Relația noastră de dragoste cu cea -mirația este adesea intensă, dar din păcate, prea scurtă. Iată rezumatul clasic al clasicului Pop, care a reușit vreodată să-și pătrundă în topuri și în conștiința publicului, doar pentru ca factorii de decizie să dispară brusc într-un puf de gheață uscată …
Matthew Rudd
Minunea cu un singur hit; pe atunci, un lucru oribil, deoarece sugerează că un artist sau o trupă nu are suportul sau capacitatea de a prezenta mai mult de un singur disc bun. Dar mai târziu, devine o insignă de onoare, deoarece fascinația pentru una dintre ciudățile statistice preferate ale muzicii de grafic înseamnă că protagoniștii în cauză – și cântecele lor – sunt amintite mai mult timp și cu mai multă dragoste decât orice contemporan care ar fi putut fi puțin mai norocos la timp și a avut două, sau chiar trei, Top 40 hit-uri.
Anii 1980 au avut mai mult de 200 de minuni one-hit – adică acte care au făcut Top 40 din Marea Britanie o singură dată în carieră. Lăsând în afara oricui ai cărui membri au obținut în mod vizibil succese cu alte trupe din anii 80 (deci fără Color Field, Nick Straker Band sau Hipsway aici), am ales alegerile noastre, cu oarecare dificultate, deoarece există cel puțin încă 40 pe care am fi putut să le selectăm alta zi. Oricum, așteptăm cu nerăbdare să începem o mulțime de argumente …
40. Suc de portocale
Rip It Up
Un început foarte puternic pentru lista noastră. Venerat post-punks din Glasgow, inițial parte a grajdului Postcard timpuriu, care a lansat un cvartet de LP-uri mult iubite, din care singurul single care a făcut Top 40 a fost titlul celui de al doilea. Lupta comică a lui Edwyn Collins, alături de o piesă de fundal de sinteză animată (primul hit care a folosit un Roland TB-303) și mai puțină dependență de chitare, a creat un disc distinctiv și excentric care a făcut numărul 8 în 1983.
39. Fresh 4 (Copiii ghetoului) cu Lizz. E
Wishing On A Star
Această copertă a trupei de melodii din Bristol Downtempo a clasicii clasice a lui Rose Royce a amestecat un ritm grozav de răgaz cu voci atrăgător neatente din misteriosul Lizz.E. Inițial, un depozit de podea local, a fost preluat de radio și a devenit unul dintre cele mai accidentale Top 10 hit-uri ale deceniului, la sfârșitul anului 1989. Un album a fost preluat din cauza disputelor companiilor de discuri și s-au întors la scena clubului din Bristol.
38. Timbuk 3 – Viitorul este atât de luminos, trebuie să port umbre
Scris după comentariul aruncat de Barbara MacDonald către soțul Pat despre programul lor aglomerat, acest hit deseori interpretat greșit din anii 80 a făcut numărul 21 în 1987. Ascultătorii au imbatat optimismul pentru viață la titlul a ceea ce a fost o înregistrare melodică și memorabilă, cu aducerea solo-urilor de armonică; de fapt, omul de știință nuclear al cântecului era sub ordin să înceapă holocaustul de care se temea la apogeul războiului rece.
37. The Passions
Im In Love With A German Film Star
O placă sclipitoare, minimalistă de post-punk, scrisă de cântăreața Barbara Gogan despre un roadie care și-a completat veniturile apărând ca un extra în filmele germane. Încrederea erotică a vocii lui Gogan, descriind pofta ei de personaj titular, a contrastat brusc cu fragila operă de chitară a lui Clive Timperley și a fost venerată de presă și susținută la radio. A ajuns la nr. 25 în 1981.
36. Black Slate
Amigo
Acest reggae multinațional londonez din șase piese, susținător de vedete precum Ken Boothe în anii 70, a lansat un apel de raliuri rastafari care a făcut Top 10 în 1980, ajutat de un refren melodic care era atât elegant și fluturând steagul. Își făcuseră propria muzică între turnee, dar descoperirea lor a venit după ce Ensign, marca din spatele lui Eddy Grant, s-a interesat de promovarea noului single. O melodie de continuare, Boom Boom, tocmai a ratat Top 50.
35. Bărbați fără pălării – Dance de siguranță
O bucată veselă, anti-establishment și doar parțială de synth-pop canadian, care a fost o lovitură la nivel mondial în 1983. Vocea pregătită clasic a lui Ivan Doroschuk a reușit cumva să combine baritonul perfect cu un monolog dezinteresat și a fost instantaneu magnific. A ajuns la numărul 6 și, inspirat așa cum a fost interdicția lui Doroschuk de la un club pentru dansul pogo, a câștigat note suplimentare pentru încheierea celui de-al doilea vers cu: „Pot să mă comport ca un imbecil”.
