A 40 legjobb 80-as évek egyetlen hitének csodája

A mi szerelmi kapcsolatunk – a csoda gyakran intenzív, de sajnos túl rövid. A Classic Pop bemutatja az eddigi legnagyobb egyszemélyes felvételeket, amelyek bejárják a listákat és a közönség tudatát, csak hogy készítőik hirtelen eltűnjenek egy száraz jégben …
Matthew Rudd

Az egy találatos csoda; abban az időben szörnyű dolog lenni, mivel azt sugallja, hogy egy előadónak vagy zenekarnak nincs háttere vagy képessége arra, hogy egynél több jó lemezt mutasson be. De később ez kitüntetési jelvénygé válik, mivel a chart zene egyik kedvenc statisztikai furcsa vonzereje azt jelenti, hogy a szóban forgó főszereplőkre – és dalaikra – hosszabb ideig és előszeretettel emlékeznek, mint bármely kortársra, akinek enyhén szerencsésebb volt az idő, és két, vagy akár három Top 40 találat volt.

Az 1980-as években több mint 200 együtéses csoda volt – vagyis olyan cselekedetek, amelyek karrierjük során egyszer csak bekerültek az Egyesült Királyság Top 40-be. Eltekintve azoktól, akiknek tagjai kiemelkedően sikert arattak más 80-as évekbeli együtteseivel (tehát itt nincs Color Field, Nick Straker Band vagy Hipsway), némi nehézséggel választottuk a választási lehetőségeket, mivel még legalább 40 van, amelyeket kiválaszthattunk volna egy másik nap. Mindenesetre nagyon sok érvet várunk…

40. Narancslé – Rip It Up
Nagyon erős kezdete a listánknak. Tisztelt Glaswegian post-punkok, kezdetben a korai Postcard istálló részét képezték, akik kiadták a nagyon kedvelt LP-k kvartettjét, amelyek közül a Top 40 egyetlen egyetlen helyezettje a második címadó dala volt. Edwyn Collins komikus márványa, karikatúrás szintetizátorok mellett (az első sláger a Roland TB-303 használatában) és kevésbé támaszkodva a gitárokra, egy jellegzetes és különc lemezhez készült, amely 1983-ban 8. lett.

39. Fresh 4 (Children Of The Ghetto) Lizz szereplésével. E
Csillagra vágyva
Ez a bristoli downtempo keverő banda Rose Royce klasszikusának borítója keveredett egy groovy respite ritmust a titokzatos Lizz.E. elragadóan figyelmetlen énekével. Kezdetben egy helyi padlótöltő volt, amelyet rádió vett fel, és 1989 végén, az évtized egyik legvéletlenebb Top 10-slágerévé vált. A lemezkiadók vitái miatt egy albumot pépesítettek, és visszatértek Bristol klubjába.

38. Timbuk 3 – A jövő olyan fényes, árnyékot kell viselnem | Barbara MacDonald dobott kommentje után írta Pat férjének elfoglaltságáról, a 80-as évek sokszor félreértelmezett slágeréről, amelyet 1987-ben készítettek. az élet egy dallamos és emlékezetes lemez címéig, szájharmonikus szólók elhozásával; valójában a dal nukleáris tudósa utasítást kapott, hogy kezdje meg a hidegháború csúcsán félt holokausztot.

37. A szenvedélyek – szerelmes vagyok egy német filmsztárba
A post-punk csillogó, minimalista táblája, amelyet Barbara Gogan énekesnő írt arról a roadie-ről, aki jövedelmét azzal egészítette ki, hogy extraként jelent meg német mozdulatokban. Gogan vokálisának erotikus magabiztossága, amely leírja a tituláris karakter iránti vágyát, élesen ellentétes Clive Timperley törékeny gitárművével, és a sajtó tisztelte és a rádióban támogatta. 1981-ben a 25. helyre került.

36. Fekete pala
Amigo
Ez a többnemzetiségű londoni reggae hat részes, olyan sztárok támogatásával, mint Ken Boothe a 70-es években, rasztafáriai rally-felhívást tett közzé, amely 1980-ban bekerült a Top 10-be, melodikus kórus segítségével, amely mindkettő szelíd és lobogó. A turnék között saját zenét készítettek, de az áttörés az volt, hogy az Eddy Grant kiadója, az Ensign érdeklődött az új kislemez népszerűsítése iránt. Az egyik követő dal, a Boom Boom éppen lemaradt a Top 50-ről.

35. Férfiak kalap nélkül – A biztonsági tánc
A kanadai szintipop vidám, intézményellenes és csak részben komoly szelete, amely 1983-ban világméretű volt. Ivan Doroschuk klasszikusan képzett énekének valahogy sikerült ötvöznie a tökéletes baritonot érdektelen monológgal, és azonnal csodálatos volt. Eljutott a 6. helyre, és inspirálta Doroschuk pogo-táncos klubtól való eltiltását, és további érdemeket szerzett a második vers befejezésével: “Úgy viselkedhetek, mint egy imbecil.”

34. Bourgeois Tagg – Egyáltalán nem bánom
Egyszerű kis Beatlesque gitárpop, amely mellé eshetett, amíg az MTV meg nem látta az okos tükörhatású videót és lejátszási listára tette. 1988-ban csak a Top 40-be került, de mára a hang elfedte a látást, sok dicsérettel az éles, feszes vonós elrendezésért és az őszinte vokálért.

33. Re-Flex
A tánc politikája
Élénk, kozmikus szintipop, amely az ambiciózus politikusok növekvő befolyását az ellenállhatatlan ütemekhez hasonlítja klub.A dal az énekes John Baxter csodálatos tartományát mutatja be, és az újbóli kiadás és a 41-es rövid leesés után a dal 1984 elején érte el a 28. helyet.

32. Kék állatkert
Cry Boy Cry
Összességében Andy féloperás vezetésével ez az eksztatikus pop-rock szám 1982-ben behatolt a Top 20-ba, és megszerezte a hőn áhított nyitó helyet a Top Of The Pops-on, a karizmatikus énekesnővel figyelemre méltó élénk-narancssárga bouffant do. 1985-ben szakítottak, de nemrég turnéztak.

31. Bobby McFerrin – Ne aggódj, légy boldog – Évek, amikor elzárkózott, hogy minél több egyedi hangot tökéletesítsen, remekül megtérült a New York-i jazzénekesnő számára 1988-ban, amikor örömteli, félig rögtönzött mondókája felnőttek jelentek meg a Cocktail filmzenéjén, és eljutottak az Egyesült Államok 1. helyéhez, 1989-ben három Grammy-díjat vehettek át. Ez az Egyesült Királyság 2. helyét érte el, Whitney One Moment In Time mögött. A “cappella” himnusz az élet megbecsüléséhez, a “késő / peres eljárás” rím a zsenialitással határos.

30. A pillantás
én vagyok a verés
Egyedülálló az elfogyott barázda hiánya miatt, egy ravasz trükk, amely lehetővé tette a “beat” szó végtelen skandálását, amíg valaki eltávolította az író tollat, 1981-ben elkészítette a 6. számot. Könnyedén magasztalta a zene életnövelő erényeit. nyugdíjasoknak, marslakóknak és zombiknak.

29. Yarbrough & Népek – Ne állítsd meg a zenét
Cavin Yarbrough és Alisa Peoples gyerekként találkoztak zongoraórákon, és egy funky elektro-soul fellépést alkottak, elindítva a Total Experience címkét, és azonnal pontozza az egyetlen találatukat. Programozott ritmikus jósága dacolt az amerikai diszkó visszavágással; 1981-ben a 7. helyet szerezte meg az Egyesült Királyságban.

