15 kuuluisaa pianosoitinta, jotka inspiroivat sinua välittömästi

Jopa kokeneet muusikot tarvitsevat vähän inspiraatiota silloin tällöin. Löydä joitain kaikkien aikojen tunnetuimpia pianistiä ja opi heidän tyylistään.

Vaikka pianossa on yli 7500 työskentelevää osaa, on joitain ihmisiä, jotka voivat tuoda kaiken yhteen ja saada sen kuulostamaan kuin yksi, upea kokonaisuus. Pianon soittaminen vaatii omistautumista, sitoutumista harjoitteluun ja itsensä parantamista.

Jos sinusta tuntuu, että harjoittelurutiini vie sinut alas, voit aina etsiä suurilta inspiraatiota. Tässä viestissä aiomme tarkastella joitain tunnetuimpia pianistia ja oppia, mikä teki heistä erityisiä.

Wolfgang Amadeus Mozart

Mozart tunnetaan parhaiten säveltäjänä, ja vaikka hän alkoi siinä varhaisessa vaiheessa luomalla musiikkia 5-vuotiaasta lähtien, hän oli myös virtuoosi esiintyjä ja tunnetaan myös lapsenlapsena. Hänen yhtä lahjakas sisar, Nannerl, kuvasi lapsuudenkokemustaan ”virheettömäksi ja suurimmalla herkullisuudella” väittäen, että Mozartilla on synnynnäinen aikataju.

Tietenkään Mozartin soittamisesta ei ole olemassa nauhoituksia, koska hän kuoli 35-vuotiaana vuonna 1791. Mitä hän jätti, on hänen sävellystensä perintö. Mozart oli nero sanan todellisessa merkityksessä, ja hänen on oltava ykkönen kaikkien aikojen parhaiden pianistien luettelossa.

Martha Argerich

Jotkut pitävät sitä olla suurin elävä pianisti, Martha Argerich syntyi Argentiinassa. Martha aloitti pianotunnit 3-vuotiaana ja soitti ensimmäisen pianokonsertonsa vain 5 vuotta myöhemmin. Hän otti paikkansa maailman näyttämöllä, kun hän voitti kansainvälisen Chopin-pianokilpailun vuonna 1965.

Oman esiintymisensä lisäksi Argerich valitaan usein tuomariksi pianokilpailuissa. Hän tukee tulevia suuria pianisteja ja erosi jopa vuoden 1980 Chopin-pianokilpailun paneelista, kun hänen suosikkikilpailijansa Ivo Pogorelich karkotettiin.

Vaikka hän on taistellut syöpää useita kertoja, Argerich on parhaillaan remissiossa. Hän ei nauti valokeilassa konserttien ulkopuolella, ja välttää lehdistöä. Tästä huolimatta hän on saavuttanut kansainvälisen maineen ja on yksi inspiroivimmista pianistista.

Jon Batiste

Batiste on toinen kuuluisa nimi musiikissa, erityisesti New Orleansissa, ja Jon on osa tuota perhettä. Hän aloitti uransa rumpalina, mutta vaihtoi pianonsoittoon äitinsä ehdotuksesta 11-vuotiaana.

Vuonna 2016 Forbesin alle 30-vuotiaiden listalle tullut Batiste on tehnyt nimen itsensä ympäri maailmaa. Sen lisäksi, että hän on hankkinut sekä kandidaatin että maisterin tutkinnon Julliardilta, hän on saanut mainetta johtamalla The Late Show -bändiä isäntänsä Stephen Colbertin kanssa.

Ilmeisen vaivattoman pianonsoitonsa ansiosta Batiste pystyy ota jopa klassisia kappaleita, kuten Its a Wonderful World, ja laita heille uusi kierros. Hän ulottuu genreihin, soittamalla ja säveltäessä jazzpianisteja, bluesia, popia, klassista ja jopa R & B: tä ja hiphopia.

Sergei Rachmaninoff

Rachmaninoff oli toinen varhainen aloittelija, soitti pianoa 4-vuotiaasta lähtien. Valmistuttuaan Moskovan konservatoriosta hän tuli kuuluisaksi sävellyksistään, mutta varhaisen teoksen negatiivinen vastaanotto johti hänet pitkittyneeseen masennukseen. p>

Haettuaan hoitoa hän saavutti kriittisen menestyksen. Kun hänen perheensä muutti Yhdysvaltoihin Venäjän vallankumouksen jälkeen, hän ansaitsi rahaa esiintymällä New York Cityssä.