34. Bourgeois Tagg
Nu mă deranjează deloc
Un pic simplu de chitară pop Beatlesque care ar fi putut să cadă pe marginea drumului, până când MTV a văzut videoclipul inteligent cu efect de oglindă și l-a redat. Abia a făcut Top 40 doar în 1988, dar până acum, sunetul avea o viziune eclipsată, cu multă laudă pentru aranjamentul strâns și strâns al corzilor și o voce sinceră.
33. Re-Flex
The Politics of Dancing
Vibrant, cosmic synth-pop asemănând influența tot mai largă a politicienilor ambițioși cu ritmurile irezistibile într-un club.Piesa prezintă gama admirabilă a vocalistului John Baxter și, după o reeditare și o scurtă scădere de la nr.41, piesa a atins numărul 28 la începutul anului 1984.
32. Blue Zoo
Cry Boy Cry
Condus de semi-operaticul Andy Overall, această piesă extatică de pop-rock a intrat în Top 20 în 1982, câștigând un râvnit loc de deschidere pe Top Of The Pops, alături de carismaticul solist arătând un remarcabil bouffant do. S-au despărțit în 1985, dar au făcut turnee recent.
31. Bobby McFerrin
Nu-ți face griji, fii fericit
Anii în care s-a închis pentru a perfecționa cât mai multe voci unice posibil a plătit frumos pentru cântărețul de jazz din New York în 1988, când rima sa veselă, semi-improvizată, pentru adulții au apărut pe coloana sonoră Cocktail și au mers pe locul 1 în SUA, ridicând trei premii Grammy în 1989. A ajuns pe locul 2 în Marea Britanie, în spatele lui One Moment In Time al lui Whitney. Un imn a cappella pentru aprecierea vieții, rima „târzie / litigată” se învecinează cu geniul.
30. Look
I Am The Beat
Unic pentru lipsa sa de groove, un truc inteligent care a permis ca cuvântul „beat” să fie scandat la nesfârșit până când cineva a scos stylusul, a făcut numărul 6 în 1981. A înălțat în mod greșit virtuțile muzicale care îmbunătățesc viața pensionarilor, marțienilor și zombilor.
29. Yarbrough & Peoples
Dont Stop The Music
Cavin Yarbrough și Alisa Peoples s-au întâlnit în copilărie la lecțiile de pian și au continuat să formeze un act de electro-soul funky, lansând eticheta Total Experience și imediat marcând singurul lor hit. Bunătatea sa ritmică programată a sfidat reacția la discotecă din SUA; a făcut numărul 7 în Marea Britanie în 1981.
28. Breathe
Hands To Heaven
La capătul hunky, palpitant al inimii, a fost acest tânăr triumvirat înzestrat, bine spălat, care s-a regăsit în Top cinci de pe ambele părți ale Atlanticului, cu o senzualitate simplă. baladă de jazz care i-a dat lui David Glasper loc cu voce gravă să cârlească și să spargă versurile înainte de a declanșa un cor mare, emoționant, plin de vibrații. Au evitat boom-ul casei pentru a ajunge la numărul 4 în 1988, dar acesta a fost cel mai mare succes al lor.
27. Fern Kinney
Împreună suntem frumoși
Struggling
Cântăreața americană Kinney, care a revenit după o perioadă de timp cu familia, a înregistrat această piesă inițial ca față B, dar a fost apoi răsturnată de DJ-i care au găsit-o mai melodică și mai relatabil. Publicul a fost de acord, ducându-l la numărul 1 în 1980. Vocea drăguță a lui Kinney, asemănătoare unui copil, a reușit cumva să facă piesa atât sufocantă, cât și inocentă, iar când urmările au avut un impact redus, jurnalul ei a devenit plin de rezervări de sesiuni.
26. Sly Fox
Lets Go All The Way
Acesta a fost un imn încrucișat, fără echivoc, cu sentimente lirice centrate pe rock asupra ritmurilor programate în plină expansiune și un refren care cere să ajungă la 10. În timp ce există comentarii sociale despre politica SUA din anii 80, metafore sexuale stau la baza atracției melodiei și, cu acea susținere musculară, a fost făcut să inunde cadranul radio, ajutând duoul american de funk pe numărul 3 din Marea Britanie în 1986. Urmăririle nu au reușit .
