Peter Paul Rubens (Deutsch)

1616 erhielt Rubens seinen ersten Wandteppichauftrag, eine Serie, die das Leben des legendären römischen Konsuls Decius Mus darstellt. Für jede Szene malte er ein Modell, das seine Assistenten dann zu einer Leinwand in Originalgröße vergrößerten, deren Bilder dann von Webern in einem Wandteppich dupliziert wurden. Von Sir Dudley Carleton, dem englischen Botschafter in Den Haag, erwarb Rubens 1618 eine riesige Sammlung antiker Skulpturen. Sein Interesse an Skulptur beschränkte sich nicht nur auf das Sammeln. Er entwarf eine monumentale Skulptur für die Fassade und das Innere der prächtigen neuen Jesuitenkirche (heute St. Charles Borromeo) in Antwerpen, die 1621 eingeweiht wurde. Er trug auch zur architektonischen Gestaltung der Kirche bei. Der Hochaltar, in dem seine beiden austauschbaren Altarbilder aufbewahrt sind, die den Heiligen Ignatius und Francis Xavier (1617–18) gewidmet sind, wurde von einem Semidom gekrönt und von einem Okulus beleuchtet, das Rubens kürzlich fertiggestelltem „Pantheon“ für Skulpturen in seinem Haus ähnelte. 1620 Rubens beauftragte 39 Deckengemälde für die Jesuitenkirche zu entwerfen, die von van Dyck und anderen Assistenten nach seinen Ölskizzen ausgeführt wurden, die „die große Geschwindigkeit und Raserei seines Pinsels“ enthüllten. Diese Gemälde, die innerhalb eines Jahres fertiggestellt wurden, rechtfertigten Rubens Behauptung, „aus natürlichen Gründen besser für die Ausführung sehr großer Werke geeignet zu sein als für kleine Kuriositäten“.

1621, nach Ablauf des Zwölfjährigen Waffenstillstands und des Der Tod von Erzherzog Albert, der verwitweten Infantin Isabella, engagierte Rubens als ihre vertrauliche Agentin bei der diplomatischen Suche Spaniens nach Frieden zwischen dem von Habsburg kontrollierten Flandern und der unabhängigen niederländischen Republik im Norden. (Der Krieg zwischen den protestantischen Niederländern und den katholischen Flamen wurde jedoch wieder aufgenommen und sollte leider für den Rest von Rubens Leben fortfahren.) Zu diesem Zeitpunkt erlaubte ihm Rubens weit verbreiteter Ruhm als „Maler der Fürsten und Prinz der Maler“, sich frei zwischen königlichen Höfen zu bewegen, um diskrete Treffen mit Souveränen und ihren Ministern abzuhalten Besprechen Sie Staatsangelegenheiten, während Sie für Porträts sitzen.

1622 wurde Rubens von der französischen Königinmutter Marie de Médicis nach Paris gerufen, um eine der beiden Hauptgalerien von h zu schmücken er neu erbautes Luxemburger Schloss. Die Witwe Heinrichs IV. Versuchte in 21 riesigen Leinwänden (1622–25), ihr Leben und ihre Regentschaft in Frankreich auf epische Weise zu fördern. Maries vereitelte Karriere erforderte eine beispiellose Ausübung poetischer Lizenz, aber durch die Nutzung seines enzyklopädischen Wissens über klassische Mythologie und Allegorie erhob Rubens ihr Leben zu einer mythischen Ebene, auf der sich Sterbliche frei mit den olympischen Göttern vermischen. Gleichzeitig entwarf er für Ludwig XIII. Einen Wandteppichzyklus über das Leben des Kaisers Konstantin (1622–25). Während der Vollmachtsheirat von König Louis Schwester Henrietta Maria mit König Karl I. von England in Paris im Jahr 1625 traf Rubens den Herzog von Buckingham, der Rubens beauftragte, sein Reiterporträt (1625; zerstört), den Inbegriff von High, zu malen Barocke Extravaganz in diesem Genre.

Mehrere Gemälde des berühmten Künstlers Peter Paul Rubens zeigen Ereignisse aus dem Leben von Marie de Médicis. Marie war ein Mitglied der Medici-Familie, die Königin von Frankreich wurde.

