는 것을 매우 돌 보도록 만들어졌지만, 스누피의 영혼은 망상적인 자기 사랑으로 볼 수있는 자기 발명에 관한 것입니다.이 새로운 스누피는 그의 비방을 느꼈습니다. 공감의 여지.
그의 비평가들에게 스누피에 대해 끔찍한 부분은 자신이 원하는 자아상, 특히 수많은 친구와 업적을 가진 사람의 프로필을 만들 수 있다는 생각입니다. 그런 자부심은 얕은 것이 아니라 잘못된 것입니다. 이런 식으로 본 스누피는 셀카 문화, 페이스 북 문화의 본질입니다. 그는 오로지 순서대로 세계를 여행하는 동물입니다. 자신의 사진을 찍어 모든 사람과 공유하고, 사회적 이미지를 높이고 자합니다. 그는 자랑 스럽습니다. 소외된 (그리고 그가 소외되었음을 알고있는) 찰리 브라운과는 달리 스누피는 소외되고 있습니다 (그리고 완전히 인식하지 못합니다). 그는 그가 세상에 팔고있는 것입니다. 스누피는 “s o 자기 참여 적입니다.”라고 Mendelsohn은 썼습니다. “그는 자신이 인간이 아니라는 사실조차 깨닫지 못합니다.”
어떤 사람들이 Charlie Brown이 , 불안한 패배자, 어린 빨간 머리 소녀의 사랑을 얻지 못한 소년은 경력 초기에 Schulz 자신의 분신 이었으므로 스누피는 세계적으로 유명한 Schulz의 이기적인 분신으로 캐스팅 될 수 있습니다. 두 번째 결혼에서 드디어 약간의 행복을 찾아 참을 수 없을 정도로 귀여워 진 백만장 자. (1973 년 슐츠와 그의 아내는 이혼했고, 한 달 후 슐츠는 캘리포니아 산타 로사에있는 스케이트장에서 웜 퍼피 카페에서 만난 여성 지니 클라이드와 결혼했습니다.) 두 다리로 된 스누피, 그의 바람과 환상 — 독보적 인 스누피, 부유 한 스누피, 인기있는 스누피, 세계적으로 유명한 스누피, 만족스러운 스누피 —이 모든 것을 망쳤습니다.
일생 동안 과시되는 것처럼 보일 까봐 두려워했던 슐츠는 만화의 주인공이 스트립은 너무 많은 쇼 보트가되어서는 안됩니다.그는 또한 찰리 브라운 (Charlie Brown)을 사용할 수 있기를 원한다고 말한 적이 있습니다. 그는 모든 좋은 스트립에 필요한 주인공으로 “당신이 좋아하는 사람은 물건을 하나로 묶어줍니다.”라고 말했습니다.
하지만 그는 스누피에게 반했습니다. (산타 로사에서 크리스마스 아이스 쇼 중 하나에서 스누피 스케이트를 보는 동안 슐츠는 몸을 숙여 다른 만화가 인 린 존스턴에게 이렇게 말했습니다. … 스누피가 없었던 때가있었습니다!”) Schulz, Johnston은 Fantagraphics 책 중 하나를 소개하면서이 개에서 자신의 우승자를 찾았습니다.
스누피는 그가 날아 오른 사람이었습니다. 스누피는 그가 자발적이고, 엽기적이고, 어리 석고, 야생이되도록 허용했습니다. 스누피는 리듬, 코미디, 화려 함, 스타일이었습니다. 스누피로서 그는 실패도, 손실도, 결점도 없었습니다. 스누피는 전 세계에 친구와 찬사를 가졌습니다.
스누피는 실패, 패배, 결점 밖에 없었던 찰리 브라운과 정반대였습니다.
하지만 두 사람이 너무 근본적으로 멀리 떨어져 있었나요?
