Klavierpedale

DämpferpedalEdit

Hauptartikel: Sustain-Pedal

Das Dämpferpedal, Sustain-Pedal oder Sustaining-Pedal befindet sich rechts vom anderen Pedale und wird häufiger als die anderen Pedale verwendet. Es hebt alle Dämpfer von den Saiten ab, so dass sie weiter vibrieren, nachdem der Spieler den Schlüssel losgelassen hat. Tatsächlich macht das Dämpferpedal jede Saite auf dem Klavier zu einer sympathischen Saite, wodurch eine reichhaltige Klangqualität entsteht. Dieser Effekt könnte hinter dem Sprichwort stehen, dass das Dämpferpedal „… die Seele des Klaviers“ ist. Das Dämpferpedal hat die sekundäre Funktion, dem Spieler zu ermöglichen, sich mit einer Legato-Textur zu verbinden, die sonst nicht gespielt werden könnte.

SoftpedalEdit

Hauptartikel: Softpedal

Das Softpedal oder Una Corda-Pedal wurde von Bartolomeo Cristofori erfunden. Es war der erste Mechanismus, der erfunden wurde, um den Klang des Klaviers zu modifizieren. Diese Funktion wird bei modernen Klavieren normalerweise mit dem linken Pedal betätigt. Keiner der gebräuchlichen Namen – Softpedal oder Una Corda-Pedal – beschreibt die Funktion des Pedals vollständig. Die Una Corda verändert in erster Linie das Timbre, nicht nur die Lautstärke des Klaviers. Bald nach seiner Erfindung haben praktisch alle Hersteller die una corda als Standardvorrichtung integriert. Bei Cristoforis Klavieren wurde der Una Corda-Mechanismus von einem Handstopp und nicht von einem Pedal betätigt. Der Stopp war ein Knopf an der Seite der Tastatur. Als die Una Corda aktiviert wurde, wurde die gesamte Aktion nach rechts verschoben, so dass der Hämmer schlagen eine Saite (una corda) anstelle von zwei Saiten (aufgrund von Korde). Dominic Gill sagt, wenn die Hämmer nur eine Saite schlagen, erzeugt das Klavier „… einen weicheren, ätherischeren Ton.“

Bis zum Ende des 18. Jahrhunderts hatten die Klavierbauer damit begonnen, die Noten auf dem Klavier dreifach zu bespannen. Diese Änderung, die sich auf die Funktion der Una Corda auswirkt, wird von Joseph Banowetz beschrieben:

Bei den Klavieren des späten 18. bis frühen 19. Jahrhunderts konnte der Pianist von der normalen Position mit drei Saiten (Tre Corde) zu einer Position wechseln, in der entweder zwei Saiten (Due Corde) oder nur eine (Una Corda) würde getroffen werden, abhängig davon, wie weit der Spieler das Pedal gedrückt hat. Diese subtile, aber wichtige Wahl gibt es bei modernen Klavieren nicht, war aber bei früheren Instrumenten leicht verfügbar.

Der Klang der Una Corda bei frühen Klavieren ein größerer Unterschied in Farbe und Klangfarbe als beim modernen Klavier. Beim modernen Klavier lässt das Una-Corda-Pedal die Hämmer des Höhenbereichs zwei statt drei Saiten schlagen. Bei den Basssaiten schlägt der Hammer normalerweise entweder eine oder zwei Saiten pro Note. Die tiefsten Bassnoten auf dem Klavier sind eine einzelne dickere Saite. Bei diesen Noten verschiebt die Aktion den Hammer so, dass er auf einen anderen, weniger genutzten Teil der Hammernase auf die Saite trifft.

Edwin Good gibt an,

Auf dem modernen Klavier ist das Timbre subtil anders, aber viele Leute können es nicht hören. Zumindest in dieser Hinsicht bietet das moderne Klavier dem Spieler nicht die Flexibilität, die Tonqualität zu ändern, die frühe hatten.