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Rubens beklagte sich darüber, dass er „der meistbeschäftigte und am meisten belästigte Mann der Welt“ sei, nahm jedoch weiterhin wichtige kirchliche Aufträge an. Seine Anbetung der Könige (1624) für die Abtei St. Michael wurde von drei seiner monumentalen Skulpturen gekrönt Eigenes Design. Für den Hochaltar der Antwerpener Kathedrale umrahmte er seine Himmelfahrt der Jungfrau (1624–27) mit einem Marmorportikus, der ein typisch barockes Zusammenspiel von Malerei und Skulptur aufwies und den umgebenden Raum geistig „auflud“.

ubens vernachlässigte auch keine privaten Gönner. In den 1620er Jahren fertigte er meisterhafte Porträts seines Arztes und Freundes Ludovicus Nonnius (ca. 1627), seiner zukünftigen Schwägerin Susanna Fourment (Le Chapeau de Paille, ca. 1622–25) sowie seiner Söhne Albert und Nicolaas an (ca. 1624–25). Seine Landschaft mit Philemon und Baucis (um 1625) offenbart auf poetische Weise seine heroische und katastrophale Sicht auf die Natur. 1625 gab die Infantin Isabella von Rubens einen riesigen Wandteppichzyklus in Auftrag, den Triumph der Eucharistie (1625–27). Für diese 20 separaten Vorhänge, die sein aufwändigstes und komplexestes Programm religiöser Kunst bilden, erfand Rubens einen zweistufigen architektonischen Rahmen mit Wandteppichen innerhalb von Wandteppichen, eine beispiellose Darstellung des barocken Illusionismus.

Peter Paul Rubens: Porträt von Anne von Österreich

Anne von Österreich, Öl auf Leinwand von Peter Paul Rubens, 1621–25; im Louvre Museum, Paris. 85 × 37 cm.

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1626 wurde Rubens häusliches Glück durch den Tod seiner Frau Isabella zerstört. Bald begann er eine diplomatische Odyssee auf der Suche nach einem Frieden zwischen England und Spanien als ersten Schritt zur Aushandlung einer Einigung mit der niederländischen Republik, die Englands Verbündeter war. Der Herzog von Buckingham, der der Favorit von König Charles von England war, verhandelte über den Kauf von Rubens gesamter Antiquitätensammlung. Während ihrer Treffen versuchte Rubens den skeptischen Buckingham davon zu überzeugen, dass England aufhören sollte, die Holländer in ihrem Kampf gegen die spanische Herrschaft in Flandern zu unterstützen. Anfangs war der spanische König Philipp IV. Entsetzt darüber, dass diese Diplomatie einem bloßen Maler anvertraut wurde. Doch im August 1628 reiste Rubens auf dem Weg nach England zum spanischen Hof nach Madrid.

Während seiner sieben Monate in Madrid plädierte Rubens nicht nur für einen Friedensvertrag mit England, sondern verbrachte seine Zeit auch in der Malerei der königlichen Kunstgalerie Kopien von Meisterwerken von Tizian, auf deren Stil er nun vollständig abgestimmt war, als er die fließenden Pinselstriche, lebendigen Farben und leuchtenden Modelle des großen Venezianers erkundete. Über seine Schulter blickte der junge Hofmaler von Philip IV, Diego Velázquez. Im April 1629 war England bereit zu verhandeln, und Charles I. schickte direkt nach Rubens, was seine Bereitschaft zum Ausdruck brachte, einen Mann mit seinem internationalen Ruf für Intellekt und künstlerisches Genie zu treffen. Philipp IV. Gab Rubens den Titel „Sekretär des Geheimrates des Königs der Niederlande“, um das Ansehen seines Malerbeauftragten am ausländischen Hof zu erhöhen. In London stieß Rubens auf ein Labyrinth von Fraktionen und Intrigen, durch die er verhandeln musste. Dennoch setzte er sich durch, und es ist ihm persönlich, dass der Friedensvertrag von 1630 zwischen England und Spanien zugeschrieben werden kann. Er erhielt einen Ehrendoktor der Künste von der Universität von Cambridge Als der spanische Botschafter ankam, malte er seine überschwängliche Allegorie des Friedens und des Krieges (1629–30) als Andenken an seine erfolgreiche Diplomatie und gab sie dem bewundernden englischen König. Im Gegenzug erteilte Charles Rubens einen lang ersehnten Auftrag, die zu schmücken Decke des königlichen Banketthauses, das kürzlich vom Architekten Inigo Jones als Teil des Gebäudekomplexes Whitehall Palace in London entworfen worden war. Am Vorabend seiner Abreise aus England wurde Rubens von König Charles zum Ritter geschlagen.

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