Queer Torontossa toimiva DJ ja tuottaja Kaytranada rekrytoi biseksuaalilaulajan Kali Uchisin tempoilevalle ja erilliselle disko-numerolle ”10%”, yksi hänen vuoden 2020 Bubba-albuminsa sinkuista. Funky backbeatille ja värikkäille pisaroille synkistysääniä, se on sävy siitä, että omistat kuka olet. ”Miksi yrität valehdella heille? ovat ”, laulaa Uchis, erittäin luottavainen omaan huijaukseensa.
Perfume Genius,” Queen ”
” Ei perhe on turvassa / When I Sashay ”, laulaa Perfume Geniusin Mike Hadreas tässä vuoden 2014 singlessä pudottamalla kimallepommin suoraan kaikkien päälle, jotka ovat koskaan huutaneet” perhearvoista ”savunäytöksi homofobiansa vuoksi. Se on yksi popmusiikin Kaikkien aikojen upeita lausuntoja naisellisuuden voimasta käärittyinä karkkikiviglam rock-pinnoitteeseen.
Vastaan minua, ”True Trans Soul Rebel”
Kun olet tullut transsukupuoliseksi nainen vuonna 2012, Agains Me Me: n perustaja Laura Jane Grace kertoi pelottomasti siirtymisensä punk-ryhmän 2014-levylle Transgender Dysphoria Blues. ”True Trans Soul Rebel”, kiihkeä, fist-in-the-air-rock-hymni, lähentää siirtymävaiheen varhaisia hetkiä, jolloin esittelyä oppiva henkilö saattaa tuntea olevansa epävarma siitä, miten käsitellä itseään julkisesti. / p>
Gossip, ”Standing in the Way of Control”
Dance-punk-yhtye Gossip vastasi Bushin toisen hallinnon taaksepäin kantaan samaa sukupuolta olevien avioliittoon tällä jauhettavalla numerolla, nimikappaleella heidän vuoden 2006 albumiltaan. Keskellä vääristynyttä diskobassoa, hammastettua reunakitaraa ja kiihkeitä hattuja queer-nainen Beth Ditto ulvoo tiensä kiireellisen viestin läpi pysyäkseen toiveikkaana ja vastustavansa selviytyessään ”ainoasta tuntemastasi tavasta”.
Grace Jones, ”Pull Up to the Bumper”
Tyylikäs ja provosoiva laulaja-malli Grace Jones oli jo rakastettu hahmo New Yorkin (ja sen ulkopuolella) queer-diskoissa, kun hän päivitti äänensä 1980-luvulle Lämmin tekonahka, kiitos leikkisän sukupuolinormien kumoamisen ja maskuliinisella energialla täytetyn esitystyylin. Yhdistämällä reggaen, disko- ja New Wave -yhtyeen sekoituksen yhteistyökumppaneiden Sly & Robbien kanssa, Jones julkaisi ”Pull Up to the Bumper”, ihastuttavan siiven sleazy-funkia vuoden 1981 Nightclubbingista Koko asia lepää erittäin hienovaraisella pysäköintinä sukupuolen metaforalla, joka on tarpeeksi likainen saamaan vanhempasi punastumaan (”Varmuuskopioi kahdesti / Nyt se / Sopii mukavasti”) ja sitä hauskempaa siitä.
Madonna, ”loma”
Voit todennäköisesti tehdä koko Pride-luettelon vain Madonna-kappaleista, jos olemme rehellisiä Mutta uransa alkupuolella ikoninen esiintyjä ja hänen tuottajansa tekivät tappajasinkkuja, joissa yhdistettiin kuplapoppi New Wave -reunan kanssa ja disko kuulostaa edelleen sykkivältä homoklubeissa. Hänen kolmas singlensä, ”Holiday”, on pirteä pala eskapismia. lehmänkello, syntikielet ja raapiva kitara, joka kuulostaa lomalta, jonka kaikki ansaitsemme tämän vuoden jälkeen.
Dua Lipa, ”Älä aloita nyt”
Englantilainen laulaja-lauluntekijä-malli Dua Lipa tuli ulos keinuva loppuvuodesta 2019 ”Don’t Start Now” -elokuvalla, joka herättää koko menneen aikakauden joustavuutta käsittelevän homodisko-hymnin, joka ulottuu Gloria Gaynorin ”I Will Survive” -tapahtumaan ja pidemmälle. ”Vaikka kesti jonkin aikaa selviytyäksesi sinusta, olen parempi toisella puolella”, hän julistaa, ja vilkkain bassolinja Chicin tällä puolella pyyhkäisi hänet pois tanssilattialta.