Beethoven nutzte die Fähigkeit seines Klaviers, in zwei seiner Klavierwerke eine breite Palette von Klangfarben zu erzeugen. In seinem Klavierkonzert Nr. 4 spezifiziert Beethoven die Verwendung von una corda, due corde und tre corde. Er fordert in Sonata Op. 106.

Half-Blow-PedalEdit

Beim modernen Klavier ist das linke Pedal keine echte Una Corda, da es die Aktion nicht seitwärts verschiebt. Die Saiten verlaufen in einem solchen schrägen Winkel zu den Hämmern, dass der Hammer bei einer seitlichen Bewegung der Saite auf eine Saite mit der falschen Note schlagen kann. Ein genauerer Begriff für das linke Pedal eines Klaviers ist das Half-Blow-Pedal. Wenn das Pedal aktiviert ist, bewegen sich die Hämmer näher an die Saiten heran, so dass der Hammer weniger weit schwingen kann.

Sostenuto-PedalEdit

Siehe auch: Sostenuto § Sostenuto-Pedal

Das letzte Pedal, das dem modernen Grand hinzugefügt wurde, war das mittlere Pedal, das Sostenuto, das von den Franzosen inspiriert wurde. Mit diesem Pedal kann ein Pianist ausgewählte Noten halten, während andere Noten davon nicht betroffen sind. Das Sostenuto wurde erstmals auf der französischen Industrieausstellung von 1844 in Paris von Boisselot & Fils, einem Unternehmen aus Marseille, gezeigt. Die französischen Klavierbauer Alexandre François Debain und Claude Montal bauten 1860 bzw. 1862 Sostenuto-Mechanismen. Diese innovativen Bemühungen haben sich bei anderen Klavierbauern nicht sofort durchgesetzt. 1874 perfektionierte und patentierte Albert Steinway das Sostenuto-Pedal. Er begann 1876, öffentlich für sie zu werben, und bald nahm die Firma Steinway sie in alle ihre Flügel und High-End-Pfosten auf. Andere amerikanische Klavierbauer übernahmen das Sostenuto-Pedal schnell in ihr Klavierdesign.Die Übernahme durch europäische Hersteller ging viel langsamer voran und wurde im Wesentlichen erst in jüngster Zeit abgeschlossen.

Der Begriff „Sostenuto“ ist möglicherweise nicht der beste beschreibende Begriff für das, was dieses Pedal tatsächlich tut. Sostenuto bedeutet auf Italienisch nachhaltig. Diese Definition allein würde es so klingen lassen, als ob das Sostenuto-Pedal dasselbe wie der Dämpfer oder das „Halte“ -Pedal leistet. Das Sostenuto-Pedal wurde ursprünglich als „tonhaltendes“ Pedal bezeichnet. Dieser Name würde genauer beschreiben, was das Pedal erreicht, d. H. Die Aufrechterhaltung eines einzelnen Tons oder einer Gruppe von Tönen. Das Pedal hält nur Dämpfer hoch, die zum Zeitpunkt des Niederdrückens bereits angehoben waren. Wenn also ein Spieler: (i) eine Note oder einen Akkord gedrückt hält und (ii) dabei dieses Pedal drückt und (iii) die Finger von dieser Note oder diesem Akkord hebt, während das Pedal gedrückt bleibt, dann diese Note oder diesen Akkord wird erst gedämpft, wenn der Fuß angehoben wird – obwohl anschließend gespielte Noten bei ihrer Freigabe normal gedämpft werden. Zu den Verwendungszwecken des Sostenuto-Pedals gehört das Spielen von Transkriptionen von Orgelmusik (wobei das selektive Aufrechterhalten von Noten die gehaltenen Noten der Orgel in ihren Pedalen ersetzen kann) oder in viel zeitgenössischer Musik, insbesondere Spektralmusik. Normalerweise wird das Sostenuto-Pedal gespielt der rechte Fuß.

