Analyse des Gedichts „We Real Cool“ von Gwendolyn Brooks

Andrew interessiert sich sehr für alle Aspekte der Poesie und schreibt ausführlich zu diesem Thema. Seine Gedichte werden online und in gedruckter Form veröffentlicht.

Gwendolyn Brooks und eine Zusammenfassung von We Real Cool

We Real Cool ist ein Gedicht über die Identität einer Gruppe von Teenagern, schwarzen Männern, Billard spielen in der Goldenen Schaufel. Sie sollen schwarz sein, wie die Dichterin Gwendolyn Brooks, aber das Gedicht könnte sich auf jede Gruppe rebellischer Jugendlicher beziehen, sei es weiß oder weiblich.

Es wurde 1959 geschrieben und erstmals 1960 veröffentlicht Volumen The Bean Eaters. We Real Cool schlug einen Akkord und wurde sofort als bahnbrechender Klassiker angesehen. Es ist immer noch sehr beliebt und löst unter jungen Leuten viele Debatten aus.

Es ist die gewagte Kombination aus Sprache und Rhythmus, die dieses Gedicht auszeichnet. Auf dem Papier sieht es allzu einfach aus, aber wenn man ein bisschen geht Ein tieferer Einblick in die Syntax und den Stress dieses Gedichts hat viel zu bieten.

• Um ein besseres Verständnis der Funktionsweise des Gedichts zu erhalten, ist es möglicherweise besser, den beiden Personen zuzuhören, die das Gedicht im Video unter rezitieren Das Ende dieser Analyse. Beachten Sie den Unterschied in der Abgabe und im Ton. Einer ist hell, der andere dunkel.

We Real Cool hat eine skelettartige Form, aber viele Muskeln. Es gibt viele Fragen: Wer sind zum Beispiel die „wir“? Sie müssen sicherlich jung sein, weil sie „cool sind, wirklich cool, was genau bedeutet das?“ Extrem gekühlt? Anti-Establishment? Modisch, weil sie „außerhalb des Mainstreams sind?

Gwendolyn Brooks meinte, das Gedicht sollte leise gelesen werden, wobei das“ Wir „“ winzig, wispy, schwach argumentativ „ist, weil die jungen Männer sich selbst nicht so sicher sind. Interessant.

Dies ist ein Gedicht, das gegen den Strich geht. Voller einsilbiger Worte und Endanschläge sind seine kurzen Linien wie eine Trommel, zwei starke und eine schwache, bis das letzte Couplet verschwindet die Dunkelheit, wie ein ausgebrannter Komet.

Wir sind wirklich cool

DIE POOLSPIELER.

SIEBEN IM GOLDENE SCHAUFEL.

Wir sind wirklich cool. Wir
haben die Schule verlassen. Wir
lauern spät. Wir
streiken gerade. Wir
singen Sünde. Wir
Dünn Gin. Wir
Jazz June. Wir
sterben bald.

Analyse von We Real Cool

We Real Cool hält in seinen 8 Zeilen das ganze Leben einer Teenager-Bande Es könnte ein Motto sein, es könnte ein Lied sein, ein Gesang, eine lyrische Wut gegen die Mächte.

Es hat Endreim und inneren Rhythmus yme das ist technisch voll – cool / Schule, Sünde / Gin und das sich wiederholende Wir; Dies ist ein Reim, der zusammenhält und festhält, was auf die Bruderschaft der Bande hindeutet. Das Gedicht ist nicht zu lang, um Monotonie hervorzurufen.

Der Ton ist ein Ton des Trotzes und der hartnäckigen Treue zur Bande. Dies ist eine Gruppe von Außenstehenden, die den Pool der Schule vorziehen und ernsthaft studieren. Späte alkoholische Abende auf der Straße scheinen langweiligen Nächten viel vorzuziehen.

Zeilenumbrüche

Die Zeilenumbrüche – wenn eine Zeile das Ende erreicht und eine neue beginnt – sind a gutes Beispiel für Enjambment, wenn es keine Interpunktion gibt und der Sinn von Zeile zu Zeile übertragen wird. Der Leser wird sich dieses speziellen Zeilenumbruchs im Verlauf des Gedichts sehr bewusst.

• Und was ist mit dem jemals anwesenden Wir? In den Worten der Dichterin selbst setzte sie das Wir zur Hervorhebung an die Enden der Zeilen, „damit der Leser ihnen die Aufmerksamkeit dieser kleinen Sekundenbruchteile schenken konnte.“

• Gwendolyn Brooks dachte, die Jungen fühlten sich unerwünscht (von Familie und Gesellschaft) und formten so das Gedicht mit ihnen im absoluten Fokus.
• Die natürliche Pause nach Wir neigen dazu, die Gedanken des Lesers leicht zu verweilen. Dies stärkt die Bindungen zwischen den Poolspielern und vermittelt ein Gefühl von Tapferkeit und Brustschlag.