Robyn, ” Tanssii omalla tanssillani ”
Mahdollisesti viime vuosikymmenen suurin homohymni, Robynin” Tanssii omalla ”on kasvoillaan laulu sydänsärkystä ja joustavuudesta. Tyylikäs elektronumero, jossa vaaditaan 16. nuotin bassolinja ”Dancing on My Own” kuljettaa ruotsalaisen poptähden suoraan seuraan katsellen hänen rakastajansa suutelemaan jotakuta muuta ”stilettojen ja rikkoutuneiden pullojen” keskellä. Surullisuudestaan huolimatta hän löytää päättäväisyyden lyödä lattiaa ja jatkaa tanssia, vaikka se merkitsisikin olevansa jälleen yksin. Se on viesti, joka menee suoraan jokaisen yksinäisen queer-lapsen sydämeen, joka on koskaan tuntenut kadonneen tai avuttoman, rohkaisemalla heitä nouse ylös ja jatka liikkumista.
Kacey Musgraves, ”High Horse”
Piiska-fiksu maalaiskuningatar Kacey Musgraves tähti tanssilattiaa tällä kappaleella hänen tappaja-albumistaan Golden Hour ja ei jäänyt väliin. Kirpeä pukeutuminen tuolle yhdelle tuttavalle – tiedät sen – joka toimii liian hyvin ollakseen pirun paikka ja pilaa yleisesti kaikkien muiden hauskanpitoa, ”High Horse” tekee kuin silkkisen disko-numeron, mutta lisää annoksen banjosta ja Telecasterista soi hieman ylimääräistä yee-haw.
Janet Jackson, ”Yhdessä taas”
1997-luvulla Velvet Rope, Janet Jackson kirjoitti omasta masennuksestaan sekä usein tabuaiheista aiheista, kuten perheväkivalta, BDSM ja samaa sukupuolta oleva rakkaus.Kohottava talonumero ”Yhdessä jälleen” kirjoitettiin usein yhteistyökumppaneiden Jimmy Jamin ja Terry Lewisin kanssa kunnianosoituksena aidsista kuolleelle ystävälle, ja laajennuksesta tuli siitä lähtien rakkaudellinen kunnianosoitus tuhansille muille, jotka kamppailivat taudin kanssa. suru, josta kappale syntyi, se säteilee eräänlaista puhdasta iloa uskossa, että tulemme jonain päivänä taas kaikkien kanssa, joita olemme koskaan rakastaneet ja menettäneet. Nyt keskellä toista kauheaa virusta tämä osuu kovemmin kuin koskaan.
Kylie Minogue, ”Rakkaus ensi silmäyksellä”
Kun australialainen popdiva Kylie Minogue julkaisi vuonna 2001 teoksen ”Cant Get You Out My Head”, hän ei ollut hänellä oli hitti Yhdysvalloissa kahdeksankymmentäluvun lopusta lähtien – vaikkakaan ei siksi, että hänen työnsä laski laadultaan, olkaamme selvät: Samalta levyltä, jonka nimi on Fever, oli yhtä hieno single ”Love at First Sight”. Tuotannolla, joka viittaa ranskalaiseen Daft Punkin ja Cassiuksen taloon, se herättää täydellisesti maagisen tunteen kaikkien tähtien kohdentumisesta ja parhaista kappaleista, joita soitetaan, kun joku uusi ajautuu kiertoradalle.
Pet Shop Boys, ” Se on synti.
Erilaiset uskonnolliset uskonnot ovat käyttäneet ympäri maailmaa huomattavan sosiaalisen ja poliittisen painoarvonsa inhimillistämään ja pilkkaamaan queer-ihmisiä vuosien ajan. Pet Shop Boys -laulaja Neil Tennant ei ollut vielä julkisesti kaapista kun duo julkaisi albumin Oikeastaan vuonna 1987, mutta hän ilmaisi katolista kirkkoa koskevat tunteensa hyvin selkeästi Yhdistyneen kuningaskunnan hiteessä ”Its a Sin”. Se on rakennettu kirkkaiden syntetisaatioiden ja läpikuultavan bassolinjan ympärille, ja se on julma syytös kirkon ahtauksista (”Kun katson elämääni / se on aina häpeän tuntua”), joka toimii tanssipop-klassikkona.