Andere häufige Verwendungszwecke für das MittelpedalEdit

Es ist üblich, Ständer und sogar Flügel zu finden, denen ein Mittelpedal fehlt. Selbst wenn ein Klavier ein Mittelpedal hat, man kann nicht annehmen, dass es sich um ein echtes Sostenuto handelt, denn es gibt viele andere Funktionen, die ein mittleres Pedal außer dem von Sostenuto haben kann. Oft ist das mittlere Pedal eines Pfostens ein anderes Halbschlagpedal, wie das auf der linken Seite, außer dass das Das mittlere Pedal gleitet in eine Nut, um eingerastet zu bleiben. Manchmal betätigt das mittlere Pedal nur die Bassdämpfer. Das mittlere Pedal kann manchmal eine Schalldämpferschiene aus Filz zwischen den Hämmern und den Saiten absenken, um den Klang stummzuschalten und deutlich zu mildern, so dass man leise üben kann (auch als „Übungsschiene“ bekannt). Echtes Sostenuto ist auf Pfosten selten, außer bei teureren Modellen wie denen von Steinway und Bechstein. Sie treten häufiger bei digitalen Klavieren auf, da der Effekt in der Software einfach nachzuahmen ist.

Andere PedaleEdit

Unter anderen Pedalen, die manchmal bei frühen Klavieren zu finden sind, befinden sich Lautenstopp, Moderator oder Celeste. Fagott, Buff, Cembalo und Swell. Das Lautenpedal erzeugte einen Pizzicato-Sound. Der Moderator oder Celeste-Mechanismus verwendete eine Schicht aus weichem Stoff oder Leder zwischen Hämmern und Saiten, um eine süße, gedämpfte Qualität zu erzielen. Laut Good „hat die Dicke über seine kurze Abmessung abgestuft. Je weiter man das Pedal nach unten drückte, desto weiter senkte sich die Schiene und desto dicker war das Material, durch das der Hammer auf die Saiten schlug. Mit dem dickeren Material war der Klang weicher und mehr gedämpft. Ein solcher Anschlag wurde manchmal als Pianissimo-Anschlag bezeichnet. „

Der Moderator-Anschlag war bei Wiener Klavieren beliebt, und ein ähnlicher Mechanismus wird heute noch manchmal in Form der Übungsschiene an Klavieren angebracht (siehe Sostenuto-Pedal oben). Joseph Banowetz gibt an, dass für das Fagottpedal Papier oder Seide über die Basssaiten gelegt wurden, um „… ein summendes Geräusch zu erzeugen, das die Hörer des Tages dem Klang des Fagotts ähnelten“. Die Buff-Stopps und Cembalo-Stopps scheinen sich in Bezug auf Manipulationsmethode und erzeugten Klang ähnlich zu sein. Der Buff-Stopp („Leder“) verwendet „… einen schmalen Streifen aus weichem Leder …, der gegen die Saiten gedrückt wird, um einen trockenen, weichen Ton mit wenig anhaltender Kraft zu erzeugen.“ Der Cembalo-Stop drückte Ledergewichte auf die Saiten und modifizierte den Klang so, dass er dem des Cembalos ähnelte. Johannes Pohlmann benutzte ein Swell-Pedal an seinen Klavieren, um den Deckel des Klaviers anzuheben und abzusenken, um die Gesamtlautstärke zu regeln. Anstatt den Deckel anzuheben und abzusenken, wurde die Dünung manchmal durch Öffnen und Schließen von Schlitzen an den Seiten des Klavierkastens betätigt.

