¿Cómo se ven los esquemas, los tratamientos y los guiones y cómo pueden usarlos los guionistas para sus propios proyectos de escritura de guiones?
Los esquemas, los tratamientos y los guiones son herramientas que las industrias del cine y la televisión han utilizado durante décadas, con diversos grados de necesidad y demanda.
El problema con eso es que la mayoría de los guionistas nunca han leído un esquema, tratamiento o guión que entró en producción. Una simple búsqueda en Google sobre cómo escribir tratamientos le ofrecerá un sinfín de directivas y reglas a seguir, pero la verdad es que no existe una forma única de escribir un esquema, tratamiento o guión efectivo.
Esquemas
Dado que los esquemas los escribe a menudo únicamente el guionista durante su propio proceso de desarrollo y escritura, varían en tamaño, forma y forma, según el escritor y las necesidades de los posibles productores, directores y gerentes. con las que pueden estar trabajando durante la fase de desarrollo que conduce a la escritura real del guión.
El esquema permite al escritor construir una lista general de escenas y momentos secuenciales en el orden en que se escribirán dentro de un guión.
Esta herramienta de escritura permite al escritor obtener una descripción general de los ritmos y momentos de la historia antes de aplicarlos en el formato de guión de ubicaciones, descripción de escenas y diálogos. Con esta descripción general, puede tomar decisiones creativas y editoriales antes de tomarse el tiempo para escribir esas escenas y momentos en su totalidad cinematográfica. Entonces, si encuentra dentro de ese esquema que ciertas escenas son redundantes, repetitivas o innecesarias, se ahorra el tiempo de tener que mover, ajustar o eliminar esas escenas escritas después de haberse tomado el tiempo para escribirlas.
El formato que se utiliza y la cantidad de detalles que pone en un esquema depende de usted, el guionista.
Tratamientos
Los tratamientos varían en duración y abarcan más detalles de la historia, utilizando prosa en forma de párrafos descriptivos que cuentan la historia de principio a fin con todos los puntos de la trama, giros, vueltas, revelaciones y descripciones de personajes, pero sin mucho diálogo.
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Donde una sinopsis generalmente cubriría los trazos generales de la historia en tres párrafos y una página, los tratamientos cubren cada detalle de la historia y el personaje para que quienes la lean puedan tener una idea de qué película están considerando hacer.
En estos tiempos contemporáneos, los tratamientos también tienen el formato de un argumento de venta, más allá de la mera narración de la historia. Puede incluir elementos como una descripción general, que detalla el género y el tipo de historia, así como desgloses y configuraciones de los personajes.
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Incluso son lo suficientemente frecuentes como para que el Writers Guild of America los haya negociado en el acuerdo básico del gremio. Las compañías signatarias del gremio deben pagar un mínimo de alrededor de $ 35,000 por un tratamiento que escriba en la asignación y alrededor de $ 53,000 por tratamientos originales basados en su idea original.
Esto no impide que algunas compañías le soliciten voluntariamente escriba un tratamiento para un guión que está tratando de comercializarles según las especificaciones.
Pero los tratamientos también pueden ser una herramienta de desarrollo útil para ayudar a los guionistas a resumir la dirección que planean tomar con sus guiones.
Se podría decir que son como esquemas de esteroides con más detalles y más carne para la historia y los personajes.
Por lo tanto, no está de más saber cómo escribirlos.
Guiones
Los guiones son híbridos de tratamientos y guiones.
Si desea crear ese tratamiento más entretenido y visual, puede incorporar formato de guión y prosa para mostrar algunos de los momentos más importantes dentro del tratamiento, creando así el híbrido al que algunos se refieren como un guión.
El término se atribuye a James Cameron, que siempre había escrito lo que él llamaba «guiones» para varios proyectos suyos, incluidos Strange Days, Titanic, Avatar, así como para su presentación inicial de Spider-Man cuando estaba adjunto brevemente al proyecto en 1996.
En la apertura de su «guión» para Strange Days, una película en la que tuvo un crédito de historia y produjo, Cameron escribió: «Al comienzo de cualquier proyecto de escritura Es el período agonizante en el que las ideas nebulosas danzan ante el ojo de la mente como recuerdos de un sueño, y formas vagas y vaporosas toman forma humana y comienzan a responder a sus nombres. Tratando de crear un mundo. Lo rodeo, mordisqueando los bordes, escribiendo notas sobre la infraestructura social y sin exponer a nadie en particular sobre los temas de la cosa. Luego, lentamente, ocurre un cambio.Sin previo aviso, es más fácil escribir una escena que escribir notas sobre la escena. Empiezo a meter palabras en la boca de personajes que todavía son maniquíes, obligándolos a moverse y a caminar. Lentamente, sus movimientos se vuelven más humanos. La curva se dobla hacia arriba, el ritmo aumenta. Los personajes comienzan a decir cosas con sus propias palabras … Cualquier escena que no pudiera descifrar de inmediato, la hojeé y usé la forma de tratamiento novelístico para balbucear. Lo que tienes es a la vez una especie de documento patético; es tan largo como un guión, pero desordenado e indisciplinado, lleno de trampas y secciones pasadas por alto. Pero también es una instantánea interesante de formatear un momento en el proceso creativo … El valor de radica únicamente en que se presente sin cambios, sin editar, sin pulir. Es el primer lanzamiento de pintura contra la pared … ”
Los guiones aún cuentan la historia de principio a fin como si fueran tratamientos, pero a menudo contienen títulos de escenas, sluglines e incluso nombres de personajes y diálogos con formato de guión.