Sylvester, ”Teet minusta tunteen (mahtava todellinen)”
Hän oli jo 1960-luvun teini-ikäisenä, upea esiintyjä Sylvester nautti lyhyestä elämästään sarjaa tanssitallenteita ja kuoli lopulta AIDS: n komplikaatioihin vuonna 1988. ”You Make Me Feel (Mighty Real)”, sekoittajana Patrick Cowley ja joissakin varhaisissa sähköisissä instrumenteissa, on yksi niistä hurmioituneet disko-kappaleet elävöittävät taatusti kaikki puolueet.
Deee-Lite, ”Groove is in the Heart”
Edessä jumalallisen värikäs Lady Miss Kier, outo pallotrio Deee-Lite lisäsi päivähehkuvaa Club Kid -energiaa 90-luvun alkupuolen kaavioihin julkaisulla ”Groove Is in the Heart”. Tässä on kaikki: Bootsy Collins, liukuhihnat, Fred Wesleyn ja Maceo Parkerin sarvet ja jopa räppi Q-Tipiltä. Kutsuina friikkisen sivusi osoittamaan, se kuulosti radiossa positiivisesti 1990 – 30 vuotta Myöhemmin se on silti jokseenkin yhtä vastustamaton.
Kesha & Big Freedia, ”Raising Hell”
Aivan kuten Pinkin ”Raise Your Glass” ”Ennen sitä Kesha ja Big Freedian vuoden 2019 single” Raising Hell ”on kokoava huuto kaikkien” luomisvirheiden ”nauttimiseksi ilman pelkoa tai häpeää. Joitakin evankeliumityyliä sisältävä piano ja melodia sisällytetään sen kompastuvaan, bassoa painavaan rytmiin. , se on henkeä nostava hillo, joka saa sinut innokkaasti tottelemaan queer bounce-tähti Freedian käskyjä ”pudota se alas.”
Frankie menee Hollywoodiin, ”rentoudu”
Pieni kiista ei vahingoittanut Frankie Goesin debyyttialbumin ”Relax” esitystä, joka sisälsi röyhkeät ja selkeät sanat orgasmin viivästymisestä ja kaksi avoimesti homo-laulajaa Holly Johissa nson ja Paul Rutherford. BBC kielsi sen tunnetusti, mutta Trevor Hornin ohut New Wave -tuotanto ohjelmoiduilla rumpuilla ja synkät äänet synnyttivät kiinnostusta Relaxia kohtaan, mikä auttoi sitä myymään miljoonia ja tullut yhdeksi kahdeksankymmentäluvun suurimmista sinkuista. kehui homoseksuaalien iloja.
Janelle Monae, ”Saada minut tuntemaan”
R & B -futuristi Janelle Monae meni syvemmälle Prinssin friikkiin ja sekoitettuun funkiin elokuvassa” Make Me Feel ”, joka on erottuva tekijä vuoden 2018 Dirty Computer -ohjelmassa.” Baby, älä pakota minua kertomaan sitä sinulle ”, hän coos, vihjaen omalle pansexual henkilöllisyydelleen, jonka hän myöhemmin vahvisti, asettui hydrauliseen potkuriin ja trebly kitara nuolee. Se on taiteilijan ääni, joka avautuu ja on valmis juhlimaan ”emotionaalista, seksuaalista taivutinta” ja kannustaa muita tekemään samoin.
Tegan ja Sara, ”Closer”
Queer kaksoissisaret Tegan ja Sara Quin toivat huomattavan laulujen kirjoitustaidon kunnianhimoiseen pop-albumiinsa Heartthrob vuonna 2012, ja tulokset tuottivat tulosta. Työskennellessään Greg Kurstinin kanssa he keksivät ”Closer”, eroottisen jännityksen mestariteoksen ja heidän suurimman singlensä. Se avautuu rehevillä synteillä ja pehmeällä laululla, ja siitä tulee nopeasti tanssilattian täyteainetta, kun rummut ja basso nostavat BPM: itä. duo vetoaa tapauksensa omaksumaan tuon kihelmöivän tunteen: ”Se ei ole vain kaikki fyysisiä / olen tyyppi, joka ei tule niin kriittiseksi / Tehdään siis asiat fyysisiksi / En kohdella sinua kuin olisit niin tyypillinen.”
Lady Gaga & Ariana Grande,” Rain on Me ”
Kaksi tämän sukupolven suurinta popdivaa (ja tunnustettua liittolaista) sai yhdessä Gagan Chromatica-albumilla, jossa talon hymni nousee kovimmista kamppailuista eteenpäin. Urheiluharrastajat kutsuvat tätä slam-dunkiksi.