28. Lélegezz
Hands To Heaven
A sophisti-pop huncut, szívdobbanó végén ez a tehetséges, jól súrolt fiatal hampshire-i triumvirátus volt, aki az Atlanti-óceán mindkét partján az ötös között találta magát egy érzéki lite- jazz-ballada, amely kavicsos hangú David Glaspernek teret engedett a versek harsogására és reszelésére, mielőtt nagy, érzelmes, wibly refrént lőttek fel. Elkerülték a házi fellendülést, hogy 1988-ban a 4. helyre kerüljenek, de ez volt a legnagyobb sikerük.

27. Fern Kinney
Együtt vagyunk szépek | Küzdelem
Az amerikai háttérénekes, Kinney, miután a családdal együtt volt időnként, ezt a számot kezdetben B-lemezként rögzítette, de DJ-k megfordították, akik dallamosabbnak és relatíve. A közönség beleegyezett, és 1980-ban az 1. helyre vitte. Kinney aranyos, gyerekszerű vokáljával valahogy sikerült fülledté és ártatlanná tenni a dalt, és amikor a nyomon követésnek alig volt hatása, naplója tele volt foglalkozás-foglalásokkal.

26. Sly Fox – Menjünk végig az úton
Ez egy gömbölyű, egyértelmű crossover himnusz volt, rock-központú lírai érzelmekkel a növekvő programozott ritmusok felett, és egy kórus megkövetelte, hogy 10-re fordítsák. Bár vannak társadalmi kommentárok az amerikai politikáról a 80-as évekből a szexuális metaforák képezik a dal vonzerejének alapját, és ennek az izmos hátterének köszönhetően elárasztották a rádiós tárcsát, és az amerikai funk duót 1986-ban az Egyesült Királyság 3. helyén segítették. .

25. Cock Robin – Az ígéret, amelyet készítettél – A kaliforniai négyes csapat, Cock Robin sikert aratott ezzel a kellemes dallal, furcsa módon véletlenszerű módon, köszönhetően a két énekes finom zúgó intrójának és furcsa, hangsúly nélküli énekének. Látszólag nem engedték eltévelyedni rejtekhelyükről egészen a végén, amikor Peter Kingsbery kétségbeesett dühében utoljára kiköpte a címet. Semmi más nem szerepelt az Egyesült Királyságban, miután 1986-ban elérte a 28. helyet, de hatalmasak voltak a kontinensen.

24. Szépirodalmi gyár
(Feel Like) Heaven – 1984 egyik legjobb pop dala, az azonnal felismerhető elektronikus bevezetőnek és a ragyogó, változatos vokálnak köszönhetően Kevin Patterson, aki a félszöveg magasságába ütközött, miközben a szövegbe belemerült. csodálatos kórusban. A perthi hatdarab repült a Top 10-be, de utána küzdött.

23. Ashford & Simpson
Szilárd
Ez a cukros-édes páros 20 évig volt együtt, mire az erős unió himnusa 1984 végén megjelent, és eljutott a 3. helyre. . Igazi hivatásuk mások számára írásban történt – Diana Ross sokat köszönhet nekik -, de az ipar a siker ezen pillanatáig melegedett.

22. S osztály – Van Vic?
A popzene egyik legkorábbi üzenetrögzítő effektusával rendelkező himnusz, dallamos hajtóereje és érdekes címe 1981-ben a 22. helyre került. Első három kiadásuk három különböző kiadók és a legjobban várt debütáló albumuk csak 2002-ben jelent meg, két évtizeddel a csoport felbomlása után.

21.Bútor
Ragyogó Elme
Elektronikus Új Hullámok a Stiff Records-on, egy visszafogott dallal, amely 1986-ban éppen hiányzott a Top 20-ból, és szinte teljes egészében Jim Irvin sötét, visszhangzó vokáljával készült. Megrontotta a hagyományos dalművészetet azzal, hogy harangokat és sípokat adott a verseknek egy visszahúzódó, kissé kísérteties kórus előtt. A “szégyen rajtad” tartózkodása Irvintől a vége felé kiváló és a pályát egyetemesen dicsérték, de Stiff későbbi bekövetkezése tönkretette kilátásaikat.

