Buddy Holly (Italiano)

Primi anni di vita e carriera (1936-1955) Modifica

Holly è nata Charles Hardin Holley (scritto “-ey”) il 7 settembre 1936 a Lubbock , Texas, il quarto figlio di Lawrence Odell “LO” Holley (1901–1985) e Ella Pauline Drake (1902–1990). I suoi fratelli maggiori erano Larry (nato nel 1925), Travis (1927–2016) e Patricia Lou (1929–2008). Buddy Holly era principalmente di discendenza inglese e gallese, ma aveva anche una piccola quantità di antenati nativi americani. Fin dalla prima infanzia, è stato soprannominato “Buddy”. Durante la Grande Depressione, gli Holley si trasferirono spesso a Lubbock; L.O. cambiato lavoro più volte. Buddy Holly fu battezzato Battista e la famiglia era membro della Tabernacle Baptist Church.

Gli Holley avevano un interesse per la musica; tutti i membri della famiglia tranne L.O. erano in grado di suonare uno strumento o cantare. I fratelli maggiori Holley si sono esibiti in talent show locali; in unoccasione Buddy si unì a loro al violino. Dal momento che non poteva suonarlo, suo fratello Larry ha unto le corde in modo che non emettesse alcun suono. I fratelli hanno vinto il concorso. Durante la seconda guerra mondiale, Larry e Travis furono chiamati al servizio militare. Al suo ritorno, Larry portò con sé una chitarra che aveva comprato da un compagno di nave mentre prestava servizio nel Pacifico. Alletà di 11 anni, Buddy ha preso lezioni di piano ma le ha abbandonate dopo nove mesi. È passato alla chitarra dopo aver visto un compagno di classe suonare e cantare sullo scuolabus. I genitori di Buddy inizialmente gli hanno comprato una chitarra dacciaio, ma lui ha insistito sul fatto che voleva una chitarra come quella di suo fratello. I suoi genitori comprarono la chitarra da un banco dei pegni e Travis gli insegnò a suonarla.

Durante la sua prima infanzia, Holly fu influenzata dalla musica di Hank Williams, Jimmie Rodgers, Hank Snow, Bob Wills e Famiglia Carter. Alla Roscoe Wilson Elementary, divenne amico di Bob Montgomery, ei due suonarono insieme, esercitandosi con le canzoni dei Louvin Brothers e Johnnie & Jack. Entrambi hanno ascoltato i programmi radiofonici Grand Ole Opry su WSM, Louisiana Hayride su KWKH e Big D Jamboree. Allo stesso tempo, Holly ha suonato con altri musicisti che ha incontrato al liceo, tra cui Sonny Curtis e Jerry Allison. Nel 1952 Holly e Jack Neal hanno partecipato come duo annunciato come “Buddy and Jack” a un concorso di talenti in uno spettacolo televisivo locale. Dopo che Neal se ne fu andato, fu sostituito da Bob Montgomery e furono annunciati come “Buddy and Bob”. I due iniziarono presto a esibirsi al Sunday Party show su KDAV nel 1953 e si esibirono in concerti dal vivo a Lubbock. A quel tempo, Holley era influenzato dalle stazioni radio notturne che suonavano blues e rhythm and blues (R & B). Holly si sedeva nella sua macchina con Curtis e si sintonizzava su stazioni radio lontane che potevano essere ricevute solo di notte, quando le trasmissioni locali cessavano. Holly ha quindi modificato la sua musica fondendo la sua precedente influenza country e western (C & W) con R & B.

Nel 1955, dopo essersi diplomata alla Lubbock High School, Holly decise di intraprendere una carriera musicale a tempo pieno. È stato ulteriormente incoraggiato dopo aver visto Elvis Presley esibirsi dal vivo a Lubbock, il cui atto è stato prenotato da Pappy Dave Stone dei KDAV. A febbraio ha aperto per Presley al Fair Park Coliseum, ad aprile al Cotton Club e di nuovo a giugno al Coliseum. A quel punto, aveva incorporato nella sua band Larry Welborn al basso in piedi e Allison alla batteria, poiché il suo stile è passato dal Do & W al rock and roll grazie allincontro con Presley “e ascoltando la sua musica. In ottobre, Stone ha prenotato Bill Haley & His Comets e ha indicato Holley come latto di apertura per essere visto dallo scout di Nashville Eddie Crandall. Impressionato, Crandall convinse Grand Il manager di Ole Opry Jim Denny a cercare un contratto discografico per Holley. Stone ha inviato un demo tape, che Denny ha inoltrato a Paul Cohen, che ha firmato la band alla Decca Records nel febbraio 1956. Nel contratto, Decca ha scritto male il cognome di Holly “Holly , “e da quel momento in poi fu conosciuto come” Buddy Holly “, invece del vero nome” Holley “.