25. Cock Robin
Promisiunea pe care ați făcut-o în grupul californian Cock Robin a avut succes cu această melodie plăcută, ciudat neobișnuită datorită intrării subtile zumzăitoare și vocilor ciudate și neaccentuate ale celor doi cântăreți. Se pare că nu li s-a permis să se abată de la ascunzătorile lor până la sfârșit, când Peter Kingsbery a scuipat titlul pentru ultima oară într-o furie disperată. Nimic altceva nu s-a înscris în Marea Britanie după ce a atins vârful la numărul 28 în 1986, dar erau uriașe pe continent.
24. Fiction Factory
(Feels Like) Heaven
Una dintre cele mai bune melodii pop din 1984, datorită unei introduceri electronice recunoscute instantaneu și unei voci strălucite și variate de la Kevin Patterson, care s-a învârtit în versuri înainte de a atinge înălțimile semi-falsete într-un cor minunat. Cele șase piese din Perth au zburat în Top 10, dar s-au luptat după aceea.
23. Ashford & Simpson
Solid
Acest duo dulce și zahăros era împreună de 20 de ani până când acest imn pentru unire puternică a apărut la sfârșitul anului 1984, ajungând pe locul 3 . Adevărata lor vocație era în scris pentru alții – Diana Ross le-a mulțumit mult – dar industria s-a încălzit până la acest moment de succes.
22. Departamentul S – Este Vic acolo?
Un imn cu unul dintre cele mai vechi efecte ale robotului telefonic din muzica pop, cu unitatea sa melodică și cu titlul interesant, l-au adus pe Nr.22 în 1981. Primele lor trei lansări au fost pe trei diferite etichetele și albumul lor de debut mult așteptat nu au fost lansate decât în 2002, la două decenii după ce grupul s-a dezintegrat.
21.Mobilier
Brilliant Mind
Electronic New Wavers pe Stiff Records, cu o melodie subevaluată care tocmai a ratat Top 20 în 1986, realizată aproape în întregime de vocea întunecată și rezonantă a lui Jim Irvin. A subvertit cântecele tradiționale dând clopotele și fluierele versurilor înainte de un refren retras, ușor înfricoșător. „Rușinea pentru tine” de la Irvin spre final este superbă și pista a fost lăudată universal, dar implozia ulterioară a lui Stiff le-a ruinat perspectivele.
20. It Bites
Calling All The Heroes
Cu o introducere pentru a vă face să săriți din piele și una dintre cele mai complicate căi de la versuri la refren vreodată, această funky, ambițioasă din punct de vedere muzical și complexă melodie cumbriană de prog-pop care a lovit Numărul 6 din 1986 ar fi trebuit să fie începutul unor lucruri mai mari și mai bune pentru Francis Dunnery și colegii, dar urmăririle nu au reușit să conțină. Conține una dintre cele mai mari lacune de tăcere ale pop-ului vreodată, prinzând pe mulți DJ din acea vreme. .
19. Kim Carnes
Bette Davis Eyes
Inițial o melodie honky tonk remarcabilă, a prins viață când a fost rearanjată cu un irezistibil , sintetizat intro sintetizator care a completat impecabil vocea aspră a lui Carnes. A ajuns pe locul 10 aici, cu nimic de urmat, dar în calitate de cel mai mare vânzător al anului în Statele Unite, a câștigat Ca rnes un Grammy și un mulțumesc de la legenda titularului Hollywood pentru introducerea ei în cultura tineretului. În schimb, Carnes i-a trimis discuri Gold și Platinum.
18. Martha And The Muffins
Echo Beach
O altă piesă realizată de o introducere distinctivă, adorabilă instantaneu, aceste New-Wavers canadiene rimează „lucrează” cu „funcționar” într-un mod nemaiauzit până acum de urechile britanice în timp ce împachetează împreună un versuri însorite cu un cârlig extraordinar, solo de sax extatic și singalong outro. A ajuns pe locul 10 în vara anului 1980, iar lipsa succesului a fost calmată de numeroasele acte care l-au acoperit sau l-au probat.
17 . Classix Nouveaux – Is It A Dream
synth-pop-ul timpuriu al anilor 80 a fost un paradis al celebrului pe scurt, deși Sal Solo, în calitate de solist, a făcut acest lot memorabil, chiar și după ce acest pic captivant de electronică crescută a ajuns pe locul 11 în 1982 și apoi a dispărut din nou. Sal a fost de două ori o minune de succes; solo Solo a făcut din nou Top 20 cu San Damiano (Heart And Soul) în 1985.
