Während die Öffentlichkeit seit Jahrhunderten Fantasy-Romane verehrt, war es erst lange her Das zwanzigste Jahrhundert, in dem Romane mit fantastischen Elementen literarische Anerkennung fanden. Und kein Autor war mehr für diese Veränderung verantwortlich als Gabriel Garcia Marquez, der am vergangenen Donnerstag, dem 17. April, starb. Marquez gilt als einer der größten lateinamerikanischen Autoren aller Zeiten live und einer der Väter des literarischen Genres magischer Realismus.
Was genau ist magischer Realismus?
Was ist Realismus?
Bevor wir uns dem magischen Realismus zuwenden, sprechen wir über den Realismus, die Bewegung, von der er gespielt hat.
er Realismus begann als künstlerische Bewegung im 19. Jahrhundert um das Werk des bildenden Künstlers Gustave Courbet. Vor Courbet hatten Künstler der Romantik Werke geschaffen, die die Realität idealisierten. Landschaften waren schöner, Emotionen übertrieben und Körper perfektioniert.
Nach der Revolution von 1848 in Frankreich begannen Künstler, diese Romantisierung des Lebens zugunsten exakter Darstellungen der Realität abzulehnen. Die Armen wurden nicht mehr in Gemälden aufgeräumt, und wenn die Früchte im Malerkorb auf dem Tisch verfaulten, wurde sie auf der Leinwand als verrottet dargestellt. Diese Bewegung wuchs mit der Erfindung der Fotografie, weil Künstler in der Lage waren, die Realität in einem gespaltenen Moment zu betrachten und Gemälde anstelle von posierten Modellen darauf abzustützen. Im literarischen Realismus versuchten die Autoren, das zeitgenössische Leben so darzustellen, wie es war. Ein Paradebeispiel dafür war George Eliots Mittelalter, weil die Figuren in der Umgangssprache des Tages sprechen und Eliot alle ihre Aktivitäten, einschließlich der banalen, ausführlich beschreibt.
Was ist magischer Realismus?
So wie Realismus eine Antwort auf Romantik war, war magischer Realismus eine Reaktion auf Realismus. Der Begriff magischer Realismus wurde 1925 von Franz Roh, einem deutschen Kunstkritiker, eingeführt Als Roh den Begriff prägte, meinte er damit eine Kunstkategorie, die von den strengen Richtlinien des Realismus abweicht, aber der Begriff benannte erst in den 1940er Jahren eine künstlerische Bewegung in Lateinamerika und der Karibik.
Magischer Realismus wird am häufigsten verwendet, um das literarische Subgenre zu beschreiben, das in den 1950er Jahren von lateinamerikanischen Schriftstellern wie Jose Martí und Ruben Darío populär gemacht wurde. Obwohl jedes literarische Werk in diesem Genre in Inhalt und Stil unterschiedlich ist, gibt es es einige Eigenschaften, die über und erscheinen erneut. Die Geschichte muss in einer realistischen Umgebung mit magischen Elementen spielen. Ein Teil der Anziehungskraft des magischen Realismus besteht darin, dass er die Grenze zwischen realistischer Fiktion und Fantasie verwischt, indem er Elemente wie die Anwesenheit toter Charaktere in Toni Morrisons Geliebten, die fließende Zeit in Gabriel Garcia Marquez 100 Jahre Einsamkeit und hinzufügt Telepathie in Tea Obrehtts „The Tiger“ s Wife.
Anders als in Fantasy-Romanen halten Autoren des Genres des magischen Realismus absichtlich Informationen über die Magie in ihrer erschaffenen Welt zurück, um die magischen Ereignisse als gewöhnliche Ereignisse darzustellen und um das Unglaubliche wie gewohnt im Alltag zu präsentieren.
Können Sie mir ein Beispiel für magischen Realismus geben?
Der folgende Absatz stammt aus dem Anfang von Toni Morrisons Nobelpreis-Roman Beloved, der die Techniken des magischen Realismus verwendet, um die Geschichte von Sethe und ihrer Familie zu erzählen, während sie von einer Tochter heimgesucht werden Sethe wurde auf ihrer Flucht aus der Sklaverei getötet.
„1 24 war boshaft. Voller Gift eines Babys. Die Frauen im Haus wussten es und die Kinder auch. Jahrelang ertrug jeder den Trotz auf seine Weise, aber 1873 waren Sethe und ihre Tochter Denver die einzigen Opfer. Die Großmutter, Baby Suggs war tot, und die Söhne Howard und Buglar waren bereits mit dreizehn Jahren weggelaufen – sobald sie nur in einen Spiegel schauten, zerschmetterte es (das war das Signal für Buglar), sobald zwei winzige Handabdrücke tauchten in der Torte auf (das war es für Howard). Keiner der beiden Jungen wartete darauf, mehr zu sehen, ein weiterer Kessel voller Kichererbsen, die auf einem Haufen auf dem Boden rauchten, Limonadencracker zerbröckelten und lagen in einer Reihe neben der Türschwelle Sie warten auf eine der Erleichterungsperioden: die Wochen, sogar die Monate, in denen nichts gestört wurde. Nein. Jeder floh sofort – in dem Moment, in dem das Haus begangen hatte, was für ihn die einzige Beleidigung war, die er nicht ein zweites Mal ertragen oder miterleben durfte . „
Wann war magischer Realismus populär?
In der magischen realistischen Literatur gab es drei große Schwankungen ure. Die erste wurde in den 1920er und 30er Jahren in Europa von Schriftstellern wie Franz Kafka und der deutschen Bewegung „Neue Sachlichkeit“ anerkannt. Die Bewegung wurde zu dieser Zeit aufgrund der Definition von Franz Roh im Jahr 1923 populär.Er war zu dieser Zeit ein berühmter Kunstkritiker und sein Studium der magisch-realistischen Bewegung kann als Starthilfe für ihre Produktion angesehen werden. Dieses Genre konzentrierte sich jedoch stark auf philosophische Kritik und war bei weitem nicht so populär wie der nächste magische realistische Aufschwung.
Das zweite existierte in den 1940er und 50er Jahren in Lateinamerika. Diese Autoren kombinierten Rohs ursprüngliche Theorien des magischen Realismus mit französischen surrealistischen Konzepten des Wunderbaren und ihren eigenen indigenen Mythologien.
Der magische Realismus wurde während der „Boom-Zeit“ weltweit populär. 1962-1967, als die lateinamerikanische Literatur international auf dem Vormarsch war. In den 1960er und 70er Jahren befand sich Lateinamerika aufgrund der durch den Kalten Krieg geschaffenen diplomatischen Strategien in einer Zeit politischer Turbulenzen. Die Schriftsteller in der Region vereinigten sich nach einem gemeinsamen Wunsch nach Verstaatlichung Die kubanische Revolution im Jahr 1959, als sich die Augen der Welt nach Lateinamerika richteten. Eines der Kennzeichen des lateinamerikanischen Booms und der Popularität der Romane in dieser Zeit war die Verwendung magischen Realismus. Seitdem kamen viele Autoren aus der ganzen Welt Die Welt hat in ihren Schriften magischen Realismus verwendet, aber die beliebtesten Werke des Genres stammen weiterhin aus dem lateinamerikanischen Boom.
Was sind einige der kritischen Debatten um magischen Realismus?
Magischer Realismus war von Anfang an ein konsequent diskutiertes Thema. Anfänglich konzentrierte sich ein Großteil der Kritik am magischen Realismus auf die Geschichte und Verwendung des Begriffs selbst anstelle der eigentlichen Bewegung. Einige glaubten, dass die Kunstbewegung den Namen bekommen sollte, andere die literarische Bewegung. Es wurde heftig umstritten, ob die literarische Bewegung „magischer Realismus“ oder „magischer Realismus“ genannt werden sollte, weil sie nicht direkt von Rohs ursprünglicher Definition abstammte.
Weil die Grenze zwischen magischem Realismus und Fantasie, Realismus „Das Wunderbare“ und der Surrealismus sind so verschwommen, dass viele Kritiker wie Angel Flores vom Queens College darüber gestritten haben, ob bestimmte Schriftsteller als magische Realisten gelten können oder nicht. Zum Beispiel, obwohl Alejo Carpentier der erste war, der den Begriff brachte. “ magischer Realismus „In der lateinamerikanischen Literatur haben Kritiker wie Howard M. Fraser von der University of North Carolina darüber gestritten, ob seine Arbeit als magischer Realismus und nicht einfach als fantastisch eingestuft werden kann. Viele dieser Debatten drehen sich darum, ob eine bestimmte Arbeit sollte Im Gegensatz zu Fantasy und kommerzieller Fiktion wird magischer Realismus als literarische Fiktion anstelle von Genre-Fiktion angesehen, was ihn im akademischen Bereich seriöser macht dscape und eher Preise zu gewinnen. Im Fall von Alejo Carpentier, weil er vor dem Aufkommen des magischen Realismus schrieb, passt seine Arbeit nicht genau in das Genre.
Zusätzlich wurden kulturelle Debatten von geführt Wendy B. Faris von der University of Texas in Arlington über magischen Realismus und ob nicht-lateinamerikanische Schriftsteller ihn angeeignet haben. Lateinamerikanische Schriftsteller wollen ihre Bewegung als Ursprung, Heimat und einzig wahren Geburtsort des magischen Realismus beanspruchen. Da der magische Realismus in kolonisierten Ländern populär gemacht wurde, sehen Wissenschaftler wie Brahim Barhoun von der Universität Madrid die Übernahme des magischen Realismus in die Mainstream-Literatur durch kommerzielle Schriftsteller als kulturelle Aneignung.
Westliche Wissenschaftler wie die Eastern Illinois University Gary Aylesworth möchte die magischen Realisten mit westlichen postmodernistischen Schriftstellern zusammenfassen. Viele Schriftsteller könnten sowohl als postmodernistischer als auch als magischer Realist angesehen werden, aber da ein Großteil der grundlegenden nationalen literarischen Identität Lateinamerikas vom magischen Realismus abhängt, nimmt die Kontroverse einen bedeutenden sozialen Charakter an Angesichts der historischen Tendenz des literarischen Establishments, die Arbeit nichtwestlicher Schriftsteller zu ignorieren oder herabzusetzen, haben Wissenschaftler der afroamerikanischen Kunst wie Izabela Penier auch behauptet, dass der magische Realismus als Stimme für die Unterdrückten fungiert und daher nicht verwechselt werden kann eine größere Bewegung.
Aber andererseits argumentiert Maria Takolander von der Deakin University dass die ganze Bewegung auf „Fälschung“ angewiesen ist, indem sie das Leben der Lateinamerikaner in fantastischen Begriffen präsentiert und die Fantasie als irgendwie wahrer für ihr Leben ausspielt. Takolander merkt an, dass dies nicht unbedingt eine Kritik des magischen Realismus ist, sondern vielmehr derjenigen, die versuchen, damit echte lateinamerikanische Kulturen zu verstehen.
Ist magischer Realismus politisch?
Es kann sein. Als der magische Realismus den Übergang von einem Wort in einem Buch in Europa zu einem literarischen Genre in Süd- und Mittelamerika vollzog, wechselte er auch von einem visuell ansprechenden Genre zu politisch aufgeladener Literatur.Viele, wie der kubanische Schriftsteller Alejo Carpentier, argumentierten, dass magischer Realismus eine natürliche Passform für Amerika sei, da die indigenen Gemeinschaften dort oft keine so feste Grenze zwischen dem Natürlichen und dem Übernatürlichen gezogen hätten wie ihre europäischen Kollegen. „Surrealismus“, sagte Gabriel Garcia Marquez später, „kommt aus der Realität Lateinamerikas.“
In diesem Zitat fasst Marquez einige der wichtigsten politischen Probleme zusammen, die sich aus dem magischen Realismus ergeben, das erste ist das Fantasie war schon immer ein Teil der lateinamerikanischen Perspektive, und dieser magische Realismus ist keine koloniale Idee aus Europa. Es proklamiert auch ein nationalistisches Gefühl: Lateinamerika hat eine Kultur, ein Leben und einen Zweck außerhalb der Kolonie. In den 1960er Jahren, als die Welt zu verstaatlichen begann, war dies eine Erklärung für die Unabhängigkeit Lateinamerikas auf dem Höhepunkt der Politik des Kalten Krieges.
Der magische Realismus in Lateinamerika wurde oft von Schriftstellern wie Garcia Marquez verwendet Magische Realismus kritisiert implizit die Gesellschaft und insbesondere die Elite, weil magischer Realismus oft die Geschichten von Menschen ohne Reichtum erzählt, anstatt sich auf sie zu konzentrieren, um die Geschichten derer am Rande der Gesellschaft zu erzählen, die von Natur aus zu einer Kritik der politischen Macht und einflussreicher Menschen wurden Das Königtum einer Region. Als Genre wurde der magische Realismus verwendet, um Politik aus antiimperialistischen, marxistischen, feministischen und einer Kombination aller drei Perspektiven zu kritisieren. Was diese Schriften politisch verbindet, ist, dass sie am Rande der Gesellschaft geschrieben haben , außerhalb der dominanten Machtstrukturen und zentralen Kulturzentren.
7. War Gabriel Garcia Marquez ein magischer Realist?
Wie die meisten Schriftsteller schrieb Gabriel Garcia Marquez im Laufe seiner Karriere in vielen verschiedenen Stilen und Genres. Viele seiner Romane, Novellen und Kurzgeschichten verwenden magischen Realismus, und er gilt als einer der Väter des Genres.
Garcia Marquez Einhundert Jahre Einsamkeit war der erste berühmte Text, der Magie verwendete Realismus, obwohl mehrere große Schriftsteller wie Jorge Luis Borges und Alejo Carpentier mehrere Romane (Kurzgeschichten im Fall von Borges) im Stil vor ihm geschrieben hatten. Garcia Marquez Werk wurde unter anderem deshalb international bekannt, weil – im Gegensatz zu vielen anderen lateinamerikanischen Schriftstellern – schrieb er keine langen, mehrbändigen historischen Romane. Er schrieb rasante Romane in einem einfachen und ansprechbaren Stil.
Wie hat es die Literatur seitdem beeinflusst?
Nach Marquez berühmten 100 Jahren Einsamkeit wurde der magische Realismus von Schriftstellern außerhalb Süd- und Mittelamerikas verwendet. Salman Rushdie verwendete fantastische Elemente, um Indiens Entstehungsgeschichte in Midnights Children zu erzählen. Toni Morrison benutzte zusätzliche Berührungen des Übernatürlichen, um über die Schrecken der Sklaverei in Amerika in Beloved zu schreiben.
Man könnte den magischen Realismus und den lateinamerikanischen „Boom“ auch zum Ausdruck bringen ebnete den Weg für spätere literarische Bewegungen durch unterrepräsentierte Gruppen wie die postkoloniale Literatur und Schriftsteller wie Jean Rhys, Margaret Atwood und Naguib Mahfouz, die alle über die Suche nach einer nationalen und persönlichen Identität nach der Kolonialbesetzung schrieben.
Gibt es magischen Realismus in anderen Medien?
Obwohl das literarische Genre sicherlich die berühmteste Kunstform ist, existiert magischer Realismus auch in der bildenden Kunst und im Film. In der bildenden Kunst existierte das Genre vor der Definition von Franz Roh im Jahr 1925. Aufgrund der Popularität des literarischen Genres wird die visuelle Kunst im magisch-realistischen Stil jedoch häufig als zwei verschiedene Lager bezeichnet: neue Objektivität oder Postexpressionismus Beide Gruppen hofften, die natürliche Welt durch Manipulation in einem neuen Licht erscheinen zu lassen, gingen jedoch auf sehr unterschiedliche Weise vor. Der Post-Expressionismus (der auch als magischer Realismus bezeichnet wird) lehnte die abstrakte Natur des Expressionismus zugunsten einer Rückkehr zum Realismus ab Mit einem Hauch von Schwerkraft gingen die New Objectivists einen Schritt weiter, indem sie versuchten, die Fakten und Besonderheiten der Realität zu ignorieren, um ihr Tempo zu zeigen. Die drei wichtigsten Gemeinsamkeiten zwischen den Genres sind, dass sie jeweils gewöhnliche Themen zeigen wollten winziges Detail mit einem Gefühl von Tiefe.
Magischer Realismus wird im Film nicht als offizielles Genre angesehen, aber viele Filme enthalten Elemente des magischen Realismus wie die Anwesenheit von Toten und fantastische Entdeckungen ies. Im Film wird magischer Realismus oft durch Lücken in der Handlung und die Erhöhung der filmischen Farbe während der magischen Szene gezeigt. Einige Beispiele sind Like Water for Chocolate, The Green Mile, Amélie und Midnight in Paris.
Die Comic-Serie Love and Rockets der Brüder Gilbert, Jaime und Mario Hernandez enthält Geschichten von Gilbert, die in einer fiktiven mexikanischen Stadt namens Palomar spielen magischer Realismus.
Kann ich einige Beispiele sehen?
Hier ist ein neues objektivistisches Gemälde von George Grosz mit dem Titel „Der Dichter Max Herrmann-Neise“. In diesem Stück präsentiert Grosz eine realistische Szene: Ein Mann sitzt mit einem Getränk und einer Zigarette in der Nähe auf seinem Stuhl, aber die Färbung und das Fehlen exakter perspektivischer Orte machen Grosz zu einem neuen Objektivisten.
Hier ist ein postexpressionistisches Gemälde von Antoni Donghi mit dem Titel „Due Canarini in Gabbia“. Beachten Sie, wie Donghi ein normales Stillleben präsentiert. Wenn Sie jedoch eine saubere Komposition erstellen und scharfe Linien verwenden, entsteht ein Gefühl von Stille und Schwerkraft.
Und hier ist der Trailer zu Amélie. Der Film erfordert die Bereitschaft, die Konzepte der Realität zu erweitern und unwahrscheinliche Zufälle zu akzeptieren. Zum Beispiel hängt die Haupthandlung des Films davon ab, dass Amelie eine Glasparfümflasche auf einen Fliesenboden fallen lässt, als sie von Prinzessin Dianas Tod hört, um unter der Fliese eine Schachtel mit Erinnerungsstücken aus der Kindheit für einen Jungen zu entdecken, den sie unbedingt finden möchte.
Ich möchte einige Bücher über magischen Realismus lesen. Haben Sie Empfehlungen?
Natürlich. Hier sind ein paar großartige Bücher, mit denen Sie beginnen können:
Ficcones by Jorge Luis Borges
Hundert Jahre Einsamkeit von Gabriel Garcia Marquez
Das Haus der Geister von Isabel Allende
Wie Wasser für Schokolade von Laura Esquivel
Pedro Páramo von Juan Rulfo
Geliebt von Toni Morrison
Mitternachtskinder von Salman Rushdie
Die Frauen von Brewster Place von Gloria Naylor
Lesen Sie auch diese 6 kurzen Werke von Gabriel Garcia Marquez.
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