20. Ez megharapja az összes hős hívását
Bevezetéssel, hogy kiugorhasson a bőréből, és a versektől a kórusokig az egyik legbonyolultabb út, ez a funky, zeneileg ambiciózus és összetett Cumbrian prog-pop dal Az 1986-os No.6-nak a nagyobb és jobb dolgok kezdetének kellett volna lennie Francis Dunnery és társai számára, de a nyomon követés nem fogott meg. A pop egyik valaha volt legnagyobb hiányosságát tartalmazza, sok DJ-t elkapva akkoriban .

19. Kim Carnes – Bette Davis Eyes
Eredetileg egy figyelemre méltó honky-tonk dallam, amely ellenállhatatlan átrendezéssel kelt életre. , laza szintetikus intro, amely kifogástalanul egészítette ki Carnes reszelő vokálját. Itt semmi következmény nélkül eljutott a 10. helyre, de mint az év legnagyobb eladója az államokban, megszerezte a Ca rnes a Grammy és a címadó hollywoodi legenda köszönete, hogy megismertette az ifjúsági kultúrával. Cserébe Carnes arany- és platinakorongokat küldött neki.

18. Martha és muffinok – Echo Beach
Egy másik jellegzetes, azonnal szerethető intro által készített szám, ezek a kanadai New-Wavers a brit fülek által korábban nem hallott módon „írnokkal” rímelte a „munkát”, miközben elragadó, napos dalszöveg óriási horoggal, eksztatikus szaxofon szólóval és egyszemélyes outróval. 1980 nyarán készült a 10. számmal, és a nyomon követés sikereinek hiányát enyhítette a sok cselekedet, amely vagy lefedte, vagy mintát vett róla.

17 . Classix Nouveaux
Is It A Dream
A 80-as évek elején a synth-pop a rövid hírűek menedéke volt, bár a Sal Solo mint énekes emlékezetessé tette ezt a tételt, még akkor is, ha ez a fülbemászó, növekvő elektronika 1982-ben elérte a 11. helyet majd ismét eltűnt. Sal kétszer volt egy találatos csoda; Solo szóló 1985-ben San Damianóval (Szív és Lélek) ismét bejutott a 20 közé.

16. Matthew Wilder – Break My Stride
Ez a moustachioos kamasz hangú amerikai popénekes az 1980-as évek egyik legjobb kórusát írta és elénekelte az eskapizmust és az önellátást népszerűsítő dalon. Valójában csak egy remek, töretlen, precedens poplemez, amelyet az 1984-es 4. csúcs bizonyít. Nem tudta nyomon követni, de a No Doubt 90-es évekbeli átütő albumát, a Tragic Kingdom-ot gyártotta.

15. Rosie Vela
Magic Smile
Ez a zenei diplomával rendelkező modell visszatért az első szerelméhez a 30-as években, hogy csak egy albumot rögzítsen, amelyből csak egy felejthetetlen, színes sláger érkezett. Vela szuggesztív hangjai egy funky pop-háttér mögött, amelyet mélyről röpkere szabtak, miközben egy csábító, személyes kódszavakkal teli lírát zihált, amely pimaszul hozzáadta a valódi mocskot. Vela eltette az utánajáró nagylemezt, hogy színészkedjen.

14. Owen Paul – A kedvenc időpazarlásom – Owen McGee énekes, aki majdnem a foci mellett döntött a zene mellett, az énekes, Marshall Crenshaw egyik számának borítójával érte el a 3. helyet. Néhány hónapig elért a szívdobogás státuszán, de a követő kislemezek nem működtek (és a Kavicsmalom hangszórói sem). Most újra fellép, és örömmel küldöm fénykorát.

