lengéscsillapító pedálEdit
A lengéscsillapító, a fenntartó pedál vagy a fenntartó pedál a másik jobb oldalán található pedálok, és gyakrabban használják, mint a többi pedált. Az összes lengéscsillapítót levonja a húrokról, hogy továbbra is rezegjenek, miután a játékos elengedi a kulcsot. Valójában a lengéscsillapító szimpatikus vonóssá teszi a zongora minden húrt, gazdag hangminőséget teremtve. Ez a hatás állhat az a mondás mögött, hogy a lengéscsillapító pedál “… a zongora lelke”. A lengéscsillapító másodlagos funkciója, hogy lehetővé tegye a játékos számára, hogy csatlakozzon egy legato textúrájú jegyzetekhez, amelyeket egyébként nem lehet lejátszani.
Soft pedalEdit
A puha pedált, vagy una corda pedált Bartolomeo Cristofori találta ki. Ez volt az első olyan mechanizmus, amelyet a zongora hangjának módosítására találtak ki. Ezt a funkciót általában a modern zongorák bal pedálja működteti. Egyik elterjedt neve sem – puha pedál vagy una corda pedál – nem írja le teljesen a pedál funkcióját. Az una corda elsősorban a hangszínt módosítja, nemcsak a zongora hangerejét. Nem sokkal a találmánya után gyakorlatilag minden gyártó integrálta az una corda-t standard felszerelésként. Cristofori zongoráin az una corda mechanizmust kézi ütközővel működtették, nem pedállal. A stop egy gomb volt a billentyűzet oldalán. Amikor az una corda aktiválódott, az egész művelet jobbra tolódott, így a a kalapácsok két húr helyett (una corda) ütnek meg két húr helyett (due corde). Dominic Gill azt mondja, hogy amikor a kalapácsok csak egy húrt ütnek, a zongora “… lágyabb, éterikusabb hangot produkál.”
A 18. század végére a zongoraépítők elkezdték hármasan felfűzni a hangokat a zongorán. Ezt az una corda funkcióját érintő változást Joseph Banowetz írja le:
A tizennyolcadik század végétől a tizenkilencedik század elejéig a zongorista a normál háromhúros (tre corde) helyzetből átállhatott olyanba, amelyben vagy két húr (due corde), vagy csak egy (una corda) ütni fog, attól függően, hogy a játékos meddig nyomta le a pedált. Ez a finom, de fontos választás nem létezik a modern zongorákon, de a korábbi hangszereken könnyen elérhető volt.
Az una corda hangja a korai zongorákon létrejött nagyobb szín- és hangszínkülönbség, mint a modern zongorán. A modern zongorán az una corda pedál a hármas szakasz kalapácsait három helyett két húrra üti. A basszusgitárok esetében a kalapács általában egy vagy két húrt üt meg hangonként. A zongora legalacsonyabb mélyhangjai egyetlen vastagabb húrok. Ezeknél a megjegyzéseknél a művelet úgy mozgatja a kalapácsot, hogy a húrra ütközzen a kalapács orrának egy másik, kevésbé használt részén.
Edwin Good állítja,
A modern zongorán a hangszín finoman eltér, de sokan nem hallják. Legalábbis ebben a tekintetben a modern zongora nem adja meg a játékosnak azt a rugalmasságot, hogy megváltoztassa a hangminőséget, mint a korai.
Beethoven kihasználta a zongora képessége, hogy két zongoraművében széles színárnyalatot teremtsen. Beethoven a 4. számú zongoraversenyében meghatározza az una corda, due corde és tre corde használatát. Felhívja az una corda-t, majd “poco a poco due ed allora tutte le corde”, fokozatosan kettőt, majd az összes húrt a Sonata Op-ban. 106.
Fél ütés pedalEdit
A modern, függőleges zongorán a bal pedál nem igazán una corda, mert nem tolja oldalra a cselekvést. A húrok olyan ferde szögben futnak a kalapácsokhoz képest, hogy ha a művelet oldalra mozdul, a kalapács a rossz hang egyik húrját ütheti meg. A bal oldali pedál pontosabb kifejezése egy függőleges zongorán a félütéses pedál. A pedál aktiválásakor a kalapácsok közelebb kerülnek a húrokhoz, így kevesebb a távolság a kalapács lengéséhez.