Muzio Clementi wurde oft als „Vater des Klaviers“ bezeichnet und war Komponist und Musiker der eine Klavierbaufirma gründete und aktiv an der Gestaltung der von seiner Firma gebauten Klaviere beteiligt war. Die Clementi-Klavierfirma wurde später, zwei Jahre vor Clementis Tod, 1830 in Collard and Collard umbenannt. Clementi fügte eine Funktion hinzu, die als harmonischer Swell bezeichnet wurde. Er führte eine Art Nachhalleffekt ein, um dem Instrument einen volleren, satteren Klang zu verleihen. Der Effekt nutzt die sympathischen Schwingungen, die in der nicht gestimmten, nicht sprechenden Länge der Saiten erzeugt werden. Hier ist der Resonanzboden größer als gewöhnlich, um eine zweite Brücke (die „Brücke des Nachhalls“) aufzunehmen. „

Das von Boardman und Gray, New York, gebaute Dolce Campana-Pedalpianoforte um 1850 demonstrierte eine weitere kreative Art, den Klang des Klaviers zu verändern. Ein Pedal steuerte eine Reihe von Hämmern oder Gewichten, die am Resonanzboden angebracht waren und auf die gleiche Anzahl von Schrauben fielen, und erzeugte den Klang von Glocken oder Harfe.Das Fazioli-Konzertflügelmodell F308 enthält ein viertes Pedal links von den traditionellen drei Pedalen. Dieses Pedal verhält sich ähnlich wie das „Half-Blow“ -Pedal eines Klaviers, indem es die Hämmer gemeinsam etwas näher an die Saiten heranführt, um die Lautstärke zu verringern, ohne die Klangqualität zu verändern, wie dies bei der Una-Corda der Fall ist. Der F308 ist der erste moderne Konzertflügel, der eine solche Funktion bietet.

NeuheitspedaleEdit

In den frühen Jahren der Klavierentwicklung wurden viele Neuheitspedale und -stopps experimentiert, bevor sie endgültig festgelegt wurden die drei, die jetzt auf dem modernen Klavier verwendet werden. Einige dieser Pedale sollten Lautstärke, Farbe oder Klangfarbe ändern, während andere für Spezialeffekte verwendet wurden, um andere Instrumente zu imitieren. Banowetz spricht von diesen Neuheitspedalen: „Im schlimmsten Fall drohten diese Modifikationen, das Klavier zu einem vulgären Musikspielzeug zu machen.“

Janitscharen- oder Janizary-PedaleEdit

Im späten 18. Jahrhundert Die Europäer entwickelten eine Liebe zur türkischen Bandmusik, und der türkische Musikstil war ein Ergebnis davon. Laut Good begann dies möglicherweise „… als König August der Starke von Polen irgendwann nach 1710 das Geschenk einer türkischen Militärkapelle erhielt“. „Janitschar“ oder „Janitschar“ bezieht sich auf die türkische Militärkapelle, die Instrumente wie Schlagzeug, Becken und Glocken verwendete, unter anderem laute, kakophone Instrumente. Aufgrund des Wunsches von Komponisten und Spielern, die Klänge der türkischen Militär-Blaskapellen nachzuahmen, begannen die Klavierbauer, Pedale auf ihre Klaviere zu setzen, mit denen Snare- und Bassdrums, Glocken, Becken oder das Dreieck durch Berühren eines Pedals gespielt werden konnten während Sie gleichzeitig auf der Tastatur spielen.

Bis zu sechs Pedale steuerten alle diese Soundeffekte. Alfred Dolge erklärt: „Das Janizary-Pedal, eines der bekanntesten frühen Pedalgeräte, fügte der normalen Klavierperformance alle Arten von Rasselgeräuschen hinzu. Es könnte dazu führen, dass ein Trommelstock auf die Unterseite des Resonanzbodens schlägt, Glocken läutet und a schüttelt rasseln und sogar den Effekt eines Beckencrashs erzeugen, indem Sie mehrere Basssaiten mit einem Streifen Messingfolie schlagen. “ Mozarts Rondo alla Turca aus der 1778 geschriebenen Sonate K. 331 wurde manchmal mit diesen Janitschareneffekten gespielt.

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