13. Sheila E.
Szent Márk szépe
A templom és a szánkó harangjainak kettős számlájából a barát, író és producer Prince herceghez illő ritmikus intróig ez az androgün, rejtélyes hős meséje ötvözi az édes, szinte ragaszkodó verseket Sheila Escovedo énekei, amelyek gondtalan üvöltési módba lépnek, az egyik legfelkapottabb eksztatikus kórusban, amelyet Prince valaha írt. 1985-ben behatolt az Egyesült Királyság Top 20-ba, de az Egyesült Államokban Sheila már sztár volt.

12. Az Icicle Works – A szerelem csodálatos színű
A szupertökéletes Ian McNabb vezetésével ennek koronás dicsősége a Merseyside-ból időnként kiemelkedő, de problémás alternatív trió volt, egy gitárnehéz szám, kígyózó dallammal és könyörgéssel. lírai, amely majdnem átment az archetipikus hatalom pop. A dal 1984-ben 15-ös számot hozott; halom kislemez előzte meg és követte a toplisták alsó szakaszán, de ezoterikusak maradtak, és sokkal jobban értékelni kellett volna őket.

11. Nagy hanghatóság a házban (itt áll a szerelmed)
A “piszkos szexedben fizetett neki” vonal jelentősen megemelte a lécet egy sárgaréz uralta, pattogó, fejtett, egyszemélyes popban, amely rövid időn belül sztárokká vált Tony Burke és a fekete kesztyűs Sandie Shaw megjelenésű Julie Hadwen, aki a játékot megváltoztató szavakat énekelte.Miután megnyitották vele a Top Of The Pops-ot, 1985-ben elérték a 21. helyet, de a sok promóció ellenére több kislemez és egy album kudarcot vallott, és 1986-ban kettéváltak.

10. Will Powers – Magabiztosan csókolózva – A kvalifikáció a vendégénekes, Carly Simon miatt, akit nem hiteleznek, Lynn Goldsmith fotós szatirikus popmintázata a legújabb vokális technológiát használva váltotta a nemeket, és majmolta az őszintétlen, békés önsegítő zsályát az emberek bizonytalansága, ezzel eltávolítva az összes csábítást a csókból. Simon vidám, szomorú szöveget énekelt a vonakodó-csókos-fordult-hajlandó-stooge játékában, és 1983-ban bekerült a Top 20-ba.

9. Kettős – A szíve kapitánya
1985-ben ez a svájci duó néhány gyönyörű, könnyen hallgatható balladriát mutatott be, kiemelkedő zongora- és makulátlan szaxofontöréssel, amelyen stílus és osztály volt átírva. A megható lírát egy olyan nőről, aki lemond újra eltűnt szeretőjéről, Kurt Maloo elgondolkodva közölte, és örvendetes meglepetés volt látni, hogy 1986-ban a 8. helyre emelkedett. A nyomon követéseknek minimális volt a hatása, és szétváltak. második album.

8. A The Rainmakers
Hagyd, hogy menjek-menjek – Egy fergeteges kórussal, amely lazán egy afro-amerikai spirituális dalra épül, ez a humoros, félig szatirikus lemez 1987-ben bekerült a Top 20-ba egy lelkiismeretes amerikai roots-rock együttes számára Bob Walkenhorst frontember kirívó, provokatív énekei által megkülönböztethető. A műsor a Biblia kulcsfiguráit vette át, és korszerűsítette a szavaikat, végül Jézus azt kérdezte: “Miért válogat mindenki mindig engem?”

7. Nena
99 piros lufi – Az angol változat 1984-ben nem volt tárgyalható a lemezvásárló közönség számára (elkeserítő, mivel a német nyelvű eredeti az Egyesült Államokban nagyon jól ment), de ez továbbra is igazi klasszikus: komolyan, gyönyörű ének, hűvös intro és outro egy kísérteties szintetizált zümmögésről, és egy év alatt az egyik legrelatábilisabb nukleárisellenes üzenetről van szó. Könnyű 1. sz., de a dzsesszisztikus bulvárlapok nem viselik, és a következő alig regisztrált.

