Che aspetto hanno gli schemi, i trattamenti e le sceneggiature e come possono gli sceneggiatori utilizzarli per i propri progetti di sceneggiatura?

Schemi, trattamenti e sceneggiature sono strumenti che le industrie cinematografiche e televisive utilizzano da decenni, con diversi gradi di necessità e domanda.

Il problema è che la maggior parte degli sceneggiatori non ha mai letto uno schema, un trattamento o un copione entrato in produzione. Una semplice ricerca su Google su come scrivere i trattamenti ti offrirà infinite direttive e regole da seguire, ma la verità è che non esiste un unico modo per scrivere uno schema, un trattamento o una sceneggiatura efficace.

Schemi

Poiché gli schemi sono spesso scritti esclusivamente dallo sceneggiatore durante il proprio processo di sviluppo e scrittura, variano in dimensione, forma e forma, a seconda dello scrittore e delle esigenze dei possibili produttori, registi e manager con cui potrebbero lavorare durante la fase di sviluppo che porta alla scrittura effettiva della sceneggiatura.

Lo schema consente allo scrittore di costruire un elenco generale di scene e momenti sequenziali nellordine in cui saranno scritti allinterno di una sceneggiatura.

Questo strumento di scrittura consente allo scrittore di ottenere una panoramica dei ritmi e dei momenti della storia prima di applicarli nel formato della sceneggiatura di luoghi, descrizione della scena e dialogo. Usando questa panoramica, puoi fare scelte creative ed editoriali prima di prenderti il tempo di scrivere quelle scene e quei momenti nella loro interezza cinematografica. Quindi, se allinterno di quella struttura trovi che alcune scene sono ridondanti, ripetitive o non necessarie, risparmi il tempo di dover spostare, regolare o eliminare quelle scene scritte dopo che ti sei già preso il tempo di scriverle.

Il formato utilizzato e la quantità di dettagli da inserire in una struttura dipende da te, lo sceneggiatore.

Trattamenti

I trattamenti variano in lunghezza e coprono più specifiche della storia, utilizzando la prosa sotto forma di paragrafi descrittivi che raccontano la storia dallinizio alla fine con tutti i punti della trama, colpi di scena, svolte, rivelazioni e descrizioni dei personaggi, ma privi di molti dialoghi.

Impara a scrivere fantastici dialoghi cinematografici con questa guida gratuita.

Dove una sinossi generalmente copre i tratti generali della storia in tre paragrafi e una pagina, i trattamenti coprono ogni dettaglio della storia e del personaggio in modo che chi lo legge possa farsi unidea di quale film stanno pensando di fare.

In questi tempi contemporanei, i trattamenti sono anche formattati come una presentazione di vendita, oltre il semplice racconto della storia. Puoi includere elementi come una panoramica generale, che descrive in dettaglio il genere e il tipo di storia, nonché ripartizioni e configurazioni dei personaggi.

Leggi Come vendere la tua serie TV in Stranger Things di ScreenCraft!

Sono anche abbastanza diffusi che la Writers Guild of America le ha negoziate nellaccordo di base della gilda. Le aziende firmatarie della gilda sono tenute a pagare un minimo di circa $ 35.000 per un trattamento che scrivi su incarico e circa $ 53.000 per trattamenti originali basati sulla tua idea originale.

Ciò non impedisce ad alcune aziende di richiederti di scrivi un trattamento per una sceneggiatura che stai cercando di commercializzare su specifica.

Ma i trattamenti possono anche essere un utile strumento di sviluppo per aiutare gli sceneggiatori a riassumere la direzione che intendono prendere con le loro sceneggiature.

Si potrebbe dire che sono come schemi sugli steroidi con più dettagli e più carne per la storia e i personaggi.

Quindi, non fa male sapere come scriverli.

I copioni

I copioni sono ibridi di trattamenti e sceneggiature.

Se desideri creare quel trattamento visivo e più divertente, puoi incorporare il formato della sceneggiatura e la prosa per mostrare alcuni dei momenti più importanti allinterno del trattamento, creando così librido a cui alcuni si riferiscono come un copione.

Il termine è spesso attribuito a James Cameron, che aveva sempre scritto quelle che chiamava “sceneggiature” per vari suoi progetti, tra cui Strange Days, Titanic, Avatar, così come per la sua presentazione iniziale di Spider-Man quando era attaccato brevemente al progetto nel 1996.

Allinizio della sua “sceneggiatura” per Strange Days – un film per il quale aveva un merito per la storia e prodotto – Cameron ha scritto: “Allinizio di qualsiasi progetto di scrittura è il periodo agonizzante in cui idee nebulose danzano davanti agli occhi della mente come ricordi di un sogno, e forme vaghe e vaporose prendono forma umana e iniziano a rispondere ai loro nomi. Cercando di far nascere un mondo. Ci giro intorno, rosicchiando i bordi, scrivendo appunti sullinfrastruttura sociale e non esponendo a nessuno in particolare i temi della cosa. Poi lentamente avviene un cambiamento.Senza preavviso, diventa più facile scrivere una scena che scrivere appunti sulla scena. Inizio a conficcare parole in bocca a personaggi che sono ancora manichini, costringendoli a muoversi ea camminare. Lentamente i loro movimenti diventano più umani. La curva si flette verso lalto, il ritmo aumenta. I personaggi iniziano a dire le cose con le loro stesse parole … Ogni scena che non sono riuscito a decifrare subito, lho sfogliata e ho usato la forma del trattamento romanzesco per mormorare. Quello che hai è allo stesso tempo una specie di documento patetico; è lungo come un copione, ma disordinato e indisciplinato, pieno di trucchi e sezioni sorvolate. Ma è anche unistantanea interessante della formattazione di un momento nel processo creativo… Il valore di sta solo nel fatto che viene presentato immutato, inedito, non lucidato. È il primo lancio di vernice contro il muro … “

Le sceneggiature raccontano ancora la storia dallinizio alla fine come trattamenti, ma spesso contengono titoli di scene, slugline e persino nomi di personaggi e dialoghi formattati da sceneggiatura.

A causa di questo formato aggiunto, le pagine saranno più lunghe in alcune sezioni, aggiungendosi alla lunghezza complessiva di quello che normalmente sarebbe un trattamento.

Tieni presente che uno script non è un sceneggiatura. Come afferma Cameron, la maggior parte della scrittura è in prosa trattata utilizzando paragrafi per spiegare la storia e riassumere ciò che i personaggi dicono. Gli elementi del formato della sceneggiatura dei nomi dei personaggi e dei dialoghi sono usati solo con parsimonia per presentare i momenti principali della storia.

21 Schemi, trattamenti e testi che gli sceneggiatori possono studiare

Dal momento che i contorni, i trattamenti e le sceneggiature rappresentano la fase di pre-scrittura del processo di sceneggiatura, non trovi spesso molti esempi online.

Qui presentiamo ventuno schemi, trattamenti e sceneggiature dei principali scrittori e registi – passato e presente: che gli sceneggiatori possono leggere, studiare e utilizzare come tabelle di marcia per creare le tue versioni uniche.

Nota: in realtà, sono venti schemi, trattamenti e scritture. Il numero ventuno è una gemma molto speciale e unica per uno dei classici più iconici del cinema.

Avatar (Scriptment)

Scritto da James Cameron (The Terminator, Aliens, True Lies, The Titanic, Avatar)

Batman: Year One (Treatment)

Scritto da Larry & Andy Wachowski (ora noto come Lana e Lilly Wachowski). Sono meglio conosciuti come il duo di autori e registi che ha scritto e diretto dietro Bound e la trilogia Matrix.

Battle for the Planet of the Apes (1972 Story Outline)

Scritto da Paul Dehn (Goldfinger, Murder on the Orient Express e Conquest of the Planet of the Apes)

Big Fish (Sequence Outline)

Scritto da John August (Go, Big Fish, Charlie e la fabbrica di cioccolato, Aladdin)

Big Fish (schema post-prima bozza)

Scritto da John Agosto (Go, Big Fish, Charlie e la fabbrica di cioccolato, Aladdin)

DC (Schema pilota TV)

Scritto da John August (Go, Big Fish, Charlie e la fabbrica di cioccolato, Aladdin)

E.T. The Extra-Terrestrial 2 (1982 Treatment)

Scritto da Steven Spielberg & Melissa Matheson (ET The Extra-Terrestrial)

Epic of the Planet of the Apes (1972 Treatment)

Scritto da John William Corrington & Joyce Hooper Corrington (The Omega Man, Boxcar Bertha, Battle for the Planet of the Apes)

Godzilla (1997 Treatment)

Scritto da Ted Elliott & Terry Rossio (Aladdin, Small Soldiers, The Mask of Zorro, Godzilla, Shrek, The Pirates of the Caribbean)

Halloween H20 (Treatment)

Scritto da Kevin Williamson (Scream, Dawsons Creek, The Vampire Diaries)

The Mask of Zorro (1994 Treatment)

Scritto da Ted Elliott & Terry Rossio (Aladdin, Small Soldiers, The Mask of Zorro, Godzilla, Shrek, The Pirates dei Caraibi)

Mr. and Mrs. Smith (Treatment)

Scritto da Simon Kindberg (Mr. & Mrs.Smith, X-Men: Days of Future Past, Sherlock Holmes)

My Own Private Idaho (Treatment)

Scritto da Gus Van Sant (Drugstore Cowboy, My Own Private Idaho, Good Will Hunting)

Planet of the Apes Revisited (1968 Treatment)

Scritto da Paul Dehn (Goldfinger, Murder on the Orient Express e Conquest of the Planet of the Apes)

The Shining (Treatment)

Scritto da Stanley Kubrik (2001: A Space Odyssey, A Clockwork Orange, The Shining)

Short Circuit (Unproduced Reboot Treatment)

Scritto da Craig Mazin (Scary Movie 3, Scary Movie 4, The Hangover Part II, The Hangover Part III, Chernobyl)

Sinbad (1994 Unproduced Treatment)

Scritto da Ted Elliott & Terry Rossio (Aladdin, Small Soldiers, The Mask of Zorro, Godzilla, Shrek, The Pirates of the Caribbean)

Spider-Man (Sceneggiatura 1996)

Scritto da James Cameron (The Terminator, Aliens, True Lies, The Titanic, Avatar)

Strange Day s (1994 Scriptment)

Scritto da James Cameron (The Terminator, Aliens, True Lies, The Titanic, Avatar)

The Terminator (1982 Treatment)

Scritto da James Cameron (The Terminator, Aliens, True Lies, The Titanic, Avatar)

21. Raiders of the Lost Ark (Transcripts of Story Development Discussion)

Discussioni sullo sviluppo trascritte di George Lucas, Steven Spielberg e Lawrence Kasdan.

Ken Miyamoto ha lavorato nellindustria cinematografica per quasi due decenni, in particolare come collegamento in studio per Sony Studios e poi come lettore di sceneggiature e analista di storie per Sony Pictures.

Ha molti incontri in studio alle spalle come sceneggiatore prodotto, incontrando artisti del calibro di Sony, Dreamworks, Universal, Disney, Warner Brothers, nonché molte società di produzione e gestione. Ha avuto un precedente contratto di sviluppo con Lionsgate, oltre a diversi incarichi di scrittura, tra cui la miniserie prodotta da Blackout, con Anne Heche, Sean Patrick Flanery, Billy Zane, James Brolin, Haylie Duff, Brian Bloom, Eric La Salle e Bruce Boxleitner . Segui Ken su Twitter @KenMovies

Per tutte le ultime notizie e aggiornamenti su ScreenCraft, seguici su Twitter, Facebook e Instagram.