Jasper Cropsey a Hudson River School művészeinek második generációja között volt. Ősze a Hudsonon, 1860-ban bemutatja, hogy a színes lombozatú tájképeket részesíti előnyben.
Ha ma van festménye az otthona falán, az egy festőcsoport hatására lehet. a Hudson-folyó művészeként ismert. Bár nem annyira egyénileg híres, mint sok más 19. századi amerikai festő, mint csoport, mégis fontos hozzájárulásuk volt. Az 1800-as évek előtt a legtöbb művész csak akkor volt sikeres, ha felhívta magára a gazdag család figyelmét, aki megengedhette magának a portrék festését. A festészettel nem foglalkozó művészeket megbízhatták híres történelmi jelenetek újrateremtésével a gazdagok otthonában . De a fénykép prekurzorának számító dagerrotípus feltalálásával nagy mértékben elnyelte a portréfestés iránti igényt. Azonban egy új amerikai tájfestészeti iskola hamarosan létrejött a nyilvános szórakoztatás új formája mellett – a művészeti múzeum . A középosztálybeli emberek izgulni kezdtek a művészet iránt.
A Hudson-folyó iskolájának művészei Az európai művészek kevésbé befolyásolták őket, mint az amerikai művészek és írók. Asher Durand Rokon szellemei (1849) Thomas Cole és William Cullen Bryant, a kor költője bemutatják a természet szépségét.
Előtte 1830-ban nem volt olyan művészeti múzeum, amely nyitva áll t ő nyilvános. A művészek elkezdtek alkotásokat alkotni a középosztály örömére. Hamarosan olyan szokássá vált festményt látni az otthon kandallója felett, mint egy Bibliát találni a konyhaasztalon. 1839-ben létrehozták az American Art Union-ot, hogy pénzt gyűjtsenek a művészek fizetéséhez. Eleinte 814 tag fizetett darabonként 5 dollárt, hogy csatlakozzon az unióhoz; egy évtizeddel később 19 000 tag és 40 000 dollár fizetett a művészeknek egyetlen év alatt. Az egyik ilyen művész a tájfestő, Thomas Cole volt.
Cole-nak nem volt formális művészképzés. Nem tudott hasonlóságot vagy valódi figurát rajzolni. De megértett valamit, amit társai nem. Míg a művészek több mint egy évszázada festették az amerikaiakat, addig senki sem festette Amerikát – a hegyeket , patakok, távlatok, völgyek, a határtalan határ. Tehát a természet Amerika nemzeti mítoszának és új identitásának kialakulásával vásznának tárgya lett. Cole a pusztai tájkép-művészek lelki atyja lett. Korai témái a Hudson-folyó völgye és a Catskill-hegység voltak, tele gyönyörű tájjal, vízesésekkel és elsődleges ködökkel. div>
Thomas Cole művei, például A vízözön víz alá süllyedése (1829), kortársait és a jövő amerikai művészeket egyaránt inspirálták.
Így merész stílus volt a “bennszülött”. Amerikai művészet alkotott. Más tájfestők, mint Asher Brown Durand és Fitzhugh Lane, valamint Frederick Edwin Church és Albert Bierstadt panorámások nemcsak New York felső része körüli területeket, hanem a távol-nyugaton található szépség sokszínűségét, a A Sierra-hegység, a Sziklás-hegység, Latin-Amerika és Mexikó megpróbálták kifejezni a természet szeretetét és az ember hely iránti érzését. Ugyanakkor a kultúra nem csak egy gazdag elit, hanem minden ember tartományává vált. Így, ahogy a külföldiek csodálkozva néztek, a Hudson-folyó művészei otthagyták az európai ízeket, és rendkívüli sikerrel kezdték festeni Amerika természetének varázslatos szépségét és fantasztikus erejét.