16. Matthew Wilder
Break My Stride
Acest cântăreț pop american, cu o voce adolescentă, a scris și a cântat unul dintre cele mai bune refrenuri din anii 1980 pe un cântec care promovează escapismul și autosuficiența. Este într-adevăr un disc pop extraordinar, neprețuit, neprețios, iar vârful său nr.4 în 1984 o dovedește. El nu a putut să o urmărească, dar a continuat să producă albumul revoluționar din anii 90 al lui No Doubt, Tragic Kingdom.
15. Rosie Vela
Magic Smile
Această absolventă de muzică transformată în model a revenit la prima ei iubire de 30 de ani pentru a înregistra un singur album, din care a fost creat un singur hit de neuitat, colorat. Tonurile sugestive ale Velei peste un fundal funky pop a fost freestilat de la adânc la zburător, în timp ce gâfâia o lirică seducătoare plină de cuvinte cu coduri personale care adăugau cu ardoare o murdărie reală. Vela a păstrat LP-ul următor pentru a intra în actorie.
14. Owen Paul – Deșertul meu preferat de timp
Un glasegean care aproape a ales fotbalul în locul muzicii, cântărețul Owen McGee a ajuns pe locul 3 cu o copertă a piesei singulare Marshall Crenshaw. Am obținut statutul de inimă timp de câteva luni, dar single-urile ulterioare nu au funcționat (și nici difuzoarele Pebble Mill). Ne-am prezentat din nou acum și ne bucurăm că ne-am trimis ziua de glorie.
13. Sheila E.
The Belle Of St Mark
De la dubla factură a bisericii și a clopoțelelor de sanie într-o introducere ritmică potrivită prietenului, scriitorului și producătorului Prince, această poveste despre un erou androgin, enigmatic, combină versuri dulci, aproape lipicioase voce de la Sheila Escovedo, care apoi intră în modul de hohot fără griji în cadrul unuia dintre cele mai amuzante coruri extatice pe care Prince le-a scris vreodată. A intrat în Top 20 în Marea Britanie în 1985, dar în SUA, Sheila era deja o stea.
12. The Icicle Works – Dragostea este o culoare minunată
Condus de Ian McNabb, un trio alternativ remarcabil, dar tulburat, din Merseyside a fost o piesă chitară, cu o melodie șerpitoare și o implorare. versuri care aproape au trecut pentru power pop arhetipal. Piesa a făcut nr.15 în 1984; stive de single-uri au precedat-o și l-au urmat în partea inferioară a graficelor, dar au rămas ezoterice și ar fi trebuit să fie apreciate mult mai mult.
11. Big Sound Authority
This House (Is Where Your Love Stands)
Linia „a plătit-o în sexul tău murdar” a ridicat substanțial ștacheta într-o bucată de pop singalong, dominată de alamă, puternică, care a făcut pe scurt vedete al lui Tony Burke și al lui Sandie Shaw cu mănuși negre, asemănătoare Julie Hadwen, care a cântat cuvintele care schimbă jocul.După deschiderea lui Top Of The Pops, au ajuns pe locul 21 în 1985, dar în ciuda multor promoții, mai multe single-uri și un album au eșuat și s-au despărțit în 1986.
10. Will Powers – Sărutându-se cu încredere
Calificare datorită faptului că cântăreața invitată Carly Simon va fi necreditată, acest pic de poftă satirică de la fotograful Lynn Goldsmith a folosit cea mai recentă tehnologie vocală pentru a schimba genul și a maimuței, un înțelept nesincer, flipant de auto-ajutorare, care exploatează nesiguranțelor oamenilor, îndepărtând toată atracția din actul sărutării făcând acest lucru. Simon a cântat o versiune hilară și tristă în interpretarea rolului „reticent-sărutat-transformat-dispuși-stooge” și a făcut Top 20 în 1983.
9. Dublu
Căpitanul inimii ei
În 1985, acest duo elvețian a prezentat o baladă superbă, ușor de ascultat, cu pian proeminent și pauză de saxofon imaculat, care avea stil și clasă scrise chiar prin el. Textul emoționant despre o femeie care renunță la a-și revedea iubitul dispărut este livrat cu grijă de Kurt Maloo și a fost o surpriză binevenită să-l văd ridicându-se la numărul 8 în 1986. Urmările au avut un efect minim și s-au împărțit după al doilea album.
8. The Rainmakers
Let My People Go-Go
Cu un refren feroce bazat pe o melodie spirituală afro-americană, acest disc umoristic, semi-satiric, a făcut Top 20 în 1987 pentru o trupă conștientă de rădăcină americană realizată distinctiv prin vocea flamboantă și provocatoare a frontmanului Bob Walkenhorst. Piesa a preluat figuri cheie din Biblie și le-a modernizat cuvintele, încheind cu Isus întrebându-se: „De ce toată lumea mă ia mereu?”