Die Mischung aus langen und kurzen Vokalen bringt dem Leser eine intensive verbale Erfahrung. Denken Sie nur an den Titel We Real Cool, der lang und langwierig ist, und kontrastieren Sie ihn dann mit dünnem Gin und singen Sie zum Beispiel Sünde, bevor die letzte Zeile wieder zu langen Vokalen zurückkehrt. Wir sterben bald.

Was soll der Leser von diesen Poolspielern halten, die stolz darauf zu sein scheinen, dass sie die Schule verlassen haben, der Langeweile der Bildung entkommen, vielleicht Arbeitslosigkeit riskieren und die Chance haben, einen ehrlichen Dollar zu verdienen?

Und das alliterative Lauern spät hat negative Konnotationen. Wenn eine Jugendbande um die Implikation lauert, dass sie früher oder später in Schwierigkeiten geraten, werden Sie dem Gesetz bekannt. Sie verschwenden Zeit und werfen ihr junges Leben weg.

Gerade zu schlagen bedeutet, den Poolball hart und wahr zu schlagen – unschuldig genug in einem Billardspiel – aber was ist mit dem Schlag einer Faust, der direkter Schlag, der No-Nonsense-Jab, der richtige Haken? Dieses Gedicht bringt eine Art Zweideutigkeit mit sich – der Lebensstil dieser Spieler ist gelinde gesagt fragwürdig.

Und wenn sie Sünde singen, heißt das, dass sie es sind gegen alle religiösen Wahrheiten verstoßen, mit denen sie erzogen wurden?Sind sie schlecht im Mund und untergraben den christlichen Glauben?

Sie mögen ihren eigenen Eiden und Leidenschaften treu bleiben, sie mögen Außenseiter sein, nicht wie die Masse des Mainstreams, aber es gibt auch die Vorstellung, dass sie es sind ein wenig erbärmlich.

Mehr Analyse von We Real Cool

Pathos ist eine Sache – basierend auf der Möglichkeit, dass diese Bande, diese coolen Poolspieler, tatsächlich leere Joker sind und nichts haben wesentlich zu sagen. Also verdünnen sie Gin, was bedeutet, dass sie billigen Alkohol trinken, sie tun, was die Erwachsenen tun, und werden wahrscheinlich weiterhin alles tun, um der Normalität auszuweichen.

• Aber die Wahrheit scheint zu sein, dass sie es sind Verlassen Sie sich auf das Schicksal, und der Sprecher hat seine Nummer, die sieben ist, die glücklichste aller magischen Zahlen, nicht wahr? Außerdem ist der Ort, den sie häufig besuchen, nach einem Werkzeug des Totengräbers benannt, obwohl es aus kostbarem Gold besteht, dem Material, das mit ultimativem Bling verbunden ist.

Ihre Fähigkeit, Jazz June zu spielen, scheint eine Art Höhepunkt zu sein Denn was folgt, ist der physische oder geistige Tod, ein endgültiges Zurücklassen. Das Wort Jazz suggeriert auffällig, exzentrisch, stilvoll, abstrakt – und auch Geist, Energie, Sperma – dies ist die Machowelt, in die die Bande freiwillig oder nicht eingetreten ist.

Die letzte Zeile ist immer noch schockierend, das Kollektiv Wir rühmen uns fast stolz eines vorzeitigen Ablebens, das logischerweise aus dem Vorhergehenden folgt.

So endet ein dramatisches Gedicht, das in 8 Zeilen eine Miniatur-Tragödie darstellt: Die sieben Spieler sterben jung, zu jung, und alles wegen?

Quellen

Norton Anthology, Norton, 2005

© 2017 Andrew Spacey

Andrew Oram aus Arlington, Massachusetts am 15. März 2020:

Vielen Dank für die nachdenklichen und vielen -facettierte Kommentare zu diesem zu Recht berühmten Gedicht. Ich möchte ein entscheidendes Element hinzufügen, das ich im zentralen Wort „Wir“ sehe: Es zeigt an, dass das traurige Schicksal der jungen Menschen von externen Kräften verordnet wird und auf sie zutrifft, unabhängig von den individuellen Stärken oder Umständen, die jeder hat. Kurz gesagt, es gibt keine Hoffnung für diese Menschen: Sie werden nur durch ihre Anwesenheit an diesem Ort, mit ihrer Rasse, mit den sozialen Bedingungen um sie herum verurteilt.