Diseño de portada de libro: su guía de 7 pasos para una portada inolvidable

Un gran diseño de portada de libro, en su nivel más básico, es algo que Ayude a los lectores a tomarse en serio a usted y a su libro. Los minoristas en línea como Amazon no distinguen entre libros tradicionales y autoeditados, lo que significa que los autores independientes a menudo compiten con las 5 grandes editoriales. Si su libro tiene la oportunidad de tener éxito, su diseño debe coincidir o, si es posible, superar lo que están publicando las principales empresas.

En esta publicación, veremos cómo puede diseñar la portada de un libro. por tí mismo. Luego, veremos por qué debería considerar el diseño de portada profesional (y proporcionarle una estimación de costos) antes de revelar cómo puede encontrar y colaborar con su diseñador ideal.

Cómo diseñar una portada de libro en 7 pasos

El diseño de la portada del libro es un equilibrio complejo de imágenes, texto e información, y necesitas a alguien que comprenda cómo cada uno de estos elementos interactúa con los demás para vender mejor tu libro.

Pero si decides hacer tu propia portada, aquí tienes 7 pasos que querrás seguir.

Encuentre inspiración e ideas para su portada

Además de su capacidad para ejecutar un diseño, el aspecto más importante de las portadas de libros es su capacidad para conectarse con el mercado objetivo: es decir, las personas que probablemente para comprar el tipo de título que estás escribiendo. Por lo tanto, tu primera parada para inspirarte siempre deben ser los otros libros de tu género.

Echa un vistazo a los títulos más vendidos de tu categoría y es probable que veas estilos y motivos visuales apareciendo una y otra vez. No es casualidad. Los editores siempre buscan comunicar a su mercado objetivo que este libro es el que está buscando. Y si eso significa seguir el ejemplo de los libros más populares del género, entonces eso es lo que harán.

Por supuesto, dentro de las limitaciones del estilo visual actual de un género, hay muchas oportunidades para jugar con ideas interesantes , imágenes impactantes y tipografía inventiva. Para obtener más ideas, consulte estas 68 ideas de portadas de libros y esta galería de portadas de libros recientes realizadas por profesionales de Reedsy. ¡Y no olvide el reverso de la portada de su libro en su lluvia de ideas!

Elija su software de diseño de portada

Básicamente, cualquier software gráfico puede usarse para diseñar una portada. Algunos programas son Adecuado para no profesionales, y algunos, como Book Brush, están diseñados específicamente para atender a los autores. Por lo general, son increíblemente fáciles de usar y pueden producir algunas portadas de aspecto elegante. Sin embargo, están algo limitados por la cantidad de plantillas que tienen en un género determinado. Cualquiera puede acceder a herramientas profesionales como InDesign y Photoshop (que ofrecen pruebas gratuitas) que tienen una curva de aprendizaje mucho más pronunciada: mucha gente sabe cómo usar Photoshop, pero no muy bien.

Si quieres para obtener más información, consulte esta lista de creadores de portadas de libros populares que lo ayudarán a diseñar su propia portada.

Encuentre imágenes gratis o use

Se sorprenderá de cuántos autores toman imágenes de búsquedas de Google sin pagar por ellas. Esto es ilegal y es probable que reciba una carta del titular de los derechos solicitando daños y perjuicios.

A menos que desee utilizar sus propias fotografías o ilustraciones, diríjase a una biblioteca de imágenes de archivo gratuita como Unsplash – que tienen miles de imágenes que puede usar sin atribución. O, para una selección de imágenes significativamente más amplia, pruebe una de las grandes bibliotecas como: dependiendo de los gráficos que busque, la tarifa de licencia puede ser solo de unos pocos dólares.

Decide las dimensiones de tu portada

Si solo estás creando un libro electrónico, esto es realmente fácil: Amazon sugiere un tamaño ideal de 2.560 x 1.600 píxeles – aunque tienes cierta libertad para jugar con diferentes proporciones. Otros minoristas y distribuidores tienen tamaños recomendados similares, por lo que si alcanza este ideal de Amazon, estará seguro.

Sin embargo, para los libros impresos, las cosas se vuelven mucho más complejas. Debe tener en cuenta los tamaños de libro estándar dentro de su género, luego factorizar el recuento de páginas y la densidad del papel para saber exactamente qué tan grueso debe ser el lomo. Y luego está la cuestión de la composición tipográfica de la contraportada, que es un arte en sí mismo.

