On kulunut kymmenen vuotta siitä, kun Linda Ronstadt, aikoinaan kaikkein eniten palkattu nainen rock and rollissa, lauloi viimeisen konsertinsa. Vuonna 2013 maailma sai selville miksi: Parkinsonin tauti oli tehnyt hänestä kyvyttömän laulamaan ja päättänyt musiikkiuran, joka oli jättänyt pysyvän jäljen klassisen rockin aikakauteen ja ansainnut hänelle kymmenen Grammy-palkintoa. Ronstadtin maanjäristävä ääni ja pirteä läsnäolo löysivät hänet kuuluisuuteen kuusikymmentäluvun lopulla, ja hänen esityksensä ”Different Drum” (hänen varhaisen ryhmänsä, Stone Poneysin kanssa), ”You No Good” (läpimurtoalbumilta ”Heart Like a Wheel”), ”Blue Bayou” ja ”Desperado” auttoivat määrittelemään Kalifornian folk-rock-äänen. Matkan varrella kaksi hänen varamuusikkonsa lähti muodostamaan Kotkat.
Mutta Ronstadt, nyt seitsemänkymmentäkolme, ei lepännyt suurimmissa osumissaan, kokeillen sen sijaan kahdeksankymmentäluvulla, hän näytteli Gilbertin ja Sullivanin ”The Pirates of Penzance” Broadwaylla, äänitti standardialbumin veteraanijärjestäjän Nelson Riddlen kanssa ja julkaisi ”Canciones de Mi Padre” -kokoelman perinteisiä Meksikolaisia kappaleita, joista tuli myydyin ei-englanninkielinen albumi Amerikan historiassa. Levy palautti myös Ronstadtin juurilleen. Hänen isoisänsä oli meksikolainen yhtye ader, ja hänen isänsä oli serenadannut äitinsä meksikolaisilla kansanlauluilla kauniilla baritonilla. Hän varttui Tucsonissa, Arizonassa, lähellä rajaa – paikassa, josta on siitä lähtien tullut poliittinen leimahduspiste.
Uusi dokumenttielokuva ”Linda Ronstadt: Ääneni ääni”, ohjaajat Rob Epstein ja Jeffrey Friedman, joka avaa 6. syyskuuta, palaa Ronstadtin seikkailunhaluiseen uraan. Hän puhui New Yorkerin kanssa kahdesti puhelimitse San Franciscossa sijaitsevasta kodistaan. Keskustelumme on muokattu ja tiivistetty.
Mikä on päiväsi- arkeen kuin nykyään?
No, minä makaan paljon, koska olen vammainen. Luen paljon, mutta minulla on vaikeuksia silmissäni, joten se on eräänlainen ongelma. Sitä kutsutaan vanhenemiseksi.
Mitä luet juuri nyt?
Luen Thomas Mann, ”Taikavuori”. Minun on jotenkin tullut tähän ikään lukematta Thomas Mannia, ja yritän korvata sen. Luin ”Buddenbrooks” ja rakastuin hänen kirjoituksiinsa. Hänen kirjansa ovat mukavia ja pitkiä, joten niiden läpikäyminen kestää pari päivää.
Kenen kanssa vietät suurimman osan ajastasi ?
Poikani asuu täällä. Tyttäreni tulee. Minulla on todella mukavia ystäviä; he tulevat ja viettävät aikaa kanssani. Minun on vaikea päästä ulos. Minun on vaikea istua ravintolassa tai istua tuolilla. Minun on vaikea seisoa ympärillä, joten jos on tilanne, jossa olen todennäköisesti kiinni oviaukossa juttelemassa jonkun kanssa viiden minuutin ajan, minulla on tapana välttää sitä.
Millaista musiikkia kuuntelet?
Rakastan oopperaa. Se on niin kauheaa – kuuntelen sitä YouTubessa. Olen audiofiili, mutta olen tottunut juuri olemisen mukavuuteen pystyn kuulemaan kaksikymmentäyhdeksän erilaista roolia. Kuuntelen myös muuta musiikkia. Löysin tämän korealaisen yhtyeen, joka oli mielestäni mielenkiintoinen Tiny Desk -konserteissa, NPR-sarjassa. He saavat muusikoita tulemaan sisään ja soittamaan livenä todella pienessä pienessä tilaa työpöydän takana. Se ei ole mikään show biz, vain musiikki. Heillä on hienoja juttuja. Heillä oli Randy Newman. Natalia Lafourcade, joka on meksikolainen taiteilija, jota rakastan erityisesti. Mitä uutta. Korealaista bändiä, jonka näin, kutsuttiin nimellä SsingSsing.
Onko se kuin K-pop?
Ei, se perustuu korealaiseen perinteiseen laulamiseen. Se oli eräänlainen kuin David Bowien basso ja rummut, ja sitten tämä todella villi eteläkorealainen perinteinen laulaminen. Se on monisuuntainen. Se on erilainen asteikko kuin käytämme, ja siinä on enemmän muistiinpanoja. Ja paljon sukupuolten ylittämistä. Näyttää siltä, että näen tulevaisuuden.
Dokumentissa sanot: ”Voin laulaa mielessäni, mutta en voi tehdä sitä fyysisesti.” Se kuulostaa joko lohduttavalta tai tuskalliselta.
No, on vähän turhauttavaa, kun perheeni tulee Arizonasta, koska laulaisimme kaikki yhdessä. Tällä tavoin meidän ei tarvitse puhua politiikasta. harmoninen – en tarkoita sanaa – suhteita. Mutta en voi tehdä sitä enää, joten kutsun vain ne, jotka ovat demokraatteja.
Kun laulat mielessäsi, mitä kuulet?
Voin kuulla kappaleen. Voin kuulla, mitä tekisin sen kanssa. Voin kuulla säestyksen. Joskus en muista sanoja, joten minun täytyy etsiä ne. Se ei yleensä ole kappaleitani laulan. En kuuntele omia juttujani kovin paljon.
Kuuletko koskaan itsesi radiossa odottamattomissa paikoissa?
Kuuntelen Meksikon radiota – paikallista Banda-asemaa San Josesta. Kuuntelen enimmäkseen NPR: tä. En kuuntele enää valtavirran radiota.En tunne tekoja enkä tunne musiikkia. Se ei kiinnosta minua etenkään. On joitain hyviä nykyaikaisia ihmisiä. Pidän Siasta. Hän on erittäin omaperäinen laulaja.
Kuinka selviydyt turhautumisesta, koska et pysty tekemään kaikkea mitä haluat tehdä?
Olen juuri hyväksynyt sen. En voi tehdä mitään. Minulla on sellainen parkinsonismin muoto, joka ei reagoi tavallisiin Parkinsonin lääkkeisiin, joten minulla ei ole hoitoa. Sitä kutsutaan P.S.P.-progressiiviseksi ydinvoiman halvaukseksi. Minun täytyy vain jäädä kotiin paljon. San Franciscon tärkein nähtävyys on ooppera ja sinfonia, ja yritän vaivaa ja menen ulos, mutta voin tehdä sen vain muutaman kerran vuodessa. Minusta on pahoin, että en ole koskaan istuimellani, kun Michael Tilson Thomas nostaa sauvansa, koska hän on niin hyvä kapellimestari, ja kaipaan kuulla orkesterimusiikkia. Ystäväni tulevat soittamaan musiikkia, ja siitä pidän siitä joka tapauksessa eniten: olohuoneessa.
Kuten kerrot, ensimmäiset oireet, jotka huomasit ennen kuin tiesit, että sinulla oli Parkinsonin tauti, olivat laulussasi. ääni.
Joo. Aloitin tehdä jotain, ja se alkoi ottaa muistiinpanon ja sitten se pysähtyi. Mitä et voi tehdä parkinsonismin kanssa, on toistuvia liikkeitä, ja laulaminen on toistuvaa liikettä.
Rikkoit näyttämölle niin voimakkaalla äänellä. Miltä tuntui laulaa tällä äänellä?
No, yritin selvittää, kuinka laulaa! Ja yrittää tulla kuulluksi sähkölaitteiden yli. Minulla ei ollut aavistustakaan siitä, että lauloin yhtä kovaa kuin minä. Ajattelin aina, että en laulanut tarpeeksi kovalla äänellä, koska alkuaikoina ei ollut näyttöjä. Et voinut kuulla itseäsi.
Dokumentissa puhut aikuisuudesta Tucsonissa Arizonassa ja kuinka kulttuurisesti rikas se oli. Kuinka nykyinen politiikka rajalla vaikuttaa sinuun?
Ne ovat tuhoisia. Minusta tuntuu olevan täynnä impotenttia raivoa. Kasvoin Sonoranin autiomaassa, ja Sonoranin aavikko on rajan molemmin puolin. Sen läpi kulkee nyt aita, mutta se on silti sama kulttuuri. Sama ruoka, samat vaatteet, sama perinteinen elämä karjatiloissa ja maanviljelyssä. Menen sinne paljon, ja on niin vaikeaa päästä takaisin rajan yli. Se on naurettavaa. Aikaisemmin voit mennä rajan yli ja syödä lounasta, vierailla ystävien luona ja tehdä ostoksia siellä olevissa pienissä kaupoissa. Viides- ja kuusikymmentäluvulla oli kaunis tavaratalo. Vanhemmillani oli ystäviä rajan molemmin puolin. He olivat ystäviä karjankasvattajien kanssa, ja me kävimme kaikissa heidän juhlissaan, heidän kasteissaan, heidän häissään ja juhliin.
Ja nyt se on kadonnut. Kaupat hävitetään, koska ne eivät enää saa kauppaa Yhdysvalloista. Meksikon puolella on konserttijohto, jonka amerikkalaiset asettivat. Eläimet ovat loukussa siellä. Lapset leikkaavat sitä. Se on täysin tarpeetonta. Sillä välin näet ihmisiä rauhallisella rullalautailulla ja tyttöjä rullaluistimineen, lapsia leikkimässä puistossa. Ja luulet, Pelkäämme tätä? He ovat vain tavallisia lapsia!
Vietin aikaa autiomaassa, kun olin vielä terve, työskennellessäni samarialaisten ryhmän kanssa, jotka etsivät kadonneita ihmisiä. Sinä törmäät Minute Meniin tai Rajavartioon viiden sekunnin välein. Raja on täysin militarisoitu. Tapaat erään kaverin, joka kompastuu aavikon läpi yrittäen ylittää, ja hän on kuivunut, hänen jalkansa ovat täynnä piikkejä, kaktusta, sitten näet tämän Minuuttimiehen istuvan jäähdyttimensä, kaiken veden, ruoan ja oluen sekä automaattisen aseensa kanssa istuu sylissään yllään täysi naamiointi. Se on niin julmaa. Ihmiset ovat tulossa töihin. Heillä on parempi elämä. Sinun täytyy olla melko epätoivoinen, jotta haluat ylittää tuon autiomaa.
Puhuit tästä jo vuonna 2013, kun muistelmasi ilmestyi, ennen kuin siitä tuli niin kansallinen kiilakysymys. Eivätkö ihmiset kiinnittäneet tarpeeksi huomiota aiemmin?
No, he eivät asuneet lähellä rajaa . He palaisivat vain pureskelemaan siitä halua. Se ei ollut heidän ongelmansa. Asuin silloin rajalla. Asuin Tucsonissa kymmenen vuotta. Näin mitä tapahtui. Lasten asettaminen vankilaan – se ei ole uutta. Se tapahtui Bushin hallinnossa. Barack Obama yritti saada maahanmuuttouudistuksen, eikä kongressi salli sitä. Joten ihmiset ovat joutuneet tähän kärsimyksen verkkoon ja kuolevat autiomaassa. He ovat uskomattoman rohkeita ja kekseliäitä ihmisiä, jotka tekevät sen. C.E.O. eräs iso yritys kertoi minulle kerran – kun sanoin: ”Mitä sinä etsit palkkauskäytännöissä?” – hän sanoi: ”Etsin jotakuta, joka on kohdannut paljon vastoinkäymisiä, koska he ovat yleensä hyvä liikemies.” Ajattelin, että sinun pitäisi palkata jokainen maahanmuuttaja, joka tulee rajan yli.
Miksi päätit muuttaa San Franciscoon Tucsonista?
Lapseni tulivat kotiin toistamalla homofobisia huomautuksiaan kuultu koulussa.Ja he olivat kuulleet myös muita asioita, kuten: ”Jos et mene kirkkoon, aiot mennä helvettiin.” Ajattelin: Tiedätkö, en tarvitse sitä. Joten muutin takaisin San Franciscoon. Halusin heidän ymmärtävän, millainen yhteisö on, jossa voit kävellä kouluun, kävellä markkinoille. Enemmän kaupunkia – kyläkokemus. Tucsonissa ajoin autossa neljäkymmentäviisi minuuttia saadakseni heidät kouluun ja sitten 45 minuuttia saadakseni heidät takaisin kuumaan autoon. En halunnut sitä elämää heille. / p>
Voin kertoa, että sinulla on todellinen surun tunne siitä, mitä raja oli.
Ihmiset eivät ymmärrä, että siellä on meksikolaisia, on amerikkalaisia ja sitten meksikolaisia-amerikkalaisia. He ovat kolmea erilaista kulttuuria, ja ne kaikki vaikuttavat toisiinsa. Ja he kaikki vaikuttavat syvästi kulttuurillemme. Cowboy-puku joita Roy Rogers pukeutui ikeenpaidalla, helmipainikkeilla, kellon alaosassa sijaitsevilla rajahousuilla ja cowboy-hatulla – ne kaikki ovat meksikolaisia. Tuomme sen. Syömme burritoja ja tacoja, ja musiikkimme vaikuttaa paljon Meksikon musiikilla. Se menee edestakaisin rajan yli koko ajan.
Kuinka kasvaminen tuossa meksikolaisamerikkalaisessa kulttuurissa muotoili sinua muusikkona?
Kuuntelin paljon meksikolaista musiikkia radiossa, ja isälläni oli todella hieno kokoelma perinteistä meksikolaista musiikkia. Se vaikeutti minua, kun menin laulamaan amerikkalaista popmusiikkia, koska rock and roll perustuu mustiin kirkkorytmeihin, enkä altistunut sille lapsena. Voin laulaa vain sen, mitä kuulin. Mitä olin kuullut, oli meksikolaista musiikkia, Billie Holiday ja veljeni laulavat sopraanoa.
Joten mikä veti sinut folk-rockiin kuusikymmentäluvulla?
Rakastin suosittua kansanmusiikkia, kuten Peter, Paul ja Mary. Rakastin aitoja perinteisiä juttuja, kuten Carter-perhettä. Rakastin Bob Dylania. Ja yritin kopioida mitä voisin. Kun kuulin Byrdien tekevän folk-rockia, ajattelin, että halusin tehdä sen.
Kuinka teit levyn ”Eri rumpu” Stone Poneysin kanssa vuonna 1967?
Se oli kappale, jonka löysin Greenbriar Boys -levyltä, ja ajattelin, että se oli vahva pala materiaalia. Pidin vain kappaleesta. Työskentelimme sen eräänlaisena sekoituksena – se ei ollut kovin hyvä kaverien pelaamisen kanssa kitara ja mandoliini. Mutta levy-yhtiö tunnusti, että myös kappale oli vahva, joten he pyysivät minua palaamaan ja levyttämään sen muusikoidensa ja sovituksensa kanssa. Ja olin melko järkyttynyt. En tiennyt kuinka laulaa sitä sillä järjestely. Mutta se osoittautui osumaksi.
Muistatko kuullut sen ensimmäistä kertaa radiossa?
Joo. Olimme matkalla tapaamiseen Capitolissa Levyt, vanhassa Dodgessa tai vastaavassa, ja minut jumitettiin takana kitaroillamme. Sitten moottori jäätyi, ja auto sai tämän kauhean metalli-metalli -huudon. Meidän täytyi työntää se lähimpään huoltoasemaan, puoliksi a bl ock pois. Mies katsoi autoa sanoen, että se ei koskaan enää aio, ja me sanoimme: ”Mitä me koskaan teemme Los Angelesissa ilman autoa?” Ja autotallin takana soittavasta radiosta kuulimme ”Different Drum” -aloitteen avaamisen. Kuulimme missä radiossa se oli, KRLA, joten tiesin, että se oli osuma, jos he soittivat sitä LA-asemilla.
Mitkä ovat muistosi Troubadourista Länsi-Hollywoodissa?
Siellä kävit hengailla. Menisimme kuulemaan paikallisen näytelmän, jota soitettiin, tai siellä olisi joku, kuten Hoyt Axton, Oscar Brown, Jr. tai Odetta. Kukaan ei ollut tuolloin mitään erityistä. Olimme kaikki pyrkiviä muusikoita. Dillardit olivat siellä. Byrdit ripustivat siellä. Ja sitten alkoi olla Joni Mitchellin, James Taylorin kaltaisia ihmisiä. Carole King soittaisi siellä. Kun Joni Mitchell soitti, hän soitti kaksi viikkoa. Luulen, että näin joka ilta.
Kirjassasi puhut Janis Joplinin kanssa olemisesta siellä ja yrittämisestä selvittää, mitä pukeutua lavalla.
Voi, en koskaan voinut kuvitella mitä pukeutua. Vartuin Levillä ja T-paidassa tai villapaidassa ja cowboysaappaissa tai lenkkareissa. Ja sen kanssa lähdin kotoa, ja siihen päädyin. Kesällä leikattiin jalat Leviltä ja ne olivat Levin shortseja. Kun sain Cub Scout -asu, se oli minulle todellinen muutos.
Sanot, että sinä ja Janis Joplin ette pystyneet selvittämään, kuinka sopia – et tiennyt, olisiko maan äitejä. vai mitä tahansa.
Emme tienneet, pitäisikö meidän kokata, ompella ja kirjonta. Rooleja määriteltiin uudelleen. Oli paljon maa-mama-hippi-tyttöjä, jotka tiesivät tehdä niin.
Asiakirjassa on leike haastatteluistasi vuonna 1977 ja puhut siitä, kuinka rock-and-roll-tähdistä tulee vieraantuneita ja ympäröimiä johtajat, jotka ovat halukkaita hemmottelemaan heitä, ja näin ihmiset lopettavat huumeongelmat.
He olivat tekemisissä huumeiden kanssa, koska tunsivat olevansa eristettyjä. Tähti on eristävä. On koko joukko ihmisiä, joiden kanssa olet hengaillut ja jotka yrittävät tulla muusikoiksi. Jotkut valittiin ja jotkut eivät, ja siitä tulee vaikea suhde ihmisiin, joita ei valittu. Joskus he ovat kauhistuneita, joskus sinusta tuntuu epämukavalta. Se on kuin Emmylou Harrisin kappaleessa: ”Taivaankappaleet putosivat naapurin pihalle, mutta eivät sinua.” Ihailu sai ihmiset tuntemaan olonsa irti. Olen myös sitä mieltä, että joidenkin ihmisten aivokemia on alttiimpi riippuvuudelle. Minulla oli onni. Minulla ei ollut.
David Geffen sanoo, että sinulla oli ongelma laihdutusvalmisteiden kanssa.
Minulla ei ollut mitään ongelmaa. Otin vain ne, kun tarvitsin niitä. En pidä siitä. Jos söisin, minun on otettava ruokavalion pillereitä. Se ei ollut jotain, mitä tein ilo.
Tänä vuonna on palattu paljon kesällä 1969, suuret vuosipäivät kuun laskeutumisesta, Woodstockista ja Mansonin murhista. Mitä muistat tuosta kesästä?
Kun Woodstock tapahtui, olin New Yorkissa. Muistan, että sain kaikki raportit sellaisilta kuin Henry Diltz ja Crosby, Stills & Nash. He olivat palanneet kertomuksiin siitä, että kaikki olivat mudassa. Kuulosti hyvältä selviytyä, mutta olen iloinen, etten ole Mene sinne. Ylivuotavat wc: t ja ruoka ei ole ideani o hauskaa aikaa. Pelasin klubia – luultavasti Bitter Endiä.
Kun Manson-perhe tuli läpi, he onnistuivat tappamaan naapurini Gary Hinmanin. Minulla oli onni, etten ollut kotona sinä iltana – he ovat saattaneet tulla minulle. Tiesimme myös nuo tytöt, Linda Kasabian ja ehkä Leslie Van Houten. Asuin tuolloin Topangan kanjonissa, ja he kävivät autolla ja puhuivat tästä kaverista Charlie Spahn Ranchilla. Mutta en tuntenut häntä henkilökohtaisesti. Tiesimme, että se oli eräänlainen huono kohtaus. Mutta kun saimme selville kuinka paha kohtaus se oli, kauhuimme.
Ihmiset täytyi olla todella peloissaan ennen kuin heidät vangittiin.
Voi, kaikki olivat hämmentyneitä. Emme olleet tuolloin varmoja, liittyikö Gary Hinmanin murha muihin murhiin, mutta saimme selville tarpeeksi pian.
Tuon aikakauden musiikki oli niin kietoutunut politiikkaan. Miltä sinusta tuntuu, että verrataan suosittuun musiikkiin nykyään? Puuttuuko musiikki poliittisiin mullistuksiin?
Voi, luulen niin. Erityisesti hip-hop. Mutta toivon, että poliittista aktivismia olisi hieman enemmän. Odotan Reichstagin palamista, tiedätkö? Koska olin kiinnostunut Weimarin tasavallasta, olen aina ollut tietoinen siitä, että kulttuuri voidaan hukuttaa ja horjuttaa hyvin lyhyessä ajassa. Natsit kumoivat koko Saksan henkisen historian – Goethen ja Beethovenin. Se tapahtui kolmenkymmenen vuoden aikana ja toi saksalaisen kulttuurin polvilleen. Ja se tapahtuu täällä. On olemassa todellinen kansainvälisen fasismin salaliitto, joka haluaa voittaa demokratian. He haluavat kaiken voiman itselleen, ja mielestäni se sopii nyt Donald Trumpille. Hän haluaa olla diktaattori.
Käyttäessäsi historiaasi huomasin, että olet ollut valikoivasti suorapuheinen. On haastattelu vuodelta 1983, jossa Australian talk-show-isäntä pyytää sinua päättämään esiintymisestä Etelä-Afrikassa apartheidin alla, ja pidät tämän puheen siitä, kuinka jos et pelaisi missään rasismilla, et voisi pelata Etelä-Amerikka tai Boston. Otat myös laukauksia Ronald Reaganille ja Rupert Murdochille. Oliko suosittuna esiintyjänä kustannuksia puhumiselle?
En ole koskaan puhunut lavalla noin viisitoista vuotta. Mutta meillä oli tiettyjä syitä, joita vastaan me yhtyimme musiikkiyhteisönä, ja yksi niistä oli ydinvoima. Teimme paljon No Nukes -konsertteja – James Taylor, minä, Jackson Browne, Bonnie Raitt – ja jos se oli erityinen syy, jota kannatin. Tein kaikkeni auttaakseni, mutta en usko, että painopisteeni olisi ollut erityisen poliittinen. Jos joku kysyi, olin täysin iloinen voidessani antaa mielipiteeni.
Löysin myös leikkeen vuodelta 1995, jossa kohtasit Robin Quiversin, Howard Sternin toisen isännän, ”Tonight Show” -tapahtumassa hänen kanssaan Sternin kanssa. . Muistatko mikä järkytti sinua niin paljon?
No, ensinnäkin, en ole koskaan kuullut Howard Sternia radiosta. Minulla ei ollut aavistustakaan kuka hän oli. Minulla ei ollut televisiota. En tiennyt En tiedä kuka Robin Quivers oli. Mutta se oli juuri uutisissa sinä päivänä, mitä hän oli sanonut – oi, tyttölaulaja. musiikki ”ja soitti musiikkiaan laukauksin taustalla.
Selena, joo. Ja se vain loukasi minua. Meksikolaisamerikkalaisena se vain loukasi minua siitä, että hän sanoi niin kamalaa jonkun kuolleesta tyttärestä. En tajunnut, että Howard Stern teki uran tekemällä valitettavia huomautuksia muista ihmisistä.Enkä tiennyt, millainen Robin Quivers oli. En tiennyt siitä mitään. Menin vain: ”Hei, se loukasi minua todella.” Se sai minut vihaiseksi. En tajunnut, millaiseen hornettien pesään astuin.
Saitko häneltä mitään reaktiota sen jälkeen?
Voi, joo. Hän sanoi kamalaa minusta.
Palatakseni esiintyjäurallesi, dokumentissa, entinen esimiehesi Peter Asher sanoo, että näkisit ihmisten kuiskaavan konserteillasi ja kuvittelisi heidän sanovan: ”Hän on pahin laulaja, jonka olen koskaan kuullut.” Olitko todella niin epävarma?
En vain tuntenut voivani laulaa tarpeeksi hyvin. Se oli parasta, kun unohdin kaiken ja ajattelin vain musiikkia, mutta kesti kauan päästä sinne. En halunnut nähdä yleisössä tuntemiani ihmisiä. En todellakaan halunnut nähdä yleisöä. En voinut ymmärtää, miksi he olivat tulleet. Se on erilainen suhde kuin Taylor Swiftin kaltaisilla laulajilla. Mielestäni on vähän terveellisempää, että he omaksuvat yleisönsä ja tuntevat olonsa tavallaan samalla tiimillä. Meitä kannustettiin 60-luvulla ajattelemaan meitä ja heitä. Hipit alkoivat tuon koko heimo-asian, ja ne olivat suoria hippejä vastaan. Se oli epäterveellistä.
Kuinka voitit itsesi epäilyn?
Sanoisin vain: ”Hengitä ja laula.” Niin kauan kuin vedin keskittymisen takaisin musiikkiin, olin kunnossa.
Suhteesi Jerry Brownia käsitellään dokumentissa ja kirjassa, mutta ei suhteitasi muihin merkittäviin ihmisiin, kuten Jim Carrey ja George Lucas. Onko siihen syytä?
Kirjoitin musiikista. Heillä ei ollut mitään tekemistä musiikillisen prosessini kanssa.
Mitä Jerry Brown vaikutti musiikilliseen prosessiinne?
No, hän oli siellä, kun Joe Papp soitti sanoen haluavansa minulle ”HMS Esiliina.” Mutta Jerry väärässä – se oli oikeastaan ”Penzancen merirosvot”, jota en tiennyt.
Pidätkö yhteyttä häneen?
Joo. Olemme ystäviä. Olemme aina olleet ystäviä. Hän tuli viime jouluna.
Mistä puhut?
Vesi Kaliforniassa. Hän sanoi eläkkeelle siirtyessään haluavansa tutkia puita ja Kalifornian intiaaneja. Annoin hänelle puukirjani ”Puiden piilotettu elämä”. Kaliforniassa on uusi vedenkäytön historia, joka on upeaa. Sitä kutsutaan ”Unelmoiduksi maaksi”. Se on kuin John McPhee -tason kirjoittaminen. Se on sen arvoinen yksin kirjoittamisen vuoksi.
Lehdistö teki aina niin suuren asian siitä, että et koskaan mennyt naimisiin.
Minun ei tarvinnut mennä naimisiin. En ole varma, että kenenkään täytyy mennä naimisiin. Jos he tekevät, olen Heidän puolellaan. Mutta minun ei koskaan tarvinnut mennä naimisiin. Minulla oli oma elämäni.
Minun on myönnettävä, että olen syntynyt kahdeksankymmentäluvulla ja löysin sinut ”The Muppet Show” -sovelluksen kautta. Mitä voit kertoa minulle työskentelystä Kermitin kanssa?
Minulla oli melu Kermitiin, joten se oli ongelma neiti Piggyn takia. Hän oli hänen omaisuutensa. Mutta meillä oli todella hyvä aika siinä näyttelyssä. Nukkeilla on jotain poikkeuksellisen luovaa. He ovat kiehtovia, koska kun he tekevät kaiken näyttelijänsä, he eivät voi päästää sitä läpi oman kehonsa. Luulen, että heillä on vain lahjakkuutta. Rakastin katsella niitä. Se oli erittäin kooperatiivinen kokemus. He antoivat minun auttaa heitä tarinan ja kappaleiden kanssa.
Mikä oli panoksesi tarinaan?
Tästä murskauksesta, joka minulla oli Kermitissä, heistä kehittyi pieni juoni, jossa neiti Piggy ja minä kohtaamme.
Hän näyttää olevan erittäin pelottava kilpailija.
Hän oli. Hän oli ilkeä! Hän lukitsi Kermitin tavaratilaan.
Koska olet laulaja, mutta et lauluntekijä, niin suuri osa taiteellisesta ilmaisustasi tulee materiaalivalinnastasi. Kuinka valitsit kappaleet ”Heart Like a Wheel” -elokuvalle, mukaan lukien Anna ja Kate McGarriglen nimikappale?
Olin vain kääritty siitä kappaleesta. Ajoin Jerry Jeff Walkerin kanssa ohjaamossa, ja hän sanoi: ”Olin Philadelphian kansanjuhlilla ja kuulin näiden kahden tytön laulavan – he olivat sisaria. He lauloivat todella hyvän kappaleen. Sinun pitäisi kuulla se. ” Hän lauloi minulle ensimmäisen jakeen – ”Jotkut sanovat, että sydän on kuin pyörä / Kun taivutat sitä, et voi korjata sitä / Mutta rakkauteni sinua kohtaan on kuin uppoava alus / Ja sydämeni on tuossa laivassa sisään puolivälissä merta ”- ja ajattelin vain, että ne olivat kauneimpia sanoja, jotka olen koskaan kuullut. Sanoin:” Sinun on lähetettävä minulle se kappale. ” Ja saan tämän nauhan postitse, kela kelattavaksi, vain pianon ja sellon kanssa, ja kaksi tyttöä laulavat kauniita harmonioitaan. Johtaja, jolla minulla oli tuolloin, sanoi, että se oli liian kovaa. Joku sanoi, ettei siitä tule koskaan hitti. En usko, että se olisi koskaan ollut radiosingli, mutta se oli valtava kappale minulle. Lauloin sen koko urani ajan.
Olitko yllättynyt albumin kappaleista, joista tuli hittejä?
Olin yllättynyt siitä, että mikä tahansa minusta onnistui, koska se tuntui aina niin hodge-podge. Kokeilin vain erilaisia kappaleita, joilla ei välttämättä ollut mitään tekemistä toistensa kanssa, mutta jotka ilmaisivat todellisen kiireellisen tunteen, jonka minun piti vain ilmaista. ”Sinä et ole hyvä” oli jälkikäteen. Tarvitsimme uptempo-kappaleen, jolla esitys suljettiin, ja se oli kappale, jonka tiesin radiosta.
Mitkä olivat suurimmat haasteet julkishenkilöksi tulemisessa?
Ei kykyä tarkkailla muita ihmisiä, koska ihmiset tarkkailevat sinua. piti pitää pääni alhaalla koko ajan. Se oli eräänlainen sietämätön. Tunnen edelleen niin. En halua olla paikalla. Myös suhteet olivat vaikeita, koska olin aina bussissa.
Haastattelussa vuodelta 1977 sanoit: ”Luulen, että miehet ovat kohdelleet minua yleensä huonosti, ja ajatus sukupuolten välisestä sodasta on kulttuurissamme hyvin todellinen. Mediassa naiset rakentuvat seksistä aseena ja miehet uhkaavat sitä niin paljon kuin he vetävät siihen, ja he kostavat niin kovasti kuin pystyvät. ” Muistatko, mistä puhuit?
Ei, en! Minun on sanottava, että kun tarkastelen koko uraani, ennen kaikkea tärkeintä oli se, näytitkö ja soititko musiikkia. Näin sen tapahtuvan Emmyloun kanssa, ja näin sen tapahtuvan Joni Mitchellin kanssa. Joni Mitchell uhkasi kaikkia. Hän osasi pelata paremmin. Hän osasi laulaa paremmin. Hän näytti paremmalta. Hän voisi vain tehdä kaiken. Mutta totta, sovinismia oli jonkin verran. Liiketoiminnassa ei ollut paljon tyttöjä, jotka tekivät sitä, mitä tein, joten ystävyydestäni Emmylou Harrisin kanssa tuli niin tärkeä.
Huomasitko, että oli asioita, jotka olivat sinulle naisena vaikeammia kuin aikalaismiehillesi?
Minun täytyi tehdä meikkiä ja hiuksia. Se on paljon, koska se on kaksi tuntia päivästä, jonka voit viettää lukemalla kirjaa tai oppimalla kieltä tai harjoittelemalla kitaraa. Kaverit vain suihkuvat ja laittaa kaikki vanhat vaatteet. Ja sitten oli korkokenkiä. Minulla on ylimääräisiä nilkan luita kummassakin jalassa, ja korkokengät olivat tuskallisia. Minulla oli tapana käyttää niitä lavalla, potkaisin heidät pois, piilotin jalkani monitorien taakse ja löysin kenkäni uudelleen, ennen kuin minun piti lähteä lavalta.
Rock-and-roll-maineesi korkeimmalla tasolla päätit tehdä Gilbertin ja Sullivanin. Mikä vetosi sinut siihen?
Siskoni, kun hän oli yksitoista ja minä kuusi, lauloin luultavasti ”HMS Pinaforea” lukiossaan. Äidilläni oli kirja Gilbertin ja Sullivanin opereteista pianon, ja jotenkin opin kappaleet. Kuulin sisareni harjoittavan niitä. Joten, kun kuulin ”Penzancen merirosvot”, tiesin, mitä Gilbert ja Sullivan olivat.
Olin osa sinua kyllästynyt olla rocktähti?
Osa minusta oli kyllästynyt siihen. Lauloin äänekkäästi salissa, joka ei kuulostanut olevan rakennettu musiikkia varten. Pidin ajatuksesta prosseeni-vaiheesta. Mielestäni proseniumilla on paljon tekemistä huomion keskittämisen kanssa. Teatteri on kone, joka on rakennettu keskittämään huomiosi ja antamaan sinun unelmoida. Olet hypnotisoitu tavallaan, ja lavalle esillä oleva henkilö on mestarisi, kertoo tarinasi. Löydät tunteita, joita et tiennyt, että sinulla on.
Koko 80-luvun aikana kokeilet villisti genre, kaikkea Puccinista Great American Songbookiin Meksikon cancionesiin. Olen varma, että levy-yhtiösi yllättyi, kun sanoit: ”Haluan tehdä albumin meksikolaisesta kansanmusiikista.”
Ennen sitä halusin tehdä amerikkalaisia standardikappaleita, ja he sanoivat: ”Ei, se ei toimi.” Itse asiassa Joe Smith tuli jopa kotiini pyytämään minua olemaan tekemättä sitä. Hän sanoi: ”Heität urasi pois.” Olin ollut niin kauan poissa Broadwaylla.
Olitko huolissasi siitä, että fanisi eivät myöskään noudata standardeja?
En huolehtinut siitä ennen sen jälkeen kun teimme levyn ja olimme avaamassa Radio City Music Hallissa. Tajusin, että yhtäkkiä ihmiset eivät ehkä ilmesty. He todella saattavat vihata sitä. Tilasin matzopallikeittoa vieressä olevasta Carnegie Delistä, ja se antoi minulle tärinät niin pahasti, että pystyin tuskin seisomaan, kun pääsin lavalle.Olin kädestäni Nelson Riddlein siivissä – hänkin oli hermostunut. Hän sanoi: ”Älä petä minua, kulta.” Sanoin: ”Teen parhaani.” Hän oli paras näistä sovittelijoista – työskenteli Rosemary Clooneyn, Frank Sinatran ja Ella Fitzgeraldin kanssa. Hän kirjoitti minulle kauniita kaavioita. Olin todella onnekas saadessani hänet. Palasin tänä iltana takaisin asuntooni ja hymyilin vain, koska olimme saaneet pois illalla amerikkalaisia standardikappaleita.
Kun näen jotain sellaista kuin Lady Gaga äänittää standardi-albumi Tony Bennettin kanssa, näyttää siltä, että hän on velkaa sinulle.
No, hän ei ole minulle mitään velkaa. Hänellä on tarpeeksi lahjakkuutta tehdä se yksin.Siihen asti naispuolisten pop-taiteilijoiden yritykset palata takaisin tekemään standardeja eivät olleet onnistuneet. Ja Joan Baez oli yrittänyt äänittää espanjaksi, ja se ei toiminut. Se riippuu siitä, mitä yleisö sinulta odottaa. Kun tein meksikolaisia kappaleita, toin mukaan aivan uuden yleisön. Pelasin samoja paikkoja, mutta ne olivat isoäitiä ja lapsenlapsia. Ihmiset toivat lapsensa. Ja standardiyleisö oli vanhempi – he olivat 50- ja 60-vuotiaita, mikä tuntui minulle tuolloin mahdottomasti vanhalta.
Onko totta, että nauhoitit ”Canciones de Mi Padre” George Lucasin äänitysstudiossa, Skywalker Sound?
Toinen levy ”Mas Canciones”. Valitsin sen, koska heillä on iso pisteytysvaihe. Siinä on hyvä akustiikka, jonka voit virittää sivupaneelien kanssa. Huoneessa oli paljon tunnelmaa. Mariachi on kansanorkesteri, ja se oli hyvä orkesterin ääni. Sitä on vaikea löytää.
Olet myös tehnyt yhteistyötä Emmylou Harrisin ja Dolly Partonin kanssa. Pidätkö yhteyttä heihin?
Emmy tulee ulos Hardly Strictly Bluegrassista, joka on bluegrass-festivaali täällä San Franciscossa, joten näen hänet noin kerran vuodessa. Hän tulee kotiini. Meillä oli tapana laulaa yhdessä. Nyt hän tuo hänelle pesula ja me puhumme. Kun olet tien päällä, sinulla on aina ylimääräistä pyykkiä.
Oletko pysynyt Dollyn kanssa?
Emmy ja minä annoimme hänelle palkinnon äskettäin, enkä ollut nähnyt hänet hetken kuluttua. En usko, että hän tajusi, että olen yhtä vammainen kuin minä. Hän heitti kätensä ympärilleni, ja minä sanoin jatkuvasti: ”Dolly, varo! Kaatat minut!” Hän ajatteli, että olen tosissani. Olen melkein kaatunut. Tartuin palkintokorokkeelle, että hänen palkintonsa oli päällä, ja kaatoin sen maahan. Se oli valmistettu lasista ja se hajosi. ”Onnittelut, tässä on palkintosi – murskata! Sinun on vietävä palaset kotiin. ”
Jos voisit heiluttaa taikasauvaa ja tallentaa yhden albumin lisää, mikä siinä olisi?
Se olisi eklektinen sekoitus. Elvis Costellon ja Burt Bacharachin kirjoittama kappale ”Minulla on vielä toinen tyttö”, jonka halusin aina äänittää. Ja siellä on meksikolainen kappale nimeltä ”Paloma Negra”, jonka halusin aina äänittää. Nauhoitan kaikki ne kappaleet, joita en kiertänyt.