스누피의 비판은 틀 렸습니다. 스누피가 자신의 자기 망상을 실제로 믿는다 고 생각하는 독자들도 마찬가지입니다. 스누피는 얕은 편이지만 찰리 브라운만큼이나 깊고, 결국에는 깊숙이 홀로 있습니다. 그의 비행은 훌륭하지만 많은 사람들은 그가 피곤하고 춥고 외롭고 저녁 식사 시간이라는 것을 깨닫고 끝납니다. Schulz는 1999 년 12 월 은퇴를 발표했을 때 The Today Show에서 다음과 같이 언급했습니다. “스누피는 자신이이 모든 일을하고 자신의 삶을 영위하는이 독립적 인 개라고 생각하는 것을 좋아하지만 항상 너무 멀리 가지 않도록합니다. 그 저녁 접시에서.” 그는 동물을 필요로하고 그것을 알고 있기 때문에 한마디로 그를 인간으로 만듭니다.
스누피의 가장 거친 백일몽조차도 기분이 좋지 않습니다. 제 1 차 세계 대전 참호를 홀로 행진 할 때, 물론 그는 환상적입니다. 그러나 그는 또한 그의 어머니가 50 세의 나이로 사망 한 지 며칠 만에 전쟁에 출동 한 약탈당한 어린 Charles Schulz로도 볼 수 있습니다. , “안녕, 스파키. 우리는 아마 다시는 서로를 볼 수 없을 것입니다.”
슐츠가 자신이 죽어 가고 있다는 것을 깨달았을 때 나온 마지막 연재 만화는 꽤 가슴 아픈 것입니다. 모든 캐릭터는 작별 인사를하려고 애 쓰고있는 것 같으며, 항상 그들을 피했던 연대를 향해 손을 뻗고 있습니다. 축구 경기가 끝나고 빗속에 서있는 페퍼민트 패티는 “아무도 악수를하지 않고‘좋은 경기’라고 말하지 않았습니다.”라고 말합니다. 샐리는 오빠 인 찰리 브라운에게”형제애를 믿지 않나요? !! “라고 외칩니다. Linus는 거대하고 대담한 “SIGH!” 그 어느 때보 다 슈뢰더의 피아노에 기대어 루시가 그에게 말합니다. “나에게 감사하지 않겠어요?”
하지만 실존적인 질문 인 큰 질문에 씨름하는 것은 스누피입니다. 사실, 그의 생각 풍선만으로도 그를 Charlie Brown으로 착각 할 수 있습니다. 2000 년 1 월 15 일자 스트립은 개집에 스누피를 보여줍니다. 스누피는 “요즘 아주 긴장 했어.”라고 생각하며 수평 위치에서 뻣뻣하게 일어 섰다. “나는 모든 일에 대해 걱정하고 있습니다. 예를 들어 지구를 가져 가십시오.” 그는 이번에는 배에 누워 개집을 움켜 쥐고 있습니다. “여기 우리 모두는 우주를 뚫고 지나가는이 지구에 무기력하게 매달리고 있습니다 …”그런 다음 그는 등을 돌립니다. “날개가 떨어지면 어떨까요?”
스누피는 망상 이었을지 모르지만 결국 모든 것이 무너질 수 있다는 것을 잘 알고있었습니다. 그의 존재 자체는 사람이 사회 안팎에서 자신을 위해 무엇을 쌓아도 기본적으로 모두가 함께 혼자라는 말처럼 보입니다. 그건 그렇고, 결국 스누피는 적어도 하나의 결점을 인정했지만, 그는 자신이 실제로 책임이 없다고 주장했습니다. 2000 년 1 월 1 일에 실행 된 스트립에서 흔들리는 선으로 그려진 아이들은 큰 눈싸움을하고 있습니다. 스누피는 옆에 앉아 눈덩이 주위로 발을 움직이기 위해 고군분투합니다. “갑자기 개는 아빠가 눈덩이 던지는 방법을 가르쳐주지 않았다는 것을 깨달았습니다.”