Sostenuto pedalEdit
A modern grandhoz utoljára hozzáadták a középső pedált, a szostenutot, amelyet a franciák ihlettek. Ezzel a pedállal a zongoraművész fenntarthatja a kiválasztott hangokat, míg a többi hangjegyet ez nem érinti. A sostenutót először az 1844-es franciaországi ipari kiállításon mutatták be Párizsban, Boisselot & Fils, egy marseille-i társaság. A francia zongoraépítők, Alexandre François Debain és Claude Montal sostenuto mechanizmusokat építettek 1860-ban, illetve 1862-ben. Ezek az innovatív törekvések nem fogták fel azonnal a többi zongoraépítőt. 1874-ben Albert Steinway tökéletesítette és szabadalmaztatta a szostenuto pedált. 1876-ban kezdte el nyilvánosan hirdetni, és hamarosan a Steinway vállalat felvette minden unokájába és csúcstartójukba. Más amerikai zongoraépítők gyorsan átvették a sostenuto pedált zongoratervükbe.Az európai gyártók elfogadása sokkal lassabban zajlott, és lényegében csak az utóbbi időben fejeződött be.
A “sostenuto” kifejezés talán nem a legjobb leíró kifejezés arra, hogy ez a pedál valójában mit csinál. Sostenuto olaszul fenntartottat jelent. Önmagában ez a definíció úgy hangoztatja, mintha a szostenuto pedál ugyanazt érné el, mint a lengéscsillapító vagy a “fenntartó” pedál. A szostenuto pedált eredetileg “hangfenntartó” pedálnak hívták. Ez a név pontosabban leírná, hogy mit ér el a pedál, vagyis egyetlen hang vagy hangcsoport fenntartása. A pedál csak azokat a lengéscsillapítókat tartja fenn, amelyek már abban a pillanatban fel voltak emelve, hogy lenyomták. Tehát, ha egy játékos: (i) lenyomva tart egy hangot vagy akkordot, és (ii) miközben ezt nyomja, lenyomja ezt a pedált, majd (iii) felemeli az ujjait erről a hangról vagy akkordról, miközben a pedált nyomva tartja, akkor ez a hang vagy akkord a láb felemeléséig nem csillapodik – annak ellenére, hogy a később lejátszott hangok rendesen csillapodtak a kiadáskor. A szostenuto pedál felhasználása magában foglalja az orgona zene átírását (ahol a hangok szelektív fenntartása helyettesítheti az orgona pedáljában tartott hangjegyeket), vagy sok kortárs zenében, különösen a spektrális zenében. Általában a szostenuto pedált jobb láb.
A középső pedál egyéb gyakori alkalmazásaiEdit
Gyakran előfordul, hogy olyan függőleges és még zongorákat is találunk, amelyekből hiányzik a középső pedál. Még akkor is, ha a zongorának van középső pedálja, nem feltételezhetjük, hogy ez egy igazi szostenuto, mert a középső pedálnak számos más funkciója is lehet, mint a szostenutoé. Gyakran egy függőleges középső pedál egy másik félig ütő pedál, mint a bal oldali, kivéve, hogy a középső pedál egy horonyba csúszik, hogy megmaradjon. Előfordulhat, hogy a középső pedál csak a mélyhangtompítókat működteti. A középső pedál néha leeresztheti a filmet tartalmazó hangtompítósínt a kalapácsok és a húrok között, hogy elnémítsa és jelentősen lágyítsa a hangot, hogy az ember csendesen gyakorolhasson (más néven “gyakorlatsín”). Az igazi sostenuto függőleges helyzetben ritka, kivéve a drágább modelleket, mint például a Steinway és a Bechstein. A digitális zongorákon gyakoribbak, mivel a hatás egyszerűen utánozható a szoftverekben.
Egyéb pedálokSzerkesztés
A korai zongorákon előforduló egyéb pedálok között megtalálható a lant stop, a moderátor vagy a celeste, fagott, buff, cembalo és dagad. A lantpedál pizzicato típusú hangot hozott létre. A moderátor vagy a celeste mechanizmus puha ruhát vagy bőrréteget használt a kalapácsok és a húrok között, hogy édes, elnémított minőséget nyújtson. A Good szerint “vastagsága rövid átmérőjén végzett. Minél lejjebb tolta az egyik pedált, annál mélyebbre süllyedt a sín, és annál vastagabb az anyag, amelyen keresztül a kalapács átütötte a húrokat. Vastagabb anyaggal a hang lágyabb és még inkább tompa. Ezt a megállót néha pianissimo megállónak hívták. “
A moderátor megálló népszerű volt a bécsi zongorákon, és a függőleges zongorákon ma is néha hasonló mechanizmust alkalmaznak gyakorló sín formájában (lásd: Sostenuto pedál, fent). Joseph Banowetz kijelenti, hogy a fagottpedálhoz papír vagy selyem került a basszusgitár húrok fölé, hogy “… zümmögő hangot hozzon létre, amelyet a kor hallgatói a fagott hangjára hasonlítottak”. A buff stop és a cembalo stopok hasonlónak tűnnek egymással a manipuláció és a létrehozott hang módszerében. A buff (“bőr”) ütközője “… keskeny lágy bőrcsíkot … a húrokhoz nyomva száraz, lágy hangot ad, kevés fenntartó erővel”. A cembalo stop nyomta a bőr húrjait a húrokra, és módosította a hangot, hogy hasonlítson a csembalóra. Johannes Pohlmann duzzadó pedállal használta a zongorákat a zongora fedelének felemeléséhez és süllyesztéséhez, hogy szabályozza a teljes hangerőt. A fedél felemelése és leengedése helyett a duzzadást néha a rácsok nyitásával és bezárásával működtették a zongora tok oldalán.
