アートスクールに行く理由
アートスクールに行くべき理由はいくつかあります。彼らは、各学生のキャリア目標と献身のレベルに合わせて、さまざまな写真プログラムを提供しています。証明書プログラムから修士プログラムまで。証明書プログラムは学校によって異なりますが、6〜10クラスから完全な4年間のプログラムまであります。認定コースよりもはるかに強力な写真の背景を提供する準学士プログラムは、通常、完了するのに2年かかります。写真の学士号プログラムは約4年間続き、さらに深い知識とトレーニングを提供します。学士号プログラムを卒業すると、学生は競争力と市場で成功するために必要なスキルを身に付けることができます。修士課程は通常2年間です。卒業生は、シニアフォトグラファーやアートディレクターなどの管理職での就職を期待できます。
専門分野
写真の種類が異なるように、写真学校も異なります。一部の分野では他の分野よりも強力です。たとえば、スポーツ写真を専門にしたい場合は、フォトジャーナリズムを重視する学校を選択することをお勧めします。科学写真家になりたい人は、この分野を理解するために、科学のクラスも提供している学校を研究したいと思うかもしれません。ポートレート写真家は、広告で働きたい写真家が広告とマーケティングのコースを受講する必要があるのと同じように、産業写真家とは異なる技術とスキルを使用します。また、風光明媚な写真家や美術写真家は、アートクラスを提供する学校の恩恵を受けることができます。とにかく、どの専門分野を選択しても、ある分野や専門分野で学んだ同じ要素の多くは別の分野に移ります。ただし、学校を検討している場合は、専門分野に重点を置いている学校か、さまざまな分野で使用できるさまざまなテクニックを試す機会が得られる学校を選択してください。
ほとんどの写真学校は、学生の専門分野に関係なく、写真の基本的なクラスと写真を撮る技術的な側面を提供します。また、構図、照明、その他の実践的なテクニックのクラスも提供します。さまざまな種類のカメラ、デジタルカメラやビデオカメラの取り扱い、写真の現像について説明します。一部のプログラムは、Photoshop、Pixlr Editor、Lightroom、Inkscape、GIMP、Picasaなどのデジタル編集およびグラフィックデザインソフトウェアの使用をカバーします。写真の用語と歴史も、学位を取得する際に受講する可能性のあるクラスです。
学術および教員の評判
学校を選択するときは、基本的に将来を選択することになります。だからこそ、学者などのさまざまな要素をあなたの決定と比較検討することが非常に重要です。 American Freshman：National Norms Fall 2014の調査によると、234の大学の学生に、なぜある学校を別の学校よりも選んだのかを尋ねました。学業の評判は64％でトップになり、学業の評判が非常に高い大学が学校選択の最大の要因であり、出席や場所の費用よりもさらに重要であると述べています。結局のところ、大学の名前はあなたの履歴書に永遠に表示されます。そして、学校の評判はマーケティングなどの要因に影響されますが、学校の選択に与える影響はそれほど現実的ではありません。 RateMyProfessors.comやStudentAdvisor.comなどのサイトをチェックして、最近の学生や卒業生が特定の大学のキャンパスについてどう思っているかを確認してください。ただし、レビューは感情に基づいている場合があり、感情よりも学業上の評判や教育の質とはあまり関係がないため、複数のレビューを読んでください。また、学校の選択を少数のレビューだけに基づいて行うのではなく、写真の分野の地元の専門家に尋ねて、どの専門家が卒業生を採用したかを確認してください。
学校の認定も、学校が高い学術基準を満たしていることを示す良い指標ですが、認定されていない写真学校にも強力なプログラムがある場合があります。ただし、大学院の学位を取得したり、将来的に別の大学に編入したりする可能性があると思われる場合は、認定されていない学校からの単位が移行されないことがあるため、認定機関に通うのが最善の方法です。
学業の評判と学校の認定は非常に重要ですが、写真学校を選択する際に考慮すべき非常に重要な要素は教員の評判でもあります。結局のところ、大学は、大きな意味で、あなたの教授と学校のスタッフによって形作られています。教授は学校の成功にとって最も重要ですが、メンターやアドバイザーとしてクラスで行う仕事も同様に重要です。教授とのつながりの感覚は、学生が自分が所属しているように感じるのに役立ち、クラス外や卒業後のインターンシップやネットワーキングの機会について学生にアドバイスすることができます。彼らは写真の分野の専門家であるため、卒業後のキャリアオプションについて学生にアドバイスすることもできます。また、学生と教授の良好な関係だけでは成績や学業の成功にはつながりませんが、教授との関係を確立する学生の方が通常は成績が良くなります。あなたが検討している学校の教授について、他の学生や卒業生は何と言っていますか？教授は最新のテクノロジーに精通しており、写真の分野でのさまざまなキャリアオプションについてアドバイスできる分野の専門家ですか？教授がさまざまな写真技術を試し、自分のやり方を発見するのを手伝ってくれると思いますか？
場所
場所は、写真学校を選ぶ際の決定的な要因です。州外に移動して州外の授業料を高く支払う意思があるかどうかを自問するかもしれません。そうでない場合は、お住まいの地域の学校のみを検討することをお勧めします。ただし、一部の州/学校では、州外の学生の授業料を負担するための授業料相互プログラムを提供していることに注意してください。
大都市では、罰金などの雇用機会へのアクセスが向上することにも注意してください。芸術写真家、または産業写真家。ただし、サイズが大きくなると、通勤時間が長くなり、気が散る可能性があります。小さな町は、より親密な環境、交通量や混雑が少なく、故郷の雰囲気を提供します。また、都市のサイズが重要であるのと同様に、キャンパスのサイズも学校の決定に影響を与える必要があります。クラスの人数が少なく、教師と生徒の比率が低い小さな学校の方が快適かもしれません。一方、あなたは大学生活の社会的側面が好きで、あなたの好みにより大きな大学を見つけるかもしれません。小規模な民間機関でも、授業外での活動がはるかに少ないため、これも学校を選択する際に考慮する必要があります。
写真撮影には、オンラインおよび遠隔教育プログラムもいくつかあります。仕事をしている、遠隔地に住んでいる、または頻繁にキャンパスを訪問してクラスに参加できないその他の義務がある。オンラインクラスでは、多くの場合、自分のペースで学習でき、費用も安くなりますが、教授との非常に重要なメンタリング関係を形成したり、仲間の学生との関係を形成したりする機会はおそらくありません。ですから、学生の同志が大学全体の経験にとって重要であるかどうか、そして代わりにオンラインで勉強することを選択した場合、キャンパスの教授からの1対1の注意を逃すかどうかを自問してください。