Il 26 gennaio 1956 Holly partecipò alla sua prima sessione di registrazione formale, prodotta da Owen Bradley. Partecipò ad altre due sessioni a Nashville, ma con il produttore che selezionava i musicisti e gli arrangiamenti, Holly divenne sempre più frustrata dalla sua mancanza di controllo creativo. Nellaprile 1956, i Decca pubblicarono “Blue Days, Black Nights” come singolo, con “Love Me” sul lato B. Denny ha incluso Holly in un tour come atto di apertura di Faron Young. Durante il tour, furono promossi come “Buddy Holly and the Two Tones”, mentre in seguito Decca li chiamò “Buddy Holly and the Three Tunes”. Letichetta pubblicò in seguito il secondo singolo di Holly “Modern Don Juan”, accompagnato da “You Are My One Desire”. Nessuno dei due fece impressione. Il 22 gennaio 1957, Decca informò Holly che il suo contratto non sarebbe stato rinnovato, ma insistette sul fatto che non ho potuto registrare le stesse canzoni per nessun altro per cinque anni.

The Crickets (1956–1957) Modifica

Holly non era soddisfatta dei risultati del suo tempo con Decca; fu ispirato dal successo di “Party Doll” di Buddy Knox e “I” m Stickin “with You” di Jimmy Bowen, e fece visita a Norman Petty, che aveva prodotto e promosso entrambi i dischi. Insieme ad Allison, al bassista Joe B. Mauldin e al chitarrista ritmico Niki Sullivan, è andato nello studio di Petty a Clovis, New Mexico. Il gruppo ha registrato un demo di “That” ll Be the Day “, una canzone che avevano precedentemente registrato a Nashville. Ora suonando la chitarra solista, Holly ha ottenuto il suono che desiderava. Petty divenne il suo manager e inviò il disco alla Brunswick Records di New York City. Holly, ancora sotto contratto con la Decca, non ha potuto pubblicare il disco a suo nome, quindi è stato utilizzato un nome di band; Allison ha proposto il nome “Crickets”. Brunswick diede a Holly un accordo di base per pubblicare “That” ll Be the Day “, lasciandogli il controllo artistico e la responsabilità finanziaria per le registrazioni future.

Impressionato dalla demo, i dirigenti delletichetta lo pubblicarono senza registrare una nuova versione. “I” m Looking for Someone to Love “era il lato B; il singolo è stato accreditato ai Crickets. Petty e Holly hanno appreso in seguito che Brunswick era una sussidiaria della Decca, che ha autorizzato legalmente le registrazioni future con il nome di Buddy Holly. to the Crickets sarebbe uscito su Brunswick, mentre le registrazioni sotto il nome di Holly furono pubblicate su unaltra etichetta sussidiaria, la Coral Records. Holly aveva contemporaneamente un contratto discografico con entrambe le etichette.

“That” ll Be the Day “fu pubblicato il 27 maggio 1957. Petty prenotò Holly and the Crickets per un tour con Irvin Feld, che aveva notato il la band dopo “That” ll Be the Day “è apparsa nella classifica R & B. Li ha prenotati per apparizioni a Washington, DC, Baltimora e New York City. La band è stata prenotata per suonare allApollo Theatre di New York dal 16 al 22 agosto. Durante le esibizioni di apertura, il gruppo non ha impressionato il pubblico, ma è stato accettato dopo aver incluso “Bo Diddley”. Alla fine della loro corsa allApollo, “That” ll Be the Day “stava scalando le classifiche. Incoraggiato dal successo del singolo, Petty iniziò a preparare due uscite di album, un album solista per Holly e un altro per i Crickets. Holly è apparsa su American Bandstand, ospitata da Dick Clark su ABC, il 26 agosto. Prima di lasciare New York, il La band fece amicizia con gli Everly Brothers.

“That” ll Be the Day “ha raggiunto la vetta della classifica” Best Seller in Stores “negli Stati Uniti il 23 settembre ed è stata la numero uno della UK Singles Chart per tre settimane a novembre. Il 20 settembre, Coral pubblicò “Peggy Sue”, accompagnato da “Everyday”, con Holly accreditata come interprete. A ottobre, “Peggy Sue” aveva raggiunto il numero tre della classifica pop di Billboard e il numero due della classifica R & B; raggiunse il numero sei nella classifica UK Singles. il successo della canzone è cresciuto, ha portato più attenzione su Holly, con la band al momento pubblicizzata come “Buddy Holly and the Crickets”.

Nellultima settimana di settembre i membri della band volarono a Lubbock per visitare le loro famiglie. La ragazza del liceo di Holly, Echo McGuire, lo aveva lasciato per un compagno di studi. A parte McGuire, Holly aveva una relazione con la fan di Lubbock June Clark. Dopo che Clark pose fine alla loro relazione, Holly si rese conto dellimportanza della sua relazione con McGuire e considerò la sua relazione con Clark temporanea. Nel frattempo, per il loro ritorno alla registrazione, Petty ha organizzato una sessione a Oklahoma City, dove si stava esibendo con la sua band. Mentre la band si recava sul posto, il produttore ha allestito uno studio improvvisato. Il resto delle canzoni necessarie per un album e i singoli sono stati registrati; Petty in seguito ha soprannominato il materiale in Clovis. Lalbum risultante, The “Chirping” Crickets, fu pubblicato il 27 novembre 1957. Raggiunse il numero cinque della UK Albums Chart. In ottobre, Brunswick pubblicò il secondo singolo dei Crickets, “Oh, Boy!”, Con “Not Fade Away” sul lato B. Il singolo ha raggiunto il numero 10 nella classifica pop e 13 nella classifica R & B. Holly and the Crickets eseguirono “That” ll Be the Day “e” Peggy Sue “allEd Sullivan Show il 1 ° dicembre 1957. Dopo lapparizione, Niki Sullivan lasciò il gruppo a causa dellintenso tour. Il 29 dicembre Holly e il I Crickets hanno eseguito “Peggy Sue” allArthur Murray Party.

Tour internazionali e fuga (1958) Modifica

L8 gennaio 1958, Holly and the Crickets si unirono a America “s Greatest Teenage Tour delle stelle della registrazione. Il 25 gennaio Holly ha registrato “Rave On”; il giorno successivo, ha fatto la sua seconda apparizione allEd Sullivan Show, cantando “Oh, Boy!” Partì per esibirsi a Honolulu, Hawaii, il 27 gennaio, e poi iniziò un tour di una settimana in Australia annunciato come il Big Show con Paul Anka, Jerry Lee Lewis e Jodie Sands.A marzo, la band è stata in tournée nel Regno Unito, suonando 50 spettacoli in 25 giorni. Lo stesso mese è stato pubblicato il suo album di debutto da solista, Buddy Holly. Al loro ritorno negli Stati Uniti, Holly e i Crickets si unirono al tour Big Beat Show di Alan Freed per 41 date. Ad aprile, Decca pubblicò That “ll Be the Day, con le canzoni registrate con Bradley durante le sue prime sessioni di Nashville.

Una nuova sessione di registrazione a Clovis è stata organizzata a maggio; Holly ha assunto Tommy Allsup per suonare la chitarra solista. La sessione ha prodotto le registrazioni di “It” s So Easy “e” Heartbeat “. Holly è rimasta colpita da Allsup e lo ha invitato a unirsi ai Crickets. A giugno, Holly si è recata da sola a New York per una sessione di registrazione da solista. Senza i Crickets, ha scelto di farsi accompagnare da una band jazz e R & B, registrando “Now We” re One “e” Early in the Morning “di Bobby Darin.

Durante una visita agli uffici di Peer-Southern, Holly ha incontrato María Elena Santiago. Le ha chiesto di uscire al loro primo incontro e le ha proposto di sposarsi al loro primo appuntamento. Il matrimonio ha avuto luogo il 15 agosto. Il manager di Holly, Norman Petty disapprovava il matrimonio e consigliava a Holly di tenerlo segreto per evitare di sconvolgere le fan di Holly. La reazione di Petty creò attriti con Holly, che aveva anche iniziato a mettere in dubbio la contabilità di Petty. I Crickets, frustrati perché controllava tutto anche i proventi della band erano in conflitto con Petty.

Holly e Santiago hanno frequentato molti brani musicali di New York nues, tra cui Village Gate, Blue Note, Village Vanguard e Johnny Johnson “s. In seguito, Santiago disse che Holly desiderava imparare la chitarra flamenca fingertyle e che spesso andava a trovare la casa di sua zia per suonare il pianoforte. Holly pianificava collaborazioni tra cantanti soul e rock and roll. Voleva fare un album con Ray Charles e Mahalia Jackson. Aveva anche lambizione di lavorare nel cinema e si iscrisse a un corso di recitazione presso lActor Studio di Lee Strasberg.

Santiago ha accompagnato Holly in tour. Per nascondere il suo matrimonio con Holly, è stata presentata come la segretaria dei Crickets. Si è occupata della lavanderia e dellallestimento delle attrezzature e ha raccolto i proventi del concerto. Santiago ha tenuto i soldi per la band invece del loro trasferimento abituale a Petty nel New Mexico . Lei e sua zia Provi Garcia, un dirigente del dipartimento di musica latinoamericana di Peer-Southern, convinsero Holly che Petty stava pagando i diritti dautore della band da Coral-Brunswick sul conto della sua azienda. Holly pianificò di recuperare i suoi diritti dautore da Petty e successivamente licenziarlo come manager e produttore. Su raccomandazione degli Everly Brothers, Holly assunse lavvocato Harold Orenstein per negoziare i suoi diritti dautore. I problemi con Petty furono innescati dopo che non fu in grado di pagare Holly. Allepoca, New York il promotore Manny Greenfield ha reclamato gran parte dei guadagni di Holly; Greenfield aveva prenotato Holly per spettacoli durante i tour precedenti. I due avevano un accordo verbale; Greenfield otterrebbe il 5% dei guadagni della prenotazione. In seguito Greenfield sentì di agire anche come manager di Holly e di meritare un pagamento più alto, che Holly rifiutò. Greenfield allora fece causa a Holly. Ai sensi della legge di New York, poiché i diritti dautore di Holly provenivano da New York e venivano diretti fuori dallo stato, il i pagamenti sono stati congelati fino alla risoluzione della controversia. Petty quindi non ha potuto completare i trasferimenti a Holly, che lo considerava responsabile del mancato guadagno.

A settembre, Holly è tornata a Clovis per una nuova sessione di registrazione, che ha prodotto “Reminiscing” e “Come Back Baby” . Durante la sessione, si è avventurato nella produzione registrando Lubbock DJ Waylon Jennings. Holly ha prodotto il singolo “Jole Blon” e “When Sin Stops (Love Begins)” per Jennings. Holly divenne sempre più interessata alla scena musicale, discografica e editoriale di New York. Holly e Santiago si stabilirono nellappartamento 4H dei Brevoort Apartments, all11 della Fifth Avenue nel Greenwich Village, dove registrò una serie di canzoni acustiche, tra cui “Crying, Waiting, Hoping” e “What to Do”. Lispirazione per registrare le canzoni è talvolta attribuita alla fine della sua relazione con McGuire.

Il 21 ottobre 1958, lultima sessione in studio di Holly fu registrata al Pythian Temple sulla West 70th Street (ora un condominio di lusso). Conosciuta dai fan di Holly come “The String Sessions”, Holly ha registrato quattro canzoni per Coral in una collaborazione innovativa con la Dick Jacobs Orchestra, un team di 18 elementi composto da ex membri della NBC Symphony Orchestra tra cui il sassofonista Boomie Richman

Le 4 canzoni registrate durante la sessione di 3 1/2 furono:

Holly terminò la sua associazione con Petty nel dicembre 1958. I membri della sua band mantennero Petty come loro manager, e Holly si separò anche da Petty aveva ancora i soldi dei diritti dautore, costringendo Holly a formare una nuova band e tornare in tour.

Tour del Winter Dance Party e morte (1959) Modifica

Holly andò in vacanza con sua moglie a Lubbock e visitò la stazione radio di Jennings nel dicembre 1958. Per linizio dellinverno Durante un tour di Dance Party, ha assemblato una band composta da Waylon Jennings (basso elettrico), Tommy Allsup (chitarra) e Carl Bunch (batteria). Holly e Jennings partirono per New York City, arrivando il 15 gennaio 1959. Jennings rimase a Holly “s appartamento di Washington Square Park nei giorni precedenti un incontro in programma presso la sede della General Artists Corporation, che ha organizzato il tour. Poi hanno viaggiato in treno fino a Chicago per unirsi al resto della band.

Il tour Winter Dance Party iniziò a Milwaukee, Wisconsin, il 23 gennaio 1959. La quantità di viaggi coinvolti creò problemi logistici, poiché la distanza tra le sedi non erano state prese in considerazione durante la programmazione degli spettacoli. In aggiunta al problema, gli autobus turistici non riscaldati si sono guastati due volte durante il gelo, con conseguenze disastrose. Il batterista di Holly Carl Bunch è stato ricoverato in ospedale per congelamento alle dita dei piedi (sofferto mentre era a bordo dellautobus), quindi Holly ha deciso di cercare un altro mezzo di trasporto. Il 2 febbraio, prima della loro apparizione a Clear Lake, Iowa, Holly ha noleggiato un Beechcraft Bonanza a quattro posti aereo per Jennings, Allsup e se stesso, dal Dwyer Flying Service a Mason City, Iowa. Lidea di Holly era di partire dopo lo spettacolo al Surf Ballroom di Clear Lake e volare verso la loro prossima sede, a Moorhead, Minnesota, via Fargo , North Dakota, dando loro il tempo di riposare e lavare i vestiti ed evitare un rigoroso viaggio in autobus. Immediatamente dopo lo spettacolo di Clear Lake (che si è concluso poco prima di mezzanotte), Allsup ha accettato di lanciare una moneta per il posto con Valens. Valente ha chiamato teste; quando vinse, avrebbe detto: “È la prima volta che” ho vinto qualcosa in vita mia “, Allsup in seguito aprì un ristorante a Fort Worth, in Texas, chiamato Heads Up. Waylon Jennings ha ceduto volontariamente il suo posto a JP Richardson (il Big Bopper), che aveva linfluenza e si è lamentato del fatto che il tour bus fosse troppo freddo e scomodo per un uomo della sua taglia.

Il pilota, Roger Peterson, decollava con tempo inclemente, anche se non era certificato per volare solo con strumenti. Poco dopo le 00:55 del 3 febbraio 1959, Holly, Valens, Richardson e Peterson furono uccisi sul colpo quando laereo si schiantò contro un campo di grano ghiacciato a cinque miglia a nord-ovest dellaeroporto di Mason City, Iowa, poco dopo il decollo. I tre musicisti, che sono stati espulsi dalla fusoliera allimpatto, hanno subito gravi lesioni alla testa e al torace. Holly aveva 22 anni.

Il funerale di Holly si tenne il 7 febbraio 1959 presso la chiesa battista del Tabernacolo a Lubbock. Il servizio è stato officiato da Ben D. Johnson, che aveva presieduto al matrimonio di Hollys pochi mesi prima. I portatori di palline erano Jerry Allison, Joe B. Mauldin, Niki Sullivan, Bob Montgomery e Sonny Curtis. Alcune fonti dicono che Phil Everly, la metà di The Everly Brothers, era anche il portatore di palline, ma una volta ha detto che ha partecipato al funerale ma non era un portatore di pallini. Waylon Jennings non ha potuto partecipare, a causa del suo impegno per il Winter Dance Party ancora in tournée. Il corpo di Holly è stato sepolto nel cimitero della città di Lubbock, nella parte orientale della città. La sua lapide riporta lortografia corretta del suo cognome (Holley) e una scultura della sua chitarra Fender Stratocaster.

María Elena ha guardato i primi rapporti sulla morte di Holly in televisione. Il giorno seguente, ha affermato, lei ha subito un aborto spontaneo. La madre di Holly, che ha sentito la notizia alla radio a Lubbock, in Texas, ha gridato ed è crollata. A causa dellaborto di Elena, nei mesi successivi allincidente, le autorità hanno attuato una politica contro lannuncio dei nomi delle vittime fino a quando le famiglie non fossero state informate. Santiago non ha partecipato al funerale e non ha mai visitato la tomba. In seguito ha detto allAvalanche-Journal: “In un certo senso, incolpo me stessa. Non mi sentivo bene quando se nè andato. Ero incinta di due settimane e volevo che Buddy rimanesse con me, ma aveva programmato quel tour. Era lunica volta che non ero con lui. E incolpo me stesso perché so che, se solo fossi andato con me, Buddy non sarebbe mai salito su quellaereo. “