15 hechos fascinantes sobre la lista de Schindler

En 1993, la lista de Schindler de Steven Spielberg llevó a la pantalla una historia que no se había contado desde los trágicos acontecimientos del Holocausto. Oskar Schindler, un miembro del partido nazi, usó su influencia dentro del partido para salvar las vidas de más de 1000 individuos judíos reclutándolos para trabajar en su fábrica polaca. Aquí hay algunos datos sobre la innovadora película de Spielberg en su 25 aniversario.

La historia fue transmitida al autor Thomas Keneally en una tienda de artículos de cuero de Beverly Hills.

En octubre de 1980, el novelista australiano Thomas Keneally se había detenido en una tienda de artículos de cuero a la salida de Rodeo Drive después de una escala en un tour de un festival de cine en Sorrento, Italia, donde uno de sus libros fue adaptado a una película. Cuando el dueño de la tienda, Leopold Page, se enteró de que Keneally era escritor, comenzó a contarle «la historia más grande de la humanidad de hombre a hombre». Esa historia fue cómo Page, su esposa y miles de otros judíos fueron salvados por el propietario de una fábrica nazi llamado Oskar Schindler durante la Segunda Guerra Mundial.

Page le dio a Keneally fotocopias de documentos relacionados con Schindler, incluidos discursos, de primera mano relatos, testimonios y la lista real de los nombres de las personas que salvó. Inspiró a Keneally a escribir el libro El arca de Schindler, en el que se basa la película. Page (cuyo nombre real era Poldek Pfefferberg) terminó convirtiéndose en consultor de la película .

Keneally no fue la primera persona que Leopold Page contó sobre Oskar Schindler.

Los derechos cinematográficos de la historia de Page fueron comprados por primera vez por MGM por 50.000 dólares en la década de 1960 después de que Page lo hiciera de manera similar. emboscó a la esposa del productor de cine Marvin Gosch en su tienda de cuero. La Sra. Gosch le contó la historia a su esposo, quien accedió a producir una versión cinematográfica, llegando incluso a contratar al coguionista de Casablanca Howard Koch para escribir el guión. Koch y Gosch comenzaron a entrevistar a judíos de Schindler en y alrededor del área de Los Ángeles, e incluso al propio Schindler, antes de que el proyecto se estancara, dejando la historia desconocida para el público en general.

Schindler hizo más de una lista.

Universal Pictures

Oskar Schindler y sus asociados hicieron siete listas en total durante la guerra, mientras que se sabe que todavía existen cuatro. Dos están en el Yad Vashem en Israel, uno en el Museo del Holocausto de EE. UU. En Washington, DC, y una lista de propiedad privada se subastó sin éxito a través de eBay en 2013.

La película se refiere a las dos primeras listas creado en 1944, también conocido como «Las listas de la vida». Las cinco listas posteriores fueron actualizaciones de las dos primeras versiones, que incluían los nombres de más de 1000 judíos que Schindler salvó al reclutarlos para trabajar en su fábrica.

Steven Spielberg se enteró por primera vez de Schindler a principios de la década de 1980. .

El ex presidente de MCA / Universal, Sid Sheinberg, una figura paterna de Spielberg, le dio al director el libro de Keneally cuando se publicó por primera vez en 1982, a lo que Spielberg supuestamente respondió: «Hará una historia increíble. ¿Es cierto? ”

Finalmente, el estudio compró los derechos del libro y, cuando Page se reunió con Spielberg para discutir la historia, el director le prometió al sobreviviente del Holocausto que haría la adaptación cinematográfica dentro de 10 años. El proyecto languideció durante más de una década porque Spielberg se mostró reacio a abordar un tema tan serio. La vacilación de Spielberg de hecho impidió que el veterano de Hollywood Billy Wilder hiciera de Schindlers List su última película. Wilder intentó comprar los derechos del libro de Keneally, pero Spielberg y MCA / Universal los recogieron antes de que él pudiera.

Spielberg se negó a aceptar un salario por hacer la película.