Debido a este formato agregado, las páginas serán más largas en ciertas secciones, lo que aumentará la longitud total de lo que normalmente sería un tratamiento.
Tenga en cuenta que un guión no es un guión. Como afirma Cameron, la mayor parte de la escritura está en prosa de tratamiento utilizando párrafos para explicar la historia y resumir lo que dicen los personajes. Los elementos del formato de guión de los nombres de los personajes y el diálogo solo se usan con moderación para presentar los momentos principales de la historia.
21 Esquemas, tratamientos y guiones que los guionistas pueden estudiar
Desde esquemas, Los tratamientos y los guiones representan la etapa previa a la escritura del proceso de escritura de guiones, no es frecuente encontrar muchos ejemplos en línea.
Aquí presentamos veintiún bosquejos, tratamientos y guiones de los principales escritores y cineastas: pasado y presente, que los guionistas pueden leer, estudiar y utilizar como hojas de ruta para crear sus propias versiones únicas.
Nota: en realidad, son veinte bosquejos, tratamientos y guiones. El número veintiuno es una joya muy especial y única para uno de los clásicos más emblemáticos del cine.
Avatar (Guión)
Escrito por James Cameron (Terminator, Aliens, True Lies, The Titanic, Avatar)
Batman: Year One (Tratamiento)
Escrito por Larry & Andy Wachowski (ahora conocido como Lana y Lilly Wachowski). Son mejor conocidos como el dúo de autores y directores que escribieron y dirigieron Bound y Matrix Trilogy.
Battle for the Planet of The Apes (Esquema de la historia de 1972)
Escrito por Paul Dehn (Goldfinger, Murder on the Orient Express y Conquest of the Planet of the Apes)
Big Fish (Esquema de la secuencia)
Escrito por John August (Go, Big Fish, Charlie y la fábrica de chocolate, Aladdin)
Big Fish (Bosquejo posterior al primer borrador)
Escrito por John Agosto (Go, Big Fish, Charlie y la fábrica de chocolate, Aladdin)
DC (Esquema del programa piloto de televisión)
Escrito por John August (Go, Big Fish, Charlie y la fábrica de chocolate, Aladdin)
E.T. The Extra-Terrestrial 2 (1982 Treatment)
Escrito por Steven Spielberg & Melissa Matheson (ET The Extra-Terrestrial)
Épica de El planeta de los simios (Tratamiento de 1972)
Escrito por John William Corrington & Joyce Hooper Corrington (El hombre Omega, Boxcar Bertha, Batalla por el planeta de los Simios)
Godzilla (Tratamiento de 1997)
Escrito por Ted Elliott & Terry Rossio (Aladdin, Small Soldiers, The Mask of Zorro, Godzilla, Shrek, Piratas del Caribe)
Halloween H20 (Tratamiento)
Escrito por Kevin Williamson (Scream, Dawsons Creek, The Vampire Diaries)
La máscara del Zorro (Tratamiento de 1994)
Escrito por Ted Elliott & Terry Rossio (Aladdin, Small Soldiers, The Mask of Zorro, Godzilla, Shrek, The Pirates del Caribe)
Sr. y Sra. Smith (Tratamiento)
Escrito por Simon Kindberg (Sr. & Sra.Smith, X-Men: Days of Future Past, Sherlock Holmes)
My Own Private Idaho (Tratamiento)
Escrito por Gus Van Sant (Drugstore Cowboy, My Own Private Idaho, Good Will Hunting)
Planet of the Apes Revisited (Tratamiento de 1968)
Escrito por Paul Dehn (Goldfinger, Murder on the Orient Express y Conquest of the Planet of the Apes)
The Shining (Treatment)
Escrito por Stanley Kubrik (2001: A Space Odyssey, A Clockwork Orange, The Shining)
Short Circuit (No producido Reboot Treatment)
Escrito por Craig Mazin (Scary Movie 3, Scary Movie 4, The Hangover Part II, The Hangover Part III, Chernobyl)
Sinbad (1994 Tratamiento no producido)
Escrito por Ted Elliott & Terry Rossio (Aladdin, Small Soldiers, La máscara del Zorro, Godzilla, Shrek, Los piratas del Caribe)
Spider-Man (Guión de 1996)
Escrito por James Cameron (Terminator, Aliens, True Lies, The Titanic, Avatar)
Strange Day s (Escritura de 1994)
Escrito por James Cameron (The Terminator, Aliens, True Lies, The Titanic, Avatar)
The Terminator (Tratamiento de 1982)
Escrito por James Cameron (Terminator, Aliens, True Lies, The Titanic, Avatar)
21. En busca del arca perdida (Transcripciones de la discusión sobre el desarrollo de la historia)
Transcripción de las discusiones sobre el desarrollo de George Lucas, Steven Spielberg y Lawrence Kasdan.
Ken Miyamoto ha trabajado en la industria cinematográfica durante casi dos décadas, sobre todo como enlace de estudio para Sony Studios y luego como lector de guiones y analista de historias para Sony Pictures.
Tiene muchas reuniones de estudio en su haber como guionista producido, reuniéndose con personas como Sony, Dreamworks, Universal, Disney, Warner Brothers, así como muchas empresas de producción y gestión. Ha tenido un contrato de desarrollo previo con Lionsgate, así como múltiples asignaciones de escritura, incluida la miniserie producida Blackout, protagonizada por Anne Heche, Sean Patrick Flanery, Billy Zane, James Brolin, Haylie Duff, Brian Bloom, Eric La Salle y Bruce Boxleitner. . Siga a Ken en Twitter @KenMovies
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