7. Nena
99 Red Balloons
O versiune în limba engleză nu a fost negociabilă publicului nostru care a cumpărat înregistrări în 1984 (disprețuitoare, deoarece originalul în limba germană a făcut foarte bine în SUA), dar acesta rămâne un adevărat clasic: serios, voci frumoase, o introducere înfricoșătoare și outro pe un zumzet sintetizat și unul dintre cele mai relatabile mesaje antinucleare dintr-un an blocat de ele. Un nr.1 fără efort, dar tabloidele jingoistice nu l-ar purta și sus abia înregistrat.
6. Băiatul se întâlnește cu fata
Așteptând să cadă o stea
Un disc absolut vesel, scris de duo-ul responsabil pentru unele dintre cele mai mari hit-uri ale lui Whitney Houston. Urmează rețeta pentru slush tineresc optimist – principalul saxofon mare, vocea față în față, corul enorm și lirica fermecător impresionabilă, cu lov ely line: „Cine spune că ar trebui să-l las pe unul sălbatic să se elibereze?”. Includerea în coloana sonoră Three Men And A Little Lady a ajutat-o în Top 10 în 1989.
5. Flash And The Pan – În așteptarea unui tren
Veterani australieni cu o scandă poetică extraordinară despre ce să faci, să gândești și să spui când trenul tău nu a ajuns încă. Metaforele medicamentelor sunt abundente, prin imagini evocatoare de pantofi maro vechi și fasole „n”, dar utilizarea sintetizatorului – ritmul motorului cu aburi, linia de melodie înghețată, acordurile staccato – ridică orice altceva de pe acest disc. Creșterea sa până la numărul 7 în 1983 a luat prin surprindere pe toți, inclusiv pe trupă.
4. The Adventures
Broken Land
Cu intro-ul său strident condus de pian și corul implorant, acest cântec puternic despre efectul Problemelor asupra patriei The Adventures a fost descoperirea mult așteptată a actului din Belfast, ajungând pe locul 20 în 1988 O trupă talentată și atentă, care nu a obținut niciodată pauzele pe care le-a meritat, au apărut în partea de jos a clasamentului timp de opt ani – alte șapte au atins vârful în afara Top 40. S-au despărțit în 1993.
3. Alphaville
Big In Japan
Imnul synth-pop Barnstorming de la o trupă germană care a avut un succes fenomenal pe continentul european, dar numai acest confesional întunecat despre dependența de heroină, cu imagini impresionante și dexteritate lirică, a avut un impact în Marea Britanie când a ajuns în Top 10 în 1984. Rețetele pop standard se îndepărtează, prin versuri înapoi și ritmuri mai mari în corul strălucit: acesta a fost cu adevărat un grup pe care am permis să-l scăpăm.
2. Susan Fassbender
Twilight Cafe
Cu o secvență de acorduri familiară, o linie de bas dominantă, o mână de arpegii de sintetizatori bine amplasați și o lirică introspectivă fantezând despre nightpot-ul titular ca un loc ideal pentru a uita problemele lumii și a găsi ușurare, acesta a fost un disc uimitor, redat cu atât mai mult de starul pop cu aspect improbabil care îl transformă, o tânără Yorkshirewoman incredibil de înzestrată în ochelari de secretariat. A ajuns la nr. 21 în 1981.
1. The Lotus Eaters
The First Picture Of You
Întotdeauna a ajutat cauza susținătorilor acestei melodii că este mereu fericită, folosind imagini de artă și natură într-un mod pozitiv și încurajator.Așa este încrederea arătată în cântec de pe off: trei sferturi din versul de deschidere lungă au dispărut înainte de a începe prima înflorire extatică a tobei, pregătită pentru unul dintre corurile cele mai trepidante și definitive ale deceniului. Linii precum: „Inundați lumea adânc în lumina soarelui, pătrundeți în sălbăticia pașnică” sunt frumos poetice, iar recompensa („Vedeți florile strigându-și bucuria”) este atât de intensă, cât și de drăguță. Trupa Liverpudliană, condusă de Peter Coyle, a luat locul pe locul 15 în vara anului 1983. Un cântec pop preferat de genul tipurilor de „muso” presupuse cool, care susțin că o astfel de muzică este sintetică și frivolă, rămâne o bază de radio , o adăugare frecventă la albumele compilaționale din anii 80 și, fără îndoială, cel mai bun.