Aunque Spielberg Ya es un hombre extremadamente rico como resultado de las muchas películas de gran presupuesto que lo han convertido en uno de los directores más exitosos de Hollywood, decidió que una historia tan importante como La lista de Schindler no debería hacerse con miras a la recompensa financiera. El director renunció a su salario por la película y a cualquier ganancia que pudiera obtener a perpetuidad, y llamó a tales ganancias personales «dinero de sangre». En cambio, Spielberg utilizó las ganancias de la película para fundar la Fundación USC Shoah, que se estableció en 1994 para honrar y recordar a los sobrevivientes del Holocausto mediante la recopilación de recuerdos personales y entrevistas audiovisuales.

Antes de que Spielberg aceptara realizar la película, trató de que otros directores la hicieran.

Parte de la renuencia de Spielberg a hacer la Lista de Schindler fue que no se sentía lo suficientemente preparado o maduro para abordar una película sobre el Holocausto . Entonces intentó reclutar a otros directores para hacer la película. Primero se acercó al director Roman Polanski, un sobreviviente del Holocausto cuya propia madre fue asesinada en Auschwitz. Polanski se negó, pero continuaría haciendo su propia película sobre el Holocausto, El pianista, que le valió un Oscar al mejor director en 2003.Luego, Spielberg le ofreció la película al director Sydney Pollack, quien también falleció.

El trabajo fue ofrecido al legendario cineasta Martin Scorsese, quien aceptó. Scorsese estaba listo para poner la película en producción cuando Spielberg tuvo una epifanía en el set de la historia revisionista de Peter Pan Hook y se dio cuenta de que finalmente estaba preparado para hacer La lista de Schindler. Para compensar el cambio de opinión, Spielberg cambió a Scorsese los derechos de una película que había estado desarrollando y que Scorsese convertiría en su próxima película: el remake de Cape Fear.

La película fue una apuesta para Universal, por lo que hicieron de Spielberg un trato del tamaño de un dinosaurio.

Cuando Spielberg finalmente decidió hacer la Lista de Schindler, le había llevado tanto tiempo que Sheinberg y Universal se opusieron. La película sobre el Holocausto en blanco y negro de tres horas y 23 millones de dólares, de relativamente bajo presupuesto, era demasiado arriesgada, por lo que le pidieron a Spielberg que hiciera otro proyecto que se había estado gestando en el estudio: Jurassic Park. Primero haga la lucrativa película de verano, dijeron, y luego podría ir y hacer su proyecto de pasión. Spielberg estuvo de acuerdo y ambas películas se estrenaron en 1993; Jurassic Park en junio y Schindlers List en diciembre.

Spielberg no quería que una estrella de cine con influencia de Hollywood interpretara a Schindler.

Kevin Costner y Mel Gibson hicieron una audición para el papel de Oskar. Schindler y el actor Warren Beatty estaban lo suficientemente avanzados en el proceso que incluso llegó a leer el guión. Pero, según Spielberg, Beatty fue eliminado porque «Warren lo habría interpretado como Oskar Schindler a través de Warren Beatty».

Para el papel, Spielberg eligió al entonces actor irlandés relativamente desconocido Liam Neeson, a quien el director había visto en una obra de Broadway llamada Anna Christie. «Liam fue el más cercano en mi experiencia de cómo era Schindler», dijo Spielberg a The New York Times. «Su encanto, la forma en que las mujeres lo aman, su fuerza. De hecho, se parece un poco a Schindler, de la misma altura, aunque Schindler era un hombre corpulento ”, dijo. «Si hubiera hecho la película en 1964, habría elegido a Gert Frobe, el fallecido actor alemán. Así es como lucía».

Además de que Neeson escuchara grabaciones de Schindler, el director también le dijo para estudiar los gestos del ex presidente de Time Warner, Steven J. Ross, otro de los mentores de Spielberg, y el hombre al que dedicó la película.

Spielberg hizo su propia investigación.

En Para obtener una perspectiva más personal de la película, Spielberg viajó a Polonia antes de que la fotografía principal comenzara a entrevistar a los sobrevivientes del Holocausto y visitar los lugares de la vida real que planeaba retratar en la película. Mientras estaba allí, visitó la antigua sede de la Gestapo en Pomorska. Street, el apartamento real de Schindler y la villa de Amon Goeth.