Gyakran „a pianoforte atyjának” hívták, Muzio Clementi zeneszerző és zenész volt. aki zongoraépítő céget alapított, és aktívan részt vett a cége által épített zongorák tervezésében. A Clementi zongoracéget később 1830-ban, két évvel Clementi halála előtt, Collard és Collard névre keresztelték. Clementi hozzáadott egy harmonikus duzzadásnak nevezett funkciót. “Egyfajta visszhangot eredményezett, hogy teljesebb, gazdagabb hangzást kapjon a hangszer. A hatás a húrok hangolatlan, nem beszélő hosszában beállított szimpatikus rezgéseket használja. Itt a hangtábla a szokásosnál nagyobb, hogy befogadjon egy második hidat (a “zengés hídját”). “
A Boardman és Gray által New York-ban épített Dolce Campana 1850-es pedálos pianoforte c. a zongora hangzásának kreatív módosítása. Egy pedál vezérelte a hanglemezhez rögzített kalapácsok vagy súlyok sorozatát, amelyek azonos számú csavarra esnek, és harangok vagy hárfa hangját keltették.A Fazioli F308 koncertzongora modell tartalmaz egy negyedik pedált a hagyományos három pedáltól balra. Ez a pedál hasonlóan működik, mint a függőleges zongora “fél ütés” pedálja, mivel együttesen a kalapácsokat némileg közelebb helyezi a húrokhoz, hogy csökkentse a hangerőt anélkül, hogy megváltoztatná a hangminőséget, ahogy az una-corda teszi. Az F308 az első modern koncertnagyság, amely ilyen funkciót kínál.
Újdonság pedálokEdit
A zongora fejlődésének korai éveiben számos újszerű pedállal és megállóval kísérleteztek, mielőtt végül rátértek. a három, amelyet most a modern zongorán használnak. Ezen pedálok egy része a hangerő, a szín vagy a hangszín szintjének módosítására volt hivatott, míg másokat speciális effektusokra, más hangszerek utánzására használtak. Banowetz ezekről az újszerű pedálokról beszél: “A legrosszabb esetben ezek a módosítások azzal fenyegetőztek, hogy a zongorát vulgáris zenés játékká teszik.”
Janicsár vagy Janizary pedálokEdit
A 18. század végén Az európaiak megszerették a török zenekar iránti szeretetet, és a török zenei stílus ezt kinövte. Good szerint ez valószínűleg “… amikor az erős Augustus lengyel király 1710 után valamikor megkapta egy török katonai együttes ajándékát”. A “janicsár” vagy “janizary” kifejezés arra a török katonai zenekarra utal, amely hangos, kakofón hangszerek mellett többek között dobokat, cintányérokat és harangokat is használt. A zeneszerzők és a játékosok azon törekvése miatt, hogy utánozzák a török katonai menetelő zenekarok hangjait, a zongoraépítők elkezdtek olyan pedálokat elhelyezni zongorájukon, amelyeken pergő és basszusdob, harang, cintányér vagy a háromszög pedál érintésével játszható miközben egyszerre játszik a billentyűzeten.
Legfeljebb hat pedál vezérelte ezeket a hanghatásokat. Alfred Dolge kijelenti: “A Janizary-pedál, az egyik legismertebb a korai pedáleszközök közül, mindenféle zörgő zajt adott a normál zongorajátékhoz. Ez egy dobverő ütését okozhatja a hangtábla alsó részén, csengő csengését, megrázhatja a csörömpöl, és még a cintányérütés hatását is előidézi azzal, hogy több basszus húrot rézfólia csíkkal üt meg. ” Mozart 1748-ban írt Sonata K. 331-es Rondo alla Turca-ját néha e janicsár effektusok felhasználásával játszották.