En última instancia, si su intención es vender versiones impresas de su libro, debería considerar seriamente contratar a un diseñador de portadas de libros profesional. Hay demasiadas variables en juego para que un aficionado tenga la oportunidad de crear algo creíble.

Obtenga su tipografía correcta

Tipografía, o el uso de letras en la portada, es algo con lo que casi todos los diseñadores de portadas no profesionales luchan. Tenemos una guía detallada aquí, pero para comenzar, aquí hay algunas sugerencias:

• Vea cómo se maneja el texto en las portadas populares de su género. ¿Es la fuente serif o sans serif? ¿Qué tan pesado es el texto?
• Encuentra algo de variedad. Evita usar el mismo tipo de letra para el título, el nombre del autor y el eslogan, pero no te vuelvas loco y uses más de 2 o 3 fuentes.
• Evite las fuentes con mucho «equipaje». No use Papyrus o Comic Sans o cualquier otro tipo de letra que tenga su propio meme.
• Mantenga su nombre relativamente pequeño. A menos que seas realmente famoso, el nombre del autor no debe ser más grande que el título.
• Dale algo de crédito al lector. No sientas la necesidad de incluir «escrito por» o «una novela de» lectores pueden averiguarlo por sí mismos.
• Manténgalo simple. Uno de los errores de diseño de aficionados más comunes es hacer que la cubierta esté demasiado ocupada. Coco Chanel dijo una vez, «antes de salir de casa, mire en la espejo y quítese al menos una cosa «. Este consejo es algo del que pueden aprender más diseñadores de bricolaje: vea siempre cómo se vería con un color menos o una imagen compuesta.

Para obtener más información sobre la tipografía y el diseño de libros, consulte nuestro críticas de portada mensuales en Reedsy Live.

Asegúrese de exportar los archivos correctos

El mejor diseño en el mundo no importará si no puede entregar su portada en el formato correcto.

Para un libro electrónico, simplemente necesitará exportar su portada como un buen JPEG antiguo. Si está utilizando una empresa POD (Print on Demand) para vender copias impresas, tendrá que seguir de cerca sus requisitos individuales, que generalmente implicarán producir un PDF de la portada, el lomo y la contraportada que tenga la resolución y utiliza el sistema de color correcto.

Sugerencia: Como mencionamos anteriormente, la contraportada de un libro es un arte en sí mismo. Si está buscando un consejo al respecto, visite esta publicación para obtener más información sobre cómo crear una contraportada que se venda. Y si necesita una forma eficiente de convertir un EPUB en un MOBI, no busque más que este convertidor en línea.

Pruebe sus diseños

Si está dividido entre dos diseños de portada, ¿por qué no probarlos con su público objetivo? Utilice la publicidad de Facebook ejecute un A / B prueba: donde obtiene dos grupos de personas de la misma audiencia y las expone a un anuncio. Una audiencia ve un anuncio con su portada «A» y la otra ve uno con su portada «B». El anuncio que recibe más clics es el ganador!

Para saber qué tan bien pueden funcionar las pruebas A / B, vea qué sucedió cuando los profesionales de Reedsy rediseñaron el portadas de cuatro libros autoeditados.

Y ahí lo tenemos: así es como lo haces. Así que, si Eres un autor que busca crear la portada de un libro, ¿deberías seguir estos seis pasos? Bueno, no si puedes evitarlo. En la siguiente sección, analizaremos de cerca el trabajo con diseñadores de portadas profesionales y por qué debería ocupar un lugar destacado en la lista de prioridades de todos los autores.

Obtener un diseño de portada profesional

A El diseñador profesional aporta más que solo habilidades de Photoshop a la mesa. El diseño de portadas de libros es un equilibrio complejo de imágenes, texto e información, y necesitas a alguien que comprenda cómo cada uno de estos elementos interactúa con los demás para vender mejor tu libro.

Un diseñador que se especialice en cubiertas de libros comprende cómo responden los lectores al diseño y la tipografía. Entienden las tendencias actuales y pueden ver cómo competirá su portada en el mercado. Lo más importante es que sabrán cómo comunicar el mensaje correcto con su portada.

Lo mejor de todo es que los diseñadores de portadas de libros generalmente cobran bastante por una portada de libro de calidad. En primer lugar, recomendamos realizar este breve cuestionario para averiguar cuánto le costaría obtener un diseño de portada de libro profesional. Nuestros datos se basan directamente en citas reales del mercado de Reedsy.

Su portada también es una herramienta de marketing de libros. Eso significa que debería poder cuantificar su valor en dólares y centavos. Para mostrarle cómo una portada profesional puede cambiar la suerte de su libro, veremos un caso de estudio de la vida real.

La serie de Thomas Berrington

David Penny es el autor de la Los libros de Thomas Berrington, una serie de misterios históricos ambientados en la España del siglo XV. Después de publicar los dos primeros libros, David tomó la difícil decisión de cambiar el nombre de sus novelas y encargar nuevas portadas.

«Me di cuenta de que había una desconexión entre el marketing que estaba haciendo y las portadas originales. Mis libros son misterios históricos, y las portadas daban la impresión de ser un thriller».

De hecho, una portada tiene que comunicar de manera eficaz lo que es el libro: su género, estilo y contenido. Si su portada es engañosa, prometer una Un cambio de página del tipo Vinci Code, pero con algo más, solo atraerá (y decepcionará) al tipo de lectores equivocado.

«Uno de los beneficios de contratar a un diseñador de portadas profesional es que tendrá una conciencia íntima de las tendencias de diseño dentro de un género determinado ”, dice el diseñador estadounidense Kevin Barrett Kane. «Emular los diseños de otros títulos dentro de un género determinado puede hacer que un libro parezca genérico, pero ser demasiado original con el diseño corre el riesgo de confundir a los lectores sobre el tema de su libro. Un diseñador de portadas experimentado sabe cómo enhebrar la aguja entre lo exagerado y el ambiguo ”.

Cuando llegó el momento de cambiar el nombre de sus misterios históricos The Red Hill y Breaker of Bones, David Penny asumió un papel más interviniente en el proceso.

» Me fui el breve deliberadamente vago esta vez. Elegí la imagen central, y de ahí, Jessica Bell produjo tres muestras y elegí la que sentí que estaba más alineada con el tema de los libros. Después de eso, le di el control total sobre cómo se vería el producto terminado ”.

David Penny hizo un seguimiento de la eficacia de su nuevas portadas comparando el rendimiento de sus anuncios de Facebook antes y después del rediseño.

«Comencé a experimentar con los anuncios de Facebook en noviembre de 2015, casi 6 meses antes del rediseño de la portada», dijo David. «En febrero ya había perdió alrededor de £ 300 en una inversión publicitaria de más de £ 1,000 ”.

David descubrió que mientras muchos usuarios de Facebook estaban haciendo clic en sus anuncios, pocos de ellos terminaron comprando su libro. Según este resultado, tenía la teoría de que sus anuncios tenían un mensaje y una imagen (la portada del libro) que no reflejaban el libro que se vendía cuando la gente hacía clic.

«Desde que cambiaron las portadas, pero también poco después de agregar un tercer libro a la serie. Hice pequeños cambios en mi publicidad, pero de repente, a partir de junio de 2016, comencé a realizar ventas significativas. En junio de 2016 tuve mi primer mes de ingresos de £ 1,000. En septiembre tuve mi primer £ 2,000 al mes y, en la actualidad, pronostico ingresos de algo más de £ 3,000 para enero de 2017.

«Mi consejo para los autores independientes es que contraten un diseñador de portadas profesional y les permitan tomar la mayoría de las decisiones. es lo que hacen, y estás demasiado cerca de tu propio libro para tomar decisiones racionales en esta área ”.

Ahora que sabemos exactamente lo que puede hacer una portada eficaz, veamos cómo pueden hacerlo los autores sobre dar a sus libros el diseño profesional que se merecen. Y para eso, necesitamos buscar diseñadores con la experiencia adecuada.

Cómo encontrar el diseñador de portadas de libros adecuado

Hay muchos lugares en Internet donde puede encontrar diseñadores publicidad de sus servicios. Algunos de ellos serán autónomos legítimos con años de gran experiencia, pero la gran mayoría de ellos no lo será. Con eso en mente, su primera prioridad es buscar diseñadores con un gran portafolio y un historial de crear excelentes portadas dentro de su género.

Mencionamos el género por una razón. Quieres un diseñador que esté bien versado en los tropos y las tendencias empleadas por libros similares al tuyo.

En Reedsy, examinamos a todos nuestros trabajadores independientes para garantizar su experiencia y alta calidad de trabajo, y hemos facilitado que los autores búscalos por género. Independientemente de cómo elija buscar diseñadores, es recomendable crear una lista corta de candidatos. Los buenos diseñadores a menudo estarán reservados durante semanas, si no meses.

Una vez que haya seleccionado a sus candidatos, es hora de comenzar a pensar en su informe.

Diseñadores informativos

Un informe bien redactado dará sus frutos. No solo puede ayudarlo a asegurar el diseñador de su elección, sino que sienta las bases para una colaboración más fluida y, a menudo, dará como resultado una cotización más baja. Un buen resumen no solo describe el libro con un detalle asombroso; también es tu primera (y a menudo la única) oportunidad de presentarte como colaborador.

«Trabajé en publicidad durante 18 años, así que puedo olerlo en el aire cuando sé que me dirijo a un fango de demandas interminables ”, dice el ilustrador y diseñador Chuck Regan.“ Sé quién será el culpable cuando su libro no se venda debido a una portada que no les gustó.

«En última instancia, mi decisión de trabajar para un autor se basa en una escala variable. ¿Cuál es el tema? ¿Cuántos detalles se requieren? ¿Cuál es la escala de tiempo? ¿Y qué tan divertido creo que será ¿renderizar la portada? ”

Si el diseñador empieza a pensar que no disfrutará trabajando en su proyecto, puede rechazar su propuesta o cotizar un precio más alto de lo que lo haría de otra manera. Así que no se limite a noquear su resumen en 20 minutos – dedique algo de tiempo.

Sugerencia principal: Evite el impulso de ser prescriptivo en su resumen. Puede mostrar a los diseñadores otras portadas de libros para inspirarse, pero permítales tomar las decisiones creativas. Después de todo, para eso les está pagando.

Diferentes técnicas utilizadas en el diseño de portadas de libros

Aunque los autores ganaron Si es necesario saber exactamente cómo se hace la «salchicha» de la cubierta del libro, es mejor comprender el proceso de diseño de la cubierta. En esta sección, veremos las tres técnicas básicas utilizadas por los diseñadores de cubiertas y descubriremos cuánto los diseñadores de Reedsy cobrar por cada uno.

Manipulación de imágenes de archivo

Esta es casi siempre la forma más rentable de diseñar una portada, ya que no requiere que su diseñador cree imágenes desde cero. Un vistazo rápido a su librería local revelará que esta es la técnica más común utilizada en el diseño de libros moderno.

Los diseñadores profesionales tienen acceso a (literalmente) millones de fotos, gráficos e ilustraciones a través de bibliotecas de imágenes como iStock , así como más archivos de imágenes de nicho. Pueden licenciar estas imágenes, manipularlas digitalmente y, a menudo, combinarlas con otras imágenes para c crear un diseño único. Luego, el diseñador colocará sobre el título, el nombre del autor y cualquier otro texto para finalizar su portada.

En el ejemplo anterior, el diseñador de Sing Me to Sleep de Angela Morrison ha utilizado una imagen de archivo con licencia y manipulada eso. Se ha cambiado el color de la manga de la mujer y se ha añadido «atmósfera» en forma de copos de nieve digitales.

Si su diseñador adopta este enfoque, primero debe averiguar quién pagará la licencia de imagen: la tarifa pagada a el titular de los derechos de autor para su uso comercial. En la mayoría de los casos, el cliente pagará las licencias además de la cotización base del diseñador.

«Hay muchas bibliotecas y sus precios pueden oscilar entre $ 1 por imagen y $ 15 y más. ”, Dice el diseñador Jake Clark.“ Personalmente, me quedo en el extremo inferior de ese rango para que mis servicios sean más asequibles. Hay ocasiones en las que he buscado específicamente determinadas fotos que cuestan más. Por lo general, sé que ir y avisar a mi cliente y ajustar mi cotización en consecuencia «.

En casos excepcionales, las licencias de imágenes pueden sumar hasta $ 150. Si desea utilizar imágenes menos costosas, simplemente dígaselo a su diseñador por adelantado.

Sugerencia: cuando informe a los diseñadores sobre Reedsy, puede optar por utilizar solo imágenes libres de derechos, para las cuales no es necesario pagar una licencia. Tenga en cuenta que esto limitará las opciones de su diseñador.

Las cubiertas creadas con imágenes de archivo manipuladas casi siempre darán como resultado las citas más bajas de Reedsy diseñadores.

Costos promedio de portadas de imágenes de archivo para autores autoeditados en Reedsy:

• Los diseñadores de libros relativamente nuevos cobrarán entre $ 300 y $ 500
• Los diseñadores experimentados cobrarán entre $ 500 y $ 800
• Los diseñadores de portadas rockstar de primer nivel cobrarán entre $ 800 y $ 1500

Trabajar con un diseñador «rockstar» puede parecer como mucho dinero, pero cuando ¿De lo contrario, puede contratar a los mejores en cualquier negocio por solo dos o tres veces el costo de un novato relativo? Imagínese si Paul McCartney solo cobrara el doble que un acto de tributo a los Beatles por tocar en su fiesta de cumpleaños.

Ilustraciones

¿Sabía que las ilustraciones también se pueden obtener a través de bibliotecas de imágenes? Cuando los diseñadores crean una portada con estilo de ilustración, a menudo basan sus diseños en ilustraciones de archivo. Pero si tu libro requiere algo un poco más específico, es probable que tu diseñador dedique más tiempo al proyecto y cobre en consecuencia.

«La cantidad que El cargo realmente depende del tipo de ilustración que «esté haciendo», dice Jake Clark. «Si va a ser similar al diseño de la portada de un libro de Christopher Moore que es relativamente simple, entonces probablemente no cobre nada más. Pero si va a terminar siendo algo similar a la portada de un libro de fantasía, entonces «cobraré entre 1,5 y el doble de mi tarifa habitual».

El diseño y la ilustración de la portada son, en su mayor parte, disciplinas diferentes .Algunos de los ilustradores más increíbles de Reedsy tienen poca experiencia con la tipografía y el formato, mientras que la gran mayoría de los diseñadores no profesan ser ilustradores expertos en absoluto. Si sus posibles clientes requieren una ilustración, muchos diseñadores rechazarán el proyecto o le dirán que están subcontratando esa parte del trabajo a otro profesional independiente.

«He contratado ilustradores y los he contratado en proyectos en los que «estoy trabajando», dijo Ben Anslow, un diseñador de libros con sede en el Reino Unido. «La editorial siempre ha pagado la factura, pero dejando de lado muchas variables, trabajo asumiendo que los ilustradores trabajan a una tarifa diaria de aproximadamente £ 150– £ 250 (aproximadamente $ 180- $ 300) ”.

Si le pide a su diseñador una ilustración compleja (como las de las portadas originales de Harry Potter de Scholastic), puede esperar razonablemente su presupuesto para duplicar, lo que representará la carga de trabajo adicional o el costo de contratar a un profesional independiente.

Sugerencia principal: contrate a un ilustrador para crear una imagen de portada primero . Una vez hecho esto, puede trabajar con un diseñador de portadas especializado para crear su diseño y organizar el texto. Esto a menudo dará como resultado una menor costo y un mejor resultado.

Fotografía original

Muchos libros de ficción y no ficción (especialmente libros que dependen de imágenes como libros de cocina ) utilizan fotografías originales para el diseño de la portada del libro. Me vienen a la mente novelas románticas y memorias. Sin embargo, organizar una sesión de fotos no es poca cosa.

«No es tan simple como contratar a un hombre con una cámara», dice el fotógrafo de retratos con sede en Londres Idil Sukan. «La tarifa diaria de un buen fotógrafo podría ser de £ 400 o £ 500 ($ 500- $ 620). Es posible que tengan su propio estudio que puede usar, pero luego aún debe tener en cuenta las tarifas de licencia, los modelos, así como el cabello y el maquillaje. El costo de una sesión aparentemente simple puede ascender a más de £ 1,000 ($ 1,200) ”.

Incluso con esta estimación más baja, la fotografía profesional puede aumentar sus costos de portada de tres a cuatro veces. Pero dependiendo de sus necesidades, y de lo guerrillero que sea su diseñador, esta cantidad podría ser menor.

«Algunos diseñadores tienen pequeños equipos de iluminación en su oficina o estudio», dice Ben Anslow. «Además, lo sé algunos diseñadores que a menudo se utilizan a sí mismos, oa sus esposas o novias, como modelos para ahorrar dinero. Especialmente si es algo bastante genérico, como la parte de atrás de la cabeza de alguien o una mano sosteniendo un objeto ”.

Como regla general, una sesión de fotos debe ser lo último tenga en cuenta si está tratando de administrar un presupuesto razonable.

Sugerencia principal: la mayoría de los libros publicados por los Cinco Grandes utilizarán imágenes, ya sean fotografías o ilustraciones. Es simplemente la forma más fácil y rentable de crear una portada. La mayoría de los diseñadores recomendarán este enfoque, a menos que exista una necesidad inevitable de imágenes personalizadas.

En este punto, es posible que se esté preguntando cómo se ve realmente el proceso de diseño. , una vez que haya contratado a un diseñador. Para ayudarlo a comprender lo que implica, hemos creado una infografía que lo explica todo de principio a fin

Infografía: Cómo hacer una portada de libro que vende

Descargue la infografía completa aquí.