Finalmente, la película se rodó en locaciones durante 92 días en Polonia recreando el campamento de Płaszów en una cantera de roca abandonada cercana. La producción también pudo rodar escenas en exteriores las puertas de Auschwitz.

La niña en el El abrigo rojo era real.

Universal Pictures

Un símbolo de inocencia en la película, la niña del abrigo rojo que aparece durante la liquidación de el gueto de la película estaba basado en una persona real. En la película, la niña es interpretada por la actriz Oliwia Dabrowska, quien, a la edad de tres años, le prometió a Spielberg que no vería la película hasta los 18. Supuestamente vio la película cuando tenía 11 años, rompió su promesa y pasó años rechazando la experiencia. Más tarde, le dijo al Daily Mail: «Me di cuenta de que había sido parte de algo de lo que podía estar orgullosa. Spielberg tenía razón: tenía que crecer para ver la película».

La chica real en el El abrigo rojo se llamaba Roma Ligocka; una sobreviviente del gueto de Cracovia, era conocida entre los judíos que vivían allí por su abrigo rojo de invierno. Ligocka, ahora pintora que vive en Alemania, más tarde escribió una biografía sobre la supervivencia del Holocausto llamada La niña en el abrigo rojo.

Se suponía que la película no estaba en inglés.

Para tener una mejor idea de la realidad, Spielberg originalmente quería filmar la película completamente en polaco y alemán usando subtítulos , pero finalmente decidió no hacerlo porque sintió que le quitaría la urgencia y la importancia de las imágenes en pantalla. Según Spielberg, «Quería que la gente mirara las imágenes, no leyera los subtítulos. Hay demasiada seguridad al leer. Hubiera sido una excusa para apartar la vista de la pantalla y mirar otra cosa».

El estudio no quería que la película fuera en blanco y negro.

La única persona en MCA / Universal que estuvo de acuerdo con la decisión de Spielberg y el director de cinematografía Janusz Kaminski de rodar la película en blanco y negro fue Sheinberg. Todos los demás presionaron contra la idea, diciendo que estilizaría el Holocausto.Spielberg y Kaminski optaron por rodar la película en un formato y una moda mugrientos y poco elegantes inspirados en las películas expresionistas alemanas y neorrealistas italianas. Además, según Spielberg, «Es completamente apropiado porque solo he experimentado el Holocausto a través de los testimonios de otras personas y a través de imágenes de archivo que, por supuesto, están todas en blanco y negro».

La pasión de Spielberg El proyecto dio sus frutos en los Oscar.

La Lista de Schindler fue el gran ganador en la 66ª edición de los Premios de la Academia. La película ganó un total de siete premios Oscar, incluidos los premios a Mejor Película y Mejor Director para Spielberg. Neeson y Ralph Fiennes fueron nominados por sus interpretaciones, y la película también recibió nominaciones por Diseño de vestuario, maquillaje y sonido.

La lista de Schindler es técnicamente una película para estudiantes.

Nicholas Hunt, Getty Images

Treinta y tres años después de abandonar la universidad, Spielberg finalmente recibió una licenciatura en Producción de Cine y Video de su recién creada alma mater, Cal State Long Beach , en 2002. El director se reinscribió en secreto y obtuvo los créditos restantes escribiendo ensayos y presentando proyectos bajo un seudónimo. Para aprobar un curso de cine, presentó la Lista de Schindler como su proyecto de estudiante. Spielberg describe la brecha de tiempo entre dejar la escuela y obtener su título como su «programa de postproducción más largo».

Spielberg cree que la película puede ser aún más importante de ver hoy.

En honor a la película «s 25 aniversario, actualmente está de vuelta en los cines. Pero Spielberg cree que la película puede ser aún más importante para la audiencia de hoy. «Creo que este es quizás el momento más importante para relanzar esta película», dijo el director en una entrevista reciente con Lester Holt en NBC Nightly. Noticias. Citando el aumento en los delitos de odio contra las minorías religiosas desde
2016, dijo, «El odio» es menos entre paréntesis hoy, es más un titular «.

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