Ehkä yksi tunnetuimmista klassisista pianisteista, Rachmaninoff esitti pianon voimakkaasti sävellyksissään. Vaikka hänet tunnetaan ehkä parhaiten säveltäjänä, hänen virtuooseoksensa jatkui kuolemaansa saakka 1943.

Dame Myra Hess

Suurimmaksi osaksi pianopelaajat tunnustetaan lahjakkuutta. Heillä on tapa imeä musiikki tunteilla, joihin voimme kaikki vastata. Myra Hessin tapauksessa hänestä tuli tunnetusti enemmän kuin tämä.

Kuten useimmat tämän listan pelaajat, hän aloitti oppitunnit varhaisessa iässä. Hän jatkoi opintojaan Guildhall School of Musicissa ja sitten Royal Academy of Musicissa. Hän kiersi kansainvälisesti, missä hän sai suosiota sekä solistina että yhtyeenä.

Hessistä tuli toisen maailmansodan aikana todella inspiroiva. Tajusin, että konserttien peruuttaminen sähkökatkon vuoksi, hän järjesti konsertteja lounasaikaan. Lontoon kansallisgallerian isännöimä Hess soitti itse 150 heistä. seurauksena hänestä tehtiin Britannian imperiumin (DBE) Dame-komentaja.

Vuonna 1961 aivohalvauksen jälkeen Hess soitti viimeisen konsertinsa Lontoon Royal Festival Hallissa ja jäi sitten eläkkeelle. Hän kuoli sydänkohtaukseen vuonna 1975, mutta hänen tulkintansa Mozartista, Bachista ja Schumannista elävät edelleen.

Clara Schumann

Olet ehkä odottanut näkevänne Robert Schumannin tässä luettelossa, ja hän on varmasti yksi romanttisen ajan suurimmista säveltäjistä. Mutta hänen vaimonsa, Clara, oli ylivoimaisesti ylivoimainen esiintyjä.

Kuusi vuosikymmentä kestäneen uran myötä hän oli avainasemassa pianon esitysmuodon muuttamisessa. Brahmsin läheinen ystävä, jota hän kuvaili suoraan Jumalalta lähetetyksi lahjaksi, oli usein hänen valittu esiintyjä esittäessään hänen teoksiaan.

Hän esiintyi usein viulisti Joseph Joachimin kanssa. Robertin kuoleman jälkeen vuonna 1856 hän kiersi Joachimin kanssa kansainvälisesti. Omien ja aviomiehensä sävellysten lisäksi hän esitti myös Brahmsia, Frederic Chopinia ja Mendelssohnia.

Lähestymistavassa soittamiseen hän yritti pohtia säveltäjän alkuperäistä tarkoitusta. Sitten hän opetti tämän oppilailleen, ja siitä tuli vaikutusvaltainen ympäri maailmaa, myös Julliardissa.

Ludwig van Beethoven

Suuri säveltäjä tuli ensin tunnetuksi pianona virtuoosina aikanaan, voimakkaalla ja suoralla soittotyylillä.

”Beethovenin soittaminen eroaa niin suuresti tavallisesta pianokäsittelymenetelmästä, että näyttää siltä, että hän olisi löytänyt itselleen aivan uuden polun . ” Nämä ovat yhden Beethovenin aikalaisen, Carl Ludwig Junkerin sanat: Meillä ei ehkä ole yhtään Beethovenin nauhoitusta, mutta meillä on virtuoosi ja kekseliäs musiikki, jonka hän kirjoitti pianolle, ja tilit ihmisiltä, jotka kuulivat hänen soittavan. nyt paremmin säveltäjänä tunnetusta oli paljon ihailtu hänen legatonsa käytöstä ja lauluvasta sävystä, jonka hän pystyi tuottamaan.

Vladimir Horowitz

Tämä venäläinen jättiläinen oli kuuluisa sähköistävistä esityksistään ( ja sovituksia) Lisztin unkarilaisista rapsodeista muun muassa.Hän halusi muuttaa säveltäjien kappaleiden partituureja ”pianistisemmiksi”. Hän pystyi myös soittamaan hämmästyttävän nopeasti ja hämmästyttävän dynaamisen alueen.

Vladimir Horowitzin kruunattamiseksi kaikkien aikojen suurimmaksi pianistiksi on tehtävä vahva asia. Hän teki debyyttinsä vuonna 1920 soolokonsertissa Kharkivissa. Vuonna 1925 hänen maineensa oli kasvanut huomattavasti, ja hän siirtyi länteen sanoen haluavansa opiskella Artur Schnabelin kanssa Berliinissä – mutta hän oli päättänyt lähteä lopullisesti ja ollut täyttänyt amerikkalaisia ja brittiläisiä rahaa kenkiinsä. Hän teki debyyttinsä Yhdysvalloissa vuonna 1928 Carnegie Hallissa ja hänestä tuli Yhdysvaltain kansalainen. Hän on paras pianisti, joka tunnetaan esityksistään romanttisista teoksista, mukaan lukien Chopinin, Rachmaninovin ja Schumannin musiikista.

Franz Liszt

Yksi kaikkien aikojen tunnetuimmista pianistista! Hänellä oli pianon supervoimia, ja hän totteli häikäisemään yleisöä poikkeuksellisilla kyvyillään.
Hänet tunnettiin hyvin (ja pilkattiin!) Hän esiintyi dramaattisesti esiintyessään, vääristäen kasvojaan intohimolla ja heiluttaen vartaloaan.

Hän oli ensimmäinen henkilö, jolla oli soolo-pianolauluja ja joka istui ensimmäisenä sivulle yleisön puolelle, jotta kaikki näkivät hänen kätensä toiminnassa.

Chanzin kanssa kilpaili 1800-luvun suurimman virtuoosin kruunusta. Liszt, unkarilainen säveltäjä, pianonopettaja ja pianisti. Tunnetuimpia teoksiaan ovat hänen hurjasti vaikea Années de pèlerinage, pianosonaatti h-molli ja Mephisto Waltz. Ja esiintyjänä hänen maineensa oli legendaarinen – hänen innoittamalleen hulluudelle keksittiin jopa sana: Lisztomania.

Arthur Rubinstein

Tätä puolalaista amerikkalaista pianistia mainitaan usein parhaana Chopinina. kaikkien aikojen esiintyjä. Hänellä oli täydellinen sävel kahden vuoden iässä, ja hän teki debyyttinsä Berliinin filharmonikoissa vasta 13-vuotiaana. Häntä opetti pianisti nimeltä Karl Heinrich Barth, joka oli ollut Lisztin oppilas, mikä tarkoittaa, että Rubinstein oli osa mahtavaa pianistista perinnettä.

Viehättävä vanhan maailman persoonallisuus yhdistettynä hyvin matkustettuun, luettuun älymystöön ja tietysti mestaripianistiin.

Rubinsteinin voimakas, kultainen tulkinnat ovat täynnä musiikin iloa ja tekivät hänestä yhden 1900-luvun tunnetuimmista pianisteista.

Glenn Gould

Jos klassisen musiikin faneja jakoi pianisti, Glenn Gould on se. Kanadalainen pianisti tunnetaan parhaiten esiintymisistään J.S. Bach, ja erityisesti The Goldberg Variations. Mutta hän on myös kuuluisa siitä, että hän kolisi soittaessaan, esiintyessään pienellä tuolilla, jonka hän otti kaikkiin konsertteihinsa, sekä vaatimuksistaan äänittämiseen ja esiintymisehtoihin.

Alfred Brendel

Brendel on älymies, joka tunnetaan huomaavaisista ja älykkäistä esityksistään. Hänen mielestään pianistin tehtävä on olla vastuussa kappaleesta, olla näyttämättä tai kunnioittamatta säveltäjän työtä. Hän oli itseopettaja ja hänen uransa eteni hyvin hitaasti, mutta nykyään hän tuntee valtavaa kunnioitusta musiikkimaailmassa. Nämä ovat loistavan herra Brendelin sanat. Hän voi kääntää kätensä musiikille mistä tahansa ajanjaksosta, mutta häntä arvostetaan erityisesti Haydnin, Mozartin, Beethovenin, Schubertin, Brahmsin ja Lisztin tulkinnoissa.

Sviatoslav Richter

Yksi monista 1900-luvun parhaan pianistin tittelistä taistelevista suurista, Richter on osa kourallista 1900-luvun puolivälissä syntyneitä mahtavia venäläisiä pianisteja. Hän ei ollut iso äänitysprosessin fani, joten hänen parhaat levyt ovat nauhoituksia hänen live-esiintymisistään, mukaan lukien Amsterdamissa 1986, New Yorkissa 1960 ja Leipzigissä 1963.

Richter näytti olevan yli-ihminen pelaaja Äärimmäisen lahjakas, hän esitti kappaleita täsmälleen samalla tavalla kuin säveltäjät olivat kirjoittaneet, kiihkeällä nopeudella ja tarkkuudella. Hän kritisoi jopa muiden pelaajien liberaaleja tulkintoja.

Kuulin kerran anekdootin, johon Richter kääntyi esitys, jossa ikkunat oli rikkonut ulkona oleva kovaa lumimyrskyä upea pianisti istui rauhallisesti pianon luona ja soitti täydellisesti, kun taas jäiset tuulet puhalsivat ympäri huonetta. Yleensä on melkein mahdotonta soittaa pianoa, jos kätesi ovat kylmiä – sormesi tarttuvat ylös eivätkä liiku! Mutta jotenkin Richter teki sen …

Claudio Arrau

Sanotaan, että tämä suuri chileläinen pianisti osasi lukea musiikkia ennen kuin hän pystyi lukemaan sanoja. Kauan ennen kuin hän soitti teoksia, kuten Lisztin virtuoottiset Transsendenttiset etiudit. Hän on ehkä tunnetuin tulkinnoistaan Beethovenin musiikista. Legendaarinen kapellimestari Colin Davis sanoi Arrausta: ”Hänen äänensä on hämmästyttävä, ja se on täysin hänen oma … Hänen omistautumisensa Lisztille on poikkeuksellista. Hän jalostaa tätä musiikkia tavalla, jota kukaan muu maailmassa ei voi.” p> Arraulla oli erittäin rikas, raskas sävy ja kyky tuoda esiin liikkuvia tunteita yksinkertaisista melodioista. Pidän todella hänen ”romanttisesta” soittotyylistään. Sankarina kotimaassaan hänellä on jopa hänen nimensä mukainen laaja katu Santiagossa, Chilessä. Vau!

Murray Perahia

Perahia on voinut aloittaa pianonsoiton vasta neljän vuoden ikäisenä, mutta vasta 15-vuotiaana hän kertoi vakavasti kiinnostuneensa musiikkia. Vuonna 1972 hänestä tuli ensimmäinen pohjoisamerikkalainen, joka voitti Leedsin pianokilpailun, ja seuraavana vuonna hän työskenteli Benjamin Brittenin ja Peter Pearsin kanssa Aldeburgh-festivaaleilla. Vuonna 1992 luun poikkeavuus aiheutti hänen kätensä turvotuksen ja pakotti hänet ottamaan jonkin aikaa pois esiintymisestä. Tänä aikana hän löysi lohtua J.S.-musiikista. Bach. Hänen Bach-äänitteitään pidetään yhtenä parhaimmista koskaan tehdyistä.

Inspiraatiot

Kaikilla näillä inspiroivilla pianisteilla on yhteistä se, että heille annettiin oppituntia jo varhaisesta iästä lähtien. Vaikka tämä saattaisi estää sinut aloittamasta kehittyneemmässä iässä, sinun on muistettava, että näillä pelaajilla oli lahja ja vanhemmat näkivät ja vaalivat sitä. Jos käsilläsi on orastava Mozart, tarjoamme esikoulun piano-ohjelman.

Mutta jos näistä kuuluisista pianopelaajista on otettava yksi oppitunti, se on rakkautta pianomusiikkiin. Esittäminen ei tarkoita vain oikeiden nuottien lyömistä, se on musiikin tunteiden tulkitseminen ja yleisön yhdistäminen siihen.

Jos haluat lisätietoja siitä, miten voimme auttaa sinua siinä, ota yhteyttä jo tänään.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *