Első dolgok: Mi az a művészi nyilatkozat?
Az egyértelműség kedvéért definiáld a “művészi nyilatkozatot”, mivel már feleslegesen bonyolítottam le dolgokat az esküvői metafora bevezetésével a keverékbe.
A művészi nyilatkozat nem túl hosszú mondatsorozat, amely leírja, hogy mit és miért Ön készen áll. Önnek, a művésznek készen áll arra, hogy valakivel beszéljen a munkájáról oly módon, hogy növelje a mű megtekintésének élményét.
Íme néhány dolog, amit egy művész mond nem: kiáltvány, művészettörténeti előadás, történet a művészet felfedezéséről, kisjátékfilm, önpszichoanalízis, melléknevek sora, nagy elmélet mindarról, amit valaha készítettél, vagy karriered eredményeinek listája.
Akkor kell felhívni az előadók nyilatkozatait, amikor tartózkodási helyekre, pályázatokra és néha kiállítási lehetőségekre pályázik. lényeges, amikor az MFA programokra jelentkeztem. És itt van a titok: annak ellenére, hogy nehéz megírni őket, rendkívül hasznosak. Ez valóban segít megérteni saját gyakorlatomat, hogy néhány havonta leülök, és lefordítom ezt a nonverbális magányos dolgot, amelyre számtalan órát tölthetek szavakkal egy adott közönség számára.
Ha ezt az útmutatót olvasod, és nem ez a egy fontos alkalmazás esedékessége előtt, már jó állapotban van. Az előadók nyilatkozatai időbe telnek, de nem kell kínzásnak lenniük. Ha megszokhatja, hogy visszalép, értékeli a munkáját és néhány mondatot ír róla, akkor nem kell a semmiből indulnia, amikor le van vezetve.
Az ötletelés fázisa
Mindaz, amit mondott, leülni, és világos, tömör és meggyőző mondatokat írni művészetéről, félelmetes. Tehát ne kezdd mondatokkal. Könnyítse meg az utat egy olyan írásgyakorlattal, amely izgalmasnak, generatívnak vagy természetesnek érzi magát. Néhány javaslat:
Gyűjtse össze művészetét egy digitális vagy fizikai térben, és nézze meg igazán. Lehetséges, hogy olyan mikro szinten dolgozik, hogy egy ideje nem vett makró nézetet. Milyen közös vonásokat és különbségeket lát? Gondolkodjon holisztikusan egy adott műalkotásról.
Írja ki a munkáját leíró melléknevek listáját. Használjon vizuális és tónusleírókat egyaránt. Legyen konkrét és kerülje a műzsargont. Ha művészete a minimalizmus nyomdokaiba lép, leírhatná csendesnek? Vagy ritmikus? Vicces, goromba, rendetlen a munkád?
Jegyezd fel, hogy leírod művészetedet egy barátodnak, családtagodnak vagy művésztársadnak. Valószínű, hogy állandóan kijelentéseket teszel a munkádról. Stúdiólátogatás készül? Rögzítse a beszélgetést (a másik engedélyével), írja át a hanganyagot, és bányássza meg a vonatkozó részletekért.
Gondoljon azokra az érzelmekre és reakciókra, amelyekkel a közönségét el akarja érni. A művész szándéka lehet, hogy kevéssé befolyásolja a közönség értelmezését, de a művészi nyilatkozat azon kevés helyek egyike, ahol a közönséget a kívánt eredmény felé tereli. Tanulnak valamit a művészetéből, vagy új kapcsolatokat létesítenek a különböző témák között? Arra törekszik, hogy az emberek izgatottnak, örömtelinek, dühösnek érezzék magukat?
Írjon alkalmi levelet a legjobb barátjának arról, hogy mit művelt a stúdióban. “Kedves Laurie, ma öt órát töltöttem egy hörcsög játék karton változatának papírmasírozásával. Úgy tűnt ki, mint egy első osztályos kézműves projekt, de erre gondoltam. Azt hiszem, ez megnevettetni fog . ”
Jeopardy a gyakorlatod. Melyek a kérdések, amelyekre reméled megválaszolhatod a munkádat?
Alapja az előadói nyilatkozatoknak
Hirtelen egy csomó szavad van leírja a művészetét. Most ki kell választania a legjobbakat, hogy teljesítsék az előadó nyilatkozatának alapvető elemeit: mit, miért és (esetleg) hogyan.
Mi. Győződjön meg róla, hogy közli, milyen közeget dolgozol (festmények, szobrok, installációk, nem elbeszélő videók, időtartamú előadások stb.). Elképesztő, hogy hány állítás nem tartalmazza ezt az alapvető tényt.
Miért. Próbáld ezt nem túlgondolni. Nézd vissza az ötletgyűjtéshez és a kötetlen beszélgetésekhez. Ezt a munkát azért készíted, mert izgatott vagy érte. Pontosan mit izgatsz? Légy magabiztos: Művészetednek nem szabad “reménykednie” vagy “megpróbálnia” tenni valamit anéző, csak meg kellene tennie. Itt hozhatja fel, anélkül, hogy túlságosan elmélyülne a művészettörténeti gyomokban, a hatásaiban és inspirációiban.
Hogyan. Ha valóban egyedülálló folyamata van, amelyet fontos megérteni – vagy amelyet a képek nem tudnak pontosan átadni – írja le röviden, hogyan készíti el munkáját. (Felhívjuk figyelmét: A kollázs nem egyedi folyamat, és nincs ötletes módja annak leírására, még akkor sem, ha a “egymás mellé” szót használja.”)
Ezen alapvető„ mit, miért és hogyan ”követelmények teljesítésén túl az előadói állításokat olyan hangnemben és mondatszerkezetben lehet közvetíteni, amelyik a legjobban érzi magát. (Javasolom a teljes mondatok használatát, mivel töredékek repülőknek hangzanak.)
Ez az! Tényleg!
Vörös zászlók, rossz gyakorlatok és egyéb elkerülendő csapdák
Az előadók nyilatkozatait (és a galéria sajtóközleményeit) olvasó sok év alatt folyamatosan növekvő listát készítettem a tiltott szavakról és kifejezésekről. Bár ezek az írásmódok divatosnak tűnhetnek, valójában üresek. És használatukkal egy írás lustának és nem specifikusnak tűnik. Az előadók nyilatkozatai különösen fogékonyak ezekre a csapdákra, mert azt írjuk, amit gondolunk az emberek hallani, ahelyett, hogy valójában hűek lennénk a munkánkhoz.
Az előadói nyilatkozatnak úgy kell éreznie, mintha te, a művész írta volna – nem kritikus teoretikus, művészettörténeti professzor, kereskedő vagy kurátor. Az olvasók keresik munkád gazdagabb élményéért és annak bizonyítékáért, hogy elgondolkodtál azon, amit alkotsz. Hallani akarják a hangodat – nem valami képletes art-zsargon robotéval.
Tehát néhány dolgot kerülni kell:
Extrém bináris fájlok. Munkája valóban “mind a belső, mind a külső terek furcsaságait vizsgálja?” “Mind alkalmi, mind hivatalos?” “Világos és sötét?” (Hasonlóképpen kérdezd meg magadtól, hogy munkád valóban “elmosja-e a szöveg és az alszöveg közötti határokat?”)
Lusta közhelyek. Csak te készíted a műtárgyadat – tehát nem szabad, hogy a szavak, amelyekkel leírod azokat, egyediek és specifikusak is legyenek? Ha úgy találja, hogy bizonyos szavakat mankóként használ, vagy a nehezen megfogalmazható ötletekhez magasfalutin készenléti állásként használja, nagyon ajánlom, hogy készítse el saját “tiltott szavak” listáját, és tartsa valahol kéznél. Ezután térjen vissza az ötletgyűjtéshez kapcsolódó megjegyzéseihez és válasszon olyan szavakat vagy kifejezéseket, amelyek tömörek, frissek és valóban kapcsolódnak munkájához.
“Nemzetközi művészeti angol.” Valószínű, hogy látta, elolvasta és nem érezte magát nyugtalannak a sajtóközleményekben, a fali címkéken és más művészek nyilatkozataiban. Ez a zavaros és pontatlan nyelv nem specifikus szóválasztásokkal, “kitűzött terekkel” (a valós tér, a dialektikus tér) és bonyolult nyelvtani szerkezetekkel igyekszik emelni a leírtakat. Ennek a jelenségnek a mélyreható elemzéséhez propagálták a művészeti világ bejelentési e-fluxusának legintenzívebb részénél olvassa el ezt a fantasztikus cikket a Hármas lombkoronában.
Hamis tartomány. Gyakorlata a rajztól a szobortól a videón át az előadói könyvekig terjed, vagy Ön egyszerűen “rajzokat, szobrokat, videókat és művészkönyveket készíteni”? A hamis tartomány manapság burjánzó és teljesen elfogadott írásmód, de az igényes olvasó észreveszi és megítél téged ezért. A hamis tartomány kontinuumot hoz létre egy másik dolog között, ha nincs tényleges folytonosság. Igen, a palettád képes “a kéktől a vörösig terjed” (a szín egy spektrum). De a hatásai nem tartalmazhatják “mindent, Wanda Sykes stand-upjától kezdve a Tamagotchi háziállatokon át a talmiig” (Tamagotchi és talmi között nincs középpont).
Elmélet. Rendkívül bölcs barátom és kollégám, Bean Gilsdorf, a művészet világának régóta adott tanácsadója ezt mondja a legjobban: “A művészetelméletnek csak akkor van helye a művészi nyilatkozatban, ha közvetlen hatással van a napi stúdió gyakorlatára. Ellenkező esetben hagyja ki. ”
Van egy piszkozata, most mi van?
Gondolkodtál, megválaszoltad a mit és miért. Kerülte a fentieket. De valószínű, hogy még mindig sok extra poggyász van ebben a nyilatkozatban, vagy ez nem feltűnően megfelelő hangnem, vagy úgy érzi, hogy szórakoztatóbb lehet olvasni. Most szerkesztheti, módosíthatja, módosíthatja, kivághatja és formává varázsolja ezt az állítást.
Olvassa el hangosan az állítását. Hidd el, ez működik. Olvasás közben kérdezd meg magadtól: Pontos? Leíró jellegű? Meggyőző? Én vagyok? Vajon ugyanolyan könnyen alkalmazható-e ez az állítás más munkájára? Győződjön meg arról, hogy pontosan megegyezik-e azzal, amit készít – és érzékelteti, hogy ki vagy az olvasó számára.
Nézze meg művészetét, miközben újraolvas. Ne feledje, hogy az előadó nyilatkozatának aktuálisnak kell lennie. Nem szükséges egy széles körű gyakorlatot összefoglalni a baba művész napjaitól kezdve a jelen pillanatig. Bármilyen képet kell tükröznie, amelyet mellette nyújt. Másképp fogalmazva: az előadó nyilatkozata nem lehet olyan törekvő, hogy szobaméretű installációk készítéséről beszéljen, miközben a képei néhány kis méretű akvarellek.
Dolgozzon alávetéssel. Felolvasás, szerkesztés. Felolvasás, szerkesztés. Tartson egy kis szünetet (egy nap, egy hét), térjen vissza hozzá, olvassa fel hangosan, és tegye fel ismét a fenti kérdéseket. Ne feledje, hogy ennek nem kell örökkön örökké képviselnie munkáját. Az amerikai alkotmányhoz hasonlóan a művészi nyilatkozat is élő dokumentum. Frissítheti, ahányszor csak akarja.
A rövidebb a jobb.A szavakkal való takarékosság bizonyítja, hogy tudod, mit csinálsz, hogy magabiztos vagy a munkádban, és hogy nem kell kidolgozott nyelven alátámasztanod a legitimációt. Az állításának valahol 100 és 300 szó között kell lennie. (Ez egy példa az igazi tartományra.)
Vegye figyelembe a közönségét
A hangnem a helyi csoportos kiállítás művészi nyilatkozatában szereplő sztrájk valószínűleg különbözhet attól a művészi nyilatkozattól, amelyet 100 000 dolláros támogatási lehetőségért írsz. Minden alkalommal, amikor elkezdi dolgozni az állítását, ne felejtse el feltenni magának a kérdést, hogy ki vagy mire szolgál ez a szöveg. Írjon egy alapkivonatot, amely minden jövőbeli művészi nyilatkozat alapjául szolgálhat, de mindenképpen nézze át és értékelje újra az egyes alkalmazásokat, kiállításokat és igényeket.
Annak érdekében, hogy valóban megismerje az előadói nyilatkozatát kapott, és ha azt a munkát végzi, amelyet szeretne, akkor másoknak el kell olvasniuk. Javaslom a művészeti barátok és nem művészeti barátok, család és mentorok sokszínű közönségének megtalálását. Ennek az állításnak a lehető legolvashatóbbnak kell lennie. Mondd meg nekik, hogy legyenek brutálisan őszinték veled, és hallgassák meg, amit mondanak. Kérje valaki más, hogy olvassa el elírási hibák miatt. Ellenőrizze háromszor az elírási hibákat! Ne tedd ezt: “Hiiiii, ez egy órán belül esedékes, átnézheted nekem pls thx bye!”
Összefoglalva …
Ahogy a testedzők mondják: nem fájdalom, nyereség nincs. A kijelentéseket nehéz megírni, de jóak neked. Segíthetnek valakit mélyebben megérteni művészetedet, jobban érezhetik magukat a művészet iránt, és végül értékelhetik. alkalmazás. És segíthetnek abban, hogy szavakat vegyen a gyakorlatba, megadva a nyelvet, hogy megértse, mit csinál és miért csodálatos.