6. Fiú találkozik a lánnyal
egy csillag leesésére várunk
Teljesen örömteli lemez, a felelős páros írta Whitney Houston néhány legnagyobb slágeréhez. Ez a vidám fiatalos slush receptjét követi – nagy szaxofon főszereplő, szemtől szembe szólító vokál, óriási kórus és elbűvölően lenyűgöző líra, a lov ely vonal: “Ki mondja, hogy szabadon engedjek egy vadat?”. A három férfi és egy kis hölgy filmzenéjének felvétele 1989-ben bekerült a Top 10-be.

5. Villanás és serpenyő – vonatra várva
Veterán Aussies óriási költői énekléssel, mit kell tennie, gondolkodnia és mondania, amikor a vonata még nem érkezett meg. A kábítószer-metaforák elterjedtek a régi barna cipők és a pörkölt babok felidéző képein keresztül, de a szintetizátor – gőzgépes ütem, jeges dallamvonal, staccato akkordok – felhasználása minden mást emel ezen a lemezen. 1983-ban a 7. helyre emelkedése mindenkit, az együttest is meglepte.

4. A kalandok
a megtört föld

A zongora által vezetett intróval és könyörgő kórussal ez a hatalmas dal, a Bajok Kalandok hazájára gyakorolt hatásáról szólt, a belfasti cselekmény várva várt áttörése, 1988-ban elérte a 20. helyet. . Tehetséges és átgondolt együttes, amely soha nem kapta meg a megérdemelt szüneteket, nyolc évig jelent meg a lista alsó szakaszán – hét másik a Top 40-n kívül tetőzött. 1993-ban szakítottak.

3. Alphaville – Nagy Japánban – Barnstorming synth-pop himnusz egy német zenekartól, akik fenomenális sikereket értek el az európai szárazföldön, de csak ez a sötét vallomás a heroinfüggőségről, lenyűgöző képekkel és lírai ügyességgel hatott az Egyesült Királyságban amikor eljutott a Top 10-re 1984-ben. A szokásos pop-receptek lebugyognak, lecsupaszított hátsó versek és nagyobb ritmusok révén a ragyogó kórusban: ez valóban egy olyan csoport volt, amelynek megengedtük magunkat.

2. Susan Fassbender – Twilight Cafe
Ismerős akkordsorral, dübörgő, domináns basszussal, maroknyi jól elhelyezett szintetikus arpegióval és introspektív lírával fantáziál a titulált nightpotról, mint ideális helyről elfelejteni a világ problémáit és megtalálni megkönnyebbülés, ez egy csodálatos lemez volt, amelyet inkább a valószínűtlen kinézetű popsztár tett, hihetetlenül tehetséges fiatal titkári szemüvegű Yorkshirewoman. 1981-ben a 21. helyre került.

1. A Lotus Eaters – Az első kép rólad
Mindig segített a dal támogatóinak abban, hogy örökké boldog, a művészet és a természet képeit pozitívan, megnyugtatóan használja.Ilyen bizalom mutatkozik a dalban a kezdetektől fogva: a hosszú nyitóvers háromnegyede eltűnt, mielőtt beindul a dobok első eksztatikus virágzása, és készen áll az évtized egyik legizgalmasabb és legmeghatározóbb kórusára. Az olyan sorok, mint: “Árassza el a világot napfény mélyén, törjön be a békés vadonba”, gyönyörűen költői, és a kifizetés (“Lásd, ahogy a virágok sikoltoznak örömükben”) egyszerre megrendítő és aranyos. A Peter Coyle vezette Liverpudlian zenekar 1983 nyarán a 15. helyre került. A kedvenc pop dal, olyan állítólag klassz „muso” típusokból, akik azt állítják, hogy az ilyen zene szintetikus és komolytalan, továbbra is rádiókapocs marad , a 80-as évek válogatott albumainak gyakori kiegészítése, és tagadhatatlanul, kétségtelenül a legjobb.

Vélemény, hozzászólás?

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük